A very well constructed brief 'serious' work this short piece offers effective and accessible music for the intermediate bassist using almost a three octave range with scope to demonstrate a range of sounds colours and moods. Two editions included together - for solo double bass or for 2 or more bassists. 'Erkon Elegia is accessible to advanced beginning bassists with the ability to perform with confidence into the lower thumb positions.' [ISB] 'Erkon Elegia is a versatile little piece that can be played as a solo duo trio or ensemble. In only 49 bars and using elementary music Hauta-aho manages to use many of his trademark compositionalcharacteristics...it's friendly geography and varied colourscape should prove popular with beginning bassists.' [Double Bassist]

This collection of 23 holiday favorites will not only motivate beginning string students in the classroom, but will also encourage home chamber music sessions. The flexible format allows the book to be used with any combination of instruments, from a solo player with piano accompaniment to a full string ensemble. Correlated with specific pages in the Strictly Strings method. / Contrebasse

This collection presents 195 carefully graded sight-reading pieces and exercises in a range of musical styles, for solo Double Bass. Taking an approach based on self-learning, the 11 sections of the book focus on developing different key technical skills as well as introducing the student to a plethora of musical terms.Each section of the book contains solos, as well as Double Bass duets, and pieces with piano accompaniment for practising ensemble sight-reading. Suitable for preliminary, to advanced level students. Part of the comprehensive Sight-Reading series published by Schott and edited by John Kember. / Contrebasse

New Directions For Strings:-New Directions for Strings - Double Bass Book 2 emphasises the expansion of students' musical horizons through the reinforcement of the US National Standards for Musical Education. Specific activities include theory improvisation and composition as well as singing. History and culture notes throughout the book increase students' knowledge of various composers and musical styles.New Directions for Strings represents the first method ever written by a team of pedagogues representing each of the four stringed instruments. With more than 100 years of combined teaching experience the authors of New Directions® for Strings explore manynew directions including equal integration of all the instruments a tetrachord-based approach to support proper development of the left hand and ensemble opportunities that occur throughout the book.Based on more than 100 years of combined teaching experienceWritten by a team of pedagogues representing each of the four stringed instrumentsSupplemental music by Soon Hee Newbold and Elliot Del BorgoIncludes 2 Play-Along CDs with each student book and the Teacher's Manual

A collection of 47 easy-to-play big-note level-one solos on folk favorites for young students of the upright Bass. Designed to build technique range and endurance while maintaining student interest. Fun to play andserves ideally as a supplement to any method. All of the solos in this text may be played together in ensemble with the Fun with Violin; Fun with Cello; and Fun with Bass books. Includes many favorite tunes: Hail! Hail!The Gang's All Here; I've Been Workin' On The Railroad and many more.

Improvisation is at the heart of jazz, but knowing how to play stylistically correctly in a large jazz ensemble is also a necessity. How to Play Bass in a Big Band offers tips, suggestions, examples and a play along CD to help you put it all together. The repertoire covers many jazz styles from Basie to Latin and African-influenced music to ECM and contemporary jazz (the Vanguard Jazz Orchestra, Bob Brookmeyer, etc.). / Contrebasse Ou Guitare Basse

Cet album propose aux contrebassistes un répertoire instrumental varié et inédit de pièces originales composées pour cette occasion, et de transcriptions d'oeuvres du XVIo au XIXo siècles. Les oeuvres sont présentées par chapitre (renaissance and baroque, classique and romantique, musique traditionnelle and chanson française, oeuvres nouvelles, études and traits d'orchestre) en suivant l'ordre chronologique. Les pièces en duo de cet album sont illustrées par les enregistrements de Daniel Marillier (contrebasse), accompagné par Vérouchka Nikitine (piano) et Régis Prudhomme (contrebasse). Un ensemble d'articles et de photos sur la lutherie de la contrebasse, réalisé par Patrick Charton, complète cet ouvrage. / Contrebasse

C'est la première d'un ensemble unique de tutoriels explorant la contrebasse de Bluegrass style et la technique. Mark Schatz enseigne des patrons de base échelle, Arpèges, tons de passage, des progressions de corde et beaucoup plus, appliquant chacun disciplinent à certaines normes de Bluegrass merveilleuses. / Guitare Basse

Ensembles d'exercices pour s'entrainer à l'improvisation, sur les traces du célèbre 'The improviseur's bass method' / Basse / niveau : Débutant/Intermédiaire / Partition Cd

Par MASSARD DANIEL. '[La répétition] des trente-six contrebasses surtout fut curieuse. Quand nous en vînmes au trait du scherzo de la symphonie en ut mineur de Beethoven, qui figurait dans le programme, il nous sembla entendre les grognements d'une cinquantaine de porcs effarouchés : telle était l'incohérence et le défaut de justesse de l'exécution de ce passage. Peu à peu cependant elle devint meilleure, l'ensemble s'établit et la phrase apparut nettement dans toute sa sauvage rudesse'. Hector Berlioz, Mémoires, Chapitre LIII Dans ses Mémoires, Hector Berlioz, compositeur français de l'époque romantique (1803-1869) se tenait 'pour satisfait de pouvoir organiser et diriger un concert gigantesque' pour lequel il parvint 'à réunir un personnel de mille vingt deux exécutants'. Cette citation relate les répétitions partielles (par pupitre) du scherzo de la cinquième symphonie de Beethoven placées sous sa direction pour un concert exceptionnel donné à Paris lors de l'Exposition des produits de l'industrie en 1844. Ce scherzo réputé difficile pour la justesse, la conduite de l'archet et la manière de l'interpréter devenait particulièrement délicat, exécuté par un pupitre de trente-six contrebasses. Depuis l'époque de Berlioz, l'apprentissage de la contrebasse a évolué. Les professeurs enseignant dans les structures musicales permettent à nos élèves de devenir de vrais contrebassistes, de vrais techniciens, de vrais professionnels, de vrais musiciens. Néanmoins, le travail de pupitre (ou répétitions partielles) reste indispensable. Contrebassiste au sein de l'Orchestre National du Capitole de Toulouse pendant quarante ans, mon expérience professionnelle m'a permis de découvrir un vaste répertoire musical. De la musique symphonique à la musique de chambre en passant par le répertoire lyrique, j'ai pu aborder tous les styles de musique depuis l'époque baroque à la musique contemporaine. Les grands chefs d'orchestre qui m'ont dirigé m'ont appris à connaître tous les grands compositeurs de notre musique occidentale, la manière d'interpréter une oeuvre, de la comprendre et de l'analyser. Nous devons écouter et surtout entendre. J'ai voulu donc, par ce premier recueil, transmettre ce que j'avais appris à l'Orchestre et permettre aux élèves de découvrir ce répertoire musical. Professeur de contrebasse au CRD de Montauban, j'ai mis au programme du premier cycle et expérimenté avec mes élèves tous les textes présentés dans ce recueil. Les jeunes contrebassistes ont toujours été très sensibles au travail des extraits musicaux. Ils sont au contact avec la Musique. Afin de parachever leur travail personnel, il est souhaitable qu'ils écoutent les musiques étudiées (enregistrements et concerts). Ces acquisitions leur permettront de découvrir les compositeurs et d'apprendre le langage musical. Ce recueil pédagogique offre un voyage musical de l'époque baroque à l'époque postromantique (de Johann Sebastian Bach à Camille Saint-Saëns). Il est destiné aux élèves du premier cycle des conservatoires et écoles de musique. Les professeurs pourront commencer à l'aborder dès la première année. Tous les extraits musicaux sont tirés du répertoire d'orchestre : de chambre, lyrique et symphonique. Ils sont joués dans la tonalité originale. Les coups d'archet originaux sont notés en noir. Les coups d'archet préconisés par les contrebassistes professionnels jouant dans les plus grandes formations orchestrales symphoniques ou lyriques en France et à l'étranger sont ajoutés en rouge. Daniel Massard Contrebassiste à l'Orchestre National du Capitole de Toulouse, Professeur au CRD de Montauban. Je remercie mes élèves de la classe de contrebasse du Conservatoire à Rayonnement Départemental de Montauban, les bibliothécaires de l'Orchestre National du Capitole de Toulouse et Véronique Lafargue, docteur en musicologie. / Niveau : 1er Cycle / classique / Méthode / Contrebasse

Sound Innovations: développement sain for Advanced String Orchestra poursuit l'accent sur ??la lecture avec une caractéristique, belle sonorité, mais aussi met l'accent sur ??des échelles 3 d'octave, en particulier les échelles que les étudiants auront besoin pour les auditions régionales et tous-Etats. Compétences techniques avancées sont présentées en quatre niveaux, conformément à la structure des innovations de son révolutionnaire: (1) Tone Sound, (2) Son archet, (3) Son décalage et (4) Balances sonores et arpèges. Les niveaux peuvent être utilisés dans l'ordre qui est le mieux pour vos élèves, comme chaque warm-up, ou sous forme d'unités structurées. Le livre idéal pour suivre un développement judicieux pour Intermediate String Orchestra, ou pour tout étudiant avancé ou ensemble de cordes, vos élèves perfectionnera la bonne utilisation de l'arc, coups d'archet, déplacement, et les échelles 3 d'octave. / Contrebasse

Double bass and cello. A light-hearted 18th century virtuoso duo. Ideal companion for Rossini's Duetto. Easy cello part. 'Charming for an advanced player who has command of the upper register' Director and Teacher USA.Grade: 8