Par HAENDEL GEORG FRIEDRICH. Ce morceau pour cornemuse de Haendel a été arrangé pour un ensemble mixte. Les partitions pour ensemble de cette collection peuvent être jouées avec un minimum de 5 à 8 éléments (hors percussions). Les parties pour piano à quatre mains sont ad libitum. Les transcriptions classiques reflètent les partitions originales mais ont été simplifiées afin qu'elles puissent être jouées par de jeunes étudiants ou par de petits ensembles. Les niveaux instrumentaux et les figures rythmiques utilisés permettent aussi aux étudiants de première année de jouer ces morceaux classiques. / Niveau : Intermédiaire / Répertoire / Ensemble Mixte

Jingle Bell Rock est le nom d'une célèbre chanson de Noël. Depuis qu'il a d'abord été publié par Bobby Helms en 1957, il est fréquemment diffusée autour de Noël chaque année.Il a été réalisé par de nombreux artistes, mais la version en Helms est encore le plus connu. Son titre et certaines de ses paroles ont été prises à partir des Cloches de Noël traditionnel Jingle standard. Il ya également de brèves références à d'autres chansons populaires, comme Rock Around the Clock. Helms version de la chanson a été réalisé dans le style croisé connu comme le rockabilly, et aujourd'hui il ressemble plus à pays que le rock 'n roll.Une reprise notable de la chanson a été enregistrée par Bill Haley and His Comets (qui a marqué un énorme succès avec le Rock Around the Clock susmentionnées dans les années 1950) en 1968 pour United Artists Records. Destiné à un communiqué de saison unique, il a été décidé de ne pas libérer l'enregistrement, et il était considéré comme perdu depuis près de trente ans jusqu'à ce qu'il a finalement été publié dans le milieu des années 1990. D'autres artistes qui ont couvert Jingle Bell Rock comprennent de Hall and Oates, Billy Idol, Hilary Duff et Girls Aloud. / Quintette Variable / 12 pages / niveau : Elémentaire - Moyen / Partition

Musicland est spécialisée dans la publication de la musique ensemble de chaîne depuis sa création en 1987. Une grande partie de sa production est de oeuvres spécialement composée pour le bénéfice des jeunes cordistes, mais elle a également accessibles des oeuvres du passé qui ont été injustement négligé. / Ensemble A Cordes

1. Emerald Isle (Île d?émeraude), cette première partie met en vedette la verdoyante île d?Irlande et son riche patrimoine de musique folklorique traditionnelle. Elle s?ouvre avec « My Lodging Is on the Cold Ground », un air également connu sous le titre « Believe Me, If All Those Endearing Young Charms » (mesures 5-24). Vient ensuite un autre air célèbre, « The Minstrel Boy » (mesures 29-44), lui-même suivi de « The Groves of Blarney », peut être mieux connu sous le titre « The Last Rose of Summer » (mesures 53-68). Chaque air est annoncé par une courte introduction et s?achève avec une courte conclusion. 2. Old Kentucky Memories (Souvenirs du vieux Kentucky), après une introduction de 14 mesures, toute l?attention se porte sur la chanson « My Old Kentucky Home ». A fil de la pièce, des fragments de souvenirs fugaces émergent, disparaissant aussi vite qu?ils se présentent : cette impression est créée par le biais de courts motifs et thèmes empruntés à d?autres chansons. On les entend brièvement puis ils s?estompent, comme de lointains souvenirs du vieux Kentucky, jusqu?à une reprise de l?introduction pour conclure la pièce. 3. Uppland, est une province suédoise aux riches traditions musicales, tout comme l?ensemble de la Suède, qui compte de nombreuses danses et chansons. Beaucoup sont en tonalité mineure, et cette partie en comprend trois. La première est « Svensk folkvisa » (mesures 1-38), qui est suivie de « ?Värmlandsvisan » (mesures 39-67), et la pièce s?achève avec « Vexelsang » (mesure 68 jusqu?à la fin). 4. Ratatouille, cette dernière partie ne comprend pas d?air provenant d?un seul pays. C?est un méli-mélo, une « ratatouille » de trois chansons folkloriques sans aucun lien. Il y a d?abord une chanson russe, « Le Rossignol » (mesures 1-30), puis « Sakura », originaire du Japon (mesures 31-58) et, enfin, « Waltzing Matilda », venue d?Australie (mesure 59 jusqu?à la fin). La chanson russe est d?Alexander Alyabyev (1787-1851), mais nous ignorons les auteurs des deux autres chansons./ Recueil / 4 Parties variables de Vents et Percussion