The scoring of Schubert's Auf dem Strom (On the River) for voice, horn and piano is reminiscent of that of the Hirt auf dem Felsen (Shepherd on the Rock, HN 969) with obligato clarinet. Both pieces were written in 1828 and each one upon a musician's request - in this case that of the horn player Rudolf Lewy. Schubert gave the first performance of Auf dem Strom with the latter and the tenor Ludwig Tietze on 26 March 1828 in Vienna. It was such a success that it was soon performed again, and the press raved about it being an 'indescribable treat for the ears?. This popular work is now available in a handy format for singers, with, of course, parts for horn in E as well as a transposition for horn in F. / Voix, Cor Et Piano

Exigeant morceau de concours, la Villanelle de Paul Dukas fut composée en 1906 à l'attention de la classe de cor du Conservatoire de Paris. Evoquant ces joyeux chants populaires d'Italie au XVIe siècle, le titre indique que nous n'avons pas ici affaire à une simple étude. Parallèlement aux exigences techniques (sons bouchés, gammes rapides, jeu sans pistons faisant appel à la technique du cor naturel), cette oeuvre convainc par l'entrain mélodique, de sorte que la Villanelle reste aujourd'hui un des morceaux de concert les plus appréciés des cornistes. Notre édition Urtext se base sur l'autographe et la première édition, tous deux dans leur version originale pour cor et piano- l'orchestration plus tardive de l'accompagnement n'est pas du compositeur. / Cor Et Piano

Arrangeur: A. Campbell. Par BISSILL R. / CAMPBELL A.. Si vous vous préparez à affronter un public pour la première fois - savoir si à la maison, à l'école ou sur la plate-forme de concert - vous êtes prêt pour Going Solo. Couvrant un large éventail de répertoire de matériel original animé aux arrangements imaginatives, Going Solo offre une foule de nouveaux défis et va être apprécié par joueur et en public alike./ Recueil / Cor Français et Piano

Urtext. Par SCHUMANN CLARA. Schumann's horn sonatas were composed in 1936/37. Considering the slim repertoire offered horn players from this period, it is more than surprising that these two masterpieces could have slumbered for so long. Both sonatas are similar in structure, with op. 118 being one Schumann's few three-movement sonatas. The first movements of the pieces sparkle with melancholically lyrical melodies, whereas passages strongly marked rhythmically, variously shape the two outer movements. Virtuoso moments can be found, respectively, in the final movements, bringing the works to a brilliant close. The horn parts predominantly range within the full, sonorous middle register, where occasional 'outbursts” up to the notated a flat'' are also not lacking. The clever handling of the balance of sounds, the possibilities on the early valve horn as well as the inner interweaving of themes differentiating horn and piano make the sonatas an exceedingly vivid testimony to Schumann's mature compositional art. Schumann's horn sonatas are a crucial enhancement to each horn player's repertoire. / Date parution : 2019-08-22/ Répertoire / Cor et Piano

La référence FP 618 de l'éditeur Fertile Plaine dont l'auteur célèbre est Conord Ch., qui a pour titre Berceuse pour une nouvelle ame ( cor et piano ), a été écrite et composée pour Cor et plus particulièrement pour Cor Et Piano. Cette partition musicale appartient à la catégorie Classique. / Cor Et Piano / Partition

In the Summer of 2008, the long-awaited Indiana Jones And The Kingdon Of The Crystal Skull hit our cinemas. Filled with the intrigue and drama characteristic of all the classic Indiana Jones films, Harrison Ford once again reprised his role as our adventerous hero. This book includes selections from that film arranged for French Horn with a fully orchestrated CD accompaniment. The french horn book is compatible with that for flute, clarinet, alto saxophone, tenor saxophone, trumpet, and trombone. A piano accompaniment is available separately (order no. 31799) and includes a CD that features various instrument demo tracks from the series. The book contains a carefully edited part that is appropriate for the intermediate level player. The CD includes a demo track, which features a live instrumental performance, followed by the play-along track itself. Also included are eight pages of colour photographs from the movie. Raider's March; Marion's Theme; The Adventures Of Mutt; Irina's Theme; The Journey To Akator.

Avec noblesse, le motif central s'impose par son rythme et la mélodie par sa solennité, La partie plutôt enjouée du milieu est considéré ici comme un divertissement, La partie pianistique soutient le discours du basson dont l'allure devient à la fin de plus en plus rapide, comme si un large sourire éclairait le visage de ce mystérieux personnage, / Cor Et Piano

Considéré par beaucoup comme le dernier représentant du classicisme viennois, Ludwig Van Beethoven, mort à 57 ans est un génie qui a composé quantité d'oeuvres dont Sonata F major op. 17 for Piano and Horn (or Violoncello) pour Cor et plus particulièrement pour Cor Et Piano. Ce sont les éditions Henle qui ont éditées cette oeuvre de Ludwig Van Beethoven. Il ne vous reste plus qu'à la jouer. / Cor Et Piano / Partition

cor et piano. Par PLAYS JEAN-BERNARD / SOLDANO JEAN-CLAUDE. / Niveau : 3 - 4èmer Année / Répertoire / Cor en Fa et Piano

cor et piano. Par GALLOT JEAN-MARIE / SOLDANO JEAN-CLAUDE. / Niveau : 1er Cycle / Répertoire / Cor en Fa et Piano

Par PEPIN CAMILLE. Pluie, larmes de la Terre est une pièce pour cor et piano. Si la crise sanitaire que nous traversons provoque un isolement forcé, elle est aussi l'occasion de se recentrer sur l'essentiel. Mon besoin de reconnexion avec la nature a alors été plus fort que jamais. En la retrouvant, j'ai réalisé encore plus intensément à quel point elle nous est précieuse. C'est ainsi préoccupée par les dérèglements climatiques que j'ai commencé à travailler sur cette ?uvre. Si le cor est symboliquement un instrument magique, le piano c'est l'eau, c'est Debussy ... J'ai pensé qu'il fallait bien un peu de magie liquide pour préserver cette nature détruite par nos modes de vie. En mélangeant ces deux instruments, je souhaitais explorer des sonorités exprimant mes angoisses : faire pleurer la Terre. L'image de la pluie comme ses larmes n'a cessé de m'habiter durant la conception de la pièce. La première partie est inspirée de la véritable pluie et la seconde par la métaphore des larmes. L'atmosphère est d'abord mystérieuse avec ses sonorités fragiles. Des agrégats graves et profonds posent un paysage inquiétant, en contraste avec de subtils accords lumineux représentant l'espoir. Le piano déploie pas à pas un motif coulant. Le cor, d'une sonorité voilée, entonne le motif fondateur de l'ouvrage. Puis le tapis liquide du clavier emplit progressivement le paysage sonore. Ses accords moelleux sont chaque fois interrompus par un flot de notes rapides qui s'écoule du cor. Ce dernier tente un chant d'espoir mais le même sort lui est réservé. Cette pluie désormais diluvienne devient plus acide. Grâce aux couleurs graves entremêlées des deux instruments, la Terre ronronne, tentant de nous prévenir de la menace. Les gouttes d'eau tombent en un rythme instable et les motifs auparavant liquides deviennent plus incisifs. Enfin, le déluge s'apaise et nous laisse un paysage vide et désolé. Le cor rappelle mélancoliquement les notes fondatrices de l'ouvrage et le piano égrène quelques perles de pluie - dernières larmes versées ? -avant de retrouver la texture initiale. Celle-ci apparaît épurée. Dans un ultime moment suspendu, la Terre attend une lueur d'espoir. L'?uvre est teintée d'une couleur triste. Les modes de jeu utilisés participent à l'élaboration de ce ton particulier. Pour le cor, des sons chantés dans le grave du cor provoquent des battements telle des palpitations du c?ur de la Terre qui souffre ; des notes voilées (demi-bouché) ; ou encore l'intonation imparfaite de ses harmoniques naturelles si belles et rappelant les imperfections de la nature. Le piano, quant à lui, est préparé avec des cordes étouffées rendant les aigus moins lumineux. Il est aussi largement utilisé dans les registres médium et grave tout au long de la pièce. Si l'on se sent souvent impuissant face à la destruction des formes de vie sur notre Terre, je reste persuadée que nous, artistes, en jouant, en chantant, en écrivant, devons véhiculer ce message et espérer éveiller les consciences. Nous avons la chance de vivre sur une planète merveilleuse et il revient à chacun d'en prendre soin. Cette pièce est dédiée à mes amis et musiciens Alexandre Collard et Nicolas Royez, ainsi qu'à leurs enfants Anatole et Nine. Camille Pépin / Date parution : 2022-11-29/ Répertoire / Cor et Piano