Par DOWLAND JOHN. During his lifetime John Dowland was one of the few English composers whose fame spread throughout Europe. He has never been entirely forgotten although his music was almost completely ignored during the whole of the eighteenth century and most of the nineteenth. The early twentieth century saw a dawning recognition among scholars and specialists of the rare quality of his work. This is a comprehensive and exhaustive collection of Dowland's compositions for the Lute, with critical commentaries, lists of sources and biographical notes, as thoroughly compiled and edited by Diana Poulton and Basil Lam. The music is presented in both keyboard notation and Lute tablature. / Niveau : Intermédiaire à Avancé / Répertoire / Luth

Step into the spotlight and play along with the superb backing tracks on the specially recorded CD. A fantastic collection of 10 popular show tunes arranged for Flute. Hear the full performance versions of the music tracks - the Flute part is then omitted so you can play along with the recorded performance. The book features top line arrangements of all 10 pieces, plus a fingering guide. / Flûte Traversière

Par ADAMS SALLY. Une collection de livres répertoire de matériel agréable, intéressant et stimulant pour l'utilisation dans les premiers stades de l'apprentissage. Les pièces dans le Livre 3 sont de l'ordre de grades standards 3-4 et sont dans l'ordre chronologique, avec de brèves notes en les plaçant dans l'histoire. Paul Harris a acquis une réputation internationale comme l'un des éminents pédagogues Grande-Bretagne. Il a étudié la clarinette et orchestre à la Royal Academy of Music, il a ensuite poursuivi ses études d'éducation musicale avec le professeur Keith Swanwick à l'Université de Londres. Il a ainsi plus de 200 publications à son nom, la plupart sont concernés par l'éducation musicale traitant principalement stimuler et aider les jeunes joueurs à développer leurs compétences musicales. Ses compositions comprennent également un certain nombre de travaux étendus et plus graves. Récemment, il a apporté une contribution majeure au programme d'études national anglais. Il est examinateur pour l'Associated Board et se prononce dans les festivals de musique et de divers concours nationaux. En outre, il a entrepris des recherches en éducation musicale spécialisée pour le très talentueux - un intérêt qui l'a conduit à de nombreuses institutions musicales du monde entier. / Niveau : Facile / Recueil / Flûte Traversière

Par KEMBER JOHN. New York's famous Broadway is home to some of the best musicals ever written and nowhere better represents the glitz and glamour of the stage. Play Broadway features songs from 10 of the best shows from across the decades, including classic greats Anything Goes, The Sound of Music, Grease, Chicago and The Lion King . All the songs inside this songbook have been carefully arranged for intermediate Flute players, with fun backing tracks and Piano accompaniments to download from the enhanced CD. / Niveau : Assez Facile / Recueil / Flûte Traversière et Piano

Unsurpassed in his day as a lute virtuoso, John Dowland (1563–1626) today continues to delight singers, musicians, and music lovers alike. This collection of 45 songs includes all the works in Dowland's original third and fourth books of lute songs, the composer's contributions to his son's anthology of 1610, and a dance for solo guitar. Content : THE THRID AND LAST BOOKE I. Farewell too fair II. Time stands still III. Behold a wonder here IV. Daphne was not so chaste V. Me, me and none but me VI. When Phoebus first did Daphne love VII. Say Love if ever thou didst find VIII. Flow not so fast ye fountains IX. What if I never speed? X. Love stood amaz'd XI. Lend your ears to my sorrow XII. By a fountain where I lay XIII. Oh what hath overwrought XIV. Farewell unkind farewell XV. Weep you no more, sad fountains XVI. Fie on this feigning XVII. I must complain XVIII It was a time when silly bees could speak XIX. The lowest trees have tops XX. What poor astronomers are they XXI. Come when I call (for two voices and two lutes) A PILGRIMES SOLACE I. Disdain me still II. Sweet stay awhile III. To ask for all thy love IV. Love those beams V. Shall I strive with words to move (Mignarda, a galliard is Dowland's title for the solo lute version of the lyre Shall I strive with words to move. VI. Were every thought an eye VII. Stay Time awhile thy flying VIII. Tel me true Love (with chorus) The next three with treble and bass viols ofr violin and cello: IX. Go nightly cares X. From silent night XI. Lasso vita mia XII. In this trembling shadow XIII. If that a sinner's sighs A three-part work: XIV. Thou mighty God XV. When David's life XVI. When the poor cripple XVII. Where sin sore wounding XVIII. My heart and tongue were twins The next with chorus: XIX. Up merry mates XX. Welcome black night XXI. Cease these false sports THREE AYRES FROM A MUSICALL BANQUET Far from triumphing Court Lady if you so spite me In darkness let me dwell GALLIART TO LACHRIMAE A lute solo from A Pilgrimes Solace, transcribed for guitar

11 pieces in 11 styles from around the world. Par . All aboard for a musical tour of the globe with Mike Mower! Junior Musical Postcards contains eleven sparkling pieces in fascinating world music styles, tailor-made for developing musicians. The trip begins with a boisterous Cajun stomp, and concludes with an elegant Viennese polka, taking in stops in countries as varied as China, Jamaica, and Wales along the way. Available in editions for alto saxophone, flute, clarinet, trumpet and violin, each book contains melody lines with chord symbols to aid improvisation. Every piece is brought to life with a postcard of essential background information and playing tips. A book of keyboard accompaniments is available separately. Spectacular and authentic audio performances and backing tracks of every piece played by bands and musicians from all eleven countries are available online. A professional musician for 40 years, Mike Mower has played in orchestras, big bands, chamber ensembles, shows, jazz bands, and recording sessions around the world in classical, jazz, Latin, and rock styles on flutes, saxophones, and clarinets. He has written concertos for international solo artists and orchestras and concert music for ensembles of all sizes ? in addition to composing, arranging, and producing TV themes and commercial music albums. His fun but challenging educational music has been enjoyed by a generation of younger players. The Musical Postcards and Junior Musical Postcards series (with accompaniment by some international recording artists too famous to mention!) celebrates authentic music genres from all over the globe. / Niveau : Moyen / Date parution : 2024-01-06/ Recueil / Flûte Traversière

Par MUHLY NICO. Berceuse with seven variations is constructed around a cycle of twenty-four chords, spaced with maximum distance between the lowest and highest notes. Each variation explores various paths through this cycle, but always keeping the idea of a cradle-song, a berceuse, in the background. Some of the variations treat this music subtly and calmly, and other times, exploding the chords into fast-moving notes found at the extremes of the instruments. The piece ends with the chords dispersed, inverted, and made gentle again. ? NICO MUHLY / Date parution : 2022-09-20/ Répertoire / Théorbe

Cette Méthode de Luth Baroque peut vous donner les bases techniques et musicales nécessaires à l’obtention d’une structure assez solide et complète du jeu du luth baroque. Et c’est là tout l’enjeu et le défi de l’écriture de cet ouvrage : donner, au plus grand nombre de passionnés, l’opportunité de s’exprimer à travers le luth baroque, et ce, indépendamment de leur niveau d’apprentissage. Notre livre est destiné non seulement à celui qui n’a jamais joué d’un instrument de musique, mais aussi au guitariste avisé qui veut s’initier aux mystères du luth baroque ! Mode d’emploi Notre Méthode de Luth Baroque est divisée en trois parties. La première partie, plutôt théorique, aidera à mieux comprendre la façon de jouer la musique écrite pour le luth baroque. Nous avons jugé indispensable d’avoir des connaissances élémentaires de solfège occidental mais aussi de la tablature (forme de notation musicale spécifique au luth). Ces connaissances, insuffisantes si étudiées de manière isolée, ont été enrichies d’un lexique des pièces instrumentales ainsi que de biographies de la plupart des compositeurs de musique pour luth baroque à 11 et 13 chœurs. En deuxième partie, nous avons dédié tout un chapitre à l’étude de la technique et de la production sonore du luth. Riche en photos et détails de toutes les étapes techniques que nous devrons franchir, ce chapitre est, sans aucun doute, le plus important de toute notre Méthode pour bien comprendre l’univers sonore du luth baroque ! Ensuite, nous vous proposons 21 exercices, tous d’un niveau élémentaire, mais progressifs, accompagnés de plusieurs pièces de musique. Vous allez d’abord jouer des mélodies pour ensuite ajouter les basses, et seulement après commencer à jouer les ornements. En troisième partie, nous avons choisi près de 250 pièces pour luth baroque à 11 et 13 chœurs. Ces pièces, divisées en trois niveaux, sont d’un degré de difficulté qui s’échelonne du niveau « débutant », « moyen » à « avancé ». Nous avons, tout comme à l’époque baroque, séparé ces pièces selon leurs tonalités et leur nom. Aussi, nous n’avons choisi que très peu de tonalités différentes, afin que le luthiste débutant puisse travailler l’essentiel de son instrument, au lieu de perdre son temps à essayer de s’accorder tout le temps et de jouer des morceaux bien trop complexes pour son niveau. Il n’y a pas de mauvaise musique mais, parfois, il y a de mauvais musiciens ! Faire de la musique n’est simplement pas jouer des notes et réaliser quelques acrobaties, souvent sans intérêt. Un musicien « mûr » se plaît le plus souvent à jouer une simple mélodie et à jouir des merveilles sonores de son instrument ! Nous espérons que cette méthode pourra aider ceux qui n’ont pas accès à un professeur (même si nous leur conseillons d’aller en voir un le plus régulièrement possible), mais aussi tous les professeurs n’ayant pas suffisamment de matériel pour faire travailler, d’une manière systématique, leurs élèves. Bon courage à tous ! Miguel Yisrael - formerly Miguel Serdoura, now carrying the surname of his mother - was born in Lisbon, where he began his musical and artistic career, earning his Diploma in Classical Guitar in 1994. In 1995, he moved to Paris, where he studied the lute with Claire Antonini in the Early Music Department of the Conservatoire Supérieur de Paris - CNR. He also took part in several master classes in his discipline, with Rolf Lislevand and other prestigious artists. From 1999 to 2004, he completed his musical education at the Schola Cantorum Basiliensis in Basel, Switzerland with the grand maestro Hopkinson Smith. As a soloist, Miguel Yisrael has given recitals in France, Portugal, United-Kingdom, Germany, Belgium, Switzerland, China and USA. In 2000, he took part in a television documentary devoted to the lutenist Hopkinson Smith, broadcast by Arte, Mezzo, Classica, RTBF and TSR. He currently lives and teaches baroque and renaissance lute in Paris, where he gives frequent concerts/lectures in the framework of the “Musicien au Musée” program of the Musée de la Musique - Cité de la Musique in Paris. Miguel Yisrael performs on lutes built by Cezar Mateus, Princeton, USA, and with strings from Mimmo Peruffo, Vicenza, Italy. He recorded his first solo CD for the Dutch Label Brilliant Classics in 2008.

TO ALL LOVERS OF CUBAN FLUTE MUSIC (A TODOS LOS AMANTES DE LA FLAUTA CUBANA) This book dedicated to the flute in popular Cuban music is a method in which I have tried to include all the technical and stylistical aspects that are of interest to the musician who wishes to become acquainted with the world of Latin music. On the one hand, the book presents the most important genres of our music where the flute plays an outstanding role as a solo instrument; on the other hand, it introduces the most essential characteristics of the individual genres the flutist should be familiar with when performing Cuban music. This method mainly focusses on technical aspects comprising the knowledge of the clave, articulations, embellishments and the like, presented along with exercises, examples and the analysis of flute solos. I would like to recommend you this book written with deeply-felt dedication by one of Cuba?s greatest contemporary flute players. This excellent work, I have had the pleasure of viewing before its publication, has been created by supreme effort by a good friend of mine who I have worked with at work sessions, on stage and in the recording studio for a long time. I hope that this wonderful concept will help to give worldwide publicity to an instrument of fundamental importance to Cuban music of all times. (Orlando Valle ?Maraca?)

Publié par Bántai Vilmos, Kovács Gábor Instrument: Flute Série: Music Lesson - Exercises, Studies Genre: Studies Pages: 36 pp Date du parution: 1980 The three volumes contain 176 studies by 25 composers. The selection was made according to technical usefulness and musical value. The studies follow in order of the grade of difficulty and are grouped around certain problems. All three volumes can be applied as supplementary material to any flute tutor. Their use should be determined by the progress of the student and not by the class he attends. We recommend the first volume (Z. 8591) for beginners, the second (Z. 8592) one for advanced students on the lower level, the third (Z. 8593) for intermediate students.

Cette édition propose Tangos and Milongas le compositeur Jorge Polanuer, l'un des meilleurs musiciens de tango argentin contemporain. Son ensemble, composé de musiciens de la plus haute classe, offre un CD pour le fond nécessaires. Ecoutez l'enregistrement complet d'abord, puis jouer le 'play-along' avec le CD. La musique vous emmènera dans la nuit 'Paris de l'Amérique du Sud', Buenos Aires, à côté des clubs où le tango est vrai à la vie.Titre: Le Mouchoir (Tango), ne me tue pas sinon je vais mourir (Milonga), Mon ami (Tango), sans s'en rendre compte (Tango), deux mots (Waltz), Blanca (Tango), petit coin (Milonga ), rien à perdre (Tango) Reine de la Nuit (Waltz), personne n'a quitté la ville (Tango), les céphalées (Milonga), Milanesita (Milonga pour 2 flûtes).Jorge Polanuer, (né le 29/11/1960), saxophoniste, flûtiste, compositeur, arrangeur et professeurs de musique. Il a obtenu son diplôme en 1983 en tant que professeur de flûte au Conservatoire National de 'Música Carlos Lopez Buchardo' L'institution la plus influente en Argentine. Jorge est un membre du théâtre et le groupe de danse 'Cuatro Vientos' (www.cuatrovientos.com.ar) depuis 1987. Avec ce groupe, il a participé à de nombreuses tournées à Madrid, Lisbonne, Miami, le Mexique, le Venezuela, le Costa Rica, la Bolivie et le Brésil. Il est apparu cinq CD avec des artistes bien connus suivants: Les Luthiers, Andrés Calamaro, Chango Spasiuk et Bob Telson. Jorge Polanuer a également été membre de divers ensembles dans le jazz, le rock, la fusion et la musique classique, comme le 'Los Abuelos de la Nada' et la 'bande de Andrés Calamaro', où il a participé à quatre CDs utilisation. Jorge composé nombreuses musiques de théâtre: * 'Gala', 'joyeux drilles de Shakespeare', 'Shakespiriando', 'Sinvergüenzas' (Pas de honte), 'Cuatro Vientos y el Saxo Mágico' * (Cuatro Vientos et le Magic Sax), 'Alma de Saxofón '* (Soul of the Saxophone),' La Tempestad '* (La Tempête), et' Sudestada '* disponible sur CD. Il est lauréat du' Premio ACE (Asoc. Cronistas del Espectáculo), 2000 '(prix de musique le plus important en Argentine la catégorie 'Meilleur Spectacle Musical'). En 2001, il a reçu le 'Journal de saxophone,' l'invitation à effectuer une roche de master class. / Flûte

Here is the chance to become a true classical soloist! Step into the spotlight and play-along with the superb backing tracks on the specially recorded CDs, containing eleven of the world's best-loved classical melodies, all arranged for Flute. From Handel's Water Music and Mozart's Musical Joke to Beethoven's Allegretto Theme and Schubert's Entr'acte , these wonderful works are firm favourites with audiences of all ages, and this playalong edition will give you an ideal chance to master some of those all-important performance skills by rehearsing with the accompaniments even during your personal practice time. The CDs contain full performance versions of the music with piano accompaniment on the first set of tracks. The Flute part is then omitted from the second set of tracks allowing you to play along with the recorded accompaniments. Features top line arrangements for each of the eleven massive songs with a practical playing guide. / Flûte Traversière

The Beginning Band Collection contient douze arrangements de grande qualité pour Orchestre Junior. Cette collection permet à la fois de développer de façon importante votre matériel d’enseignement tout en offrant une solution plus économique. L’ensemble des oeuvres ont été écrites par d’excellent compositeurs et pédagogues qui connaissent parfaitement les besoins des formations Juniors. Les pièces sont en parfaite adéquation avec l’expérience des musiciens. Le contexte est pédagogiquement structuré et musicalement motivant pour les Orchestres Juniors. / Niveau : 0.5 / Pièce de concert / Répertoire / Flûte Traversière