Franco Cesarini a selectionne 40 etudes de difficulte facile a moyenne parmi 12 differentes collections de 6 compositeurs. Il voulait choisir les etudes les plus musicales , celles qui en plus d?être des exercices pour travailler la technique, contribueraient a developper la musicalite des jeunes flûtistes. Quand Cesarini a commence son apprentissage de la flûte, il n'aimait pas les etudes qui presentaient des caracteres repetitifs et mecaniques. Ses etudes preferees etaient celles avec le plus de musicalite et ce sont donc celles qu?il a selectionnees pour cette collection. Cesarini a corrige toutes les articulations, la dynamique et les respirations de ces etudes. Dans certains cas, il a egalement change quelques notes, la où il y avait des erreurs evidentes dans les anciennes editions. Les etudes ont ete selectionnees de maniere progressive, de façon a accompagner les flûtistes dans leur progression technique et musicale. Ces etudes sont egalement excellentes pour les flûtistes plus avances, a utiliser pour perfectionner la lecture a vue. / Méthodes et pédagogie / Bois / Flute / Mitropa Music

La partition Fugue (Mi Mineur) Luth Seul Poster Calligraphie Musicale est une oeuvre du compositeur Classique Auteurs Divers/Bach J.S. Cette partition musicale est éditée par une des nombreuses maisons d'édition française à savoir Leduc. Cette oeuvre musicale fait partie intégrante des oeuvres de style Classique. / Luth / Partition

Unsurpassed in his day as a lute virtuoso, John Dowland (1563–1626) today continues to delight singers, musicians, and music lovers alike. This collection of 45 songs includes all the works in Dowland's original third and fourth books of lute songs, the composer's contributions to his son's anthology of 1610, and a dance for solo guitar. Content : THE THRID AND LAST BOOKE I. Farewell too fair II. Time stands still III. Behold a wonder here IV. Daphne was not so chaste V. Me, me and none but me VI. When Phoebus first did Daphne love VII. Say Love if ever thou didst find VIII. Flow not so fast ye fountains IX. What if I never speed? X. Love stood amaz'd XI. Lend your ears to my sorrow XII. By a fountain where I lay XIII. Oh what hath overwrought XIV. Farewell unkind farewell XV. Weep you no more, sad fountains XVI. Fie on this feigning XVII. I must complain XVIII It was a time when silly bees could speak XIX. The lowest trees have tops XX. What poor astronomers are they XXI. Come when I call (for two voices and two lutes) A PILGRIMES SOLACE I. Disdain me still II. Sweet stay awhile III. To ask for all thy love IV. Love those beams V. Shall I strive with words to move (Mignarda, a galliard is Dowland's title for the solo lute version of the lyre Shall I strive with words to move. VI. Were every thought an eye VII. Stay Time awhile thy flying VIII. Tel me true Love (with chorus) The next three with treble and bass viols ofr violin and cello: IX. Go nightly cares X. From silent night XI. Lasso vita mia XII. In this trembling shadow XIII. If that a sinner's sighs A three-part work: XIV. Thou mighty God XV. When David's life XVI. When the poor cripple XVII. Where sin sore wounding XVIII. My heart and tongue were twins The next with chorus: XIX. Up merry mates XX. Welcome black night XXI. Cease these false sports THREE AYRES FROM A MUSICALL BANQUET Far from triumphing Court Lady if you so spite me In darkness let me dwell GALLIART TO LACHRIMAE A lute solo from A Pilgrimes Solace, transcribed for guitar

10 pieces in 10 styles from around the world. Par MOWER MIKE. From Rio to Red Square, Mike Mower?s Musical Postcards features ten captivating pieces in different musical styles from around the world. Experience the thrill of Puerto Rican salsa, the magic of an Irish reel, the romance of French café music, and much more ? Available in editions for alto saxophone, flute, clarinet, trumpet and violin, each book contains melody lines with chord symbols to aid improvisation. Every piece is brought to life with a postcard of essential background information and playing tips. A book of keyboard accompaniments is available separately. Spectacular and authentic audio performances and backing tracks of every piece played by bands and musicians from all ten countries are available online. A professional musician for 40 years, Mike Mower has played in orchestras, big bands, chamber ensembles, shows, jazz bands, and recording sessions around the world in classical, jazz, Latin, and rock styles on flutes, saxophones, and clarinets. He has written concertos for international solo artists and orchestras and concert music for ensembles of all sizes ? in addition to composing, arranging, and producing TV themes and commercial music albums. His fun but challenging educational music has been enjoyed by a generation of younger players. The Musical Postcards and Junior Musical Postcards series (with accompaniment by some international recording artists too famous to mention!) celebrates authentic music genres from all over the globe. / Date parution : 2024-01-06/ Recueil / Flûte Traversière

Flute teaching material-Part of the Trinity Performer's Series Musical Moments Flute Book 5 offers twelve newly-composed or arranged pieces with piano accompaniment.

Flute teaching material-Part of the Trinity Performer's Series Musical Moments Flute Book 1 offers sixteen newly-composed or arranged pieces with piano accompaniment.

Flute teaching material-Part of the Trinity Performer's Series Musical Moments Flute Book 3 offers twelve newly-composed or arranged pieces with piano accompaniment.

10 original pieces in various styles-Le jazz le tango les danses et musiques traditionnelles hongroises ou irlandaises font partie des différents styles musicaux représentés dans l?ensemble de ces dix cartes postales musicales.

De Rio à la Place Rouge, les cartes postales musicales de Mike Mower présentent dix morceaux captivants dans différents styles musicaux du monde entier. Découvrez le frisson de la salsa portoricaine, la magie d'un reel irlandais, le romantisme de la musique des cafés français, et bien plus encore...Disponible pour saxophone alto, flûte, clarinette, trompette et violon, chaque livre contient des lignes mélodiques et des symboles d'accords pour faciliter l'improvisation.Chaque morceau est accompagné d'une carte postale contenant des informations essentielles et des conseils de jeu. Un livre d'accompagnements pour clavier est disponible séparément.Des interprétations audio spectaculaires et authentiques et des pistes d'accompagnement de chaque morceau joué par des groupes et des musiciens des dix pays sont disponibles en ligne. / Flûte traversière / Boosey

Cette Méthode de Luth Baroque peut vous donner les bases techniques et musicales nécessaires à l’obtention d’une structure assez solide et complète du jeu du luth baroque. Et c’est là tout l’enjeu et le défi de l’écriture de cet ouvrage : donner, au plus grand nombre de passionnés, l’opportunité de s’exprimer à travers le luth baroque, et ce, indépendamment de leur niveau d’apprentissage. Notre livre est destiné non seulement à celui qui n’a jamais joué d’un instrument de musique, mais aussi au guitariste avisé qui veut s’initier aux mystères du luth baroque ! Mode d’emploi Notre Méthode de Luth Baroque est divisée en trois parties. La première partie, plutôt théorique, aidera à mieux comprendre la façon de jouer la musique écrite pour le luth baroque. Nous avons jugé indispensable d’avoir des connaissances élémentaires de solfège occidental mais aussi de la tablature (forme de notation musicale spécifique au luth). Ces connaissances, insuffisantes si étudiées de manière isolée, ont été enrichies d’un lexique des pièces instrumentales ainsi que de biographies de la plupart des compositeurs de musique pour luth baroque à 11 et 13 chœurs. En deuxième partie, nous avons dédié tout un chapitre à l’étude de la technique et de la production sonore du luth. Riche en photos et détails de toutes les étapes techniques que nous devrons franchir, ce chapitre est, sans aucun doute, le plus important de toute notre Méthode pour bien comprendre l’univers sonore du luth baroque ! Ensuite, nous vous proposons 21 exercices, tous d’un niveau élémentaire, mais progressifs, accompagnés de plusieurs pièces de musique. Vous allez d’abord jouer des mélodies pour ensuite ajouter les basses, et seulement après commencer à jouer les ornements. En troisième partie, nous avons choisi près de 250 pièces pour luth baroque à 11 et 13 chœurs. Ces pièces, divisées en trois niveaux, sont d’un degré de difficulté qui s’échelonne du niveau « débutant », « moyen » à « avancé ». Nous avons, tout comme à l’époque baroque, séparé ces pièces selon leurs tonalités et leur nom. Aussi, nous n’avons choisi que très peu de tonalités différentes, afin que le luthiste débutant puisse travailler l’essentiel de son instrument, au lieu de perdre son temps à essayer de s’accorder tout le temps et de jouer des morceaux bien trop complexes pour son niveau. Il n’y a pas de mauvaise musique mais, parfois, il y a de mauvais musiciens ! Faire de la musique n’est simplement pas jouer des notes et réaliser quelques acrobaties, souvent sans intérêt. Un musicien « mûr » se plaît le plus souvent à jouer une simple mélodie et à jouir des merveilles sonores de son instrument ! Nous espérons que cette méthode pourra aider ceux qui n’ont pas accès à un professeur (même si nous leur conseillons d’aller en voir un le plus régulièrement possible), mais aussi tous les professeurs n’ayant pas suffisamment de matériel pour faire travailler, d’une manière systématique, leurs élèves. Bon courage à tous ! Miguel Yisrael - formerly Miguel Serdoura, now carrying the surname of his mother - was born in Lisbon, where he began his musical and artistic career, earning his Diploma in Classical Guitar in 1994. In 1995, he moved to Paris, where he studied the lute with Claire Antonini in the Early Music Department of the Conservatoire Supérieur de Paris - CNR. He also took part in several master classes in his discipline, with Rolf Lislevand and other prestigious artists. From 1999 to 2004, he completed his musical education at the Schola Cantorum Basiliensis in Basel, Switzerland with the grand maestro Hopkinson Smith. As a soloist, Miguel Yisrael has given recitals in France, Portugal, United-Kingdom, Germany, Belgium, Switzerland, China and USA. In 2000, he took part in a television documentary devoted to the lutenist Hopkinson Smith, broadcast by Arte, Mezzo, Classica, RTBF and TSR. He currently lives and teaches baroque and renaissance lute in Paris, where he gives frequent concerts/lectures in the framework of the “Musicien au Musée” program of the Musée de la Musique - Cité de la Musique in Paris. Miguel Yisrael performs on lutes built by Cezar Mateus, Princeton, USA, and with strings from Mimmo Peruffo, Vicenza, Italy. He recorded his first solo CD for the Dutch Label Brilliant Classics in 2008.

Par BENNETT NED. Publiée pour la première fois au début des années 1930, la série originale A Tune A Day de Paul Herfurth, est aujourd'hui la méthode d'enseignement instrumentale la plus populaire de tous les temps. D'innombrables élèves ont fait leurs premiers pas instrumentaux à l'aide de cette méthode simple et sympathique dont l'efficacité n'est plus à démontrer. Les leçons offrent une progression logique et judicieuse tout au long de l'ouvrage. Les professeurs pourront constater que cette nouvelle édition a été méticuleusement révisée par des enseignants expérimentés : les techniques et pratiques instrumentales ont été modernisées et le contenu musical totalement revisité. L'élève appréciera les indications claires et aérées, illustrées par des morceaux connus, et découvrira une introduction douce aux aspects théoriques de la musique. Les fascicules s'accompagnent aujourd'hui d'un CD audio contenant les morceaux des leçons, ainsi que des pistes d'accompagnement qui aideront l'élève à développer très tôt son sens du rythme, le son de son instrument et son jeu. Conseils sur l'équipement Instructions claires et précises sur la position et les techniques Solfège et théorie Lecture musicale CD audio avec démonstrations et playbacks Tests pour vérifier la compréhension et les progrès Doigtés sur encart détachable / Méthode en français / Méthode / Flûte Traversière

Ces courtes mélodies dans le style renaissance m'ont été commandées pour l'illustration musicale du Cid de Corneille. Parmi la dizaine que j'avais écrites pour ce texte admirable j'ai sélectionné les quatre qui m'ont semblé les plus significatives. Elles sont d'un niveau facile à moyen. / Flûte Solo

La partition Complete Luth Fantasias est une oeuvre du compositeur Classique Dowland. Cette partition musicale est éditée par une des nombreuses maisons d'édition française à savoir Leduc. Cette oeuvre musicale fait partie intégrante des oeuvres de style Classique. / Luth / Partition