Avec Puccini et Verdi Gioachino Rossini (1792-1868) figure parmi les plus grands compositeurs d?opéra de l?histoire de la musique italienne. Ses ?uvres les plus connues sont La pie voleuse et Guillaume Tell. En plus d?une trentaine d?opéras nous lui devons de nombreuses ?uvres de musique de chambre ainsi que des concerts dont est issu ?Le Rendez-vous de Chasse?. Ce petit bijou est idéal pour mettre en valeur votre groupe de cors.

from Cantata No 208 'The Hunt Cantata'-L?immense production de Jean-Sébastien Bach ne contient qu?une vingtaine de cantates profanes dont la Cantate du café (BWV 211) la Cantate du mariage (BWV 202) Phébus et Pan (BWV 201) et la Cantate de la chasse (BWV 208) dont est extrait l?air Sheep May Safely Graze (Schafe können sicher weiden - Que les brebis paissent en paix). Bach était depuis peu au service du duc de Weimar lorsqu?il accepta en 1713 une invitation à Weißenfels pour l?anniversaire du duc Christian de Saxe-Weißenfels. À cette occasion il composa la Cantate de la chasse une cantate de félicitations à l?adresse du duc passionné de chasse. Par la suite Bachremania cette cantate pour célébrer d?autres fêtes et anniversaires. La Cantate de la chasse est orchestrée pour quatre voix solistes incarnant des figures mythologiques (Diane Pales Endymion et Pan) un ensemble orchestral assez large (incluant des flûtes/flûtes à bec des hautbois et des cors) et un Chœur mixte. Le texte chantant les vertus de la chasse est un panégyrique à peine déguisé du duc régnant. Accompagnée par deux flûtes (flûtes à bec) Palès déesse des troupeaux et des pâtures entonne l?air Sheep May Safely Graze. Bien que de caractère profane le texte utilise l?image du berger comme l?image même de la grâce en référence à une parole fondamentale de Jésus.

Indian Sketches-Les Indiens Dakota (Sioux) des États américains du Dakota du Nord et du Dakota du Sud sont au centre de cette fresque musicale dans laquelle Jacob de Haan dépeint certains aspects de leur culture et de leur histoire. Dans plusieurs mouvements de cette œuvre le compositeur a intégré une mélodie indienne ancienne provenant du Dakota du Sud.1. Le Grand Esprit : la culture des Indiens Dakota était liée à la terre et au monde des esprits. Dans leurs croyances le Grand Esprit avait créé la terre en jetant une balle noire dans l?eau puis il prit une deuxième balle et créa les êtres vivants. 2. La chasse au bison : courir à bride abattue vers un bisonvigoureux nécessitait beaucoup d?adresse et de courage. Pourtant les hommes attendaient impatiemment l?occasion de pouvoir faire leurs preuves à la chasse.3. Fumer le calumet: le calumet était le symbole de la paix. On l?utilisait pour sceller une entente entre les hommes et les nations. Fumer le calumet était un gage de bonne volonté. Et lorsqu?un homme-médecine fumait le calumet il communiait avec le Grand Esprit. 4. The Ghost Dance (?La Danse des Esprits?) Pour faire renaître l?espoir les Indiens exécutaient une danse religieuse accompagnée d?incantations et des chants rituels. En 1890 à Wounded Knee l?armée fédérale a ouvert le feu sur tous ceux qui célébraient la Ghost Dance. 5. Les pèlerins de Wounded Knee : la tragédie de Wounded Knee est un moment douloureux dans l?histoire des nations indiennes. Ils sont encore nombreux à faire un pèlerinage sur cette colline sacrée balayée par le vent où tant d?innocents ont été massacrés.

In Theme Park Fun! your orchestra pays a visit to an amusement park. During your visit you will experience some spectacular rides and attractions this theme park offers. The uniqueness of Theme Park Fun! is the interplay between music and(moving) images. Animations and illustrations support the visual composition (downloadable after ordering a set on www.gobelinmusic.com).Part 1: The Entrance & Parade [with animation]The opening of the park is a fact. A day fullof fun and pleasure awaits! You and the other visitors will be confronted with all the rides attractions and adventures the theme park has to offer. Which ride shall we do first?! There is so much to do and experience on this day in the park! Aparade of colorful floats and park figures is passing by.Let the fun begin!Part 2: The Haunted House [with animation]The only ride in the park that is not related to fun is the Haunted House. Here visitors will be challengedto visit a house full of ghosts creepy figures and other ominous things. The clock strikes twelve there is no turning back. Ghosts are whispering yelling screaming... Fortunately it is almost one oclock so we can leave this creepy placequickly.Part 3: The Swinging Galleon [with illustrations]What a huge pirate ship! Each time you swing back and forth you will feel that weird feeling in your stomach. When you are thrown completely into the top you will have afantastic view over the park but you can not enjoy it for long. Before you know the ship swings back the other way.Part 4: The Fairy Tale Ride [with illustrations]After all those exciting and spectacular rides and attractions it is time for a peaceful tour in The Fairy Tale Ride. Surrounded by a fairytale setting you will discover fable figures talking animals and colorful designs. Such a beauty and tranquility. Having had this experience we are ready again for thebig rides in the park!Part 5: The Bumper Cars [with illustrations]Now its time to crawl behind the wheel of the Bumper Cars! Shall we all chase the conductor?! Before you know you are hit by another visitor or you will bumpagainst someone else. In this tough ride you can prove yourself as a real driver or perhaps as a really bad one.Part 6: The Roller Coaster [with illustrations]The largest fastest and scariest ride in the park ... we shoulddefinitely do the Roller Coaster! All together in the train the over-the-shoulder restraints are lowering... be ready to ride. The train leaves the station and is heading for the big lift hill. It will be very scary when the train reaches the topand the train will be plunged down the first drop! Loops corkscrews and other spectacular coaster elements will follow... Before you know it the ride of your life is over. Shall we ride it again?!Part 7: Leaving the Park [withanimation]Unfortunately everything comes to an end.

Juchés sur d?impressionnants pitons de grès calcaire les monastères des Météores situés au nord de la Grèce continentale offrent une vue fascinante sur la vallée draînée par le fleuve Pinios.Les rochers des Météores ont poussé les premiers ermites à occuper le lieu dès le IXe siècle. Au XIe siècle des moines chassés de leurs temples s?installèrent sur ?les colonnes du ciel? mais ce n?est qu?au XIVe siècle que les premiers monastères furent construits. La vie monastique fut florissante au cours des siècles qui suivirent. Plus de vingt monastères furent érigés et une communauté monastique autonome s?y établit. Jusqu?au milieu du XVIIIe siècle les monastères des Météoresservirent de centres d?éducation de lettres et d?art.Sur les vingt-quatre monastères initiaux seuls six sont encore en activité actuellement dont quatre sont ouverts au public. En raison de l?amélioration des infrastructures et de la forte affluence touristique peu de jeunes moines souhaitent s?y établir. La plupart trouvent refuge dans le silence des monastères du mont Athos inaccessibles aux touristes.Kevin Houben s?est inspiré de ces lieux pour composer Valley of the Pinios (La vallée du Pinios) une œuvre de commande pour le Brass Band de Retie en Belgique. On y entend presque le vent tourbillonner autour des rochers de craie. Il émane une atmosphère sacrée des monastères des prières et de la solitude? La vallée majestueuse révèle toute la splendeur de la nature.

Fulnaho-Artémis est la déesse grecque de la nature sauvage et de la chasse. Dans l?art occidental elle est souvent représentée armée d?un arc et de flèches et entourée de cerfs de lions et d?ours. Évoluant sur un tempo majestueux et développant des thèmes au caractère concertant Artemis s?inscrit pleinement dans la lignée des grandes marches de concert. Hormis quelques passages nécessitant une plus grande souplesse des doigts elle ne contient que peu de difficultés techniques. Artemis est une pièce brillante qui convient au plus grand nombre d?Orchestres d?Harmonie.

Jéricho met en musique la célèbre histoire du livre de Josué qui décrit la prise de la ville de Jéricho par les Israélites.La première partie dépeint l?inexorable traversée du désert à destination de la terre promise la terre de Canaan. Une cantilène entraînante célèbre le mal du pays l?envie de mettre fin à une existence faite d?errance.La prise de Jéricho constitue le thème de la deuxième partie. La tâche s?avère difficile ; six jours durant une impressionnante armée commandée par Jéhovah encercle la ville. Le septième jour l?armée fait sept fois le tour de la ville. Les pr?tres soufflent dans leurs trompettes et le peuple crie à tel point que les murs de Jérichofinissent par s?effondrer. Les Juifs en profitent pour prendre la ville d?assaut et en chasser tous les habitants. D?un point de vue musical on reconnaît clairement les bruits de bottes d?une armée marchant au pas et les murs s?effondrer dans un fracas assourdissant et ce bien que l?histoire ne soit pas retracée littéralement.Une mélodie à la fois majestueuse et grandiose traduit le sentiment de victoire ressenti à la suite de la prise de la ville fortifiée (troisième partie).Une oeuvre romancée qui débouche finalement sur une f?te populaire juive (quatrième partie) o? les mélodies virtuoses des bois et les rythmes entraînants renvoient à la musique traditionnelle juive. Tous les thèmes reviennent sous différentes formes dans cette dernière partie souvent m?me tous ensemble dans un contrepoint de contrastes. Au final le thème principal de la première partie revient par bribes en majeur : le calme est retrouvé.

Jéricho met en musique la célèbre histoire du livre de Josué qui décrit la prise de la ville de Jéricho par les Israélites.La première partie dépeint linexorable traversée du désert à destination de la terre promise la terre de Canaan. Une cantilène entraînante célèbre le mal du pays lenvie de mettre fin à une existence faite derrance.La prise de Jéricho constitue le thème de la deuxième partie. La tâche savère difficile ; six jours durant une impressionnante armée commandée par Jéhovah encercle la ville. Le septième jour larmée fait sept fois le tour de la ville. Les pr?tres soufflent dans leurs trompettes et le peuple crie à tel point que les murs de Jérichofinissent par seffondrer. Les Juifs en profitent pour prendre la ville dassaut et en chasser tous les habitants. Dun point de vue musical on reconnaît clairement les bruits de bottes dune armée marchant au pas et les murs seffondrer dans un fracas assourdissant et ce bien que lhistoire ne soit pas retracée littéralement.Une mélodie à la fois majestueuse et grandiose traduit le sentiment de victoire ressenti à la suite de la prise de la ville fortifiée (troisième partie).Une oeuvre romancée qui débouche finalement sur une f?te populaire juive (quatrième partie) o? les mélodies virtuoses des bois et les rythmes entraînants renvoient à la musique traditionnelle juive. Tous les thèmes reviennent sous différentes formes dans cette dernière partie souvent m?me tous ensemble dans un contrepoint de contrastes. Au final le thème principal de la première partie revient par bribes en majeur : le calme est retrouvé.