Cette partition Moerlen Benoît : Latigo de Moerlen Benoit a été éditée par les éditions Dhalmann. La référence de cette partition est FD0080. Cette oeuvre d'une durée de 3 - 5 mn est idéale pour les musiciens qui ont un niveau Intermédiaire et pour qui l'instrument pratiqué est Percussions. Après quelques heures de pratique, cette ouvrage n'aura plus de secret pour vous.Benoît Moerlen est né le 6 février 1956 à Colmar en Alsace. Il suit sa formation de percussionniste au Conservatoire National de Région de Strasbourg dans la classe de Jean Batigne où il se spécialise dans les claviers.Parallèlement à son activité dans le Jazz Rock en tant que membre de Gongzilla, Gong et Mike Olfield, avec lesquels il effectue des tournées mondiales et de nombreux enregistrements, il travaille sur la musique micro-tonale et le développement de l'utilisation du Mallet Kat avec Jon Catler et se produit en duo avec le vibraphoniste Stefan Traub.Compositeur de musiques de scène, il manifeste la diversité de ses sensibilités musicales en collaborant avec les auteurs de la musique d'aujourd'hui comme Georges Aperghis, Jean-Pierre Drouet, Luc Ferrari, Guy Reibel, Jean-Marie Sénia, Bernard Wisson, Pablo Cueco ..., tout en enseignant la percussion au Centre d'Eveil Musical de Saint Dié des Vosges. / Marimba Solo

Cette partition Moerlen Benoît : Akimbo de Moerlen Benoit a été éditée par les éditions Dhalmann. La référence de cette partition est FD0009. Cette oeuvre d'une durée de 1 - 3 mn est idéale pour les musiciens qui ont un niveau Intermédiaire/Difficile et pour qui l'instrument pratiqué est Percussions. Après quelques heures de pratique, cette ouvrage n'aura plus de secret pour vous.Benoît Moerlen est né le 6 février 1956 à Colmar en Alsace. Il suit sa formation de percussionniste au Conservatoire National de Région de Strasbourg dans la classe de Jean Batigne où il se spécialise dans les claviers.Parallèlement à son activité dans le Jazz Rock en tant que membre de Gongzilla, Gong et Mike Olfield, avec lesquels il effectue des tournées mondiales et de nombreux enregistrements, il travaille sur la musique micro-tonale et le développement de l'utilisation du Mallet Kat avec Jon Catler et se produit en duo avec le vibraphoniste Stefan Traub.Compositeur de musiques de scène, il manifeste la diversité de ses sensibilités musicales en collaborant avec les auteurs de la musique d'aujourd'hui comme Georges Aperghis, Jean-Pierre Drouet, Luc Ferrari, Guy Reibel, Jean-Marie Sénia, Bernard Wisson, Pablo Cueco ..., tout en enseignant la percussion au Centre d'Eveil Musical de Saint Dié des Vosges. / Marimba Solo

La poursuite d'un objet lancé a l'infini ne tient qu'a un fil.Iloï, jeu de mots, sur ce fil imaginaire (hilo signifie fil en espagnol) qui s'étire dans l'inconscient du créateur au moment où il compose. Sans connaître son origine ni sa destiné, sans savoir à quoi il est attaché ni où il va le conduire. Il nourrit l'inspiration avec ses possibilités multiples.Pas de répit pour l'instrumentiste, il doit traverser l'espace de la partition en restant serein malgré la difficulté et la vigueur constante de la pièce. Le défi structurel est là. Tenir, passer, avancer, trébucher, glisser, sauter, dans une danse qui fait allusion à une capoéira ou aux solos d'un batteur. On poursuit l'écoute, le passage sur des matières vives, sur des volumes en transformation, sur des terrains irréguliers. Le jeu de Iloï ressemble à celui d'un train en mouvement, les perspectives des figures s'étendent à l'infini. Les paysages musicaux s'enchaînent avec leurs typologies variées.Des obstacles surgissent en chemin, des contours serrent le passage, des échos et des souvenirs, nous ramène au passé immédiat de l'écoute. Le temps linéaire est aboli, les éléments de pièce s'enchaînent dans une conscience temporelle devient fluide, omniprésente, tricotée dans le tissus de notre mémoire. Adolfo Kaplan est né le 4 juillet 1975 au Chili.Il commence sa formation musicale au CNSM de Valparaiso, il y étudiera le contrepoint, l'harmonie et l'analyse. En 1999 il obtient une maîtrise en musicologie. Parallèlement, il étudie la composition avec le compositeur Aliosha Solovera au Conservatoire National de Santiago du Chili. La même année, il obtient une bourse pour étudier à Paris : il suit les cours de composition électroacoustique de Christine Groult au studio de Pantin et obtient son DEM en 2003. Il suit également les cours de composition avec Sergio Ortega et Paul Meffano. En 2002 il intègre le CNR de Strasbourg pour y suivre les cours de composition d'Ivan Fedele. En 2003, il prepare un DEA de composition assistée par ordinateur avec Horacio Vagione a l'université Paris VIII.En 2004 il crée avec Matias Giuliani et Santiago Diez l'association ' Projet-Itinérant ', collectif artistique qui organise des concerts interdisciplinaires autour des villes Latino-américaines et Européennes.Son travail de composition comprend des pièces pour instruments, des installations sonores, des musiques mixtes, des pièces pour bande, des musiques d'application et connaît une diffusion internationale.Il obtient diverses mentions dans les concours Scrime 2003 (Bordeaux, France), Time 2004 (Santiago, Chili) Festival Synthèse Imeb 2005 (Bourges, France), Vidéoformes 2005 (Clermont Ferrand, France). / Marimba Solo

Rythmé et enjoué ce carrousel tournera pour votre plus grand plaisir.Benoît Moerlen est né le 6 février 1956 à Colmar en Alsace. Il suit sa formation de percussionniste au Conservatoire National de Région de Strasbourg dans la classe de Jean Batigne où il se spécialise dans les claviers.Parallèlement à son activité dans le Jazz Rock en tant que membre de Gongzilla, Gong et Mike Olfield, avec lesquels il effectue des tournées mondiales et de nombreux enregistrements, il travaille sur la musique micro-tonale et le développement de l'utilisation du Mallet Kat avec Jon Catler et se produit en duo avec le vibraphoniste Stefan Traub.Compositeur de musiques de scène, il manifeste la diversité de ses sensibilités musicales en collaborant avec les auteurs de la musique d'aujourd'hui comme Georges Aperghis, Jean-Pierre Drouet, Luc Ferrari, Guy Reibel, Jean-Marie Sénia, Bernard Wisson, Pablo Cueco ..., tout en enseignant la percussion au Centre d'Eveil Musical de Saint Dié des Vosges. / Marimba Solo

Depuis Lin Chin Cheng commence son voyage musical en provenance de Taiwan à l'Australie et de l'Australie à la Belgique, il a représenté plusieurs concerts importants tels que les performances réalisées en Australie et pour les échanges culturels avec la Chine et Singapour groupe. Il a disputé son premier récital première Taipei 2002, a rejoint le 'BA-DA groupe de percussions Boom' et était un navire de formation de 'KARAK duo de percussion'. Il a participé au Queensland Conservatorium Symphony Orchestra en tournée dans le Queensland. Il a été invité à jouer un concert à la vitrine 'Australian Percussion Symposium 2003 '.Lin est devenu le soliste d'Europe 2007 au Concours '4 ème soliste européen à Birmingham 2007, et il a reçu deux supplémentaires le 'Choice Award de performance 'et le' Prix de la meilleure marimba '. Il gagne rapidement une reconnaissance internationale depuis qu'il est devenu à l'âge de 19 ans, un lauréat du Concours International de Marimba Belgique 2004. Loué pour sa musicalité exceptionnelle et une présentation remarquable à cet âge, il a également reçu le prix 'Jeunes Talents'. Il a également reçu le 'Troisième prix' du Concours International de Musique de Chambre Contemporaine en Pologne, le 'Talent Prize' de la Déclaration universelle des concours de marimba Belgique 2007, le 'Prix de la culture exceptionnelle' dans l'artiste taiwanais Festival 2006, le 'deuxième prix' du marimba solo et le 'Premier prix' du duo de marimba APS and E 2003, et le 'Premier prix' du marimba solo et le prix d'encouragement des jeunes à la percussion Prix d'Australie Eisteddfod 2002.Lin a été invité pour des master classes et de plusieurs festivals internationaux dans plus de 15 pays tels que: le Festival International du Film de Bruxelles, le Festival der Voorkempen, le 7e festival international de Valence à percussion, le 6e festival international Marimbistas au Chiapas, l'Ensemble de percussion international Semaine, l'Universal Marimba Festival de la Belgique et de nombreux jours de percussion européenne. En outre, il a enseigné dans plusieurs universités- l'Université Griffith du Queensland Conservatorium, Université du Chiapas, de l'Université de la Patagonie, La Corogne professionnel Conservatoire et Conservatoire de Hasselt. Sa composition 'Retour à l'époque' a reçu le 'Prix Originalité' à la Déclaration universelle des concours de marimba Belgique 2007 et ses travaux sont devenus un répertoire standard des compétitions internationales de Marimba.Lin a étudié marimba et percussions avec Huang Kun-Yan, Guo Guang-Yuan, Gary France, Vanessa Tomlinson, Kevin Man, Eric Sammut et Ouderits Lion. Il a complété sa spécialisation étude marimba avec Ludwig Albert et la composition avec Alain Craens au Conservatoire Royal d'Anvers, en Belgique.Aujourd'hui, Lin Chin Cheng est un artiste concert à partir de projets de Marimba en Belgique et en Nouvelle Art Inc à Taiwan et endosseur de Resta maillets en France. Il a sorti son premier album solo de marimba album 'Silk Road' et a collaboré en tant qu'artiste invité dans plusieurs productions de CD et concerts internationaux. / Marimba Solo

Judith Weir's wonderful Marimba solo part for her lovely choral work. Ideal for children and female voiced choirs.

Saito a joué cette pièce à différents endroits importants l'an dernier, - avec un grand succès. / Marimba

A Russian Fairy-Tale. Par SHCHEDRIN RODION. Cette courte étude explore toute la gamme dynamique de l'instrument. Il est basé sur un conte de fée de Russie, qui peut être récités (ad lib.) vers la fin de la pièce./ Recueil / Marimba

Evelyn Glennie’s meteoric career as a solo percussionist has brought a new appreciation of percussion to audiences not least through her own compositions and transcriptions.Her 'Three Chorales for Solo Marimba’ now published for the first time are hauntingly beautiful pieces which take full advantage of the unique sonority of the instrument. Their simple chorale style makes them accessible to both the professional and the student player.

The fourth volume of a series of books for percussionists by Emmanuel Séjourné 5 pieces for Marimba Vol.4 is a set of 5 works for 4 to 4.5 Marimbas. Written for advanced level players and inspired from African rhythms the three first compositions can be played each after the other or separately. The five pieces are: Balafon Ambira Akadinda Generalife Pretexte The names of these 5 pieces for Marimba Vol.4 were given after different African instruments of wooden blades that can be found in various places. While Pretexte is quite jazzy with itsstrong beat Generalife is more dynamic and should be played with more energy and character. Emmanuel Séjourné (born in 1961) is a French percussionist and composer who was strongly influenced by Western music and popular music. He wrote a series of books for percussionists including 'Keyboard and Percussions Vol. 1'.

  Ondes développe deux thèmes - le 1er, au début monodique, s'élabore progressivement pour atteindre la dimension polyphonie ' spectrale ' respectant la disposition harmonique naturelle acoustique, A l'inverse le 2nd, d'essence polyphonique, suite d'accords de 4 sons exposés en deux plans sonores mobiles, donne naissance à un développement linéaire contrapuntique, temporellement instable évoluant ' vers le chaos ,' La partie centrale est un mélange d'ondes stationnaires ou fuyantes alternant les deux thèmes que tout oppose : des accords rêveurs de 6 sons cette fois, laissent place à des envolées survoltées utilisant l'ambitus entier du grand marimba, Après une réexposition variée, la coda roule puis éclate, / Marimba

24 Classical Masterpieces-Masters on Marimba une sélection de célèbres œuvres classiques de compositeurs tels que Marais Sénaillé Bach Mozart Beethoven Vivaldi Rimski-Korsakov et Clementi. La plupart des compositions se jouent avec deux baguettes à l?exception de quelques oeuvres qui ont été arrangées pour quatre baguettes.

Bring mallets to 16 masterpieces by the Fab Four including: And I Love Her Blackbird Eleanor Rigby Hey Jude Let It Be Maxwell's Silver Hammer Norwegian Wood (This Bird Has Flown) When I'm Sixty-Four Yesterday and more.

Already a hit! The theme is based on the music of Astor Piazzolla, but the style is unmistakably Sammut. This work will be featured on Sammut's upcoming CD and requires a 5.0 octave instrument. / Marimba