Etude, Méthode, Exercice, tout est bon pour apprendre et perfectionner son apprentissage musical. A travers, cette partition pour Formation De L'Oreille vous pourrez découvrir une des oeuvres de Gaultier Emmanuel en l'occurence RECU...5/5 - CYCLE I 1ERE ANNEE - VOLUME A MELODIE HARMONIE qui a été éditée par la maison d'édition Billaudot. / Formation De L'Oreille / Partition

La référence AL27638 de l'éditeur Leduc dont l'auteur célèbre est Lecussant Serge, qui a pour titre I.F.M. Mon Cahier De Musique N04, a été écrite et composée pour Formation Musicale et plus particulièrement pour Pédagogie Musicale. Cette partition musicale appartient à la catégorie Pédagogie. / Pédagogie Musicale / Partition

La référence AL27592 de l'éditeur Leduc dont l'auteur célèbre est Lecussant Serge, qui a pour titre I.F.M. Crayons De Couleurs Pochette De 12, a été écrite et composée pour Formation Musicale et plus particulièrement pour Pédagogie Musicale. Cette partition musicale appartient à la catégorie Pédagogie. / Pédagogie Musicale / Partition

La référence AL27591 de l'éditeur Leduc dont l'auteur célèbre est Lecussant Serge, qui a pour titre I.F.M. Classeur, a été écrite et composée pour Formation Musicale et plus particulièrement pour Pédagogie Musicale. Cette partition musicale appartient à la catégorie Pédagogie. / Pédagogie Musicale / Partition

Emilie Moreau / Edouard Ferlet : Résonance, musique et do-in - Des expériences sensitives et corporelles pour déployer sa créativité
Psycho-pédagogie musicale et instrumentale - Formation musicale
Comment investir son corps dans la musique ?
Le do-in des musiciens participe à développer une relation à soi-même, dans la présence et en jouant de son instrument, favorisant ainsi une plus grande liberté d?expression. Les auteurs ont développé dans cet ouvrage une grande diversité de pratiques originales, rassemblées autour de cinq thématiques faisant écho à cinq éléments issus de la culture chinoise et de la compréhension de la nature, de l?univers et de l?être humain :
rythme · terre I mélodie · eau I harmonie · feu I son · métal I créativité · bois
Ces pratiques sont accessibles à tous les instrumentistes confirmés, interprètes, improvisateurs, compositeurs, issus du jazz, du classique ou de tout autre style musical, ainsi qu?aux enseignants qui veulent introduire la conscience corporelle dans leur pédagogie.
Un ouvrage essentiel qui met en lumière l?implication du corps et des sensations dans les processus créatifs. / Méthodes et pédagogie / Formation musicale / Formation musicale - solfège / BILLAUDOT

Par MOREAU EMILIE / FERLET EDOUARD. Comment investir son corps dans l’aide la musique ? Le do-in des musiciens participe à développer une relation à soi-même, dans la présence et en jouant de son instrument, favorisant ainsi une plus grande liberté d’expression. Les auteurs ont développé dans cet ouvrage une grande diversité de pratiques originales, rassemblées autour de cinq thématiques faisant écho à cinq éléments issus de la culture chinoise et de la compréhension de la nature, de l’univers et de l’être humain : rythme · terre I mélodie · eau I harmonie · feu I son · métal I créativité · bois Ces pratiques sont accessibles à tous les instrumentistes confirmés, interprètes, improvisateurs, compositeurs, issus du jazz, du classique ou de tout autre style musical, ainsi qu’aux enseignants qui veulent introduire la conscience corporelle dans leur pédagogie. Un ouvrage essentiel qui met en lumière l’implication du corps et des sensations dans les processus créatifs./ Autre FM / Formation Musicale

Music Express - the primary class teacher\'s simple answer to \'how do I teach music?\' - is now in a brand new edition. All new content in the familiar structure of units, lessons and activities, provides up to date delivery of the English National Curriculum from September 2014. The new edition offers 60 completely new units of work, supplying musical learning from age 5 to 11. Just as its first edition, Music Express Second Edition presents an invaluable resource of great songs, stories, visuals, movies and music from across the world and across history. With new links to every subject and with lesson plans catering to all music curricula of Great Britain and Northern Ireland, Music Express is relevant to all schools and all children. Fully supported by CDs and audio-embedded whiteboard displays, the books take teachers and children alike on an enriching and thoroughly engaging journey of musical discovery and creativity. / Tout Instrument

Par BOELL ERIC. LA GAMME MAJEURE La structure de la gamme majeure L'analyse et le chiffrage de la gamme majeure Les problèmes de chiffrage Pratique de la gamme majeure La relation gamme-accords Le tableau modal Utilisation du tableau modal Analyses harmoniques La tonalité PRATIQUE DE L'IMPROVISATION Technique du saut de note Notes à éviter Notes caractéristiques Les approches chromatiques Intervalles disjoints Variations rythmiques Les arpèges d'accords (Renversements de l'arpège de base - Utilisation de l'arpège - Travail des arpèges) 'Swing' et développement du phrasé (Temps forts et temps faible - L'utilisation du métronome - Le binaire et le ternaire) LA GAMME PENTATONIQUE Analyse et structure Relation pentatonique-accords Gamme pentatonique et chromatismes LA MODULATION Pratique de la modulation Les techniques de modulation Notes modulantes (Notes modulantes dans les enchaînements d'accords - Technique d'approche d'une note modulante) Plan de travail d'une modulation LE II V I Définition Variations harmoniques du II V I (La substitution tritonique) Le II V I et l'improvisation (Le saut de note - Utilisation des intervalles disjoints - Utilisation de l'approche chromatique simple - Le II V I et les gammes pentatoniques - Le II V I et les arpèges d'accords) Enchaînement des II V I (Enchaînement par tons - Enchaînement par quartes - Enchaînement par quintes augmentées - Enchaînement par chromatismes - Enchaînement par tierces - Comment travailler ces enchaînements ? TECHNIQUE DES MODES Calcul modal Travail des modes Les intervalles altérés Dissonance et consonance Analyse mélodique (Utilisation de l'analyse mélodique) Musique modale et musique tonale Le son des modes (Modes ionien, dorien, phrygien, lydien, mixolydien, aeolien et locrien) Plan de travail d'une improvisation / variété - jazz / Livre / Livre

Par JUBLIN. Daniel Jublin a réparti le plan de son enseignement en trois cahiers. Semaine après semaine, les enfants réalisent des cellules rythmiques et mélodiques su'ils marient entre elles, créent ou re-créent. Chaque leçon comprend l'etude d'une rythme sur percussion, d'une ligne mélodique chantée, et un exercice de lecture en clés de Sol et Fa - ainsi sont rassemblés deux des éléments fondamentaux du son musical : hauteur et durée. Ce deuxième volume s'adresse aux Préparatoires I et II. / Pédagogie / Solfège/Formation Musicale / Solfège

Eleve Prof 1 Prep 1 Book. Par SUCCARI DIA. Dia Succari : 30 Dictees Pour La Formation Auditive - Eleve Prof 1 Prep 1 Book. Chacun des recueils, compose de 30 leçons, comporte un cahier pour l'elève et la correction (recueil du professeur) en petit format. Chaque leçon est composee: D'une dictee à 1 voix D'une dictee de rythmes D'une dictee d'intervalles harmoniques pour P I (en cle de sol ou fa) D'une dictee à 2 voix, à partir de P II (en cles de sol et fa) D'une dicteed'accords de 3 sons en cle de sol, à partir de E I. Ces dictees sont ecrites selon le modèle donne aux examens de mi-annee et de fin d'annee pour chacun des degres proposes par le FNUCMU. / Pédagogie / Dictée Musicale / Pédagogie Musicale

(Mesures Simples: 2/4, 3/4, 4/4). Par HUET LAURENT. Bagdad Café (Jeveta Steele) - Peteur (Sydney Bechet) - I got you (I feel good) (James Brown - Georgia on my mind (Ray Charles) - Sous le ciel dee Paris (Yves Montand) - Just a gigolo (Louis Prima) - Bésame mucho (Consuelo Velasquez) - Don't worry, be happy (Bobby McFerrin) - Cry me r (Arthur Hamilton) - Nature boy (Nat King Cole) / Pédagogie / Solfège/Formation Musicale / Opéra Théorique ou Didactique

Le collectionneur de vieux vinyles ou de CD primés, le choriste, l'amateur qui joue pour son plaisir seul chez lui ou qui participe à un petit ensemble, l'instrumentiste professionnel, le chef de choeur ou d'orchestre, le compositeur... Oui, sans doute, mais sont-ils tous de bons musiciens? En réalité, à l'expérience, on ne réserve ce qualifica¬tif qu'à un petit nombre de personnes. Si l'on essaye d'analyser les raisons de ce choix restreint, on finit par s'apercevoir d'une corrélation entre ce qualificatif et une qualité exceptionnelle d'écoute reconnue à ces personnes dans leurs comportements, leurs propos, leurs écrits...Tout l'intérêt du recueil de Pierre Chépélov et de Benoît Menut réside dans cette recherche du développement de l'écoute. De la même manière qu'il existe plusieurs niveaux de lecture, i y a plusieurs formes d'écoute. Elle peut être sélective, globale, analytique, structurelle, formelle... Loin d'une certaine facilité pédagogique, ce recueil allie l'attrait et la connaissance à une rigueur de progression dans l'élargissement de la capacité d'audition. La richesse des propositions musicales doit permettre de cerner et de travailler tous les paramètres du son. Ainsi, les élèves et les étudiants verront leur qualité d'écoute s'approfondir et s'enrichir pour dégager, au-delà de la simple réussite à un examen, le plaisir - à la fois intellectuel et sensuel - d'une audition musicale, au concert ou chez soi dans un fauteuil. Marguerite Labrousse La dictée reste incontournable dans la formation de l'oreille du musicien. Cet ouvrage propose des dictées tirées d'un large répertoire allant du Moyen Age à la musique d'aujourd'hui, utilisant des enregistrements de qualité. Sa division en six chapitres permet de développer l'écoute sous des angles différents - chaque chapitre possédant sa propre progression. Rythme: Dictées mono et polyrythmiques. Mélodie: Dictées monodiques et polymélodiques. Ces deux chapitres demandent à l'élève de percevoir les articulations de la phrase musicale. Harmonie: Différents aspects harmoniques sont abordés dans ce chapitre: écoute intervallique verticale, reconnaissance des accords comme couleurs (chiffrages), et ressenti de la logique fonctionnelle et cadentielle du système tonal. Timbres: A partir d'une réduction ou d'une partition d'orchestre, l'élève est invité à reconnaître les couleurs des instruments, seuls ou mélangés à d'autres. Mélanges: Ils réunissent, sur le modèle de l'habituelle dictée à parties manquantes, les notions des quatre parties précédentes. Dépistages de fautes: Ce travail demande à l'élève d'entendre intérieurement ce qui est écrit, pour pouvoir le comparer avec la version sans erreur exprimée par le disque. C'est le quotidien de l'interprète amené à corriger des partitions parfois truffées d'erreurs... Le CD fourni permet à l'élève de réécouter les dictées traitées en cours, et/ou d'en faire de manière autonome. Ce recueil s'adresse aussi à l'élève désireux de s'entraîner en dehors du cours, à l'étudiant en musicologie, ainsi qu'à l'amateur averti - il est aussi un matériau pratique et efficace pour un cours de soutien, une remise à niveau en vue d'un examen, et peut faire office de cahier de vacances. Bien entendu, ces textes doivent être mémorisés, chantés, joués à l'instrument... Ainsi, l'élève réalise le lien indispensable de l'écrit obtenu à la production musicale individuelle et collective. Benoît Menut - Pierre Chépélov Compositeur/Auteur : CHEPELOV Pierre / MENUT Benoit Discipline/Instrument : dictées musicales Support : Partition Style/Genre : méthode - études Date de parution : août-06