Les Editions Lugdivine sont heureuses et fières de vous annoncer la création de Musicologies Nouvelles. Une nouvelle collection qui répond à la volonté d?offrir à tous les professionnels du monde de l?enseignement musical des outils en phase avec leurs besoins, en termes de formation et d?application. Cette collection s?appuie sur la publication annuelle de trois revues spécifiquement dédiées : - au programme d?agrégation (Musicologies Nouvelles Agrégation), - au programme du Bac (Musicologies Nouvelles Bac) - à un dossier spécial (Musicologies Nouvelles Dossier spécial). Toute l?équipe éditoriale, regroupée autour de Mihu Iliescu et Laurence Le Diagon-Jacquin, ainsi que les différents rédacteurs ponctuels apportent toute leur expérience et leurs compétences pour garantir un niveau d?excellence en rapport avec l?ambition de cette publication. Musicologies nouvelles : pourquoi une nouvelle revue ? L'éditorial de Jean-Jacques Nattiez - Professeur émérite de l?Université de Montréal - Président d?honneur du comité de rédaction de Musicologies nouvelles Thèmes Agrégation 2017 Livre 21 X 28 cm 168 pages - Voix de ville et airs de cour : l?avènement de la monodie accompagnée en France (1576 - 1696). - Poème symphonique et identité culturelle. Les auteurs collaborant à ce numéro : Nahéma Khattabi, Alice Tacaille, Catherine Massip, Catherine Deutsch, Olivier Bettens. Laurent Guillo, Marie Demeilliez, Yann Mahé, Robin Joly, Mathilde Vittu, Damien Erhardt, Michael Saffle (article en anglais), Bruno Moysan, Jean-Christophe Branger, Jean-Jacques Velly, Liliana-Isabela Apostu, Antonin Servière... SOMMAIRE La monodie en français avant Chardavoine : plaisirs et pouvoirs de la voix seule Alice Tacaille Université Paris-Sorbonne, IReMus-CNRS, UMR 8223 Les voix de ville recueillis par Jehan Chardavoine : un corpus de chansons à danser Robin Joly Doctorant au CESR de Tours Voix de ville et air de cour : le chant soliste en France à la fin de la Renaissance Nahéma Khattabi Agrégée de musique et docteur en musicologie Les prosodies du français chanté, de Chardavoine à Bacilly Olivier Bettens Le développement de la monodie en France et son rôle dans la sociabilité du XVIIe siècle Catherine Massip IReMus L?air de cour, champ expérimental de l?édition musicale dans le dernier tiers du XVIIe siècle Laurent Guillo IReMus Aria et artifice contrapuntique au tournant du XVIIe siècle en Italie Catherine Deutsch Université Paris-Sorbonne/(IReMus) Quel(s) solfège(s) pour l?air de la seconde moitié du XVIIe siècle ? Théorie et pratique autour de deux manuscrits et d?un air de Sébastien Le Camus Mathilde Vittu Conservatoire de Paris - CNSMDP Tablatures et basses continues : l?accompagnement des airs de cour Marie Demeilliez Université Grenoble Alpes Entre monodie accompagnée et polyphonie : le cas du dernier recueil d?airs de Michel Lambert (1689) Yann Mahé Université de Toulouse Jean Jaurès. Il Laboratorio (EA 4590) Musique et transferts culturels. Le poème symphonique entre la France et l?Allemagne (1854-1914) Damien Ehrhardt Université d?Evry Val d?Essonne / Université Paris-Saclay Liszt, Musical Transnationalism, and the Symphonic Poem Michael Saffle Virginia Polytechnic Institute and State University Frontières, forme et signification dans le Poème symphonique lisztien Bruno Moysan Forme et signification particulières dans le dernier poème symphonique de Liszt Laurence Le Diagon-Jacquin Université de Franche-Comté (ELLIADD) Transcender le message lisztien : Massenet et le poème symphonique. Des suites d?orchestres à Thaïs Jean-Christophe Branger Université de Lorraine À la recherche de l?expression : les poèmes symphoniques de Richard Strauss Jean-Jacques Velly Université Paris-Sorbonne Les poèmes symphoniques de Georges Enesco et Béla Bartók : une marque d?identité culturelle et nationale Liliana-Isabela Apostu Institut für Musik, Oldenburg Tapiola de Jean Sibelius : entre identité nationale et incarnation du Nord Antonin Servière Compositeur et musicologue

Par VELILLA NATALIA. MUSIC and MÚSICA es una metodología que abarca los 6 cursos de Educación Musical de la etapa de Educación Primaria. Esta metodología nos presenta dos novedades fundamentales: 1. El tratamiento bilingüe de todo el material, lo que hace que la metodología pueda ser utilizada tanto por un profesor que quiera impartir el área de música en inglés, como por otro que la quiera impartir en español. 2. La audición activa y lúdica de piezas del repertorio clásico como eje alrededor del cual van a girar todas las actividades de cada Unidad Didáctica. De esta forma se da sentido musical y una visión global a los conceptos musicales que se trabajan. Pedagogía Musical, DVD/ Méthode / Formation Musicale

Par VELILLA NATALIA. MUSIC and MÚSICA es una metodología que abarca los 6 cursos de Educación Musical de la etapa de Educación Primaria. Esta metodología nos presenta dos novedades fundamentales: 1. El tratamiento bilingüe de todo el material, lo que hace que la metodología pueda ser utilizada tanto por un profesor que quiera impartir el área de música en inglés, como por otro que la quiera impartir en español. 2. La audición activa y lúdica de piezas del repertorio clásico como eje alrededor del cual van a girar todas las actividades de cada Unidad Didáctica. De esta forma se da sentido musical y una visión global a los conceptos musicales que se trabajan. Pedagogía Musical, DVD/ Méthode / Formation Musicale

Par SOGLIA RENATO. Ale Nella Scuola Media/ Solfège/Formation Musicale / Formation Musicale

Analyse de Alain Margoni

L'analyse de chaque sonate est présentée sur deux pages en regard, parfois sur quatre pages :

Page de gauche :
Les séquences sont indiquées en chiffres romains.
Les numéros en colonne renvoient aux mesures du morceau.
Les lettres (a, b, c, etc.) renvoient le lecteur aux exemples musicaux de la page de droite.

Page de droite :
Les exemples musicaux sont raccourcis au maximum. Ce sont de simples points de repère indiquant les articulations du discours permettant de suivre le morceau complet dans son texte original. / Partition /

Etude, Méthode, Exercice, tout est bon pour apprendre et perfectionner son apprentissage musical. A travers, cette partition pour Formation Musicale vous pourrez découvrir une des oeuvres de Dandelot Georges en l'occurence INTONATIONS RYTHMIQUES qui a été éditée par la maison d'édition Max Eschig. / Formation Musicale / Partition

Par CALLIER YVES. Yves Callier : Mes Premieres Intonations - Cy031. Ce recueil permet de debuter et de progresser dans la lecture chantee. Au prealable les elèves auront travaille: La memorosation La reproduction La reconnaissance de chansons, sirens, thèmes… La reproduction d'un son donne, seul ou avec diverses attirances. Les sons conjoints composant une echelle connue: majeure, modale, mineure… Les melanges de divers mouvements melodiques conjoints Ne jamais negliger tout ce qui peutfaire progresser l'audition intèrieure. *Voir du même auteur et chez le même editeur: Pour Devellopper L'Audition Interieure pour le 1er cycle (livre du professeur et 3 fascicules pour les elèves). / Pédagogie / Autre FM / Pédagogie Musicale

Collection : La Musique, c'est toi (You are the Music) Nombre de pages : 36 La musique, c'est toi est une série de recueils, souvent accompagnés de CD, regroupant des chansons qui sont porteuses d'enseignements musicaux spécifiques. Ces chansons encouragent le futur musicien, non seulement à apprendre, mais aussi à vivre la musique. Les appareils auditif et vocal, tous deux régis par le système nerveux, induisent une interaction entre l'écoute et l'émission, notamment dans la perception de la hauteur des sons. D'autre part, nous possédons tous un instrument de musique prodigieux et complexe, le corps, qui est trop souvent oublié par certains, voire gênant pour d'autres, lorsqu'il s'agit de bouger en musique. Il est donc intéressant d'associer à une mélodie, une expression corporelle, une gestuelle musicale. Pour réunir ces deux notions, l'auteur propose des chansons simples et cocasses, dont les textes illustrent, selon les recueils, un phénomène musical particulier. Etre la musique est l'objectif essentiel de ces recueils. La maîtrise progressive de points techniques, tels que la reconnaissance spontanée d'intervalles, d'accords, de rythmes et l'acquisition d'automatismes, permettront au musicien d'associer sans effort perception auditive, reconnaissance, interprétation. Enfin, l'auteur invite les pianistes accompagnateurs à prendre, au gré de leur inspiration, autant de liberté avec les accompagnements écrits, qu'il a pu en prendre lors de l'enregistrement. Joy KaneDiplômée du Cleveland Institut of Music (Ohio) et de l'Institut International de rythmique Jaques-Dalcroze de Genève, Joy Kane s'est installée à Paris en 1981. Durant les vingt années pendant lesquelles elle a vécu et enseigné en France et en Europe, sollicitée pour ses ateliers de rythmique, d'improvisation et de technique vocale, ses interventions et stages dans les écoles de musique classique et de jazz, les centres polyphoniques ou même dans le cadre de l'Education nationale, ont soulevé l'enthousiasme de ses élèves, professeurs de musique et de danse, qui se sont arrachés ses morceaux pédagogiques.Voici enfin regroupés et enregistrés, à la demande de nombreux enseignants, ces fameux morceaux, améliorés encore et encore, ainsi que des nouveaux, dans une série de recueils intitulée La musique, c'est toi.

Accueil » Accueil » MUSIQUE » BAC - Livret du candidat » BAC 2018. LE LIVRET DU CANDIDAT BAC 2018. LE LIVRET DU CANDIDAT Philippe MORANT EAN/ISBN : 9782701022567 Nb de pages : 196 Année : 2017 23.00 ? Options : LIVRAISON: À paraître le 2 octobre, réservez votre exemplaire dès maintenant. Le succès rencontré par la « nouvelle formule » du livret du candidat de l?Éducation musicale nous engage à poursuivre dans cette voie : celle de la couleur, des tableaux, des flash-codes, mais aussi de l?adéquation des questionnements aux problématiques imposées par l?Éducation nationale. Alors que les sujets du bac se modifient lentement vers une interrogation d?ordre esthétique et philosophique plus qu?une véritable étude des oeuvres et une connaissance des périodes et écoles, cela peut paraître paradoxal. D?autant plus que le ministère a définitivement opté pour une étude comparative, aussi bien en option facultative qu?en enseignement de spécialité. C?est pourtant bien à cette comparaison que nous préparons les candidats, sans jamais cependant perdre de vue le fait que cette comparaison doit être étayée par une connaissance solide des ?uvres au programme, mais aussi des principes d?écriture musicale. C'est pourquoi nous tenons depuis plusieurs années à combler d'éventuelles lacunes des candidats sur le plan théorique. On présente à tort la théorie musicale comme une matière rébarbative, alors qu?elle n?est que l?apprentissage d?un outil indispensable à qui veut vraiment pénétrer les arcanes des oeuvres. Aussi avons-nous choisi de placer en fin de volume une petite ?mise à niveau solfégique?, pour ceux qui en ont besoin. Les ?uvres de Debussy et Ravel imposées cette année sont difficiles pour qui souhaite aller à fond dans leur étude. Et nous espérons que ces petits ?mémentos? aideront les plus démunis. Comme nous le redirons plus loin, les analyses sont conçues pour les plus exigeants d?entre eux. Nous avons fait en sorte que ceux qui souhaitent se limiter à l?essentiel puissent le faire. Cependant les candidats à l?option facultative comme à l?option de spécialité auront intérêt à lire l?ensemble des analyses, en plus des annexes. Comparer L?épreuve du baccalauréat option facultative L?épreuve du baccalauréat enseignement de spécialité Les quatre problématiques de l?enseignement de spécialité Le Baccalauréat TMD « Technique de la musique et de la danse » Comment comparer I. Jean-Sébastien Bach Sa vie ? La cantate Actus Tragicus de Jean-Sébastien Bach Les genres religieux ? ÉPREUVE CORRIGÉE ? TYPE BAC ? ENSEIGNEMENT DE SPÉCIALITÉ II. Germaine Tailleferre Sa vie ? Quatre opéras bouffes, petite histoire lyrique de l?art français, du style galant au style méchant ? Les genres opératiques ? Les productions des quatre opéras bouffes de Tailleferre 1. La Fille d?opéra 2. Le bel ambitieux 3. La pauvre Eugénie 4. Monsieur Petitpois achète un château 1859 à 1939 ? La grande époque de la musique française Vies et ?uvres de Debussy et Ravel III. Claude Debussy Sonate pour flûte, harpe et alto ? SUJET « PRESQUE DE TYPE BACCALAURÉAT » ? ENSEIGNEMENT DE SPÉCIALITÉ IV. Maurice Ravel Concerto pour la main gauche Le jazz et ses descendants L?histoire du jazz et du rock Pour reconnaître les styles V. Birdland 1. Version originale, Weather Report 2. Deuxi.me version, The Manhattan Transfer 3. Troisi.me version, Quincy Jones 4. Quatri.me version, l?ensemble Hypérion VI. Le jazz et l?Orient 1. We'll always care about you (Diagnostic) 2. Mourir pour ton décolleté (Songs for Sad Women) 3. Aurora (Aurora) 4. Friggya (Sira) 5. Caress (Caress) ? SUJET TYPE BACCALAURÉAT ? ENSEIGNEMENT DE SPÉCIALITÉ

Winner: Best Print Resource 2013 (Music Teacher Awards for Excellence).Here  for the first time is the definitive practical guide to setting up a choral or instrumental ensemble and running it effectively.Aimed at experienced solo musicians it illustrates how to harness individual skills to build an exciting and creative group dynamic.  Every aspect of performing together is covered from choosing repertoire and arranging the music to devising innovative rehearsal techniques all leading to that successful final performance.Both a step-by-step ?how to? book and a comprehensive reference resource How To Create a Successful Music Ensemble features the insights of several experienced musical directors and also covers topics like practicalities publicity and conducting techniques.With illuminating real-life case studies throughout How To Create a Successful Music Ensemble is the ultimate guide to every practical and artistic aspect of creating and maintaining one of music?s most rewarding collaborative forms.About the author.Patrick Gazard has over 20 years experience in music and music education during which he has run numerous youth and adult ensembles with several of his groups reaching the final stages of national competitions.Now a freelance teacher and conductor/ composer Patrick is also an arranger for Music Sales and Banks Music Publications.