Monteverdi’s opera “L’Orfeo”, based on the legend of Thracian singer Orpheus and his love of Eurydice, is a masterpiece of musical declamation and ornamentation. It was first performed during the 1607 carnevale in the “Palazzo Ducale” in Mantua. When an edition remains true to its sources, this certainly does not mean that it is not also practical to use, as is demonstrated in this Bärenreiter edition of Monteverdi’s “L’Orfeo”. Edited by Rinaldo Alessandrini, the new publication follows the Bärenreiter edition of Monteverdi’s “Il ritorno d’Ulisse in patria”. Two contemporary prints of “L’Orfeo” from the years 1609 and 1615 have been passed down to us. Four copies of each of these prints still survive today in public libraries. The later print includes many corrections to the earlier edition and was accordingly used as the primary source for this Bärenreiter edition. However, when solving musical problems the editor frequently follows the more coherent style of the earlier print. The numerous interesting variants, not only between the two editions but also amongst the eight surviving copies, are listed in the critical commentary. This edition of “L’Orfeo” offers in addition to Monteverdi’s somewhat sparse original figures also figures added to the bass line by the editor. The continuo player should, however, feel free to follow his own judgment. The notation has been, when necessary, adapted to suit modern practice, for example with regard to the clefs. The sections that were originally written in “chiavetta” have been transposed a fifth lower. In the appendix these sections also appear in their original notation in facsimile as well as transposed a fourth lower. - Detailed introduction by the editor (Ital/Eng/Ger) on the work’s genesis and performance practice - Comprehensive critical commentary (Eng) in the score - Idiomatic piano reduction Edition no.: BA 8793-90 ISMN: 9790006533121 Composer / Author: Monteverdi, Claudio Title: L'Orfeo Favola in musica in one prologue and five acts Detailed instrumentation: Soprano solo (7), Tenor solo (4), Bass solo (3), Mixed choir: SSATTB, Male choir: TTBBB, Orchestra Librettist: Striggio, Alessandro (junior) Editor: Alessandrini, Rinaldo Foreword / Introduction: Alessandrini, Rinaldo Product format: Piano reduction, Urtext edition Language(s) of work: Italian Language(s) of text: German, Italian, English Publisher: Bärenreiter Binding: Paperback Print run: 1st printing 2012 Pages / Format: XIV, 143 S. - 27,0 x 19,0 cm Weight: 428 g

Poursuivant la petite histoire de l'art lyrique français, Germaine Tailleferre et Denise Centore évoquent maintenant le grand style réaliste tel que l'ont pratiqué, entre autres compositeurs, Gustave Charpentier et Alfred Bruneau, qui ont osé amener sur la scène lyrique, le langage de tous les jours et le costume du prolétaire. L'action de la Pauvre Eugénie se situe à Paris en 1905, dans un atelier de lingerie, celui de Madame Phémie, qui a un mari, Monsieur Ernesse, et trois ouvrières : Titine la gavroche, Paula la sentimentale, et Eugénie, l'héroïne de cette histoire, ou plutôt, de ces tranches de vie, selon le style de l'époque. C'est le pendant musical des Rougon-Macquart de Zola. Gégène n'apparaîtra qu'à l'heure du dénouement. Au début de l'opéra, dans l'atelier, les trois ouvrières travaillent à des jupons de linon ennuagés de dentelle, et la mauvaise humeur de Monsieur Ernest s'exprime à la cantonade. Madame Phémie, la femme de ce dernier, presse ses ouvrières et découvre qu'Eugénie mange du saucisson à l'ail. Eugénie est mise à la porte pour cette faute grave et, désespérée, elle veut se jeter dans la Seine. Titine et Paula, horrifiées, lui parlent de l'enfant qu'elle a eu avec Monsieur J. Duplan, qui devait l'épouser. Elle ne peut pas l'abandonner. Soudain, on frappe à la porte, et apparaît Gégène qui vient livrer un boa pour Madame Phémie. Indignation de Titine et Paula, Madame Phémie va mettre un boa alors qu'elle a mis à la porte une fille-mère ! Gégène, indigné, veut voir Eugénie, dont il tombe amoureux ! Tout est bien qui finit bien, Eugénie part avec Gégène, quittant ainsi celle qui l'exploitait.Le dernier opéra évoque la période d'Offenbach, il s'agit de Monsieur Petitpois achète un château. Les personnages, en costume Second Empire, évoluent dans un château médiéval proche de Romorantin. C'est le domaine ancestral de Monsieur le Duc de la Bombardière. Le duc a un fils, lieutenant hussard et joli garçon, une servante familière et dévouée, Cunégonde, nourrice d'Adélestan, et un notaire compétent, Maître Pointillard. Mais il n'a pas d'argent, tout au moins, commence-t-il à n'en avoir plus assez. Il lui faut vendre son château, et il attend la visite d'un acquéreur éventuel, Monsieur Petitpois. Il s'entretient de l'affaire avec son notaire, et ne dédaignera pas de prendre l'avis de Madame Cunégonde, sa servante, sitôt terminée l'ouverture de l'opéra. / Orchestre / Partition

Par GOUNOD CHARLES. L'interprétation de Charles Gounod est le plus connu et le plus joué de n'importe quel stade ou le traitement d'orchestre de la légende de Faust. Faust était un grand succès lors de sa première performance pleinement réalisé à la Scala de Milan en 1862. Le lyrisme de l'Opéra, grande variété de l'humeur et la couleur d'orchestre, et la délimitation subtile de caractère continuent d'enchanter génération après génération de spectateurs. Désormais, les passionnés d'opéra peuvent étudier et apprécier le chef-d'oeuvre totale dans ce volume attrayant, qui a été tiré à part de l'édition autorité. Malgré la fréquence de ses performances, le travail de Gounod est difficile de trouver dans la presse, cette rare édition de la partition constitue un trésor pour les conducteurs, les interprètes et les majors de musique. / Niveau : Intermédiaire à Avancé / Répertoire / Opéra

Volume 3 - Sez. Seconda - Partitura + Commento Critico / Ed. Critica G.J. Joerg. Par ROSSINI GIOACHINO. Vol.3 - Sez. Seconda - Partitura + Commento Critico / Ed. Critica G.J. Joerg / Opéra-opérette / Répertoire / Opéra

Profesor. Par LOPEZ DE ARENOSA E.. Este segundo cuaderno, también de aplicación a un primer nivel cuando los elementos del anterior han sido ya asimilados, integra nuevos ritmos básicos para hacer poco a poco conscientes e identificar - sin prisa - su expresión gráfica. Es el espírituesto por la L.O.G.S.E. / Pédagogie / Solfège/Formation Musicale / Opéra Théorique ou Didactique

Profesor. Par LOPEZ DE ARENOSA E.. Este primer libro que se refiere especialmente a lo rítmico, busca comenzar jugando, sintiendo, percibiendo, incorporando, lo que más tarde puede ser racionalizado e identificado en su forma gráfica. Es el espíritu propuesto por la L.O.G.S.E. / Pédagogie / Solfège/Formation Musicale / Opéra Théorique ou Didactique

Cuaderno De Ejercicios Musicales - Iniciación. Par GARCIA JUNQUERO M.A.. bilingüe C E G, vol.1A book of music exercises - BeginnersThis book is complementary for any music methodology applied to elementary education. Our aim is to introduce kids to the music instruments and symbols, hoping this sets the beginning of a great care / Pédagogie / Méthode / Opéra Théorique ou Didactique

Par MARTINEZ B.. Lógica y estructura del discurso musical: forma, textura, género y estilo. La principal modificación efectuada respecto a las anteriores radica en que aquí no se ha expuesto un listado de prácticas por apartados sino que se ofrecen unos modelos de procedimientos a llevar a cabo, considerando siempre un centro de partida conl sobre el que van a incidir todos los demás parámetros que se quieran abordar./ Recueil / Opéra Théorique ou Didactique

Mit ?Le comte Ory' erscheint der fünfte Band aus der vielbeachteten Reihe ?Works of Gioachino Rossini'. Nach seiner Uraufführung in Paris feierte das Werk große Erfolge an den europäischen Bühnen des 19. Jahrhunderts. Die turbulente Komödie um den Grafen Ory, der sich mit seinen wüsten Kumpanen Zutritt zu einem Nonnenkloster verschafft, ist eines von Rossinis effektvollsten Meisterwerken.Der Herausgeber Damien Colas legt in Zusammenarbeit mit dem ?Center for Italian Opera Studies Chicago' eine kritische Neuausgabe vor, die unter Heranziehung einer Vielzahl von Quellen einen originalen Text des Werkes präsentiert, der in vielen Fällen von der bislang erklungenen Überlieferung abweicht. So konnten originale Besetzungen, formale Verläufe und zahlreiche fragliche Lesarten wieder hergestellt bzw. korrigiert werden. / Opéra