Version française
Free Sheet music
Instruments
ACCORDION
BAGPIPE
BALALAIKA
BANJO
BASS
BASSOON
BLANK SHEET…
BOOKS
BOUZOUKI
BUGLE
CELLO - VIO…
CHARANGO
CHOIR - VOC…
CLARINET
CORNET
DOBRO - GUI…
DOUBLE BASS
DRUM
DULCIMER
ELECTRONIC …
ENGLISH HOR…
EUPHONIUM
FLUGELHORN
FLUTE
GUITAR
HANDBELLS
HARMONICA
HARP
HARPSICHORD
HORN
LUTE, THEOR…
MANDOLIN
MARCHING BA…
MARIMBA
MUSICAL COU…
NO SCORES
OBOE
ORCHESTRA -…
ORCHESTRA P…
ORGAN - ORG…
OTHER INSTR…
OUD
PANPIPES
PEDAL STEEL…
PERCUSSION
PIANO
RECORDER
SAXOPHONE
TROMBONE
TRUMPET
TUBA
UKULELE
VIBRAPHONE
VIELLE A RO…
VIOLA
VIOLA DA GA…
VIOLIN - FI…
WHISTLE
XYLOPHONE
ZITHER
Home
Instrumentations
Composers
New additions
Top 100
Metronome
Staff paper
Musician's shop
Sheet music books
Digital sheet music
Music equipment
Gift ideas
About free-scores.com
Free
Sheet Music
17
Digital
Sheet Music
1
Sheet Music
Books
48
Music
Equipment
13,342
Music sheet library
with delivery
Post mailing
Digital sheet music
You've Selected:
Le métèque
Orchestra
INSTRUMENTS
INSTRUMENTS
ACCORDION
AUTOHARP
BAGPIPE
BANJO
BASS
BASSOON
BOOKS
BOUZOUKI
BUGLE
CHORAL - VOCAL - CHOIR
CLARINET
CORNET
DIDGERIDOO
DJ GEAR
DRUM
DULCIMER
EUPHONIUM
FLUTE
FRENCH HORN
GUITAR
HANDBELLS
HARMONICA
HARP
HARPSICHORD
LAP STEEL GUITAR
LUTE
MANDOLIN
MARCHING BAND
MARIMBA
MUSIC COURSE
OBOE
OCARINA
ORCHESTRA - BAND
ORGAN
PANPIPES
PERCUSSION
PIANO
RECORDER
SAXOPHONE
SYNTHESIZER KEYBOARD
TROMBONE
TRUMPET
TUBA
UKULELE
VIBRAPHONE
VIOLA
VIOLIN - FIDDLE
VIOLONCELLO - CELLO
XYLOPHONE
ZITHER
NARROW BY INSTRUMENTATION
NARROW BY INSTRUMENTATION
Piano solo (1376)
Piano, Vocal and Guitar (1331)
Concert band (1152)
Musical course - Solfege (551)
Guitar (438)
Marching band (433)
Guitar notes and tablatures (422)
Lyrics and Chords (305)
Brass ensemble (268)
Melody line, (Lyrics) and Chor… (222)
Violin and Piano (221)
Violin (216)
Piano, Voice (182)
Clarinet (162)
Flute and Piano (162)
Flute (162)
Bass guitar (145)
Biography (127)
String Quartet: 2 violins, vio… (125)
All Instruments (125)
Trumpet (116)
Drums (114)
Saxophone (109)
Organ (102)
C Instruments (101)
Clarinet and Piano (90)
Ukulele (89)
Alto Saxophone (88)
Mélodie, Chant Et Piano (85)
Voice solo (84)
Easy Piano (83)
Cello (78)
Choral SATB (77)
Orchestra (75)
Piano, Voice, Guitar tablature… (73)
Keyboard (70)
Recorder (67)
Accordion (63)
Divers (59)
Cello, Piano (58)
Guitare (58)
1 Piano, 4 hands (57)
String Orchestra (56)
Harmonica (52)
Alto Saxophone and Piano (51)
Piano Trio: piano, violin, cel… (50)
Trombone (50)
Trumpet, Piano (49)
Music Theory (47)
Viola (44)
Tenor Saxophone (41)
Chamber Orchestra (38)
Choral (38)
Oboe (33)
Musical Awakening (33)
French horn (31)
Mandolin (30)
Chant (29)
Harp (28)
String Trio: violin, viola, ce… (27)
High voice, Piano (27)
Bb Instruments (26)
Trio à Cordes (24)
Piano Quartet: piano, violin, … (24)
Percussion (24)
Viola, Piano (24)
Medium voice, Piano (22)
Double Bass (22)
Trombone and Piano (21)
French Horn and Piano (21)
Banjo (21)
2 Flutes (duet) (20)
Livres (20)
Oboe, Piano (duet) (20)
2 Guitars (duet) (20)
Brass Quintet: 2 trumpets, hor… (19)
Saxophone and Piano (19)
Clavier Electronique et Ligne … (18)
Jazz Ensemble (18)
Saxophone Ténor et Piano (18)
Flute and Guitar (17)
Eb Instruments (17)
Orchestra, Violin (17)
CD (17)
2 Violins (duet) (17)
DVD concert (16)
Conducteur (16)
Accordion - Piano, Voice, Guit… (15)
Tenor voice, Piano (15)
Tuba (15)
Voice, Guitar (15)
Dulcimer (15)
Soli, Mixted choir and accompa… (15)
Descant (Soprano) Recorder (15)
Opera (15)
Flute, Basso continuo (14)
Nursery rhyme (14)
Concert Band/Harmonie (14)
Chorale d'Enfants et Piano ou … (14)
Trio avec Piano (13)
Euphonium or Saxhorn and Piano… (13)
Wind ensemble (13)
Treble (Alto) Recorder (13)
Choral 2-part (13)
Choral 3-part (13)
Bass Clef Instruments (12)
3 Violons et Basse Continue ou… (12)
Band Scores (12)
Accordion ensemble (12)
2 Cellos (duet) (12)
Flexible Instrumentation (12)
2 Clarinets (duet) (12)
Clarinet Quintet: Clarinet, St… (12)
Low voice, Piano (12)
Soprano voice, Piano (12)
Bassoon, Piano (duet) (12)
Mezzo-Soprano voice, Piano (12)
Flûte A Bec Soprano, Cordes E… (12)
Concert band, Choral (12)
Children choir (12)
Soprano voice (11)
Bassoon (11)
Xylophone or Marimba or Vibrap… (11)
2 Saxophones (duet) (11)
B Flat, E Flat, C and Bass cle… (11)
2 Pianos, 4 hands (11)
Djembe (11)
Tenor Saxophone and Piano (10)
Symphonic Band (10)
Piano and Orchestra (10)
Guitar Ensemble (10)
Trumpet, Trombone (duet) (10)
Violin, Basso continuo (9)
Harpsichord (9)
Saxophone Alto et Concert Band… (9)
Musical dictation (9)
Oboe and Orchestra (9)
Woodwind Quintet: flute, oboe,… (9)
Trumpet, Orchestra (8)
Clarinet Quartet: Clarinet, Vi… (8)
Alto et Trio Pour Cordes (8)
Violin, Guitar (duet) (8)
Flute, Clarinet (duet) (8)
Vibraphone (8)
2 Trumpets (duet) (8)
High voice (7)
Piano Accompaniment (7)
Trombone or Euphonium (7)
Recorder, Piano (7)
Saxophone Quartet: 4 saxophone… (7)
Pennywhistle (7)
Euphonium, Piano (duet) (7)
Melody line, Piano (7)
Low voice (6)
Voix Mixtes (6)
Concert Band et Solistes (6)
Clavier ou Orgue Electronique (6)
Concert Band ou Harmonie et Ba… (6)
2 Saxophones et Fanfare (6)
Flute ensemble (6)
Tenor voice (6)
String Trio: 2 violins, viola (6)
Cello, Orchestra (6)
Soprano voice, Orchestra (6)
Ensemble A Vent (6)
Treble (Alto) Recorder, Basso … (6)
Guitare (Flatpick) Et Plectre (6)
Piano, Chant et Guitare Tablat… (6)
Guitare Flatpick et Plectre (6)
Fake Book (6)
Instruments Acoustiques (6)
Baritone voice, Piano (6)
Ukulele Ensemble (6)
Flute, Orchestra (6)
Chants Minés, Saynétes Et Ba… (6)
Double bass, Piano (duet) (6)
Recorder Ensemble (6)
Children choir, Piano (6)
Chant et Guitare (6)
Choral TTBB (5)
3 Guitars (trio) (5)
B Flat, E Flat and C Instrumen… (5)
Guitare ou Banjo ou Ukulélé (5)
Batterie et Percussions (5)
Recorder, Bass Continuo (5)
Educatif (5)
Flute Trio: 3 flutes (5)
Violon, Cordes Et Basse Contin… (5)
Clarinet Quartet: 4 clarinets (5)
Ensemble (5)
Clarinette, Alto et Piano (5)
Conga (5)
Flûte à Bec et Piano (5)
Piano Quintet: piano, violin, … (5)
Guitare, Violon, Mandoline, ba… (4)
Musique de chambre (4)
5-Part Flexible Band and Opt. … (4)
School Ensemble (4)
Cello, Organ (4)
Flûte Traversière Clarinette… (4)
Piano, Guitar (duet) (4)
2 Violoncelles et 3 Guitares (4)
Quatuor à Cordes et Piano (4)
String Quintet: 2 violins, vio… (4)
Clarinette, Violoncelle et Cla… (4)
3 Violons, Alto et Violoncelle… (4)
Piano, Guitar (Chords) (4)
3 Flûtes et petites Percussio… (4)
Sextuor (4)
Quintette à Cordes (Fac-simil… (4)
Clarinette Basse, Violoncelle … (4)
Consort de Violes de gambe (4)
Marimba (4)
Stationery (4)
Clarinette, Trio à Cordes et … (4)
Cello, String Bass (duet) (4)
2 Trombones (duet) (4)
Instrumentation Flexible (4)
Flûte Traversière Clarinette… (4)
Viola da Gamba (4)
Clarinet, Violin, Cello, Piano… (4)
Violons I et II, Alto ou Violo… (4)
Clarinette, Cor, Trio Pour Cor… (4)
Cor et Orgue (4)
String trio (4)
4 Cellos (4)
Descent (Soprano) Recorder, Pi… (4)
Accordéon et Quatuor à Corde… (4)
Violon, Viole et Basse Continu… (4)
Quintette à Cordes (4)
Quintette avec Piano (4)
Flûte à Bec, Guitare et Musi… (4)
Clarinet Ensemble (4)
Voix et Fanfare (4)
Voix, piano (4)
Clarinet, Orchestra (4)
Concert Band ou Harmonie et Ch… (4)
Flûte à Bec Basse ou Flûte … (4)
Bandonéon, Violon, Piano et C… (4)
Flûte Traversière, Hautbois,… (4)
Livret (4)
Trombone, Tuba (duet) (4)
Snare drums (4)
Violon, Violoncelle, Guqin et … (4)
Choral SSAATTBB (4)
4 Guitars (Quartet) (4)
Violin, Viola (duet) (4)
Trompette Et Orchestre (4)
Soprano Saxophone and Piano (4)
2 Recorders (duet) (4)
Chanson (4)
Recorder Quartet (4)
Euphonium (4)
Flûte A Bec Alto, Cordes Et B… (3)
Piano, Guitar, Bass (3)
Euphonium Bb et Piano (3)
Clarinette Solo (3)
Percussions (3)
Piano Trio: Violin, Viola, Pia… (3)
Petit Orchestre (3)
Quatuor de Cuivres graves et O… (3)
Violon et Mandoline (3)
Flute, Clarinet and Bassoon. (3)
Percussions Et Cordes (3)
Choeur Mixte Et 8 Instruments … (3)
Barytone ou Euphonium et Piano… (3)
Guitare Electrique (3)
Guitar, Orchestra (3)
Piano, Oboe and Bassoon (3)
String Quintet: 2 violins, 2 v… (3)
String Quintet: 2 violins, vio… (3)
Ensemble D'Altos (3)
Descant (Soprano) Recorder, Ba… (3)
Flûte, Cordes Et Basse Contin… (3)
Concert Band ou Harmonie et 2 … (3)
Tenor Banjo (3)
Saxophone Soprano ou Saxophone… (3)
Tuba en Do Basse Continue, Tub… (3)
Flute, Viola and harp (3)
String quintet (3)
2 Euphoniums Bb (3)
Matériel D'Orchestre (3)
Concert Band ou Harmonie et Cl… (3)
Trompette et Concert Band ou H… (3)
Mezzo-Soprano voice (3)
Scores (3)
Instrument Cuivre En Sib (3)
Euphonium en Sib et Piano (3)
SingSt, Klavier (3)
Clarinette (3)
Guitare (Fingerpick) (3)
Bagpipe (3)
Percussion Ensemble (3)
Vibraphone, Piano (3)
Trompette, Cordes Et Basse Con… (3)
Choral, Organ (3)
Guitare Et Accompagnement Guit… (3)
Guitare Tablatures Flatpick et… (3)
Biography book (3)
Ballets Sans Chant (3)
Violoncello, Basso continuo (3)
Trio (3)
Viola and orchestra (3)
Baritone voice (3)
Piano (4, 6 Et 8 Mains) (3)
Violin, Horn and Piano (3)
Reportage (3)
Solistes Et Clavier (3)
Bass Clarinet (3)
Choral Unison (3)
String quartet: 4 violins (3)
Choral SSAA (3)
Paroles et CD (3)
Guitare ou Ukulélé ou Mandol… (2)
Violon 1 (2)
Vocal duet, Piano (2)
Flute Quartet: 4 flutes (2)
Solo instrument and Organ (2)
Music Courses : Practice books… (2)
Tuba and Piano (2)
Lap Steel Guitar (2)
Récitant(E) Et 9 Musiciens (F… (2)
2 Flutes, Basso continuo (2)
English horn, Piano (2)
Organ, Trumpet (duet) (2)
Tenor (2)
3 Violons, 2 Altos Et Violonce… (2)
Cor Anglais, Basson Et Cordes (2)
Soprano (2)
Vocal duet (2)
DVD (2)
2 French horns (duet) (2)
Cor Ténor en Mib en Clé de S… (2)
Exemplaire Complet (2)
Clarinette Bb et A (2)
4 Parties flexibles (2)
Clavier (2)
Marimba or Xylophone (2)
Clavier et Guitare (2)
Percussions Diverses (2)
Saxophone Alto et Saxophone T… (2)
Piano Et Orgue (2)
Piano/Vocal/Guitare (PVG) (2)
Double Quintette à Vents (2)
Fanfare et Euphonium (2)
Clarinette et Orchestre (2)
Trio A Cordes (2)
Ligne Mélodique, Paroles Et A… (2)
Cor en Fa (2)
Piano (band part) (2)
E Flat Instruments (2)
Baryton ou Tuba et Brass Band (2)
Ensemble Flexible à 5 Parties… (2)
Drums-Marching band (2)
Piano / Chant (2)
Cor en Mib et Brass Band (2)
Ch?ur d'Enfants, Piano et Per… (2)
Variété (2)
Brass Band et Cor (2)
Treble (Alto) Recorder, Piano (2)
Violin, Cello (duet) (2)
Voice, melodic lines, and Guit… (2)
Flûte Traversière, Hautbois,… (2)
Violin and Marimba (2)
Electric bass, Drums (2)
Bass Clarinet, Piano (2)
Harpe Solo (2)
Vocal duet, Organ (2)
2 Pianos et 2 Percussions (2)
Sextuor De Flûtes A Bec (TrTr… (2)
Voice and Guitar chords (2)
Harpe, Flûte, Clarinette Et Q… (2)
Tuba et Brass Band (2)
Guitare Tablatures Electrique (2)
Soprano Ou Ténor, Violon Et O… (2)
Viola Seule, Gr. Flûte, Hautb… (2)
2 Violons, Violoncelle Et Orgu… (2)
Cornet et Brass Band (2)
Solistes (Soprano, Mezzo-Sopra… (2)
String Quartet : 4 violas (2)
Violon et Marimba (2)
Guitare Slack Key (2)
Guitare Classique et Orchestre… (2)
Organ, Piano (duet) (2)
Ensemble Instrumental et Petit… (2)
Flute, Violoncello (2)
Xylophone et piano (2)
Ukulélé Soprano (2)
Saxophone, Clarinet (duet) (2)
Lute (2)
Recorder, Violin (2)
Piano, Chant et Accords (2)
Horn and Orchestra (2)
Choeur Mixte Ou 7 Solistes (SS… (2)
Saxhorn or Euphonium (2)
Flûte Traversière Ou Hautboi… (2)
Flûte Traversière, Clarinett… (2)
Quatuor Variable (2)
Grand Orchestre (2)
Jazz (2)
Violoncelle Et Ensemble Instru… (2)
Guitare Tablatures Classique (2)
Dobro (2)
Children choir, Instruments (2)
Choeur A Cappella (2)
Violon et Ensemble Instrumenta… (2)
Rythmique Et Mouvements Gymniq… (2)
Tout Instrument à Clés (2)
Soprano Et Tenor (2)
Choeur De Femmes (2)
2 à 6 instruments (2)
2 Violas (duet) (2)
Piano et Ensemble (2)
3 Recorders (trio) (2)
Duo de percussions (1)
Big Note Piano (1)
Marimba, Piano (duet) (1)
Alto ou Violoncelle et Piano (1)
Melody Line, Lyrics & Chords (1)
Saxophone Ténor ou Soprano et… (1)
Xylophone ou Marimba (1)
Violon Solo, Octuor À Vent, C… (1)
Guitare Et Flûte Traversière… (1)
Clarinette Ou Trompette Et Pia… (1)
Choeur d'Enfants (SSA) et Pian… (1)
Orgue Et Instruments Divers (1)
6 Instruments (1)
Choeur d'Hommes SSTT et Orgue (1)
Voix (haute ou moyenne), Viol… (1)
Solo Et 3 Partie(s) Voix Aigue… (1)
Bass Trombone and Piano (1)
Orchestre, Choeur et Electroni… (1)
Clarinette, Violon, Violoncell… (1)
Sopran, Mezzosopran und Klavi… (1)
Banjo Ténor (1)
2 Accordéons (1)
Instrument Cuivre En Mib (1)
2 Flûtes A Bec Alto Ou Autres… (1)
Voix Moyenne et Elevée et Pia… (1)
Percussion, Piano (duet) (1)
Guitare Basse Ou Percussions (1)
Choeur de Femmes et Piano (1)
Choeur de Chambre (1)
2 Percussions et Ensemble (1)
Choeur Mixte Ou 7 Solistes (SS… (1)
Percussions et Ensemble (1)
Piccolo, Piano (1)
2 Parties Voix Aigues (SA) Et … (1)
Mélodie/Vocal/Piano (MVP) (1)
Choeur Mixte a Cappella (1)
Comédie Musicale pour École (1)
Trio De Piano (1)
Saxophone Soprano et Ténor (1)
Piano 8 Mains (1)
Violon (Flûte) Et Piano (1)
Baryton ou Basse (1)
Choeur D'Enfants (SSAA) A Capp… (1)
Violon Et Instruments Divers A… (1)
Choeur d'Enfants (SSA) (1)
2 Trompettes, 2 Trombones et O… (1)
Flûte Traversière et 4 Percu… (1)
Flûte Et Instruments Divers (1)
Ensemble de Cuivres et Percuss… (1)
Flûte Traversière ou Guitare… (1)
Guitare Tablatures Country - S… (1)
Double bass, Orchestra (1)
Voice, Guitar, Bass guitar, Dr… (1)
Ensemble De Violons (1)
Soprano et Ensemble (1)
Harmonica Diatonique (1)
Piano et Basse Optionnelle (1)
Flûte à Bec Soprano et Tén… (1)
S, B, 4 Parties Mixtes Instrum… (1)
Trombone Solo (1)
12 Voix, Choeur Mixte, Voix d'… (1)
Alto voice, Piano (1)
Flûte A Bec Soprano Et Clavec… (1)
Flûte Ou Violon Et Basse Cont… (1)
² (1)
Flute, Violin, Viola (1)
Soprano et Voix Ténor et Pian… (1)
4 Voix Egales Sans Accompagnem… (1)
Harmonica Diatonique ou Chroma… (1)
Quatuor De Flûtes (1)
Ensemble Baroque (1)
Ligne Mélodique/Instruments D… (1)
Saxophone Ténor ou Soprano et… (1)
Violoncelle (Ou Alto) Piano (G… (1)
History music book (1)
6 Solistes et Orchestre (1)
Bass Trombone (1)
3 Sopranos (1)
Instrument Cuivre En Mib Et Pi… (1)
Trompette ou Bugle ou Cornet o… (1)
Choeur d'Enfants ou de Femmes … (1)
3 à 11 instruments en clé d… (1)
2 Accordions (1)
Voix Variées (Solo Ou En Grou… (1)
2 Violons, Alto, Basse et 2 C… (1)
2 Violons, Alto Ou (Violoncell… (1)
Guitare acoustique (1)
Piano et 3 Percussions (1)
Soprano et 8 Violoncelles (1)
1 ou 2 Clarinettes (1)
Mezzo-Soprano, Clarinette, Vio… (1)
Voix, Ensemble et Electronique… (1)
2 saxophones de même tonalit… (1)
5 Voix de Femmes (1)
Saxophone Soprano, Saxophone A… (1)
pour une flûte à bec (Téno… (1)
Choeur Mixte (SABar) (1)
Djembé (1)
Choeur D'Enfants (Ou De Femmes… (1)
Hohe/Mittlere/Tiefe Singstimm… (1)
Guitare et Ensemble de Guitare… (1)
Trumpet ensemble (1)
Solistes (SA), 2 Partie(s) Voi… (1)
CD only (1)
Marimba et Accordéon (1)
Orgue et Percussions (1)
Violoncelle et Ensemble (1)
8 Saxophones (Ss,Aa,Tt,B) Et H… (1)
Alto Et Autres Instruments (1)
Ukulélé Tablatures Soprano (1)
2 Pianos et 2 Groupes Instrume… (1)
Instruments A Vent (1)
2 Parties Voix Aigues (SA), Pi… (1)
Mixed Choir (SATB), Soloists … (1)
Guitare basse (1)
Baryton (1)
Mezzo-Soprano, Violoncelle et … (1)
Alto et Violon 3 (1)
Guitare, Piano et Un Instrumen… (1)
Elektronisch verstärktes Pr… (1)
1 Ou 2 Flûtes A Bec Soprano (1)
Viola da Gamba, Basso continuo… (1)
Trombone clé de Fa et clé d… (1)
Accompagnement Piano (1)
2 Violons, Violoncelle, Piano … (1)
4 Saxophones (SAAT) et Piano (1)
Ensemble Flexible 4 Parties (1)
K7 Vidéo (1)
Violon 2 (1)
Trombone basse, Ensemble Instr… (1)
PF/PFA::Piano, Piano Accompani… (1)
14 Instruments (1)
12 Instruments à Cordes (1)
Violon, Clarinette (En Sib), V… (1)
Livre Musical (1)
2 Violons (Flûtes Traversièr… (1)
Chant Mixtes (1)
2 Trompettes En Ut, 2 Trombone… (1)
Orgue Et Narrateurs (1)
Percussions ou Ensemble de Per… (1)
Guitare Tablatures Flatpick et… (1)
4 Voix a Cappella (1)
Choeur D'Enfants Unisson (1)
Soli (SSAATB), Choeur Mixte (S… (1)
Soprani, Alti Et Saxophone Alt… (1)
Voix Et Orchestre De Chambre (1)
Ensemble Instrumental (1)
Manuels/ DVD Technique (1)
Saxophone Alto et Concert Band… (1)
Choeur Mixte Et Instrument Div… (1)
Music history (1)
4 Flûtes A Bec (ATTB) (1)
2 Saxophones Alto ou 2 Saxopho… (1)
2 Hautbois, Hautbois D'Amour, … (1)
Actrice-Chanteuse, Choeur et 1… (1)
Violon Solo et Orchestre (1)
Sextuor A Cordes (1)
Ensemble à Vents et Percussio… (1)
Orgue (1)
Voix Grave et Piano (1)
Ensemble à Cordes (1)
Cor en Eb et Piano (1)
2 Parties Voix Aigües (SS) (1)
6 Percussions (1)
Grand Orchestre, 6 Solistes et… (1)
4 Parties Voix Aigues (SSAA) A… (1)
Clavecin / Violon / Viole / Fl… (1)
Flûte Traversière ou Hautboi… (1)
Autoharp (1)
Lecture (1)
Solistes SATB, Choeur SATB et … (1)
Vibraphone et marimbas (1)
Septuor de percussion et band… (1)
Basson, Trombone ou Baryton (1)
Saxophone Tenor Et Soprano (1)
Voix et Instruments (1)
Lyrics only (1)
Saxophone Et Instruments Diver… (1)
Orchestre À Cordes (8.8.6.5.4… (1)
Vibraphone et Autre Instrument… (1)
2 Trumpets, Keyboard (piano or… (1)
Clarinette En Si Bémol Ou A E… (1)
Quatuor De Flûtes A Bec (Dive… (1)
Percussions Et Electronique (1)
Contralto voice, Piano (1)
Archet (1)
Paroles Et Accords (1)
Choral SSATB (1)
Violon et 10 Instruments (1)
Flûte Traversière, Clarinett… (1)
2 Clarinettes Avec Percussions… (1)
Concertina (1)
Baryton Basse (1)
Solo Et Choeur Mixte (SATB) (1)
Choir (SSA), Solos ad lib., Pi… (1)
K7 (1)
3 Clarinets (trio) (1)
Cajon (1)
Voix Élevée et Piano (1)
12 Voix (1)
Saxophone Tenor Et Claviers (1)
Orchestre A Cordes Et Percussi… (1)
22 Instruments (1)
Piano (2 exécutants) (1)
2 French horns, Piano (1)
Violon Et Basse Continue, Musi… (1)
Trompette Avec 7 Instruments (… (1)
Narrateur, Tenor Et Piano (1)
Trio A Cordes/Instruments A Ve… (1)
Quintette De Clarinettes Et Or… (1)
Violin, Cello, Organ (1)
4 Cors en Fa (1)
2-3 Blockflöten (Sopran, Alt… (1)
Choeur De Femmes (SA) Et Piano… (1)
Cor Français (1)
Cor Anglais Et Harpe (1)
2 Violas, Piano (1)
Orchestre À Cordes Et Orgue (1)
Guitare Basse et Batterie (1)
2 Clarinets, Piano (1)
Flûte Traversière Et Piano O… (1)
Singstimme, Orchester (1)
Flûte à Bec et Guitare (1)
2 Oboes, Piano (1)
Mandolin, Piano (duet) (1)
Clarinette Basse et Orchestre (1)
6 Voix et Ensemble Instrumenta… (1)
Solo SATB, Choeur SATB, 2 Cors… (1)
Arrangement et Composition (1)
Flûte Traversière, Clarinett… (1)
Saxophone Alto ou Ténor (1)
Orgue, Clavecin ou Piano (1)
Trompette (Matériel Pédagogi… (1)
3 Parties Voix Aigues (SSA) Et… (1)
Soprano, Ténor, Choeur Mixte … (1)
Flûte A Bec (Matériel pédag… (1)
Concert Band/Harmonie and Saxo… (1)
Choeur d'Enfants ou de Femmes … (1)
Autres cordes pincées (1)
Violon Et Piano Ad Libitum (1)
Cello Ensemble (1)
Violin/Keyboard (1)
Orchestre d'Harmonie / Concer… (1)
Autre (1)
Voix (Unisson) Aigues Et Piano… (1)
Thérémine et Orchestre (1)
2 Parties Voix Aigues (SA) Et … (1)
Quatuor à corde (1)
Chamber Ensemble (1)
12 Voix Mixtes et Quatuor de S… (1)
Cor Français (Matériel Péda… (1)
2 Saxophones (En Mib Ou Sib) (1)
Partie de Flûte Traversière … (1)
2 Parties Voix Aigües (SS) et… (1)
Trio (2 Soli Avec Réduction D… (1)
Instrument Acoustique (1)
Ensemble et Electronique (1)
Orchestre et Clavecin (1)
Voix, Alto et Piano (1)
Choeur Mixte (SSAATTBB) Et Ins… (1)
Big band (1)
Clarinette Et Electronique (1)
4 Bassoons (1)
Guitare À 10 Cordes (1)
Mezzo-Soprano et Orchestre (1)
Voix Elevée (Soprano ou Téno… (1)
Timbales Et Orchestre (1)
Instruments En Bb (1)
4 Ou 5 Parties Solo Et Orchest… (1)
2 Trombones clé de Fa (1)
Gemischter Chor und Orchester… (1)
Piano, Bandonéon, Accordéon,… (1)
Saxophone Soprano et Saxophon… (1)
Choeur Mixte (SATB), Percussio… (1)
10 Flûtes, Basson, 2 Percussi… (1)
Piano, Organ, with chord symbo… (1)
Flûte à Bec Alto et Accordé… (1)
Mezzo-Soprano 2 (1)
Ensemble Mixte (1)
Guitare Electrique, Alto, Viol… (1)
Trombone Et Tuba BC/TC (1)
5 Voix et Ensemble (1)
Clarinette en Sib ou La (1)
Baryton, Quintette A Vent, Qua… (1)
Choeur à 6 Voix Mixtes (1)
Marimba, Violon, Alto, Violonc… (1)
3 à 11 instruments en clés … (1)
Violoncelle et 4 Groupes Instr… (1)
1 Ou 2 Guitare(s) Avec Voix (1)
Piano (1)
Flûte, Hautbois Et Basson (1)
Formation musicale - solfège (1)
1 Ou 2 Flûte(s) Traversière(… (1)
Guitare Flatpick Et Fingerpick… (1)
Cymbalum (1)
Voix Haute (1)
Vents (1)
2 Altos et Orchestre (1)
Piano Et 10 Instruments A Vent… (1)
Saxophone Soprano 2 Saxophone … (1)
Octuor de percussions (1)
Fiddle (1)
Trompette (Cornet) Et Piano (1)
Instruments à Vent (1)
Saxophone Ténor et Ensemble d… (1)
Clarinette Bb (1)
2 Flûtes A Bec Et Basse Conti… (1)
Soprano, Ténor Et Continuo (R… (1)
Bongos (1)
Trompette (B) et Piano (1)
Saxophone Baryton (1)
2 Instruments Et Guitares (1)
Instrument(s) Et Basse Continu… (1)
Soprano Et Orchestre De Chambr… (1)
Piano, Violoncelle Et Orchestr… (1)
Soprano, Cor et Orgue (1)
Flûte traversière (1)
Timpani (1)
Banjo Tablatures (1)
String Trio: 3 violins (1)
FLT/VLN/VLA::Flute/Violin/Viol… (1)
Nonet (1)
Flûte Traversière (Ou Violon… (1)
Education CD (1)
Woodwind Trio: any 3 woodwinds… (1)
Duo Trp, Bugle ou Baryt (1)
Flûte Traversière, Hautbois,… (1)
Percussions et Sons de Synthè… (1)
Piccolo (1)
Music history book (1)
Alto et Harpe (1)
Percussions A Claviers (1)
Flûte Traversière (Matériel… (1)
Guitare Country - Theory and H… (1)
Clavier ou Piano et Ligne Mél… (1)
Alto et Orchestre de Chambre (1)
Choeur D'Hommes (TTTBBB) A Cap… (1)
Cornet and Piano (1)
Violes de Gambe (1)
Timbales (1)
Flûte à Bec Soprano et Orff-… (1)
Solistes (Haute-Contre, 2 Teno… (1)
Brass Quintet: 2 trumpets, hor… (1)
Trombone BC (1)
Choeur Mixte SATB, Coeur d'Enf… (1)
Saxophone Alto Et Orgue (1)
Guitare Flatpicking et Fingerp… (1)
Parties Solo, Choeur Et Orches… (1)
Comédien, Soprano, Quatuor À… (1)
2 Flûtes à Bec (1)
Soprano ou Ténor et Piano (1)
Banjo à 5 Cordes et Plectre (1)
Piano Et Quintette A Vent (1)
Ensemble Flexible 5 Parties et… (1)
Choeur Mixte (SATB), Solistes … (1)
Soprano Et Flûte A Bec Tenor (1)
Technique (1)
Soli, Choeur et Piano (1)
Ténor, Choeur à 4 Voix Mixte… (1)
Instruments En Eb (1)
:: (1)
4 Voix (1)
Cor de Basset (1)
Mezzo-Soprano, Baryton Et Pian… (1)
2 Violons, Cordes Et Basse Con… (1)
Motet (1)
Choeur Mixte (SAT) (1)
Choeurs Pour Noël A 2 Voix (1)
Clavecin (1)
Contralto Et Piano (1)
Guitare Classique et Fingerpic… (1)
Violin ensemble (1)
2 saxophones de même tonalit… (1)
Flûte A Bec Soprano Ou Flûte… (1)
Clarinette Basse et Ensemble (1)
Violon Country Technic (1)
Voix Hautes (1)
Concert Band ou Harmonie et Op… (1)
2 Trompettes (duo) (1)
Piano Ou Avec Voix Et Instrume… (1)
Basson (Violoncelle, Violon, F… (1)
Violon solo (1)
Saxophone alto (soprano ou t… (1)
book Musicology (1)
Basson Et Instruments Divers (1)
2 Flûtes À Bec Soprano, 2 Fl… (1)
Choeur De Femmes (SSA) Et Pian… (1)
Hautbois et Electronique (1)
Accordéon et Electronique (1)
Flûte à Bec Ténor (1)
Trompette (Cornet/Saxhorns) (1)
Violon Solo (Partie Soliste) (1)
2 Flûtes Traversières, Violo… (1)
Vibraphone Solo (1)
Zheng (1)
Alto, Voix d'Alto et Ensemble (1)
3 Groupes Instrumentaux et Ele… (1)
Baryton Solo et Piano (1)
Orchestre Violon Et Orchestre (1)
Medium Voice (1)
Saxophone and Organ (1)
Concerto pour percussions et o… (1)
Saxophone en Mib et Piano (1)
Quatuor à cordes et Piano (1)
Organ, Mixed Choir and Orchest… (1)
Alto et Guitare (1)
Guitare Tablatures Classique e… (1)
Ensemble à Vent Symphonique (1)
Choeur Mixte Ou 7 Solistes (SS… (1)
Ensembles à Vent (1)
Flûte Traversière, Hautbois,… (1)
Saxophone Soprano ou Ténor et… (1)
Orgue et 1 ou 2 Percussionnist… (1)
Soprano Saxophone (1)
DESC REC/STR ENS/CHAM::Soprano… (1)
Quatuor de Flûtes à Bec et … (1)
2 Harpes (1)
Poésie (1)
Piano Trio: mixed chamber inst… (1)
12 Voix Mixtes a Cappella (1)
Partie de Choeur 2 (1)
Soprano et Quatuor à Cordes (1)
Narrateurs Et Flûte Traversi… (1)
Choeur D'Hommes Ou Solistes (T… (1)
Voix Enfants Ou Femmes Et Soli… (1)
Mixed Choir (SSMezTTBB) and P… (1)
1 Et 2 Violons Et Basse Contin… (1)
Partition de Poche (1)
Voix Et Orchestre (1)
2 Parties Voix Aigues Et Piano… (1)
Autres claviers (1)
Oud (1)
2 Violons, Alto Et Basse Solo (1)
Voix et Orff-Instruments (1)
Violoncelle Et Basse Continue … (1)
Ssa Et Piano (1)
Composition de Musique (1)
2 Violins and Basso (1)
Brass Quartet: 4 trumpets (1)
Multi percussion solo (1)
Quatuor (1)
3 Percussions (1)
Singstimme (1)
Harpe et Instruments Divers (1)
Cithare (1)
Trompette En Sib (1)
Alto et Violon (1)
Traîté (1)
Violoncelle et Basse (1)
FILTERS AND ORDERS
FILTERS AND ORDERS
Sorting and filters :
Relevance
Best sellers
Price low to high
New releases
Most commented (USA)
A-Z
Level easy to difficult
Level difficult to easy
In Stock
Medias (all)
With CD or online
With online audio
With CD
With DVD
Sheet music only
Samples (all)
With cover
With audio
With sheet extract
Audio+Extract
Languages
English
French
German
Italian
Japanese
Spanish
Russian
Deutsh
>Swedish
Português
Europe
48
Next page
1
31
Details
Details
...Le Ciel, Tout A L'Heure Encore Si Limpide, Soudain Se Trouble Horriblement... (JARRELL MICHAEL)
Français
Orchestra
[Sheet music]
Lemoine, Henry
Par JARRELL MICHAEL. De la nature... du musical Michael Jarrell, né en 1958, e...
(+)
Par JARRELL MICHAEL. De la nature... du musical Michael Jarrell, né en 1958, est l'un des compositeurs les plus en vue de sa génération. Dans une démarche toute personnelle, qui ne s'est inféodée à aucun mouvement, et dans une quête intérieure inlassablement poursuivie, il a opéré une synthèse de l'héritage des musiques d'après-guerre dont il a extrait certaines caractéristiques techniques pour les mettre au service d'une véritable poétique musicale. En effet, contrairement à ses aînés, il explore moins le langage pour lui-même, faisant des nouvelles techniques le lieu d'une mutation dans la pensée musicale, qu'il ne cherche à le mettre au service de l'expression. Aussi se méfie-t-il d'une conceptualisation excessive, et de l'utopie dont l'oeuvre serait porteuse, préférant mettre en valeur les vertus d'un artisanat qu'il enseigne par ailleurs à Vienne et à Genève, ainsi que lors de nombreux séminaires à travers l'Europe. Ses oeuvres, facilement identifiables dans l'abondante production contemporaine, sont toutes liées les unes aux autres, non seulement par une certaine forme de sensibilité, leur tonalité propre, mais aussi par la récurrence de certains traits que Jarrell retravaille dans des contextes différents. Il s'est ainsi très tôt constitué un univers qu'il ne cesse de remodeler, visant moins l'originalité apparente de chacune des pièces qu'un déplacement constant des perspectives dans lesquelles les mêmes idées, en elles, peuvent être appréhendées. 'Cent fois sur le métier...' voilà quelle pourrait être sa devise. On trouve ainsi dans chacune de ses oeuvres quelque chose de familier qui acquiert en même temps une certaine étrangeté, sentiment qui constitue peut-être un élément essentiel de son expressivité. La musique de Jarrell arpente les régions du rêve et de l'irréalité, à la recherche de son moment de vérité, souvent situé dans les sonorités les plus graves et tes plus lentes, là où le temps, ailleurs agité, s'immobilise. C'est peut-être ce qui confère à sa musique une forme de tendresse inséparable de la beauté sonore, allant jusqu'à un esthétisme raffiné, loin des recherches extrêmes et des formulations autoritaires. Chez lui, même les techniques instrumentales les plus inhabituelles, ou les sonorités électroniques, auxquelles il a souvent recours, sont rapatriées dans un monde sensible emprunt de pureté où ce sont les qualités expressives qui dominent. Celles-ci ne renvoient pas forcément au moi du compositeur, qui tend au contraire à s'effacer, mais davantage à l'essence même du musical, au phénomène en soi, porteur d'une présence singulière au monde. On retrouve de telles qualités dans sa dernière oeuvre, ...Le ciel, tout à l'heure si limpide, soudain se trouble horriblement..., commandée par l'Orchestre de la Suisse Romande. Elle fait appel à un grand orchestre symphonique standard: 3 flûtes (dont alto et piccolo, 2 hautbois et cor anglais, 2 clarinettes et clarinette basse, 2 bassons et contrebasson, 4 cors, 3 trompettes, 3 trombones, tuba, harpe, timbales, 4 percussions (vibraphone, glockenspiel, cloches tubes, cymbales, bongos, tam-tam, grosse caisse, temple blocks, tom grave, spring coils, triangle, mark tree) et cordes. Malgré un titre qui pourrait sous-entendre un élément programmatique, l'oeuvre appartient à la catégorie de la musique pure. L'orchestre y est traité de façon conventionnelle, mais avec une virtuosité d'écriture, un raffinement dans la sonorité qui exige beaucoup de ses interprètes. D'un seul tenant, l'oeuvre se divise en quatre parties principales d'inégale longueur, les deux premières étant plus importantes que les deux suivantes: la première est constituée d'un continuum de notes rapides réparties entre les cordes et Les bois, tandis que les trompettes, doublées par différents instruments, lancent une figure d'appel incisive qui s'allonge progressivement. L'écriture est d'une grande virtuosité, les figurations en triples croches passant d'un instrument ou d'un groupe à un autre. Les notes rapides se figent une première fois dans des oscillations jouées notamment par les cordes divisées, puis à travers des notes répétées qui traversent toute la texture orchestrale. Après un passage intermédiaire privilégiant les sons graves, l'écriture vive reprend jusqu'à un sommet dramatique marqué par des trilles, aussitôt suivi d'une désintégration qui mène à la seconde partie. Celle-ci débute avec des quintes jouées par les cordes graves divisées et colorées par les percussions (les contrebasses, qui doivent modifier leur accord, jouent des sons harmoniques). La musique semble vouloir repartir d'un point originel, elle se réinvente à partir d'une structure élémentaire, dans une extrême douceur. L'impétuosité du début laisse place à une grande délicatesse des sonorités. C'est un trait que l'on retrouve dans de nombreuses pièces de Jarrell: après l'effervescence d'une écriture brillante, agitée, nerveuse, que l'auditeur suit dans sa course folle, vient un moment réflexif et profond, qui nécessite une réorientation de l'écoule, une plongée dans la nature même du phénomène sonore. La trame qui se déploie dans un tempo lent offre ainsi une autre image de la sonorité orchestrale, comme si une musique des origines, au caractère de litanie, était soudain dévoilée sous la couche éclatante du début. Elle donne le sentiment d'avoir commencé bien avant son moment d'apparition, comme si elle provenait des couches profondes de la conscience, d'une mémoire archaïque. D'ailleurs, Jarrell réélabore ici un passage d'une pièce antérieure, Music for a While, lui reprenant son matériau de base. Le sentiment de profondeur est dû au formidable ralentissement du temps, qui nous met soudainement en apesanteur, mais aussi à une forme en spirale, qui tranche avec la musique directionnelle qui précédait. L'effet que provoque la distance sensible entre de tels contrastes est onirique: on ne sait plus si la première partie, qui nous échappe en se projetant vers l'avant, n'était qu'une forme illusoire, ou si nous entrons, avec la partie lente, dans une sorte de rêve éveillé. Un passage central, dans cette seconde partie, s'organise autour de guirlandes sonores à la harpe et aux cloches que tout l'orchestre remplit de sonorités suaves. Les arpèges descendants des vents doublés par des pizzicatos de cordes, que transpercent des notes répétées aux trompettes et aux cors, dans un climat encore doux, annoncent la reprise du mouvement frénétique. Mais cette fois, ce sont moins des figures virevoltantes qui passent à travers les pupitres que des blocs de notes joués par la masse des instruments: des figures qui s'élancent vers le haut aboutissent à des notes répétées, en une forme d'antiphonie, et mènent à un sommet d'intensité. Après quoi, en guise de coda, une quatrième partie nous conduit à une fin mourante: l'harmonie se fige, les polyrythmes annulent toute sensation de mesure, les longues tenues des instruments graves chutent chromatiquement, les percussions jouant des figures rituelles, en résonance, jusqu'à l'immobilité finale. Le titre de la pièce provient de Lucrèce (De la nature). Il n'a pas de signification structurelle immédiate, comme souvent chez Jarrell, mais exprime en quelques mots l'idée qui avait présidé au morceau. Le trouble s'apparente ici à une forme d'étrangeté, à quelque chose d'inquiétant qui n'apparaît pas de façon narrative, tel un vent d'orage dans un ciel serein, mais comme l'essence même de l'articulation formelle entre deux types d'écriture, deux types d'expression qui exigent des temporalités opposées l'une à l'autre. La soudaineté, c'est le renversement entre les deux. Pourtant, on retrouve un même noyau entre les parties vives et les parties lentes, la quinte jouant dans les deux cas un rôle structurel, et le mib apparaissant comme une note polaire (toute la musique de Jarrell est aimantée par des pôles qui orientent l'écoute). Si le passage du limpide au trouble se traduit par la sonorité orchestrale, par le maniement très sensible des timbres qui provient en grande part de la tradition orchestrale française, il se manifeste aussi par des figures qui évitent tout profil thématique, toute forme mélodique au sens traditionnel du terme, et qui composent la texture. L'auditeur a directement à faire avec la matière sonore. Et celle-ci est composée de part en part. L'adjectif poétique vient à l'esprit pour définir une invention qui s'écarte aussi bien des formes illustratives que des constructions schématiques, et qui repose essentiellement sur l'organisation des hauteurs au détriment des effets, des sonorités bruiteuses ou des gestes iconoclastes. Et malgré les passages brillants, malgré les explosions sonores toujours maîtrisées et un maniement virtuose de l'orchestre, cette poétique révèle un caractère fondamental plutôt intimiste. Philippe Albèra / contemporain / Répertoire / Orchestre
46.10 EUR - Sold by LMI-partitions
(Seller in french langage)
Pre-shipment lead time:
On order
Similar items
Details
Details
Le Livre Des Illusions (MANTOVANI BRUNO)
Français
Orchestra
[Sheet music]
Lemoine, Henry
Par MANTOVANI BRUNO. Lorsque Frank Madlener m'a proposé le projet de confronter...
(+)
Par MANTOVANI BRUNO. Lorsque Frank Madlener m'a proposé le projet de confronter un orchestre symphonique avec la lutherie électronique, j'ai tout de suite accepté ce défi sachant qu'il me faudrait rapidement fixer des contraintes très fortes, tant le champ des possibles, qu'il soit instrumental ou électroacoustique, était infini. Mon idée initiale était d'utiliser pour la première fois des transformations en temps réel, afin d'assouplir les rapports de verticalité et d'utiliser l'informatique comme un moyen d'orchestration. Celle de Frank était de se demander comment l'électronique pouvait créer l'illusion d'un orchestre déployé dans l'espace, entourant le public, et créant des configurations acoustiques inouïes. Afin de travailler sur cette problématique, j'ai décidé d'utiliser une formation orchestrale défective, ou certains instruments (notamment ceux qui étaient les moins localisables à l'écoute, comme le basson ou le cor) seraient absents et 'remplacés' dans la texture générale par l'ordinateur. Qui dit 'illusion' dit aussi 'surprise', et j'avais besoin, pour élaborer la forme de l'oeuvre, de prendre comme point de départ une source qui ait à la fois une grande diversité interne (une succession d'instants pourraient être traduits musicalement par autant de configurations acoustiques) et une cohérence. Rapidement, il m'est apparu que mes recherches étaient finalement très similaires à celles de l'immense chef espagnol Ferran Adrià, dont la cuisine joue en permanence sur le conflit entre connu et inconnu, entre référence et invention abstraite, et dont les menus sont 'composés' avec un sens de la forme absolument saisissant. Très régulièrement, je tente d'établir des liens entre la musique et les arts de la bouche (gastronomie, oenologie), par l'improvisation au piano sur des vins ou des mets, et par l'écriture (notamment d'un duo pour alto et piano, Quelques effervescences, qui s'inspire de vins pétillants du monde). Les deux univers me semblent intimement liés, dans l'immédiateté de la réception, et dans le parallélisme entre les sensations éprouvées (de nombreux musiciens font appel à des métaphores gustatives pour parler de leur travail : un accord 'épicé', une sonorité 'grasse', une orchestration 'acide'...). Le menu que j'ai eu l'honneur de déguster en 2007 au restaurant 'El Bulli' s'articulait autour de 35 plats que j'ai utilisés chronologiquement, tant l'articulation entre le salé et le sucré, les mets marins et terriens, le végétal et l'animal était, en soi, une dramaturgie parfaite. L'illusion était présente dès le premier instant. Ainsi, 'l'olive sphérique' qui débutait ce repas jouait sur le contraste entre un objet visuellement identifiable (une olive) et son 'interprétation' surprenante (il s'agissait en fait d'une reconstruction visuelle de l'olive, mais qui n'était autre que de l'huile d'olive emprisonnée dans une fine couche gélatineuse verte : aspect et goût étaient en phase, mais la texture, elle, était inouïe). Musicalement, la traduction de ce plat était assez évidente : un impact reprenant l'explosion de cet met en bouche débute la pièce, et une texture plus continue vient évoquer le déploiement de l'huile dans la bouche. Certains plats sont assez unitaires, d'autres contiennent en eux un parcours que j'ai fidèlement reproduit (par exemple la 'framboise au wasabi', qui se déguste en trois temps successifs). J'ai aussi mis en relation certains plats entre eux, afin de créer des 'retours' qui permettent à la structure musicale de sortir d'une logique de catalogue (par exemple, une fleur de capucine, dégustée avant les desserts, renvoie gustativement, et donc musicalement, à une amande fraîche qui, elle, est présente dans le premier quart du repas). Ce 'livre' s'achève sur la texture aérienne d'un papier effervescent au cassis qui conclut de façon suspensive une pièce particulièrement animée, où les masses sonores s'opposent de façon frontale, et viennent occuper tout l'espace de la salle de concert. Commande de l'Orchestre de Paris et de l'Ircam, le Livre des illusions (hommage à Ferran Adrià) est dédié à Marie Linden et Grégoire Biasini. Cette oeuvre a été créée à la salle Pleyel le 11 juin 2009 sous la direction de Jean Deroyer. Bruno Mantovani Liste des plats au menu du restaurant 'El Bulli' de Ferran Adrià, illustrés dans l'oeuvre de Bruno Mantovani: - Olives sphériques - Gin Fizz - Chocolat sans chocolat #1 (pistache) - Snack doré - Mercedes - Frites d'ananas lyophilisé - Chocolat sans chocolat #2 (ananas) - Meringue de betterave au yaourt - Boule de cacao amer - Chocolat sans chocolat #3 (cassis) - G.P. - Galette curry/cacahuètes - Meringue à la pistache avec espuma de yaourt - Eponge de sésame - Dacquoise de pignons - Framboise au wasabi - Fleur de horchata - Amande fraîche et huile d'amande - Haricot géant à l'ail japonais - Meringue au Schweppes avec fraises lyophilisées - Anchois à la fleur de basilic - Assiette italienne - Risotto de pamplemousse - Gnocchi de polenta - Ravioles de graines de pimientos del Padron - Couteaux aux algues - Caviar d'escargots - Concombres de mer avec cannelloni d'algues - Anguille à la moelle/fleur de capucine/concombre - Barbe à papa, glace à la banane - Mûres à la liqueur de mûre - Dessert blanc - Fraises au vinaigre de Jerez - Sablés mandarine/thé vert/menthe - Papier effervescent au cassis / contemporain / Répertoire / Orchestre
84.60 EUR - Sold by LMI-partitions
(Seller in french langage)
Pre-shipment lead time:
On order
Similar items
2 sellers
Details
Details
Dufourt Hugues - Le Mani Del Violinista D'apres Giacomo Balla - Conducteur
Orchestra
[Score]
Lemoine, Henry
Création 26/08/2015 - Sion (Suisse) - Finale du Concours International de violo...
(+)
Création 26/08/2015 - Sion (Suisse) - Finale du Concours International de violon Tibor Varga - Orchestre de Chambre de Lausanne Commanditaire Concours International de violon Tibor Varga Notice Le futurisme italien fut, au début du XXe siècle, le premier véritable mouvement d'avant-garde qui, en Europe, refusa l'art dans sa totalité, décréta l'abolition du passé et prétendit rénover tous les aspects de la vie humaine en cherchant à exprimer la nature et les problèmes du monde moderne. Le mouvement fut inauguré par Marinetti en 1909, suivi un an plus tard du manifeste de la peinture futuriste signé par Giacomo Balla, Carlo Carrà, Umberto Boccioni et Luigi Russolo. La bataille futuriste, qui mobilisa le vif de l'art italien de 1910 à 1916, naquit d'une violente polémique contre la tradition figurative et la conception de l'image-spectacle. La philosophie futuriste, nourrie d'élan vital, d'utopie machiniste et d'ardeur dionysiaque entendait dynamiter la culture antiquaire de l'Italie officielle. Marinetti exalte la vitesse, le mouvement, le bruit, la guerre. Mais aussi la pulsion, la déraison, la transgression, le débridement des ambitions et des désirs humains. Le caractère novateur et visionnaire du futurisme italien fut toutefois passablement terni par ses imprécations et ses fourvoiements politiques. Laissant de côté l'orientation réactionnaire du mouvement et son esprit de clocher extrémiste, on retiendra, parmi les traits les plus originaux du futurisme pictural, la recherche de la représentation du mouvement, avant l'invention du cinéma et avant l'art cinétique. S'inspirant des séquences photographiques d'Eadward Muybridge et de la chronophotographie d'Etienne-Jules Marey, les futuristes italiens sont parvenus à un incontestable degré de réussite dans le domaine proprement plastique. Le processus du devenir est représenté comme tel, et se déploie selon des lignes de force et des formes en croissance. La couleur est également saisie dans son dynamisme, avec ses foyers et ses aires de diffusion. Dans Le mani del violinista, une huile sur toile de 1912 aujourd'hui à Londres, Giacomo Balla s'est également livré à un exercice de synesthésie, cherchant à transposer en images un processus qui fait appel à d'autres modalités sensorielles. Le geste du violoniste, le placement de l'instrument à hauteur d'épaule, les mouvements combinés de la main et du bras, l'écartement et l'échelle d'appui des doigts de la main gauche, la mise en vibration des cordes, l'élan et le rebondissement de l'archet, sa vivacité et son exactitude, tous ces facteurs qui d'ordinaire demeurent imperceptibles et indissociables sont ainsi décomposés, puis réunis et rendus en une impression unique. Les mouvements successifs de la main et les morsures d'archet se séparent selon des procédés pointillistes, puis s'assemblent en une séquence accélérée et se lient dans le même fondu qui restitue l'unité et les inflexions de la tension musculaire. Ce qui est donné à voir n'est pas une illustration réaliste ni une nomenclature des possibilités instrumentales mais un condensé des allures de l'exécution transcendante, montrant les réflexes d'une main rompue au mécanisme de son instrument. Ma propre version musicale de la toile de Giacomo Balla s'inspire des caractères de cette vision futuriste de l'art. La virtuosité même de l'instrumentiste, son habileté d'exécutant, est ici expressément représentée comme un art de l'art. La partition porte une attention aigüe à la technique spécifique de l'effet sonore, à la justesse du geste instrumental dans la dépense de l'archet et la souplesse des déplacements. La grande école des violonistes consistait à faire disparaître le manteau rugueux des aspérités naturelles de l'instrument sous une surface lisse et parfaite de sonorités épurées. Ce grand art évolue aujourd'hui sous la pression d'une esthétique contemporaine plus sensible au grain, aux effets de texture voire aux effets raboteux de l'archet. Un autre type de virtuosité se fait jour, qui intègre les coups d'archets, les accents, les sons dénaturés, dans une sorte de formalisme instrumental pris au second degré. Les interférences entre les différents modes de jeu importent plus désormais que leur intégration dans une sonorité optimale. Cet art insatiable ne recherche plus la magnificence mais l'épreuve. La partition se divise en trois grandes parties. La première est une cadence confiée au soliste, centrée sur les accords, la rythmique et les enjambements d'une articulation qui ne se plie pas aux divisions métriques de la mesure. La seconde partie est l'enfer des violonistes et met aux prises, parmi toutes les cordes de l'orchestre, des figures contrapuntiques hachées, heurtées et contrastées. La troisième partie est davantage tournée vers des études d'équilibre de sonorités, dont la cohérence est délicate à obtenir car les notes se situent dans des registres extrêmes ou paradoxaux. Le soliste est confronté à un type nouveau de virtuosité, celui des sons harmoniques - groupes d'harmoniques naturels ou artificiels. Commande du Concours International de Violon Tibor Varga Sion Valais, la partition est écrite pour l'Edition 2015 de ce Concours. L'oeuvre est dédiée à Enzo Restagno. Hugues Dufourt
30.20 EUR - Sold by Woodbrass
Pre-shipment lead time:
In Stock
Similar items
Details
Details
Laniakea (PEPIN CAMILLE)
Orchestra
[Sheet music]
Jobert
Par PEPIN CAMILLE. Lorsque l'on m'a demandé d'écrire une ouverture pour la sé...
(+)
Par PEPIN CAMILLE. Lorsque l'on m'a demandé d'écrire une ouverture pour la série 'Roulement de timbales', j'ai immédiatement eu à l'esprit quelque chose de vaste et puissant. J'ai alors pensé à la récente découverte de Laniakea, ce superamas de galaxies comptant parmi les plus grandes structures de l'Univers. Découvert en 2014 par Hélène Courtois (1), Laniakea signifie 'paradis céleste incommensurable' en hawaïen. A l'intérieur de ce superamas, les galaxies sont en mouvement et convergent vers un même point appelé le Grand Attracteur. Il faut imaginer des courants de galaxies dont toute la matière se déverse au même endroit - comme au coeur d'une vallée - à une vitesse folle de 630 km/s. Immensité, mouvement, vitesse, lumière... ont été les mots qui m'ont guidée en composant. Ce scénario d'un horizon céleste si grand est une source d'inspiration foisonnante de couleurs pour mon imaginaire d'orchestratrice ! J'ai donc eu l'envie de trouver des résonances musicales à ce monde fascinant de l'infiniment grand. Comme la Symphonie n°103 de Haydn, Laniakea s'ouvre sur un roulement de timbales. Il reviendra durant la pièce sous différents formes : parfois 'à nu', parfois en fond sonore ou encore en relais avec la grosse caisse. Laniakea se présente comme une fresque cosmique articulée en trois épisodes précédés d'une introduction et achevés par une coda. Puissante et majestueuse, l'introduction présente un thème aux cuivres et aux cloches sur un roulement de timbales. Les cordes constituent un 'mur du son' résonnant et vibrant. La matière se transforme progressivement. Les bois se fondent dans les cordes et deviennent liquides. Le thème de cuivres se déployant sur cette texture miroitante devient de plus en plus doux, finit par se dissoudre et laisse place à la lumière. La première grande partie commence par un motif de hautbois, glockenspiel et harmoniques de cordes aiguës : autant de particules lumineuses tentant de percer dans ce ciel immense. Le vibraphone et les bois créent une nappe réverbérante et contribuent à donner à ce passage une couleur céleste et scintillante. La texture devient plus rythmique avec la naissance d'un motif tournoyant et répétitif aux altos. Dans cet épisode hypnotique, le thème de l'introduction est rappelé aux cloches et aux cors. Il s'intensifie. La matière se répand. Glockenspiel et harmoniques - touches lumineuses - sont nimbés de vent stellaire avec le roulement de cymbale suspendue. Un thème plus lyrique et envoûtant apparaît aux violoncelles. Il sera présenté avec différentes couleurs en passant aux violons puis aux altos. L'apparition du glissando mib-ré aux trombones est un signal : nous passons progressivement dans la seconde partie. Le motif rythmique s'éteint et la matière devient de plus en plus nébuleuse. Dans cette partie plus sombre, ce demi-ton est omniprésent : glissé aux cors, en harmoniques chez les cordes, plaintif chez les bois. Ici, j'ai voulu exprimer le mystère de ce Grand Attracteur, de ce glissement vertigineux de matière happée par le vide. Les amas en apesanteur deviennent de plus en plus épais et s'enrichissent. La matière finit par gronder et donne naissance à un passage flottant, brumeux et plus lyrique. Une quinte grave et mystérieuse aux trombones annonce la fin de cette partie. Les trompettes nous rappellent le thème de cuivres de l'introduction. A leurs impulsions correspondent des échos dans les bois - comme la queue d'une étoile filante qui brille encore après son passage. Le dernier épisode est une danse cosmique lumineuse et festive, teintée de couleurs célestes. J'ai imaginé un ballet hypnotique de nuées d'étoiles nimbées de poussière stellaire. Pour créer ce halo lumineux, j'ai animé les fonds par des croches répétées en guise de tenues et de légers soufflets pour leur donner de la vie. En composant, j'ai également eu à l'esprit certaines textures des jeux d'orgue. Cette danse est basée sur un motif rythmique en boucle qui voyage entre les groupes : un ballet étourdissant et hypnotique d'étoiles se déplaçant à des vitesses hallucinantes. Il aboutit à un premier climax lyrique et flamboyant. Un dernier pas de deux d'étoiles se poursuit et exulte en s'embrasant dans un grand crescendo de lumière. Un roulement de timbales soudain nous ramène à l'immensité et la puissance initiales. Cette grande coda nous rappelle que Laniakea est un horizon céleste immense que nous ne pouvons appréhender. Au loin, la lumière s'éteint progressivement. La matière se désagrège et finit par se perdre dans l'espace. Camille Pepin / Date parution : 2020-08-21/ Répertoire / Orchestre
71.50 EUR - Sold by LMI-partitions
(Seller in french langage)
Pre-shipment lead time:
On order
Similar items
Details
Details
Omen (CANAT DE CHIZY EDITH)
Français
Orchestra
[Sheet music]
Lemoine, Henry
Par CANAT DE CHIZY EDITH. Le point de départ de cette pièce fut le tableau de ...
(+)
Par CANAT DE CHIZY EDITH. Le point de départ de cette pièce fut le tableau de Van Gogh: Champ de blé avec corbeaux, l'un des tout derniers qu'il a peints avant son suicide le 27 juillet 1890, et que l'on a souvent considéré comme annonciateur de ce geste désespéré. Ce tableau m'a immédiatement rappelé ces vers français de Rainer Maria Rilke dans les Quatrains valaisans: 'Chemins qui ne mènent nulle part, entre deux prés, que l'on dirait avec art de leur but détournés, / Chemins qui souvent n'ont devant eux rien d'autre en face / Que le pur espace et la saison.' Des vers qui, eux-mêmes, ont donné leur titre à un ouvrage du philosophe Martin Heidegger, Chemins qui ne mènent nulle part, dont je pourrais dire qu'il est à l'origine de ma vocation: c'est après avoir découvert, durant mes études de philosophie, ce livre, dans lequel Heidegger parle de la dimension métaphysique de la poésie, notamment à partir de l'oeuvre de Rilke, que j'ai choisi d'entrer au Conservatoire de Paris et de me consacrer à la composition. A mes yeux, la musique possède une dimension métaphysique au même titre que la poésie: comme le dit Heidegger 'L'oeuvre d'art ouvre à sa manière l'être de l'étant.' Toutes mes oeuvres tendent à évoquer cette 'troisième dimension' de la musique. L'essentiel d'une oeuvre réside toujours pour moi dans cette tentative de suggérer un autre monde, cet 'ailleurs' qui nous dépasse. A cet égard, Omen fait intervenir - dans son inspiration, non dans son écriture proprement dite - tout un réseau de correspondances qui offre en quelque sorte, une synthèse de ma démarche et de mes préoccupations. L'allusion au tableau de Van Gogh tout d'abord, inscrit cette partition dans la lignée de celles qui m'ont été inspirées par la peinture: mon concerto pour alto était centré autour de Nicolas de Staël, et je viens d'achever une composition pour flûte et ensemble à partir d'un tableau de Turner. Ensuite, il y a la figure même de Van Gogh: son parcours spirituel, tout comme celui de Staël, en font l'une de ces 'comètes', venues d'un autre monde, dont parle la poétesse Marina Tsvetaïeva. Le titre de Omen, qui signifie 'présage' en anglais de même qu'en latin, évoque ainsi le mystérieux et funeste destin de ce peintre visionnaire. Cette idée de 'trajectoire' (qui rejoint ici l'image du 'chemin') est un autre des thèmes qui me sont chers, et elle est également à l'oeuvre dans Omen. L'écriture pour orchestre reste mon mode d'expression privilégié de par la réflexion sur l'organisation de l'espace sonore, sa profondeur, et le travail sur les timbres qu'elle induit: dans cette pièce, l'orchestre devient un univers de mouvement propre à traduire cette idée de tournoiement (la dialectique entre mouvement et immobilité est un autre axe de mon travail depuis quelque temps, notamment avec les cordes) qui, dans le tableau de Van Gogh - avec le vol des corbeaux, ce ciel renversé - revêt une signification évidemment dramatique, et prémonitoire. / contemporain / Répertoire / Orchestre
68.30 EUR - Sold by LMI-partitions
(Seller in french langage)
Pre-shipment lead time:
On order
Similar items
Details
Details
Voyage Par-Delà Les Fleuves Et Les Monts (DUFOURT HUGUES)
Français
Orchestra
[Sheet music]
Lemoine, Henry
Par DUFOURT HUGUES. Il s'agit d'une oeuvre particulièrement représentative du ...
(+)
Par DUFOURT HUGUES. Il s'agit d'une oeuvre particulièrement représentative du genre de peinture qui a pris son essor pendant le Xe et XIe siècles sous le règne de la dynastie des Song du Nord (960-1127) et qui place la peinture chinoise sous le signe de l'unité retrouvée. Le style 'nordiste', inauguré par Ching Hao et Kuan T'ung se trouve porté à son point de tension extrême par Fan K'uan (fl. 990-1020) dont le Voyage par-delà les fleuves et les monts figure et résume la peinture des grands maîtres classiques de cette époque. L'art du trait calligraphique s'applique au traitement des parois et des surfaces, tout comme les rides en goutte d'eau servent à renforcer les effets de hauteur. Il existe, dans cette toile, une certaine contradiction entre l'éloignement des choses et le caractère abrupt d'un mur primordial qui s'impose avec une évidence absolue. On voit une imposante falaise rocheuse s'arracher d'un abîme et s'élancer jusqu'au ciel, comme un surgissement de l'inaccessible, surplombant un paysage escarpé que vient encore aiguiser le relief âpre et tourmenté de la végétation du premier plan. A la verticale, une broussaille de forêts lointaines semble agrippée aux sommets. Sur la droite, la chute vertigineuse d'une cascade tombant des hauteurs se déroule comme un ruban de soie. En avant-plan, un groupe de rochers laisse entr'apercevoir, plus bas, une caravane de mules dont le trait presqu'imperceptible laisse pressentir l'insignifiance de l'être humain face à l'immensité de la nature. On notera aussi le style sévère et dépouillé de ce paysage majestueux, son allure austère et solennelle qui souligne le caractère sacré des montagnes - la demeure des dieux - dans la peinture monumentale de paysage des Song du Nord. L'altitude est le véritable personnage de cette oeuvre célèbre, une peinture sur soie, d'encre et de couleurs légères, qui est conservée au Musée national du Palais de Taipei, à Taïwan. J'ai cherché à rendre ce sentiment plénier de la nature au grand orchestre, en sorte que l'articulation du souffle ne soit jamais interrompue par des notations accidentelles ou des velléités de développement. La pièce se déroule d'un seul tenant, comme une trame élémentaire, à l'image d'une continuité où toute interruption est arbitraire. Elle est parcourue d'un seul rythme enveloppant des tensions opposées - ascension et suspens, émergence et pesanteur. Une association instrumentale y domine, celle du pupitre des clarinettes allié à celui des trombones, avec des modes de jeu qui projettent les trombones dans l'extrême grave et diffractent le son de la clarinette en un tremblement de multiphoniques. Deux compositeurs, Ivàn Solano, clarinettiste, et Dominique Delahoche, tromboniste, ont bien voulu me guider dans cet inventaire des nouvelles ressources instrumentales. Il est difficile de parler de la forme de l'oeuvre, puisqu'il s'agit d'une transformation incessante, constitutive, à l'instar d'une forme-flux sans cesse renaissante et tendue vers un perpétuel effort d'intégration et de condensation. La forme n'est plus qu'une puissance obscure et négative qui se confond avec le rythme de la couleur ou de la masse. Une toile de fond 'd'harmonie-timbre', constamment dressée, suggère l'étendue et la profondeur, et figure, si l'on veut, une sorte de fond spatial qui serait l'espace même du paysage. Les seuls événements qui scandent le processus sont des 'coulées de forces' qui excèdent toute limite définie et suggèrent des régimes dynamiques variés. Ce Voyage par-delà les fleuves et les monts, d'après Fan K'uan, est l'objet d'une commande conjointe de l'Orchestre Philarmonique de Nice et du CIRM. Hugues Dufourt / contemporain / Répertoire / Orchestre
46.10 EUR - Sold by LMI-partitions
(Seller in french langage)
Pre-shipment lead time:
On order
Similar items
Details
Details
Noces De Lumière (PAULET VINCENT)
Orchestra
[Sheet music]
Jobert
Par PAULET VINCENT. Une fois esquissées les premières pages de cette partition...
(+)
Par PAULET VINCENT. Une fois esquissées les premières pages de cette partition, il m'est apparu que la musique que je découvrais progressivement pouvait suggérer, par analogie, une succession de déclinaisons lumineuses - je me pris alors à imaginer les métamorphoses d'un paysage (lui aussi parfaitement imaginaire) au gré de l'évolution de la lumière du jour, puis à envisager cette poétique comme celle de la célébration de la Terre et du soleil s'unissant dans un tel spectacle, d'où le titre de l'oeuvre. Cinq mouvements, ou 'poèmes solaires' (ce fut ma première idée de titre) s'enchaînent, dont les indications de tempo sont les suivantes : moderato, presto, moderato, presto, largo puis (sans transition) presto. A posteriori, la lumière d'abord pâle puis progressivement plus intense de la première pièce m'évoque l'aube et l'éclairage déclinant de la dernière un crépuscule - dans cette logique, la relative pesanteur, l'éclat quelque peu 'plombé' du mouvement central, généralement statique, pourra suggérer à son tour l'ambiance lumineuse parfois écrasante de midi, les mouvements intermédiaires apparaissant, quant à eux, comme deux avatars d'une même danse incandescente. L'évolution du discours est toutefois d'ordre purement musical, sa résultante orchestrale mettant, par ailleurs, plus souvent en oeuvre un ensemble de solistes qu'une fusion de masses sonores. Ces 'Noces de lumière', écrites entre l'automne 2004 et le printemps 2006, répondent à une commande passée par la Fondation d'Entreprise Groupe Banque Populaire. Elles sont dédiées conjointement à Laurent Petitgirard, qui, en tant que conseiller artistique de cette Fondation, est à l'origine de l'oeuvre, et à John Nelson, qui, à la tête de l'Ensemble Orchestral de Paris, en dirigea la première audition au Théâtre des Champs-Elysées. Vincent Paulet / contemporain / Répertoire / Orchestre
44.90 EUR - Sold by LMI-partitions
(Seller in french langage)
Pre-shipment lead time:
On order
Similar items
2 sellers
Details
Details
En Souvenir De Jules Verne (SPENGLER ALEXANDRE)
Français
Orchestra
[Sheet music]
Combre
Par SPENGLER ALEXANDRE. Les quatre mouvements de cette suite ne sont pas des 'il...
(+)
Par SPENGLER ALEXANDRE. Les quatre mouvements de cette suite ne sont pas des 'illustrations', musicales descriptives. Ce sont des évocations d'ambiances, traduisant l'esprit et l'atmosphère des quatre ouvrages en question du romancier. C'est même pour cette raison que certains titres ont été modifiés, pour mieux répondre au caractère géneral desdits ouvrages. I - Voyage au Centre de la Terre est Une évocation de monde minéral et de la formidable pesanteur des inébranlables assises de l'écorce terrestre. En outre, l'idée d'une descente progressive des héros du livre à travers les anfractuosités ténebreuses de l'épaisseur granitique y est également évoquée. II - Le Nautilus et son Capitaine Nemo (Mobilis in mobilé) évoque le fabuleux sous-marin le Nautilus se glissant, mobile, rapide, puissant et insaisissable, à travers les couches liquides de l'Océan, - et l'âme indépendante, hardie et investigatrice de son animateur, le légendaire Capitaine Nemo. III - A la Recherche du Capitaine Grant Traduit l'idée-fixe d'une incessante et obstinée recherche pleine de tension angoissée, orientée toujours vers un même but, vers une même esperance, - recherche sans cesse interompue par le même obstacle : la fausse piste. Aprês un ultime et âpre effort pour aboutir, la recherche se termine dans un esprit tranquille et apaisé, - le Capitaine Grant ayant été retrouvé par hasard sur l'île Tabor. IV - Hatteras au Pôle Nord Traduit l'ambiance morne et immaculée des paysages polaires au milieu desquels vogue le navire du Capitaine Hatteras, et l'étrange et navrant drame qui se joue dans l'âme du héros qui, fasciné toute sa vie par l'obsession d'atteindre le Pôle Nord, sombre définitivement dans la démence lorsqu'il l'a atteint. Désormais, - tel une aiguille aimantée, - tout son être ne sera plus attaché qu'à un point de l'espace, un point immuable, géometrique, toujours le même, à l'exclusion de toute autre réalité... Le point qui indique le Nord (fin du morceau : un son mince, persistant, irrémédiablement isolé dans le lointain inaccessible où il se perd, - note longuement tenue par un hautbois tout seul qui finit par s'éteindre). / contemporain / Répertoire / Orchestre
76.10 EUR - Sold by LMI-partitions
(Seller in french langage)
Pre-shipment lead time:
On order
Similar items
Details
Details
Cendrillon, opérette (LARUETTE JEAN-LOUIS) (LARUETTE JEAN-LOUIS)
Français
Orchestra
[Score]
Editions Buissonnieres
Par LARUETTE JEAN-LOUIS. D'un petit volume déniché un peu par hasard à la bib...
(+)
Par LARUETTE JEAN-LOUIS. D'un petit volume déniché un peu par hasard à la bibliothèque de l'Arsenal a germé, après un jeu de piste passionnant, un opéra-comique : Cendrillon. C'est une ?uvre à tiroir, reflet d'une époque très particulière de la musique française, se glissant entre la fin du baroque flamboyant et le classicisme naissant. Le compositeur mêle des airs célèbres d'opéras (qu'il emprunte à des compositeurs comme Jean-Philippe Rameau, Egidio Duny, les parodiant parfois), à des chants populaires (les vaudevilles qui, par référence au texte original, permettaient le jeu de mot, le double sens) et compose ses propres pièces, qu'il adapte parfaitement au texte du librettiste Louis Anseaume. Rejouée pour la première fois en 2005 en version concert par l'ensemble Les Monts du Reuil à Vincennes, cette Cendrillon de 1759 n'a pas été sans poser beaucoup de questions. Nous tenions à respecter l'esprit d'une interprétation « baroque » attentive, tout en acceptant l'espace de liberté et de création suggéré par le genre. Nos choix s'appuient sur les conseils de musicologues et nous assumons la part évidente d'incertitude inhérente à l'interprétation d'un opéra-comique en vaudevilles de cette période. Soulignons que c'est devant la grande qualité du livret de Louis Anseaume et des airs de Jean-Louis Laruette que nous avons entrepris ce travail : Cendrillon nous dévoile un compositeur sensible qui s'exprime en demi-teintes et nous touche par ses mélodies tendres et délicates./ Répertoire / Conducteur
51.80 EUR - Sold by LMI-partitions
(Seller in french langage)
Pre-shipment lead time:
On order
Similar items
Details
Details
Lorenzo De Reizabal M. - La Direction D'orchestre + Dvd
Français
Orchestra
[Sheet music + DVD]
Lemoine, Henry
DVD inclus La Direction d?orchestre est un ouvrage qui aborde les bases techniq...
(+)
DVD inclus La Direction d?orchestre est un ouvrage qui aborde les bases techniques musicales et artistiques essentielles pour une solide formation de chef d?orchestre, mais aussi une formation vocale ou instrumentale. Le chef d?orchestre en devenir trouvera dans ce manuel toutes les clés théoriques et pratiques nécessaires au développement de ses connaissances qui lui permettront de conduire l?orchestre avec aisance et passion : - Technique de base - Etude et préparation du répertoire - Les répétitions - Le concert - Sur le podium : cas pratique - Glossaire Traduction française par Aude Ameille de l?ouvrage En el podio paru aux Editions Boileau. Presse Cet ouvrage, éminemment pratique, n'en néglige pas, pour autant, tout l'aspect culturel de la direction. Si il est orienté prioritairement vers la conduite d'un orchestre, il s'attache aussi à la direction spécifique d'une harmonie, ou, encore plus spécifique, d'un choeur. Cet aspect a d'ailleurs été longtemps négligé et tous les chefs de choeur ou choriste ont connu ces chefs d'orchestre qui ne savait pas comment se conduire vis-à-vis d'un choeur lorsqu'ils dirigeaient une pièce pour choeur et orchestre. Bref, l'ouvrage est très complet. Il comporte cinq parties plus l'indispensable glossaire. La première partie est consacrée aux techniques de base correspondant à tout l'aspect corporel, de la tenue aux différentes battues. La deuxième partie est consacrée à l'étude et la préparation du répertoire, exposées très en détail. La troisième est consacrée aux répétitions, la quatrième au concert. La cinquième partie fait en quelque sorte la synthèse en proposant d'appliquer l'ensemble à l'Alléluia du Messie de Haendel. L'ouvrage comporte aussi une copieuse et judicieuse bibliographie. Quant au DVD, il suit pas à pas l'exposé et ne comporte pas moins de trente-quatre chapitres divisés eux-mêmes en plusieurs sections. Il s'agit donc d'un outil de travail tout à fait remarquable et l'auteur explique en détail comment l'utiliser. Cette réalisation est donc une somme que le professionnel aussi bien que l'amateur éclairé pourra lire avec un grand intérêt et un grand profit. L'Education Musicale, n°94 (Juillet 2015)
52.00 EUR - Sold by Woodbrass
Pre-shipment lead time:
In Stock
Similar items
Details
Details
Le Destin Op. 59
Orchestra
Belaieff
Etant donné que Le Destin est en fait la musique pour la scène, il est importa...
(+)
Etant donné que Le Destin est en fait la musique pour la scène, il est important de rappeler le sujet même de Edgar Allan Poe and rsquo -s short story and ldquo - le Masque de la mort rouge and de la fiche technique-, qui a été écrit en 1842. and ldquo - mort le rouge and rdquo - est un terme utilisé pour décrire une peste balaie une terre imaginaire. Ses victimes sont sous l'emprise de l'agonie convulsif et suer sang plutôt que de l'eau. Il tue une demi-heure. Encore Prince Prospero ne tient pas compte des souffrances de son peuple et cherche refuge avec mille fêtards au monastère crénelé. Le 18 juin 1936, le compositeur a écrit quelques commentaires en français dans la réduction du piano de Le Destin, probablement pour le bénéfice de la chorégraphe:... ' Le Masque de la mort de Red ' peut, dans un sens idéologique, être interprété comme l'incarnation de l'idée de la lutte inégale entre l'homme et de son destin et pour cette raison que j'ai appelé le travail ' Destin ' (...) Il y a une corrélation étroite entre les deux la musique de l'épisode et ses subséquente deve... / Orchestre
29.70 EUR - Sold by LMI-partitions
(Seller in french langage)
Pre-shipment lead time:
On order
Similar items
2 sellers
Details
Details
Symphonie en Mi bémol majeur Hob. I:91 (HAYDN FRANZ JOSEF)
Orchestra
[Study Score / Miniature]
G. Henle
Par HAYDN FRANZ JOSEF. Les trois Symphonies de Haydn nos 90 à 92 pourraient en ...
(+)
Par HAYDN FRANZ JOSEF. Les trois Symphonies de Haydn nos 90 à 92 pourraient en fait être présentées sous l’appellation de «Symphonies parisiennes, seconde partie», car elles sont nées en 1788-1789 également dans le cadre d’une commande de la Société Olympique pour laquelle Haydn avait déjà composé ses six «Symphonies parisiennes» nos 82 à 87 quelques années auparavant. De façon assez amusante, Haydn les vendit ensuite une nouvelle fois au Prince von Oettingen-Wallerstein, qui souhaitait «acquérir 3 nouvelles “Synfonien” de lui». Au-delà de ces complications mercantiles, Haydn se montre, dans ces œuvres, en pleine possession et en pleine maîtrise de son métier de symphoniste. La Symphonie en Mi bémol n° 91 fut, si l’on en croit le manuscrit autographe, terminée en 1788, et surprend – même selon les critères de Haydn – par le nombre de ses particularismes, comme par exemple le thème de contrepoint baroque du premier mouvement, ou les enchaînements de trilles dans le mouvement lent à variations. L’édition d’étude reprend le texte de l’édition complète des œuvres de Haydn, garantissant ainsi la plus haute qualité scientifique. Une préface informative et un bref commentaire critique font de cette partition en format maniable un accompagnateur idéal pour tous les fans de Haydn, ainsi que tous ceux qui souhaitent le devenir./ Répertoire / Orchestre Symphonique
17.00 EUR - Sold by LMI-partitions
(Seller in french langage)
Pre-shipment lead time:
On order
Similar items
2 sellers
Details
Details
Symphonie en Sol majeur Hob. I:92 (Oxford) (HAYDN JOSEPH)
Orchestra
[Study Score / Miniature]
G. Henle
Par HAYDN JOSEPH. Les trois Symphonies de Haydn nos 90 à 92 pourraient en fait ...
(+)
Par HAYDN JOSEPH. Les trois Symphonies de Haydn nos 90 à 92 pourraient en fait être présentées sous l’appellation de «Symphonies parisiennes, seconde partie», car elles sont nées en 1788-1789 également dans le cadre d’une commande de la Société Olympique pour laquelle Haydn avait déjà composé ses six «Symphonies parisiennes» nos 82 à 87 quelques années auparavant. De façon assez amusante, Haydn les vendit ensuite une nouvelle fois au Prince von Oettingen-Wallerstein, qui souhaitait «acquérir 3 nouvelles “Synfonien” de lui». Au-delà de ces complications mercantiles, Haydn se montre, dans ces œuvres, en pleine possession et en pleine maîtrise de son métier de symphoniste. La Symphonie en Mi bémol n° 91 fut, si l’on en croit le manuscrit autographe, terminée en 1788, et surprend – même selon les critères de Haydn – par le nombre de ses particularismes, comme par exemple le thème de contrepoint baroque du premier mouvement, ou les enchaînements de trilles dans le mouvement lent à variations. L’édition d’étude reprend le texte de l’édition complète des œuvres de Haydn, garantissant ainsi la plus haute qualité scientifique. Une préface informative et un bref commentaire critique font de cette partition en format maniable un accompagnateur idéal pour tous les fans de Haydn, ainsi que tous ceux qui souhaitent le devenir./ Répertoire / Orchestre Symphonique
17.00 EUR - Sold by LMI-partitions
(Seller in french langage)
Pre-shipment lead time:
On order
Similar items
Details
Details
Symphony #4 Op. 36 In F Minor
Orchestra
[Study Score / Miniature]
Dover Publications
En production symphonique de Tchaïkovski, la Symphonie n o 4 était une oeuvre ...
(+)
En production symphonique de Tchaïkovski, la Symphonie n o 4 était une oeuvre charnière. Il a annoncé le compositeur comme un symphoniste majeur de son temps, éclipsant ses précédents, moins-que-remarquables efforts dans ce formulaire, et ouvert la voie à ses derniers grands travaux: la hantise Cinquième Symphonie et le sixième biographique, la profonde 'Pathétique. 'Quatrième Symphonie de Tchaïkovski - écrite en 1877 à l'âge de 37 - se présente comme une déclaration très personnelle. De façon spectaculaire en forme et brillamment orchestrée, il saisit une qualité théâtrale et de la couleur orchestrale qui ont façonné le compositeur symphonique fantaisie Francesca da Rimini, écrit un an plus tôt. Le quatrième ouvre sans équivoque avec la poussée d'un fanfare de cuivres - le 'sort' motif qui est de réapparaître dans le dernier mouvement - s'écoule alors de la qualité qui caractérise effort de Tchaïkovski grands généreusement mélodieux partitions de ballet. Le second mouvement s'attarde sur l'une des mélodies les plus poignants du compositeur, et le troisième - le Scherzo - offre une fantaisie délicieuse de cette orchestrateur maître: la charmante Pizzicato ostinato, un moment unique dans toute la littérature orchestrale.La symphonie est reproduit ici de la foi Breitkopf and Härtel édition, avec des mouvements bar-numérotés et les marges larges en bas de chaque page de score pour les notes et les analyses. Idéal pour l'étude en classe, à la maison, ou dans la salle de concert, ce à prix abordable, de haute qualité, le volume de taille conventionnelle sera l'édition de choix pour les étudiants en musique et amateurs de musique.Réimpression de l'édition Breitkopf and Härtel. / Orchestre
9.70 EUR - Sold by LMI-partitions
(Seller in french langage)
Pre-shipment lead time:
On order
Similar items
3 sellers
Details
Details
Symphonie no. 9 en ré mineur Op. 125 (BEETHOVEN LUDWIG VAN)
Orchestra
[Study Score / Miniature]
G. Henle
Par BEETHOVEN LUDWIG VAN. Après que les premières esquisses en eurent été je...
(+)
Par BEETHOVEN LUDWIG VAN. Après que les premières esquisses en eurent été jetées sur le papier dès 1815, il fallut attendre jusqu’en 1824 pour parvenir à la conclusion de la dernière symphonie achevée de Beethoven. Avec son Finale étendu, dans lequel interviennent solistes et chœur avec leur appel à la fraternité, pour former un pont avec la cantate symphonique, elle présente une rupture dont l’effet se fit fortement sentir dans l’histoire de la symphonie tout au long du XIXe siècle. Le thème principal de l’Ode «An die Freude» («À la joie») de Friedrich Schiller est devenu l’une des mélodies les plus populaires de toute la musique classique et constitue aujourd’hui l’Hymne européen. Basée sur le texte musical de l’édition complète des œuvres de Beethoven et accompagnée d’une nouvelle préface, cette toute récente édition fait état du stade actuel de la recherche beethovénienne. Avec cette édition d’étude, ce texte est maintenant accessible à tous à peu de frais et dans un format maniable. / Date parution : 2020-07-04/ Répertoire / Orchestre Symphonique
21.80 EUR - Sold by LMI-partitions
(Seller in french langage)
Pre-shipment lead time:
On order
Similar items
Details
Details
Le Va Et Le Vient
Orchestra
Belaieff
Le va et vient le est un ' suite de ballet ' qui pourrait bien un jour revenir ...
(+)
Le va et vient le est un ' suite de ballet ' qui pourrait bien un jour revenir à l'étape comme un ballet. Initialement commandé par Merce Cunningham et exécutés sous le titre ' Set, Hold, claire et silencieux ' pour hautbois et chariots électriques, la pièce a été transcrite pour orchestre et pour la première fois en 1978 sous son titre actuel au Festival International de musique de Lucerne. ' Il (Ivan Tcherepnine) mène la première représentation de Le Va et Vient Le lui-même. Ce que j'ai ressenti durant le concert a confirmé ma première impression lors de la répétition générale : cette composition évoque un sentiment étrange et fascinant. La musique évolue lentement et calmement, whithout tout changement de tempo, crée des images successives d'un jardin tropical, un palais de l'acier et les tons d'un orchestre parlent. L'impression tout aussi formidable espace sous un. ' (Claude Pascal, Le Figaro) / Orchestre
32.80 EUR - Sold by LMI-partitions
(Seller in french langage)
Pre-shipment lead time:
On order
Similar items
Details
Details
Symphony #7 E Minor
Orchestra
Bote and Bock
Dans sa préface à la nouvelle édition critique de la 'Septième Symphonie, le...
(+)
Dans sa préface à la nouvelle édition critique de la 'Septième Symphonie, le Dr Reinhold Kubik (rédacteur en chef et vice-président de la Société internationale Gustav Mahler) se penche sur la réception de Mahler et la discussion entre l'éditeur et Erwin Ratz, le rédacteur en chef de la première édition critique, et résume ce qui suit: 'dans le même temps, le niveau des autres éditions complètes avec leurs appareils complets critiques a été acceptée par l'édition Mahler ainsi. Les temps ont changé: Mahler se classe maintenant parmi les compositeurs les plus réussis et est devenu important pour les éditeurs. Objections ont été supprimés. En conséquence, il était grand temps de rendre justice à ce travail en profondeur la préparation d'une nouvelle édition, y compris une nouvelle typographie musicale avec matériel d'exécution qui est compatible avec la partition. Il est difficile à croire, mais la vérification à travers les sources de nouveau découvert une foule de passages, des erreurs même, qui sont dans le besoin d'amélioration.La première représentation de cette édition a eu lieu à l'Hôtel de Gasteig Philharmonic, le 8 Mars 2007 avec l'Orchestre symphonique de Bavière, sous la direction de Mariss Jansons. / Orchestre
142.20 EUR - Sold by LMI-partitions
(Seller in french langage)
Pre-shipment lead time:
On order
Similar items
Details
Details
Masses
Orchestra
Barenreiter
Le Complete Vocal Works Johann Pachelbel est connu aujourd'hui comme un composit...
(+)
Le Complete Vocal Works Johann Pachelbel est connu aujourd'hui comme un compositeur de musique d'orgue et d'un célèbre canon instrumental qui comporte fréquemment dans les programmes de concert et des catalogues d'enregistrement. Cependant, la même chose peut être dite de seulement quelques-uns de ses compositions vocales. Tout au plus, les motets apparaissent parfois dans la musique d'église répertoire. Les arias de Pachelbel , des concertos vocales et magnificat à grande échelle ont reCu peu d'attention jusqu'à présent .Musiciens d'église et musicologues ont longtemps souhaité une édition critique de ces travaux importants , qui survivent dans le manuscrit de Pachelbel et ont été en grande partie composé de ses principaux lieux de travail , Erfurt et Nuremberg. Comme toujours avec ces entreprises , de nouvelles découvertes sont à prévoir en ce qui concerne le corpus d'oeuvres , du matériel source et le contexte des travaux. Cela concerne non seulement la belle musique, mais plutôt un approfondissement de notre compréhension de Pachelbel comme un personnage clé entre traditions méridionales et centrales allemandes , et la reconnaissance d'une oeuvre qui a tous été trop souvent poussé dans l'ombre par le puissant Bach. / Orchestre
248.30 EUR - Sold by LMI-partitions
(Seller in french langage)
Pre-shipment lead time:
On order
Similar items
Details
Details
Dufourt Hugues - On The Wings Of The Morning - Conducteur
Orchestra
Lemoine, Henry
Création 30/11/2012 - Cologne (Allemagne), Philharmonie - Nicolas Hodges (piano...
(+)
Création 30/11/2012 - Cologne (Allemagne), Philharmonie - Nicolas Hodges (piano), WDR sinfonieorchester Köln, Ilan Volkov (direction) Commanditaire Westdeutscher Rundfunk Köln Dédicace à Nicolas Hodges Notice Le titre de ce concerto est emprunté à l'ouvrage classique de l'archéologue et philologue américaine Emily Dickinson Townsend Vermeule, Aspects of Death in Early Greek Art and Poetry (1979). Le chapitre V s'intitule : On the Wings of the Morning : the Pornography of Death. Il s'agit de cas de mort subite, de disparitions soudaines, du rapt des mâles par quelque femme-oiseau ou femme-lion - Harpies, Sphinges ou Sirènes -, créatures monstrueuses dont l'attrait est fatal. Les adorateurs de Dionysos ont souvent remarqué l'aisance et la grâce provocante de ces enjôleuses qu'un geste de brusque sauvagerie rapproche tout de même de la panthère. Pour la victime éblouie, l'envolée vers les cimes culmine en une étreinte funeste. Un battement d'ailes, une jonchée d'ossements, tel est le tableau de la pornographie de la mort. On the wings of the morning est une allusion aux incertitudes du temps présent, à ses Furies modernes. Ce concerto pour piano ne recherche pas l'effet pittoresque et n'a pas de caractère illustratif. L'évocation des bacchantes de l'Hadès est simplement l'occasion d'une fantasmagorie du demi-jour où les ombres jouent sur les surfaces tendues. L'orchestre se comporte comme une masse tumultueuse dont la dynamique conflictuelle est dominante. L'association des pupitres de clarinettes et de trombones, conçue comme un matériau paradoxal, donne sa tonalité d'ensemble à l'oeuvre : amères présences, prosaïsme lugubre, voûtes sans écho. Le temps n'est plus qu'un écheveau de moments transitoires. Le pianiste se trouve dans la situation du forçat des Palmiers Sauvages de Faulkner, condamné à pagayer sur le Mississippi en crue. Le Déluge, les apparitions démoniaques, le vent, le froid font son ordinaire. Sa tâche est de coudoyer les abîmes. L'esprit de ce piano n'est ni constructiviste ni combinatoire. C'est un esprit de survie, concentré sur l'intensification du matériau et la plasticité du mouvement. Commande de la Westdeutscher Rundfunk de Cologne, ce concerto pour piano et grand orchestre est dédié à Nicolas Hodges. Hugues Dufourt
72.40 EUR - Sold by Woodbrass
Pre-shipment lead time:
On order
Similar items
2 sellers
Details
Details
Jon Lord: Concerto for Group and Orchestra: Orchestra: Score
Orchestra
De Haske Publications
Full Score and Study Score of this work are available for sale.A set of individu...
(+)
Full Score and Study Score of this work are available for sale.A set of individual parts are for rental only not for sale.Prices and conditions are available on request.Please contact: Hal Leonard Europe Distribution BV - RentaldepartmentE-Mail: rental@halleonardeurope.nl Jon Lord âgé de 28 ans et sans aucune expérience en composition pour orchestre écrit cette ?uvre en seulement trois mois à l?approche de sapremière avec le Royal Philharmonic Orchestra dirigé par Malcolm Arnold. Cette première ?uvre pour orchestre lança ses carrières parallèles de compositeur et membre fondateur de Deep Purple. Elle est particulièrement riche en invention juvénile solide en structure et raffinée en artisanat musical. Innovante lors de sa première cette ?uvre ne semble que gagner en stature depuis lors. La partition complète apparaît ici en publication pour la première fois en édition méticuleusement préparéepar le collaborateur du compositeur depuislongtemps Paul Mann.
37.50 GBP - Sold by Musicroom UK
Pre-shipment lead time:
In Stock
Similar items
Details
Details
MIRANDA - SYMPHONIC HIGHLIGHTS FROM ENCANTO
Orchestra
[Score and Parts]
De Haske Publications
Tiré de la superproduction d?animation des studios Disney Encanto (La Fantastiq...
(+)
Tiré de la superproduction d?animation des studios Disney Encanto (La Fantastique famille Madrigal), voici un formidable medley de concert dégageant une belle énergie ensoleillée. Ce superbe arrangement par Peter Kleine Schaars comprend les titres suivants : « We Don\'t Talk About Bruno », « Waiting on a Miracle », « Surface Pressure », « Two Oruguitas » et « The Family Madrigal ». Vos musiciens (et votre public !) adoreront cette musique entraînante pleine de splendides mélodies et de rythmes latino-américains. / Partitions variété - pop - rock / Musique films - comédies musicales / / DEHASKE
159.00 EUR - Sold by Woodbrass
Pre-shipment lead time:
In Stock
Similar items
Details
Details
Chamber Music #6 Op. 46/1
Orchestra
[Sheet music]
Eulenburg
Les oeuvres de musique de chambre sont parmi les plus réussis de Hindemith oeuv...
(+)
Les oeuvres de musique de chambre sont parmi les plus réussis de Hindemith oeuvres instrumentales des années 1920. Lors de la première mondiale de musique de chambre n o 1, le public a même exigé une répétition des troisième et quatrième mouvements. Mais le titre est trompeur: Les pièces individuelles plutôt porter concertante et le marquage solistes que s'incliner devant les traditions de musique de chambre. Musique de chambre n o 6 se concentre sur la viole d'amour qui, malgré son traitement virtuose, est contestée par quelques instruments individuels séparés de l'ensemble orchestral.Les scores sont basés sur le volume IV / 3 (PHA 403) de la Hindemith Complete Edition édité par Giselher Schubert. / Orchestre / 52 pages / Partition
21.80 EUR - Sold by LMI-partitions
(Seller in french langage)
Pre-shipment lead time:
On order
Similar items
2 sellers
Details
Details
Wine, Women And Song
Orchestra
[Study Score / Miniature]
Barenreiter
'Prélude à l'aprés-midi d'un faune', souvent désigné comme la première com...
(+)
'Prélude à l'aprés-midi d'un faune', souvent désigné comme la première composition de l'ère 'moderne', est l'un des plus populaires de Debussy et souvent interprété des oeuvres orchestrales. La pièce vient jusqu'à nous dans un réseau de sources, et plusieurs autres importantes sont tirées sur pour la première fois dans la nouvelle Bärenreiter savante critique édition.La plupart des éditions actuellement disponibles sont basées sur la première édition de 1895 qui, cependant, contient des erreurs graveur de nombreux. Lorsque les parties correspondantes d'orchestre sont également pris en considération, les écarts sont révélés innombrables.Bärenreiter Urtext édition incorpore de lectures d'un exemplaire imprimé de la note de c. 1908, qui montre les corrections et corrections par le compositeur. Ces changements importants, qui se trouvent dans aucune autre source, notamment les indications métronomiques, des terrains de différentes et des notes complémentaires, ainsi que le tempo et marques d'articulation ajouté, qui subtilement améliorer le travail finement sculpté de Debussy. Il est même une marque souffle ajouté au passage flûte solo célèbre qui ouvre les travaux.- Edition savante critique avec de nombreuses corrections dans la partition et les parties orchestrales- Présentation claire des parties d'orchestre dans un format agrandi, 25,5 cm x 32,5 / Orchestre
16.70 EUR - Sold by LMI-partitions
(Seller in french langage)
Pre-shipment lead time:
On order
Similar items
3 sellers
Details
Details
Brahms, Johannes : Symphony no. 4 e minor op. 98
Orchestra
[Study Score / Miniature]
G. Henle
L?histoire de la genèse de la 4e Symphonie remonte probablement aux années 187...
(+)
L?histoire de la genèse de la 4e Symphonie remonte probablement aux années 1870, alors que Brahms travaillait sur la cantate de Bach «Nach dir, Herr, verlanget mich», dont le thème de la chaconne préfigure la cellule du final.
Autour du 29 août 1885, Brahms écrivit à Hans von Bülow depuis Mürzzuschlag dans le Steiermark: «J?ai là quelques entr?actes ? ce que l?on a coutume de réunir sous le nom de symphonie. [?] Je crains [?] qu?elle a le goût du climat local ? ici les cerises ne mûrissent pas.» Aucune trace de cerises «amères» dans cette symphonie. L?oeuvre est aujourd?hui un des sommets de la symphonie classique-romantique.
Notre Studien-Edition tout à fait maniable et à un prix abordable se base sur le texte de l?édition complète des oeuvres de Johannes Brahms (HN 6015). / [Symphonie n° 4 en mi mineur op. 98] / Classique / Partition de poche / Cartonné / Plats de carton /
12.66 EUR - Sold by Note4Piano
Pre-shipment lead time:
3-10 days - In Stock Supplier
Similar items
Details
Details
Otto M. Schwarz: Around the World in 80 Days: Orchestra: Score & Parts
Orchestra
[Score and Parts]
Mitropa Music
Le Tour du monde en quatre-vingts jours est un célébre roman daventures de l'...
(+)
Le Tour du monde en quatre-vingts jours est un célébre roman daventures de l'écrivain français Jules Verne publié à Paris en janvier 1873. L'histoire débute à Londres. Philéas Fogg fait le pari de réussir le tourdu monde en 80 jours seulement. Lexploit paraît impossible mais la détermination de Fogg et de son domestique français Jean Passepartout est sans faille. Nous suivons en musique leurs pérégrinations géographiques. Une ?uvre pleine de fantaisie!
159.99 GBP - Sold by Musicroom UK
Similar items
Details
Details
Ouvertüre, Scherzo Und Finale E-Dur Op. 52
Orchestra
Breitkopf & Härtel
Schumann travailla la forme ' symphonie 'très intensément comme le prouvent no...
(+)
Schumann travailla la forme ' symphonie 'très intensément comme le prouvent nonseulement les quatre symphonies connues,mais aussi les compositions qui se situent entredeux genres, comme ' Ouverture, scherzoet final '. Par rapport à la forme traditionnellede la symphonie, il leur manque le mouvementlent. Schumann lui-même parle de' Suite ', ce qui laisse supposer un rapportplus souple, ou de ' Sinfonietta ' - et choisitfinalement en guise de titre le nom des troismouvements, lesquels présentent malgré toutentre eux des liens indéniables. ' Ouverture,scherzo et final ' paraît pour la première foisavec conducteur et parties dans une éditionUrtext. La genèse de l'oeuvre fut marquéepar des corrections et des modifications.Schumann la retravailla fondamentalementaprès la première et la modifia une nouvellefois sept ans plus tard, pour l'édition princepsdes parties d'orchestre en 1846. / Orchestre
62.40 EUR - Sold by LMI-partitions
(Seller in french langage)
Pre-shipment lead time:
On order
Similar items
Details
Details
Ouvertüre, Scherzo Und Finale E-Dur Op. 53
Orchestra
Breitkopf & Härtel
Schumann travailla la forme ' symphonie 'très intensément comme le prouvent no...
(+)
Schumann travailla la forme ' symphonie 'très intensément comme le prouvent nonseulement les quatre symphonies connues,mais aussi les compositions qui se situent entredeux genres, comme ' Ouverture, scherzoet final '. Par rapport à la forme traditionnellede la symphonie, il leur manque le mouvementlent. Schumann lui-même parle de' Suite ', ce qui laisse supposer un rapportplus souple, ou de ' Sinfonietta ' - et choisitfinalement en guise de titre le nom des troismouvements, lesquels présentent malgré toutentre eux des liens indéniables. ' Ouverture,scherzo et final ' paraît pour la première foisavec conducteur et parties dans une éditionUrtext. La genèse de l'oeuvre fut marquéepar des corrections et des modifications.Schumann la retravailla fondamentalementaprès la première et la modifia une nouvellefois sept ans plus tard, pour l'édition princepsdes parties d'orchestre en 1846. / Orchestre
81.30 EUR - Sold by LMI-partitions
(Seller in french langage)
Pre-shipment lead time:
On order
Similar items
3 sellers
Details
Details
Johannes Brahms: Symphony No.2 In D Op.73: Orchestra: Score
Orchestra
G. Henle
Symphony no. 2 D major op. 73-Lorsqu?il composa sa premi?re symphonie Brahms ?t...
(+)
Symphony no. 2 D major op. 73-Lorsqu?il composa sa premi?re symphonie Brahms ?tait encore largement influenc? par l??uvre de Beethoven. Mais ce n??tait plus le cas pour la deuxi?me qui s?en d?marque tr?s nettement. Le principe de traitement des motifs ne se cantonne plus uniquement au d?veloppement mais s??tend ? tout le premier mouvement. Dans les mouvements suivants tout semble d?ailleurs aussi ?tre apparent?. La cr?ation de cette symphonie dans la salle du Musikverein de Vienne fut pour Brahms l?un des plus grands triomphes de son existence qu?il d?crivit avec enthousiaste: ?L?orchestre ici a r?p?t? et jou? avec passion et m?a f?licit? comme cela ne m?est encore jamais arriv?.? Gr?ce ? cette partitiond??tude les chefs d?orchestre ?tudiants et passionn?s de Brahms pourront appr?cier la partition tir?e de l??dition compl?te des ?uvres de Brahms (?galement parue chez G. Henle) en version urtext dans un petit format facile ? manier. Dans la pr?face l??diteur et sp?cialiste de Brahms Robert Pascall apporte des informations int?ressantes sur la gen?se et l?histoire de l??dition de cette ?uvre.
16.75 GBP - Sold by Musicroom UK
Similar items
Details
Details
Renga
Orchestra
Peters
Score (361 dessins de Thoreau parfois superposent) et 78 pièces (pour tout inst...
(+)
Score (361 dessins de Thoreau parfois superposent) et 78 pièces (pour tout instrument et/ou voix): à jouer seul ou (comme une pièce occasionnelle) avec 1776 maison d'habitation ou certains autres musicircus (direct ou enregistré) approprié à une autre occasion que le bicentenaire des Etats-Unis, à l'occasion, par exemple, comme la naissance ou la mort d'une autre nation musicalement productive ou à, ou la naissance d'une société porte sur certains aspects de la création productive du son, par exemple. Oiseaux, animaux marins, changements météorologiques, tremblements de terre ou de plantes (équipés de cartouches et utilisés comme des instruments de percussion, comme dans l'enfant d'arbres et de BRANCHES, ou acoustiquement isolés et au moyen de la technologie appropriée fait audible) permettant des restrictions du droit d'auteur. / Grand Ensemble Contemporain Et Orchestre
34.60 EUR - Sold by LMI-partitions
(Seller in french langage)
Pre-shipment lead time:
On order
Similar items
Details
Details
Concerto For Orchestra
Orchestra
Schott Music Ltd., London
Mon Concerto pour orchestre (2007) est une oeuvre de vingt minutes dans laquelle...
(+)
Mon Concerto pour orchestre (2007) est une oeuvre de vingt minutes dans laquelle les différentes sections de l'orchestre, ainsi que différents solos et duos du sein de l'orchestre, sont mis en évidence que la musique se déploie. Le travail continue mon intérêt pour les formes à deux mouvement qui a commencé avec mon Concerto pour violoncelle (1991), et plus tard a été développé dans Sortilège (1996) et la Symphonie (Broken Consort) (2004). Dans ces oeuvres, et dans le Concerto pour orchestre, chaque mouvement est le même poids et de l'importance avec le second développement de matériel plus tôt et prendre de nouvelles directions.La forme en deux mouvements du Concerto pour orchestre vient d'une structure symphonique sonate, remodeler la forme en quatre mouvements traditionnels et en combinant cela avec les aspects de la forme sonate, une tradition qui remonte à Liszt, Schoenberg et Sibelius:1er mouvement (i) l'exposition d'idées - dramatique et soudaine (ii) scherzo et développement 1 - résolue2ème mouvement (iii) adagio - calme et tranquille (iv) le développement 2 avec récapitulation - intense et énergiqueLe Concerto pour orchestre a été commandée par le Musikalische Akademie des Nationaltheatre-Orchesters Mannheim avec le soutien de Die Landesbank Baden-Württemberg pour ses deux premières représentations le 31 Mars et 1er Avril 2008 réalisée par Friedemann Layer. La partition est dédiée à l'amitié et l'admiration pour Ronald Zollman. / Orchestre
49.80 EUR - Sold by LMI-partitions
(Seller in french langage)
Pre-shipment lead time:
On order
Similar items
Next page
1
31
© 2000 - 2024
Home
-
New realises
-
Composers
Legal notice
-
Full version