SKU: HL.14021000

ISBN 9780711959927. 5.5x7.5x0.2 inches.

Commissioned to write a piece for the 50th anniversary of the United Nations, Davies provided a musical General Assembly of his own: a bright overture based on an Australian aboriginal song which gives rise to 'national anthems' of various kinds and instrumental colourings. Finally the 'anthems' are combined, 'if not triumphantly', Davies says, 'at least in a manner whereby they get along together'. The first performance took place in June 1995 in Nottingham. It was given by the Royal Philharmonic Orchestra conducted by Peter Maxwell Davies. Score (miniature). Duration c. 14mins.

SKU: LO.765762192300

UPC: 765762192300.

The fresh and creative Allegis Orchestral Series is designed to give small to mid-sized churches an instrumental resource that can be played with a mix of players, but includes everything the large church orchestra needs, as well. These moderately difficult hymn arrangements have been created in popular styles that your instrumentalists and congregation alike with love. With three accompaniment options (piano, live rhythm section, or recorded rhythm tracks) this series fits the needs of any size group, from eight players to a full orchestra. Everything you need for practice and performance is included on the Enhanced CD: printable instrumental parts, optional instrumental parts, capo guitar parts, and rhythm/piano accompaniment, plus the rhythm accompaniment track and demonstration track. Minimum Instrumentation: Part 1 – Fl; Part 2 – Ob (Cl, S Sax); Part 3 – Cl (A Sax); Part 4 – Tpt; Part 5 – Tpt (A Sax); Part 6 – Hn (A Sax, Cl); Part 7 – Tbn (Bari TC, T Sax).

SKU: BR.PB-5105-07

World premiere: Bremen, February 1, 1982

ISBN 9790004208557. 9 x 12 inches.

Gesualdo, Don Carlo, Furst von Venosa (1560-1613) gehort zu den eigenwilligsten italienischen Madrigal-Komponisten der Spatrenaissance. Seine ungewohnlich kuhne, selbst fur heutige Ohren modern klingende Harmonik, seine chromatischen Stimmfortschreitungen, seine ubersteigerte expressive Tonsprache regten mich schon vor Jahren zu einer grosseren Orgelkomposition an und inspirierten mich 1981 zu den >>Sinfonischen Metamorphosen<<. Dieses Werk ist eine vielgestaltige weitausgesponnene Fantasie. Sieben choralartige typische Klangbeispiele aus Gesualdos spaten funfstimmigen Madrigalen (4., 5. u. 6. Band) werden teils streng, teils frei zitiert und von Holz- oder Blechblasern intoniert. Diese Zitate gliedern, als formale und inhaltliche Schwer- und Ruhepunkte, den Verlauf des gesamten Werks. Jedes Zitat steht zu Beginn eines neuen Satzabschnitts; die darauffolgenden >>Metamorphosen<< entwickeln sich als rhapsodische kontrastreiche Charakterstucke. Im >>Preludio<< werden aus den vertonbaren Buchstaben vom Namen >>Gesualdo<< (G - E - Es - A - D) schwebende Klangflachen, rezitativische Gedanken und ein pragnantes rhythmisches Paukenthema gebildet. Diese ,,Grundelemente (Grundstrukturen) tauchen im Verlauf des Stucks immer wieder leitmotivisch auf. Im zweiten Abschnitt stehen sich lineare Streicher-Episoden und dichte Blaser-Klangballungen kontrastierend gegenuber. Der dritte Teil lauft als Passacaglia (Thema ist der Bass eines Gesualdo-Zitats) in mehreren Variationen ab. Im vierten Abschnitt dominiert lebhafte Streicherbewegung, kontrapunktiert von tiefen Blaser-Signalen. Der funfte Teil steigert sich- nach kantablem Beginn- zum ekstatischen Trauermarsch. Abschnitt sechs stellt sich als >>Rondello<< dar, mit um sich selbst kreisenden Klangfiguren (in verschiedenen Tongruppen (zwei, drei, funf). Im siebten und letzten Teil wird die verhalten-resignierende Stimmung des Anfangs beschworen, ehe eine knappe Stretta in den hymnischen Schluss mundet. In den Textender ausgewahlten Zitatstellen geht es meist um Todessehnsucht, Liebesqual und Verzweiflung. z. B. 1. und 2. Zitat: Moro lasso, al mio duolo (Ich sterbe, matt, an meiner Qual) (6. Buch) 3. Zitat: Gia piansi nel dolore; o dolorosa Sorte (Schon weinte ich in Schmerzen, oh schmerzliches Geschick) (6. Buch) 4. Zitat: Ahi gia mi discolero (Ach schon entfarbte ich mich) (Wehe, der Tod kommt) (4. Buch) 5. Zitat: Dolcissima mia vita (Mein allerliebstes Leben) (Dich zu lieben oder zu sterben) (5. Buch) 6. Zitat: lo moro (Ich sterbe) (5. Buch) Dem Werk liegen zwar eine Reihe von dodekaphonischen Strukturen zugrunde (die teilweise von Gesualdos Klangzitaten abgeleitet wurden), doch sind die einzelnen Abschnitte auf,,tonale Pfeiler (G - E - A - D) gegrundet; das Stuck beginnt in G und endet aufD, ist also ubergeordnet tonal konzipiert, - der Versuch einer Synthese moderner Ausdrucksmittel von Vergangenheit und Gegenwart. Die >>Metamorphosen<< sind ein Stuck Bekenntnismusik - Bekenntnis zum Leben und Schaffen Gesualdos, eines Mannes, der vom Schicksal gezeichnet war, denn der Chronik Neapels bekannt war durch die Ermordung seiner ersten Frau und ihres Liebhabers. Dieser eminente Musiker war zugleich ein Mensch von ubertriebener Sensibilitat und wilder ekstatischer Heftigkeit: ,,Er wurde von einer Horde von Damonen heimgesucht, die ihm keine Ruhe gaben, heisst es in einem zeitgenossischen Bericht. Seine Kunst und sein Leben stand unter dem Gesetz der inneren Zerrissenheit, zwischen Auflehnung und Resignation (Verzweiflung und Hoffnung), zwischen Zartheit und Leidenschaft. Davon will meine Musik etwas aussagen. (Jurg Baur)CD:Sinfonieorchester des Westdeutschen Rundfunks, cond. Rudolf BarschaiCD Thorofon CTH 2270Bibliography:Abels, Robert: Studien zur Gesualdo-Rezeption durch Komponisten des 20. Jahrhunderts (= Studien zur Musik 20), Leiden u. a.: Wilhelm Fink 2017, pp. 277-345, 485-489.Wallerang, Lars: Die Orchesterwerke Jurg Baurs als Dialog zwischen Tradition und Moderne, Koln: Dohr 2003.

SKU: AP.49474

ISBN 9781470650025. UPC: 038081570808. English.

Written as a metaphor for the hardship and isolation caused by the 2020 pandemic, this dramatic tone poem is a testament to courage and the undaunted nature of the human spirit. The piece follows the voyage of a ship and its crew to the open sea and into a devastating storm resulting in the separation of the crew and its ultimate reunion. The memorable melodies and stirring harmonies are sure to peak your students' imaginations while a variety of key and time signatures will challenge every section of the advanced string orchestra. A percussion part has been included to add touches of nautical color, resulting in an emotional, picturesque voyage with a cinematic flair. Check out Voyagers We, Undaunted by Richard Meyer! (6:40) This title is available in MakeMusic Cloud.

SKU: HL.14021044

ISBN 9780711984813.

Roma, Amor, Labyrinthos for orchestra was commissioned by the Royal Philharmonic Orchestra and first performed on 2nd May 2000 at the Barbican Hall, London. The Independent, May 2000: Roma, Amor, Labyrinthus captures the composers recollections of Rome as a student in the late '50s under Goffredo Petrassi, to whom the work is dedicated... [this is] one of Sir Peter's most spectacular scores, evoking the might of the ancient city from a very personal viewpoint. Duration 43 minutes. Conductor's score and orchestral parts are available on hire.

SKU: HL.14021038

ISBN 9780711991248. 5.5x7.5x0.148 inches.

Peter Maxwell Davies' Swinton Jig was inspired by his youth spent in Salford. These variations on a traditional melody portray the community spirit during wartime and the impromptu concerts and dances held within the air shelters. The instrumentation reflects this, with banjos, bells, bones and horns, and even an out of tune upright piano! This work was commissioned by the BBC and first performed in November 1998 by the BBC Philharmonic. In miniature pocket score format.

SKU: HL.14020999

ISBN 9780711983823. 7.0x10.0x0.141 inches.

Study Score of Throstle's Nest Junction for orchestra. This work was commissioned by the BBC, first performed on 16th November 1996, by the BBC Philharmonic, conducted by the composer. Duration c. 15 minutes. Conductor's score and orchestral parts are available on hire.