SKU: M7.DOHR-18921

ISBN 9790202039212.

Die Ostersequenz Victimae paschali laudes hat mit großer Wahrscheinlichkeit den Dichter und Historiografen Wipo von Burgund ( nach 1046) als Urheber. Sein Beitrag zur Osterliturgie zählt zu den am häufigsten tradierten Sequenzen des Mittelalters und blieb auch nach der Reduktion dieser Gesänge durch das Trienter Konzil auf fünf für das gesamte Kirchenjahr in Gebrauch. Die Melodie wurde aber auch mit Vorliebe für Lieder in der Volkssprache, wie Christ ist erstanden, verwendet. Entsprechend der im Mittelalter üblichen Anwendung des Tempus perfectum als Ausdruck der trinitarischen Vollkommenheit bei liturgischen Gesängen ist die vorliegende Orgelversion der Sequenz im Dreiertakt verfasst. Dreimal wird die Durchführung der Sequenzmelodie in verschiedenen Stimmen durch Zitieren des Choralanfangs von Christ ist erstanden im Pedal interpoliert. Es ist mir noch ein Anliegen anzumerken, dass während der Arbeit an dieser Komposition meine Frau Ruth in die Ewigkeit abberufen wurde. Deshalb möchte ich ihr dieses Stück in österlicher Zuversicht widmen. (Walter Gleißner).

SKU: BR.EB-8042

World premiere Dusseldorf, September 26, 1978

ISBN 9790004174418. 9 x 12 inches.

Diese weitausgesponnene, vielteilige Fantasie folgt den Spuren eines der eigenwilligsten Spatrenaissancemeister, der durch ungewohnliche chromatische Fortschreitungen und kuhne Harmonik den Stil und den Ausdruck jener Zeit zu Ende gepragt hat. Die sieben Stationen in dieser Komposition sind charakteristische Zitate aus Madrigalen Don Carlo Gesualos, des Principe de Venosa (um 1560 - 1613). Aus den vertonbaren Buchstaben seines Namens (g-e-es-a-d) entsteht eine pragnante Intervallfolge, die als Leitmotiv in. variierter Gestalt haufig wiederkehrt. Das letzte Zitat ist identisch mit dem ersten; so schliesst sich die Folge der Stationen zu einem Ring. Der Text des Kernzitats lautet: Moro lasso al mio duolo (Ich sterbe, ach an meiner Qual), Die sieben Stationen gliedern als formale und inhaltliche Schwer- und Ruhepunkte den Verlauf des gesamten Stucks; der Beginn eines jeden neuen Zitats wird durch eine vorangehende Pause oder eine Klangfermate verdeutlicht. Dagegen bilden die sechs Intermezzi (die eigentlichen Meditationen) in ihrem verschiedenartigen Bewegungsablauf wirksame Kontrastflachen, die sich entweder aus den ruhigen Stationen unmerklich entwickeln (z. B.: A, B und E) oder in schroffem Gegensatz zu dem vorhergehenden oder nachfolgenden Abschnitt stehen. Eine Introduzione (Entwicklung des Leitmotivs) und eine Reduzione umrahmen das Werk. Anstelle eines Ausklangs im Pianissimo kann der Interpret eine jah auffahrende Schlusswendung im Fortissimo wahlen. Alte und neue Ausdrucksmittel sollen in dieser Meditation als These und Antithese gegenubergestellt und zur Synthese gefuhrt werden. (Jurg Baur) CD: Martin Herchenroder CD Koch 3-1846-3 H1 Bibliography : Abels , Robert: Studien zur Gesualdo-Rezeption durch Komponisten des 20. Jahrhunderts (= Studien zur Musik 20), Leiden u. a.: Wilhelm Fink 2017, pp. 277-345, 485-489. Richter , Reinhold: Zwischen Tradition und Avantgarde zwischen Zweifel und Hoffnung. Einige Notizen zur Chor- und Orgelmusik von Jurg Baur anlasslich des 85. Geburtstages im vergangenen November, in: Forum Kirchenmusik 54 (2003), Heft 6, pp. 23-31. Voigt , Michael: Man steht in einer Tradition, die man fortsetzt: Zum Orgelwerk von Jurg Baur, in: Forum Kirchenmusik 61 (2010), Heft 3, p. 35.

World premiere: Dusseldorf, September 26, 1978.