Transcriptions et analyses par Armand Reynaud et Jérémy Brun

Je suis honoré d'écrire quelques mots à propos d'un des plus grands pianistes, Kenny Barron. Il a été une figure importante de la scène New Yorkaise durant quarante ans et il fait partie de l'élite des pianistes de jazz dans le monde.
J'ai tout d'abord rencontré Mr Barron en 1977 dans un haut lieu du duo piano/basse, au Bradley's, dans Greenwich Village. Je l'ai entendu à Cincinnati (dans la ville où j'habitais) en 1974 avec le Quartette de Yusef Lateef et fus très impressionné. Au Bradley's, il était chaleureux et a été très encourageant avec moi, pianiste de 21 ans récemment arrivé à Big Apple (New York). Le moment venu, il me laissa m'asseoir avec son bassiste, le grand Buster Williams - ce fut un réel plaisir.
Lorsque j'ai commencé à réaliser des CD pour le bénéfice de Classical Action : Performing Arts Against AIDS, dans le début des années 90, je lui ai demandé de participer au second enregistrement Fred Hersch and Friends : The Duo Album en jouant un duo avec moi. Cette organisation collecte des fonds vraiment nécessaires pour les services de personnes atteintes du Sida et la prévention. Kenny, sans attendre, donna de son temps et joua magnifiquement. Il apparaît aussi sur le disque suivant, The Richard Rodgers Centennial Solo Jazz Piano Album .
Nous avons également joué à deux pianos à New York au Town Hall et deux fois au Jazz Standard, pour mon plus grand plaisir. C'est un partenaire merveilleux et compréhensif, disposé à tout essayer. Bien qu'il soit difficile de l'identifier, et je ne veux le mettre dans aucune sorte de boîtes, je perçois son style comme étant en grande partie influencé par McCoy Tyner (les lignes longues et claires) et Tommy Flanagan (le phrasé et l'utilisation de l'espace). Il a réussi à obtenir le statut rare de maître du jazz par la vertu de sa longévité, sa profondeur et sa musicalité. Nous partageons tous les deux une passion pour la musique de Monk, Strayhorn et de l'American Popular Songbook et nous sommes tous les deux de grands partisans de l'idée de rendre ce que nous avons absorbé en enseignant aux jeunes pianistes et en devenant leurs mentors.
En plus, il a une personnalité chaleureuse et engageante - il est d'un grand soutien, a un grand sens de l'humour et une attitude posée. Je suis très heureux que ce livre puisse apporter un éclairage sur le parcours du pianiste Kenny Barron - je suis sûr que cela sera d'une grande valeur musicale et historique pour tous ceux qui suivent l'évolution du piano jazz. / Jazz / Partition /

Par FIORENZA NICOLO. Compositeur italien, violoncelliste à la cour napolitaine, premier violon du Royal Court Orchestra, professeur de violon et d'alto, Nicolò Fiorenza fait partie des compositeurs qui développèrent l'école napolitaine, aux côtés de Johann Adolf HASSE ou Nicola PORPORA (voir le concerto pour violoncelle de Porpora). Naples était en effet un foyer musical parmi les plus importants en Europe, comptant plusieurs théâtres, académies, et 4 conservatoires, foyer qui donnera jour à nombre de grands compositeurs et musiciens. Tombé injustement dans l'oubli après sa mort, Nicolò Fiorenza a pourtant laissé quelques oeuvres magnifiques, empreintes d'une forte personnalité musicale : une trentaine de compositions, parmi lesquelles des sonates pour violons, des sonates en trio, des sinfonie, et quelques concerti solo. L'écriture de Nicolò Fiorenza offre de grands moments de lyrisme, des mouvements aux rythmes fortement contrastés. Ce concerto pour violoncelle séduira les cellistes à la recherche d'OEuvres peu connues : l'écriture y est légère et brillante parfois, sensible et plaintive dans un extraordinaire largo../ Répertoire / Piano

Par JEHL RAOUL. 10 pièces pour piano Résonances est un recueil de 10 courtes pièces s'adressant à des élèves d'un niveau allant du 1er cycle, à la fin du 2e cycle. Comme autant de souvenirs et de commentaires, ces 10 pièces évoquent chacune une oeuvre renommée du répertoire pédagogique pour piano. Elles permettent aux élèves en début d'apprentissage de découvrir les modes de jeu et l'esthétique du répertoire contemporain en établissant des liens entre le mode musical du passé et celui d'aujourd'hui. En jouant parallèment les pièces de ce recueil et celles dont elles sont les résonances, les élèves se familiariseront en douceur avec des sonorités et des techniques nouvelles. Presse Le contemporain pour les débutants 10 pièces du répertoire destinées aux pianistes en 1er cycle sont revisitées par le compositeur Raoul Jehl, lui-même professeur au CRD. Sa connaissance du parcours pédagogique des élèves se reflète dans ce recueil. L'émancipation du rythme, aspect qui marque fortement le langage du XXe siècle, est particulièrement soulignée : le Solfeggietto de C.P.E. Bach voit ses fameux enchaînements se transformer en jeux rythmiques alors qu'une valse de Schubert rencontre la polymétrie à la Bartók. Des gestes avant-gardistes infiltrent également le vocabulaire classique des morceaux (frottements sur les touches, glissando, nouvelles sonorités), suscitant un plus grand développement de l'oreille et du toucher au-delà des notions conventionnelles. Un véritable appel a la créativité et à la découverte. Cette initiative est à saluer pour son originalité et ses qualités pédagogiques. M. K. Pianiste (janvier-février 2021)/ Répertoire / Piano

leicht arrangiert von Hans-Günter Heumann. Par . Bühne Frei Für Kids is a unique and interesting collection of 30 popular pieces for children in Easy Piano arrangements by Hans-Günter Heumann. From Piano hits from the films Amelie and Twilight to Piano classics like Yirumas River Flows In You, Bühne Frei Für Kids is a brilliant way for children to learn and play repertoire from a variety of genres. With classical pieces like TheEntertainer, Für Elise and other imaginative compositions by Hans-Günter Heumann, this book makes learning, practising and playing fun! / Niveau : Facile / Date parution : 2023-08-12/ Recueil / Piano

3 Sonatines pour Piano. Par BEETHOVEN LUDWIG VAN. La Sonatine en sol majeur (Anh. 5/1) est probablement la première rencontre avec la musique pour piano de Beethoven pour de nombreux pianistes en herbe. Pourtant, on ne peut même pas être sûr qu'elle ait été écrite par Beethoven, comme son ?uvre s?ur en fa majeur (Anh. 5/2). En tout cas, dans la première édition qui n'a été publiée qu'après la mort de Beethoven, elles sont attribuées à Beethoven, et un autre compositeur n'a pas pu être identifié jusqu'à présent. Elles n'ont en rien perdu de leur attrait en classe. Avec la Sonatine WoO 50, que Beethoven a fournie avec des doigtés pour son ami d'enfance Franz Gerhard Wegeler, la Wiener Urtext Edition réédite ces petites pièces d'introduction aux ?uvres pour piano de Beethoven. Ainsi, même les débutants pourront peut-être féliciter musicalement Beethoven à l'occasion de son 250e anniversaire. / Niveau : Facile / Répertoire / Piano

Par CAMBIER JORANE / COHEN R.. Des plus belles pièces de la musique classique aux musiques des films les plus populaires, ce recueil propose dix pièces spécialement arrangées pour quatre mains, prenant en compte les difficultés spécifiques aux deux premières années de piano : une écriture simple à lire, des doigtés basiques, des intervalles courts? élaborées avec soin par des professionnels de la pédagogie, ces pièces ne privilégient jamais une partie par rapport à l'autre et chaque élève - ou l'enseignant lui-même ? - en retirera une grande satisfaction, qu'il joue le piano 1 ou le piano 2. Bref, tout pour aborder le quatre-mains sereinement, comme un véritable jeu? de mains ! / Répertoire / Recueil / Piano

Par PSTROKONSKY-GAUCHE MONIQUE. Monique Pstrokonsky-Gauché, issue d'une famille de peintres polonais est née en Auvergne en 1945. Elle a étudié le piano depuis l'âge de 9 ans puis l'harmonie classique de 1963 à 1971 auprès de Julien Falk (compositeur français 1902-1987, professeur au CNSM de Paris). Pianiste accompagnatrice en conservatoire, elle a toujours été passionnée de composition et de pédagogie. Elle est membre de la SACEM depuis 1971. En 2000, elle a publié : Comment commencer l'harmonie (2 volumes) et une Méthode de piano pour débutants, enfants à partir de 8 ans et adultes (2 volumes) édités aux éditions Jobert. Dans ce but, elle a organisé un enseignement très progressif avec une parfaite concordanceentre le solfège, les notes apprises et les morceaux qu'elle a spécialement composés pour ses méthodes. En 2010, dans le même esprit, elle propose une méthode de piano ludique spécialement écrite pour les très jeunes enfants à partir de 5-6 ans : Ma toute petite méthode de piano (volume 1) suivie en 2014 d'un 2ème volume, éditée par 'letoutpetitconservatoire', Editions KP Créations. Monique Pstrokonsky-Gauché, issue d'une famille de peintres polonais est née en Auvergne en 1945. Elle a étudié le piano depuis l'âge de 9 ans puis l'harmonie classique de 1963 à 1971 auprès de Julien Falk (compositeur français 1902-1987, professeur au CNSM de Paris). Pianiste accompagnatrice en conservatoire, elle a toujours été passionnée de composition et de pédagogie. Elle est membre de la SACEM depuis 1971. En 2000, elle a publié : Comment commencer l'harmonie (2 volumes) et une Méthode de piano pour débutants, enfants à partir de 8 ans et adultes (2 volumes) édités aux éditions Jobert. Dans ce but, elle a organisé un enseignement très progressif avec une parfaite concordanceentre le solfège, les notes apprises et les morceaux qu'elle a spécialement composés pour ses méthodes. En 2010, dans le même esprit, elle propose une méthode de piano ludique spécialement écrite pour les très jeunes enfants à partir de 5-6 ans : Ma toute petite méthode de piano (volume 1) suivie en 2014 d'un 2ème volume, éditée par 'letoutpetitconservatoire', Editions KP Créations./ Répertoire / Piano

Ausgabe Ohne Fingersatz. Par BACH JOHANN SEBASTIAN. Les Suites françaises de Bach font partie de ses ?uvres pour clavier les plus populaires et sont très volontiers utilisées également dans l?enseignement. Tel était d?ailleurs le cas dès l?époque de leur naissance, si bien que nous disposons aujourd?hui d?un nombre difficilement calculable de copies effectuées dans le cercle des élèves de Bach, copies qui nous transmettent de nombreuses variantes probablement authentiques. C?est avec une clarté exemplaire que le responsable d?édition, Ullrich Scheideler, décortique la complexité de l?état des sources dans la présente édition révisée Henle Urtext. La Suite n° I en ré mineur BWV 812 est empruntée au volume de l?intégrale HN 1593 et se prête en tant qu?édition séparée maniable et abordable à merveille pour l?enseignement. Ces qualités est au traitement de l?ornementation: des signes complémentaires empruntés aux textes des copies anciennes sont reportés dans la partition, et leur exécution est expliquée dans la Préface, si bien que cette édition Urtext offre également une remarquable introduction à la pratique d?ornementation baroque. Autre avantage de cette édition: d?intéressantes divergences observées entre les différentes sources sont ici aisément accessibles dans les notes de bas de page. En résumé: une initiation idéale au monde des Suites de Bach! / Date parution : 2022-04-05/ Répertoire / Piano

Par SOLDANO JEAN-CLAUDE. Grâce au compositeur Jean-Claude Soldano, les éditions du même nom ont pu voir le jour dans les années 2000 et ainsi publier des oeuvres de petits compositeurs essentiellement français. C'est le cas du recueil dénommé Mazurka en ré mineur de Soldano J.C. qui a été composé pour Piano / Niveau : Fin 1er à Début 2ème Cycle / Répertoire / Piano

Fünf-Ton-Spiele. Par WERUM ADRIAN SEBASTIAN. La petite, des forêts, surtout invisible et les animaux des prairies se trouvent sur une douce soirée d'été ensemble dans une clairière de forêt: le programme pouvait lire cette courte pièce de caractériser cet individu, mais peut également être joué comme un cycle. Le langage musical et le rythme sont modernes, mais les morceaux assez facilement, de sorte qu'ils sont déjà utilisés dans les leçons pour débutants et bientôt se familiariser avec l'idiome de la musique contemporaine. Les morceaux sont bien adaptés comme un complément à la littérature de piano classique, non seulement dans la salle de classe et pas seulement pour les enfants. Les écoles et les écoles de musique peuvent servir d'inspiration pour les pièces d'un mise en oeuvre progressive. Non moins les amis les animaux petits sont invités à décrire leur animal préféré à lui-même musicalement. Le compositeur Adrian Werum (né en 1969) travaille comme arrangeur et directeur musical, en particulier dans les comédies musicales. La composition, écrit-il le style dans toutes les professions./ Répertoire / Piano

Ausgabe Ohne Fingersatz. Par BACH JOHANN SEBASTIAN. Les Suites françaises de Bach font partie de ses ?uvres pour clavier les plus populaires et sont très volontiers utilisées également dans l?enseignement. Tel était d?ailleurs le cas dès l?époque de leur naissance, si bien que nous disposons aujourd?hui d?un nombre difficilement calculable de copies effectuées dans le cercle des élèves de Bach, copies qui nous transmettent de nombreuses variantes probablement authentiques. C?est avec une clarté exemplaire que le responsable d?édition, Ullrich Scheideler, décortique la complexité de l?état des sources dans la présente édition révisée Henle Urtext. La Suite n° V en Sol majeur BWV 816 est empruntée au volume de l?intégrale HN 1593 et se prête en tant qu?édition séparée maniable et abordable à merveille pour l?enseignement. Ces qualités est au traitement de l?ornementation: des signes complémentaires empruntés aux textes des copies anciennes sont reportés dans la partition, et leur exécution est expliquée dans la Préface, si bien que cette édition Urtext offre également une remarquable introduction à la pratique d?ornementation baroque. Autre avantage de cette édition: d?intéressantes divergences observées entre les différentes sources sont ici aisément accessibles dans les notes de bas de page. En résumé: une initiation idéale au monde des Suites de Bach! / Date parution : 2022-04-05/ Répertoire / Piano

Ausgabe Ohne Fingersatz. Par BACH JOHANN SEBASTIAN. Les Suites françaises de Bach font partie de ses ?uvres pour clavier les plus populaires et sont très volontiers utilisées également dans l?enseignement. Tel était d?ailleurs le cas dès l?époque de leur naissance, si bien que nous disposons aujourd?hui d?un nombre difficilement calculable de copies effectuées dans le cercle des élèves de Bach, copies qui nous transmettent de nombreuses variantes probablement authentiques. C?est avec une clarté exemplaire que le responsable d?édition, Ullrich Scheideler, décortique la complexité de l?état des sources dans la présente édition révisée Henle Urtext. La Suite n° VI en Mi majeur BWV 817 est empruntée au volume de l?intégrale HN 1593 et se prête en tant qu?édition séparée maniable et abordable à merveille pour l?enseignement. Ces qualités est au traitement de l?ornementation: des signes complémentaires empruntés aux textes des copies anciennes sont reportés dans la partition, et leur exécution est expliquée dans la Préface, si bien que cette édition Urtext offre également une remarquable introduction à la pratique d?ornementation baroque. Autre avantage de cette édition: d?intéressantes divergences observées entre les différentes sources sont ici aisément accessibles dans les notes de bas de page. En résumé: une initiation idéale au monde des Suites de Bach! / Date parution : 2022-04-05/ Répertoire / Piano

Par BACH JOHANN SEBASTIAN. Les Suites françaises de Bach font partie de ses ?uvres pour clavier les plus populaires et sont très volontiers utilisées également dans l?enseignement. Tel était d?ailleurs le cas dès l?époque de leur naissance, si bien que nous disposons aujourd?hui d?un nombre difficilement calculable de copies effectuées dans le cercle des élèves de Bach, copies qui nous transmettent de nombreuses variantes probablement authentiques. C?est avec une clarté exemplaire que le responsable d?édition, Ullrich Scheideler, décortique la complexité de l?état des sources dans la présente édition révisée Henle Urtext. La Suite n° II en ut mineur BWV 813 est empruntée au volume de l?intégrale HN 593 et se prête en tant qu?édition séparée maniable et abordable à merveille pour l?enseignement. Ces qualités ne sont pas seulement dues au précieux doigtés de Michael Schneidt, mais aussi au traitement de l?ornementation: des signes complémentaires empruntés aux textes des copies anciennes sont reportés dans la partition, et leur exécution est expliquée dans la Préface, si bien que cette édition Urtext offre également une remarquable introduction à la pratique d?ornementation baroque. Autre avantage de cette édition: d?intéressantes variantes relevées dans les différentes sources sont facilement accessibles dans les notes de bas de page, l?Allemande et la Courante sont même proposées dans deux versions différentes. En résumé: une initiation idéale au monde des Suites de Bach! / Date parution : 2022-04-05/ Répertoire / Piano