Par MOZART WOLFGANG AMADEUS. Après la parution au début des années 2017 et 2019 respectivement des volumes IV et III de la série intégrale des quatuors à cordes de Mozart aux éditions Urtext de Henle, l'expert de Mozart Wolf-Dieter Seiffert propose maintenant - en partition et parties séparées - le volume II. Y sont contenus, sous les numéros Köchel 168 à 173, les 'Frühe Wiener Quartette' (les 'Quatuors viennois des premières années') de l'année 1773. Des annotations du père Leopold portées dans les manuscrits autographes laissent à penser par ailleurs que la réunion de ces six oeuvres en une seule série de quatuors est de son fait. Pour ce qui est de la chronologie de la conception de ces pièces, Wolf-DieterSeiffert révèle dans sa préface des éléments totalement nouveaux. En outre, il parvient à corriger les inexactitudes figurant jusqu'ici dans les nuances et les articulations, afin de présenter un nouveau texte musical parfaitement sûr. Accompagné artistiquement par le Quatuor Armida, le volume II fait lui aussi office de référence pour les quatuors à cordes dans l'édition Mozart! Après la parution au début des années 2017 et 2019 respectivement des volumes IV et III de la série intégrale des quatuors à cordes de Mozart aux éditions Urtext de Henle, l'expert de Mozart Wolf-Dieter Seiffert propose maintenant - en partition et parties séparées - le volume II. Y sont contenus, sous les numéros Köchel 168 à 173, les 'Frühe Wiener Quartette' (les 'Quatuors viennois des premières années') de l'année 1773. Des annotations du père Leopold portées dans les manuscrits autographes laissent à penser par ailleurs que la réunion de ces six oeuvres en une seule série de quatuors est de son fait. Pour ce qui est de la chronologie de la conception de ces pièces, Wolf-DieterSeiffert révèle dans sa préface des éléments totalement nouveaux. En outre, il parvient à corriger les inexactitudes figurant jusqu'ici dans les nuances et les articulations, afin de présenter un nouveau texte musical parfaitement sûr. Accompagné artistiquement par le Quatuor Armida, le volume II fait lui aussi office de référence pour les quatuors à cordes dans l'édition Mozart! / Classique / Répertoire / 2 Violons, Alto, Violoncelle

Par MANTOVANI BRUNO. Par le poids de sa riche histoire et l'immensité de son répertoire, le quatuor à cordes est devenu, au cours des temps, une formation mythique, abordée par les compositeurs avec un mélange d'enthousiasme et de méfiance. Mozart, Haydn, Beethoven, Schumann, Bartok, Shostakovitch, et tant d'autres ont écrit d'innombrables chefs d'oeuvre pour cet instrumentarium qui, parce qu'il réunit intimité, homogénéité, et virtuosité, est propice à l'expérimentation. Ecrire pour quatuor est aujourd'hui un exercice très délicat, et ce n'est pas sans crainte que j'ai décidé d'aborder le genre en 2000. Un cycle a commencé à naître à cette période, cycle toujours incomplet en 2005. Bleu (2002) est une courte pièce énergique, jouant sur une disposition spatiale singulière des musiciens (les instrumentistes se faisant face). Du déferlement au jeu d'échos, ce mouvement repose sur une conception 'démocratique' de l'ensemble, la matière musicale étant plus fondée sur un flux cohérent que sur la hiérarchie entre un soliste et des accompagnateurs. Les fées (2004, création mondiale): il s'agit là d'un véritable scherzo, laissant la part belle à une écriture procédurale. J'ai commencé à m'intéresser depuis peu à cette dimension de l'écriture (avec Le cycle des gris pour orchestre baroque, ou avec Da Roma pour trio), afin de sortir d'une conception du langage fondée systématiquement sur le conflit entre des idées contrastées. La transformation progressive d'un élément en un autre est ici le maître mot, alors que la matière musicale subit ou des procédés d'accumulation, ou de raréfaction. L'ivresse (2003): il s'agit d'une musique de ballet, violemment contrastée, aride, virtuose. Le discours s'articule autour de quelques idées facilement repérables à l'écoute (unisson dans l'aigu, homorythmies...). Au milieu de cet océan d'incertitude et d'imprévisibilité, une séquence plus procédurale vient établir une continuité, toujours dans l'énergie, qui donne à la matière un caractère encore plus abrupt. BWV 1007 (2001): première pièce du cycle sur le plan chronologique, ce mouvement est un hommage à la Première suite de violoncelle de Jean-Sébastien Bach. Le modèle est ici toujours présent, mais sans cesse déformé, développé, si bien qu'il est pratiquement impossible de le reconnaître. Ici, le quatuor est traité de façon plus orchestrale, non dans la masse sonore, mais dans les hiérarchies, chacun des instruments prenant à tour de rôle la parole de façon soliste. Malgré la présence permanente dans mon esprit des grands modèles de l'histoire, j'ai essayé de conserver une certaine spontanéité dans mon écriture. C'est l'intuition qui a élaboré le discours, non la prédétermination. La matière a pris l'ascendant sur l'artisanat, s'exprimant malgré moi, de façon quasi-autonome. Bruno Mantovani, novembre 2004 / contemporain / Répertoire / Quatuor à Cordes

Avec les acteurs de la chaîne sérieux ce compositeur letton reconnaît depuis longtemps en raison de ses concepts tonales sonores et son idiome modale, parfois aléatoire. Fonctionne comme ' Cantabile per Archi ' ou ' Musica dolorosa ' est déjà assez bien connue, mais des morceaux plus récents comme le Concerto pour violon avec orchestre à cordes ' Fernes Licht ', commandée par Gidon Kremer pour sa Kremerata Baltica, gagnent aussi en exposition échelle internationale. Le genre du Quatuor à cordes est bien représenté en sortie de Vasks. Le 2e Quatuor 'Summer Tunes' (ED 8512) a été publié depuis un certain temps et la 3ème a été créée par le Kronos Quartet, qui étaient tellement enthousiaste qu'ils a commandé un 4e Quatuor. En 1996, invité par un enregistrement complet de tous ses quatuors par le Quatuor À cordes de Miami de conifères Records Vasks totalement révisé son début 1er Quatuor 1996, il est ici présenté pour la première fois dans une édition imprimée. / Quatuor A Cordes