Operatic Arias: Tenor Vol. 2. Par RAMEAU JEAN-PHILIPPE. This volume contains the second half of the great monologues, arias and ariettas that Rameau wrote for haute contre, and which are sung today by a high tenor. Tenor arias from the operas: “Les Paladins” (Atis, Manto) / “Platée” (Thespis, Platée) / “Pygmalion” (Pygmalion) / “Le Temple de la Gloire” (Apollon, Bacchus, Trajan) / “Zaïs” (Zaïis, un Sylphe) / “Zoroastre” (Zoroastre) - Detailed historical Introductions (Fr/Eng) - Well-presented idiomatic piano reduction based on Rameaus “Opera Omnia” - Each number is preceded by a brief account of the dramatic situation and an English translation of the vocal text - Co-edited by the Centre de musique baroque de Versailles and the Société Jean Philippe Rameau (distributed exclusively by Bärenreiter) J-P. Rameau 's Haute-contre / Operatic arias: Tenor Volume 2 BA 9197. This volume contains the second half of the great monologues, arias and ariettas that Rameau wrote for Haute Contre, and which are sung today by a high Tenor. It includes Tenor arias from the operas: ; Les Paladins (Atis, Manto) / ; Platee (Thespis, Platee) / ; Pygmalion (Pygmalion) / ; Le Temple de la Gloire (Apollon, Bacchus, Trajan) / ; Zaï s (Zaï is, un Sylphe) / ; Zoroastre (Zoroastre). Features: Detailed historical Introductions (Fr/Eng) Well-presented idiomatic Piano reduction based on Rameau's ; Opera Omnia Each number is preceded by a brief account of the dramatic situation and an English translation of the Vocal text Co-edited by the Centre de musique baroque de Versailles and the Societe Jean Philippe Rameau (distributed exclusively by Bärenreiter) / Opéra-opérette / Répertoire / Tenor et Piano

This volume contains half of the great monologues, arias and ariettas which Rameau composed for 'haute-contre? and which are sung by high tenors today.Arias for haute-contre (tenor) from the operas 'Acanthe et Céphise? (Acanthe) / 'Anacréon? (Batile) / 'Castor et Pollux? (Castor, un Athlète) / 'Daphnis et Eglé? (Daphnis) / 'Dardanus? (Dardanus) / 'Les Fêtes de l'Hymen et de l'Amour? (Osiris, Aruéris, un Egyptien) / 'Les Fêtes de Polymnie? (Alcide) / (Mercure) / 'La Guirlande? (Myrtil) / 'Hippolyte et Aricie? (Un Amour, Hippolyte) / 'Les Indes galantes? (Valère) / 'Naïs? (Neptune). - Detailed historical introduction (Fr/Eng) - Idiomatic piano reduction based on the 'Opera Omnia Rameau? - Each piece is introduced by a précis of the dramatic situation and an English translation of the vocal text - Co-edited by the Centre de musique baroque de Versailles and the Société Jean-Philippe Rameau- Distributed exclusively by Bärenreiter The following volumes will appear within the next few months: BA 9197 Haute-contre (tenor), vol. 2 BA 9191 Dessus (soprano), vol. 1 BA 9198 Basse-taille et Basse (baritone and bass) BA 9192 Dessus (soprano), vol. 2 BA 9193 Dessus (soprano), vol. 3 BA 9194 Dessus (soprano), vol. 4 / Tenor

Présentation Ces vocalises sont faites pour trouver la virtuosité de sa voix, et sa fluidité dans une écriture d'aujourd'hui. Vous y trouverez quelques fondamentaux comme les grands intervalles, la longue tessiture, pour toutes les voix, le chromatisme, le tempo rapide vocalisé, les slanci ou glissati, les quarts de tons, les nuances ainsi que les tenuti pianissimi ou encore le decrescendo finissant sur un fil di voce. La valeur ajoutée sur le plan rythmique habituera le chanteur à combiner les textes sur une pulsation interne permanente malgré l'exécution de la mélodie étudiée. Les tenuti ouvriront l'imaginaire du chanteur en y plaçant le texte, ad libitum. Les respirations inaudibles pour certains textes - proches de la mélodie ou du récitatif - côtoieront quelques inspirations et expirations audibles, ou sons-bruits fantômes. J'accorde beaucoup d'importance à l'articulation du texte en bouche, et à la place des lèvres dans l'acoustique du son. En effet, le chanteur transporte son propre théâtre à l'italienne partout et son palais devient alors le fin connaisseur de la place des aigus et sur-aigus. Le chanteur est un gourmet de sa bouche et de tout son appareil phonatoire et respiratoire. Le sprechgesang aura une large part dans ces vocalises. Quelques nouvelles idées d'écritures apparaissent comme celles des agrégats ou arpèges, les pleurs, les rires, la main devant la bouche, le rauco, les sons soufflés, le bruit des lèvres, la langue sortie roulée sur la lèvre supérieure, les claquements de langue, le vibrato glottique. La présence du chanteur sera indispensable pour donner du sens aux textes empruntés au répertoire des opéras classiques choisis. Ces Airs connus par coeur par chaque chanteur, que ce soit Carmen, Adolar, Méphistophélès, Mab, Pédrillo, Marina, Anna Bolena, Lucrezia, Philippe II, Urbain, La Reine de la nuit, Vulcain, Sarastro ou Erda, pour n'en citer que quelques-uns, glisseront peu à peu dans des traitements - stylistiques et vocaux - déformés par tout ce que j'ai cité plus haut : à savoir que la virtuosité prend le pas sur la texture du texte et de la voix : des phonèmes en lien avec la compréhension du texte, ou non, agrémenteront la réactivité du chanteur, vers une attitude ludique, inventive et drôle, bien que précise et technique. La sûreté des attaques sera appréciée, comme l'apprentissage des différents effets vocaux (une vingtaine, en tout) et de leurs cryptogrammes respectifs. Si cette collection s'adresse à des chanteurs expérimentés et sûrs de leur technique globale, elle provoquera certainement des prises de conscience sur le couple voix et répertoire, peu évident à mettre en place chez de jeunes artistes, appelés à mûrir, à expérimenter, donc à évoluer dans leur répertoire, et leur confort d'émission. La beauté de l'instrument est indispensable pour défendre le cadre scénique de chaque vocalise : j'invite les jeunes chanteurs à croiser la voix, sa technique avec le jeu, l'amusement et sa virtuosité. La soif et le bonheur de chanter se mesureront à la discipline de l'apprentissage. Jeunes artistes doués et patients, devenez ces êtres-bouches à la fois chanteurs-conteurs-hypnotiseurs et connaisseurs alchimiques du pouvoir colossal de la voix humaine. Ouvrez vos cerveaux et vos bouches : le monde vous réclame ! J'ai écrit ces 10 vocalises en voulant défendre l'intelligence des ténors. Cette voix emblématique de la suavité pour les di grazia, comme de l'opulence pour les helden et forts ténors séduit le public. La voix de ténor est particulière parce que aiguë dans un corps d'homme. Et cette altérité mérite le détour vis-à-vis des performances difficiles que le répertoire d'aujourd'hui leur propose, imposant donc une technique solide, un tempérament artistique et scénique très évolués avec des physiques, qui avouons-le, n'ont rien à voir avec les ténors de jadis, à part quelques exceptions. Ayant beaucoup chanté avec mes ténors en tant que soprano coloratura, j'ai eu tout le loisir et la grande chance de les examiner dans leur mise en voix, d'écouter parfois leurs confidences, et de m'interroger sur le trou béant du manque d'outils pour passer d'une voix naturelle et facile à une technique de rôles contemporains. J'ai utilisé essentiellement trois langues (italien, allemand et français) pour illustrer ces 10 vocalises : 6 seront avec accompagnement de piano, et 4 seront pour voix solo, privilégiant le ténor buffo avec 2 textes, le ténor di grazia et le helden ténor. Le niveau technique exigé dans ces pièces pour voix solo peut paraître exigeant, virtuose et demandant une grande concentration dans l'exactitude de l'exécution de la justesse et des effets vocaux. Certains effets serviront la dramaturgie du personnage avec des effets appropriés, ludiques parfois, mais délicats à mettre en bouche. Chanteurs curieux, ouvrez ces pages et séduisez-nous ! Contenu I. Son un poeta - II. Florestan - III. Adolar - IV. Le clown - V. Bella voce - VI. Pedrillo - VII. Della sua pace - VIII. Eleazar - IX. Monostatos - X. Don José

La collection la plus complète des sélections de Broadway jamais organisée spécifiquement pour le chanteur. Chacun des cinq volumes de la série contient des chansons importants choisis parce qu'ils sont appAvailableriate fpr chaque voix. Toutes les sélections sont sous leur forme authentique, original et de la musique vocale originale. Les chansons dans Musical Theatre anthologie du chanteur, écrit par des compositeurs tels notés comme Kurt Weill, Richard Rodgers, Stephen Sondheim et Jerome Kern, sont des chefs-d'oeuvre vocales idéales pour les auditions, pratiquer ou effectuant des chanteurs./ Recueil / Ténor 2

12 songs from Disney films and shows from 2010-2019. Includes online piano accompaniment tracks for download or streaming./ Recueil / Ténor ou Baryton et Piano

Le théâtre musical Essentials série représente la sélection finale des chansons de la scène. Les volumes sont disponibles pour soprano, mezzo-soprano, ténor et baryton / basse, avec ou sans CD d'accompagnement. Listes de chansons uniques sont fournies dans les livres pour chaque gamme vocale, y compris ce volume pour ténor.Nouvellement édités et gravés avec la ligne vocale et accompagnement au piano, les deux volumes Ténor de la série Essentials Théâtre Musical de fournir une occasion en or pour célébrer la musique de la scène, contenant des chansons de comédies musicales classiques et modernes tels que: Cabaret, Le Roi Lion, Hairspray , du Pacifique Sud et Les Misérables. / Tenor Et Piano

12 arie scelte | Selected Arias. Par VIVALDI ANTONIO. Vivaldi Album est une collection d'anthologies d'airs d'opéra divisées par registre vocal, tirées des ?uvres musicales théâtrales d'Antonio Vivaldi qui ont été préservées. Les sources proviennent de vingt-quatre drames musicaux, de trois sérénades et de nombreux airs individuels. Chaque volume est composé de douze morceaux qui varient en termes de sensibilité et de style, illustrant une large gamme de genres et de situations dramatiques. Elles sont classées par ordre chronologique, de manière à offrir un aperçu optimal de l'ensemble de la carrière de Vivaldi. Découvrez les nouveaux opus de la collection Vivaldi Album, comprenant désormais les voix de ténor et de basse. / Date parution : 2023-07-31/ Recueil / Tenor et Piano