Cette collection de 21 mélodies populaires a été soigneusement arrangée et classée d'enseignement attrayant répertoire pour jeunes violonistes. La familiarité de la matière va stimuler l'enthousiasme des élèves et d'encourager leur pratique. Les exigences techniques de la partie solo augmenter progressivement à la norme du Grade de Conseil associé I. Les accompagnements piano sont simples mais efficace et devrait être dans la gamme de la plupart des pianistes. Jerry Lanning est diplômé de la Guildhall School of Music and Drama. Il est un arrangeur largement expérimenté dans les domaines tant populaires et classiques, avec de nombreux arrangements publiés à son crédit. Il enseigne également (principalement le piano) à l'école de l'abbaye de Wycombe et Bradfield College. / Violon

Musicland a été créé en 1984 par Caroline et Alan Lumsden afin de publier la musique éducatif pour les jeunes enfants. La série Musicland théorie, l'enregistreur et violon a été lancée après des essais positifs de la matière dans leur propre école de musique à Gloucester, en Angleterre. Ces livres de tuteur bien établies sont conçues pour encourager la capacité créative naturelle de l'enfant et de stimuler les capacités artistiques et dramatiques ainsi que musicales. Une sélection de pièces faciles rajouté Musicland violon livre 1 / Violon Et Piano

Présentation Jean-Marie Leclair est le plus éminent représentant de l?école française de violon du XVIIIe siècle. Cette nouvelle publication en partition des Editions du Centre de musique baroque de Versailles propose à tous les violonistes, mais aussi aux ensembles, spécialistes ou non de ce répertoire, de jouer ses concertos, véritables manifestes d?une virtuosité instrumentale au service du goût musical français. Jean-Marie Leclair naît à Lyon en 1697. A partir de 1722 il effectue plusieurs voyages dans le Piémont, où il sera en particulier l?élève de Somis qui lui transmet l?enseignement du fameux Corelli. Cette rencontre, déterminante pour le compositeur, lui fait embrasser une carrière de soliste. Sa virtuosité, toujours au service de la musique, bouleverse entièrement la pratique violonistique en France, créant une véritable école. De 1728, où démarre sa carrière au Concert Spirituel à Paris, jusqu?à son assassina en 1764, il n?aura de cesse d?écrire et de jouer, que ce soit pour son instrument ou dans des ?uvres ambitieuses. Ce concerto pour violon et orchestre op. VII n°5, probablement des années 1737, est en la mineur. En trois mouvements (Allegro, Largo, Allegro assai), il dure environ un quart d?heure. A la façon d?un concerto grosso, un ?Violino concertino? alterne la direction de l?orchestre et de larges passages solo. L?orchestre est constitué de deux parties de violons, une partie d?alto, une partie de basse et d?une basse continue. Généralités Période : baroque Genre : profane Contenu Introduction (langue) : français Musiques : Concerto pour violon et orchestre op.VII n°5

Présentation Jean-Marie Leclair est le plus éminent représentant de l'école française de violon du XVIIIe siècle. Après plusieurs voyages dans le Piémont où il se forma à l'école italienne de violon, Leclair fit une carrière de soliste et de compositeur, à la ville, notamment au Concert Spirituel où ses concertos ont régulièrement été joués, mais aussi à la Cour en tant que violoniste de la Chambre et de la Chapelle royale. Ses concertos, d'une grande qualité formelle, ont une écriture particulièrement dense et contrapuntique, peu commune en France à cette époque et sans doute rapportée par Leclair de ses nombreux voyages à l'étranger. Généralités Période : baroque Contenu Introduction (langue) : français Parties séparées : - Violino di concertino - Reduction clavier Liste des ?uvres : Concerto pour violon et orchestre (Ré Majeur - D Major)

Lennox Berkeley's Sonata No. 1 for Violin and Piano.Written when Berkeley was studying with Nadia Boulanger this sonata was premiered by Yvonne Astruc and Madeleine Grovlez for theSociété musicale indépendante at the Ecole normale de musique in Paris on 4 May 1932. The work is dedicated to Gladys Sophia Bryans an elderly admirerof Berkeley who died in 1951. She lived at Rudge House Painswick Gloucestershire and her house parties included Berkeley and Britten when they were working on their joint orchestral suite Mont Juic in 1937.The first recording of this Sonata along with No. 2 Berkeley?sofficial Op. 1 was made in 2013 by Edwin Paling and Arabella Teniswood-Harvey on Move MD3361. Their performing score has been consulted for this first publication which has had the support of the Lennox Berkeley Society.The source is a manuscript in a copyist?s hand now at the British Library.

La réputation du compositeur Bohême Zdenek Fibich (1850-1900) a toujours été quelque peu éclipsée par celle de Bedrich Smetana et Antonín Dvorák. C'est fort dommage, pour Fibich, bien qu'il est mort jeune, apporté une contribution tout aussi importante à l'émergent styl national tchèque avec son large éventail de compositions. Après le début des leçons de piano avec sa mère comme son premier maître, le garçon ensuite à l'école de musique à Prague, puis au Conservatoire de Leipzig, où il apprend son métier comme compositeur. Il passe quelques mois enseignement de piano à Paris et poursuit ses études avec Vinzenz Lachner à Mannheim. Prague a finalement pour devenir le centre d'activités musicales du Fibich : comme son rêve d'un poste au Conservatoire est resté déçus, son emploi principal était donner des leçons de musique privée et comme un compositeur Zdenek Fibich a écrit des oeuvres de nombreux genres musicaux : chant et musique de chambre, pièces pour piano et oeuvres orchestrales, opéras, musique de scène et mélodrames, récitals littéraires avec orc... / Violon Et Piano

Par BEFFA KAROL. Lorsque Elsa de Lacerda et Pierre Solot m'ont commandé une pièce pour violon et piano qui devait s'inspirer de chants protestataires ou révolutionnaires, j'ai d'abord pensé à écrire des variations sur l'un des gospels célébrant la lutte pour l'émancipation de la communauté afro-américaine. Cependant, j'ai finalement choisi Untemationale comme matériau de base, matériau qui m'a paru d'autant plus riche qu'il ne se fonde pas sur un thème unique mais en combine plusieurs. La pièce comprend trois mouvements pouvant être joués indépendamment. Je l'ai intitulée Tabula rasa, en référence aux fameuses paroles « Du passé faisons table rase » et aussi comme un clin d' ?il ironique au mot d'ordre avant-gardiste des compositeurs des années 1950 proches de l'École de Darmstadt. Le premier mouvement est construit sur le balancier légèrement claudiquant du clavier ; tel un tintement de grelots, il accompagne le thème de l'Internationale travesti en berceuse. Le deuxième se caractérise par son dynamisme et des harmonies claires ; en un dialogue mouvementé, piano et violon conversent sur des rythmes incisifs. Quant au troisième, il déroule une série de variations, tantôt énigmatiques tantôt consolatrices, qui jouent sur des canons rapprochés entre les deux instruments ; allusion au compositeur estonien Arvo Part, auteur d'une célèbre Tabula rasa, je m'y suis permis des imitations de cloches dans l'esprit des effets de tintinnabulation qui lui sont chers. Karol Beffa / Date parution : 2023-06-01/ Répertoire / Violon et Piano

Lorsque Elsa de Lacerda et Pierre Solot m'ont commandé une pièce pour violon et piano qui devait s'inspirer de chants protestataires ou révolutionnaires, j'ai d'abord pensé à écrire des variations sur l'un des gospels célébrant la lutte pour l'émancipation de la communauté afro-américaine. Cependant, j'ai finalement choisi Untemationale comme matériau de base, matériau qui m'a paru d'autant plus riche qu'il ne se fonde pas sur un thème unique mais en combine plusieurs.La pièce comprend trois mouvements pouvant être joués indépendamment. Je l'ai intitulée Tabula rasa, en référence aux fameuses paroles « Du passé faisons table rase » et aussi comme un clin d' oeil ironique au mot d'ordre avant-gardiste des compositeurs des années 1950 proches de l'École de Darmstadt.Le premier mouvement est construit sur le balancier légèrement claudiquant du clavier ; tel un tintement de grelots, il accompagne le thème de l'Internationale travesti en berceuse. Le deuxième se caractérise par son dynamisme et des harmonies claires ; en un dialogue mouvementé, piano et violon conversent sur des rythmes incisifs. Quant au troisième, il déroule une série de variations, tantôt énigmatiques tantôt consolatrices, qui jouent sur des canons rapprochés entre les deux instruments ; allusion au compositeur estonien Arvo Part, auteur d'une célèbre Tabula rasa, je m'y suis permis des imitations de cloches dans l'esprit des effets de tintinnabulation qui lui sont chers. / Violon / Billaudot

Musicland a été créé en 1984 par Caroline et Alan Lumsden afin de publier la musique éducatif pour les jeunes enfants. La série Musicland théorie, l'enregistreur et violon a été lancée après des essais positifs de la matière dans leur propre école de musique à Gloucester, en Angleterre. Ces livres de tuteur bien établies sont conçues pour encourager la capacité créative naturelle de l'enfant et de stimuler les capacités artistiques et dramatiques ainsi que musicales. / Violon Et Piano