3 Sonates. Par SCRIABINE ALEXANDER. Les sonates pour piano d'Alexander Scriabin témoignent du renouveau qu'a donné le compositeur à ce type de composition. Sans abandonner la forme classique de la sonate (seule la neuvième a une structure moins reconnaissable), Scriabin a su y apporter son langage musical. Ce recueil présente les sonates no8 op. 66, no9 op. 68, et no10 op.70. / Niveau : Difficile / Répertoire / Piano

for Piano. Par SCRIABINE ALEXANDER. Dans les deux Impromptus à la mazur op. 7 d'Alexander Scriabin l'influence de Chopin est clairement visible. La musique de Chopin est le point de départ d'une progression musicale qui a conduit le compositeur russe vers une nouvelle langue révolutionnaire. Dans le premier Impromptu à la mazur, en Sol dièse mineur, le caractère est assez mélancolique. Le second, en Fa dièse Majeur, est plus coloré avec des accentuations marquées dans le passage central, préfigurant des changements de sonorités. / Niveau : Avancé / Répertoire / Piano

This unique volume of Alexander Scriabin's piano music combines all of the Russian composer's widely admired Poèmes, which exude the richness and complexity of his later style, with all of the earlier, more Chopinesque Mazurkas and Impromptus. Nearly 100 piano works of varying length and difficulty, reprinted from authoritative Russian editions, represent the full span of Scriabin's musical life. Contenu : 1 Valse [Waltz], Op. 1 (1885) 2 From 3 Morceaux [3 Pieces], Op. 2 (1887-89) 3 10 Mazurkas, Op. 3 (1889) 4 Allegro appassionato, Op. 4 (1892) 5 2 Nocturnes, Op. 5 (1890) 6 2 Impromptus à la Mazur, Op. 7 (1892) 7 From 2 Morceaux pour la main gauche [for left hand], Op. 9 (1894) 8 2 Impromptus, Op. 10 (1894) 9 2 Impromptus, Op. 12 (1895) 10 2 Impromptus, Op. 14 (1895) 11 Allegro de concert, Op. 18 (1896) 12 Polonaise, Op. 21 (1897) 13 9 Mazurkas, Op. 25 (1899) 14 Fantaisie, Op. 28 (1900) 15 2 Poèmes, Op. 32 (1903) 16 Poème tragique, Op. 34 (1903) 17 Poème satanique, Op. 36 (1903) 18 Valse, Op. 38 (1903) 19 2 Mazurkas, Op. 40 (1902-3) 20 Poème, Op. 41 (1903) 21 2 Poèmes, Op. 44 (1905) 22 From 3 Morceaux, Op. 45 (1904-5) 23 Scherzo, Op. 46 (1905) 24 Quasi Valse, Op. 47 (1905) 25 From 3 Morceaux, Op. 49 (1905) 26 From 4 Morceaux, Op. 51 (1906) 27 3 Morceaux, Op. 52 (1906) 28 From 4 Pièces, Op. 56 (1907) 29 2 Morceaux, Op. 57 (1907) 30 Feuillet d'album, Op. 58 (1910) 31 From 2 Morceaux, Op. 59 (1910) 32 Poème-Nocturne, Op. 61 (1911) 33 2 Poèmes, Op. 63 (1911) 34 2 Poèmes, Op. 69 (1913) 35 2 Poèmes, Op. 71 (1914) 36 Vers la flamme [Toward the flame]: Poème, Op. 72 (1914) 37 2 Danses, Op. 73 (1914) 38 Valse, Op. post. (1886) 39 Canon, Op. post. (1883)

Relax with Meditative Piano 40 Beautiful Pieces Edi­teur: Ward, Samantha Ins­tru­men­ta­tion: piano Nouveau volume dans la série populaire Relax With, éditée par la pianiste de concert britannique Samantha Ward et destinée principalement à faire de la musique chez soi. La musique méditative, du romantisme à la modernité, a été choisie pour ses qualités apaisantes. George Nevada When Paris Dreams Hans-Günter Heumann: Like a Feather in the Wind Paul Zilcher: Lullaby, Op. 93/4 Jürgen Moser: Sad Song Georges Ivanovich Gurdjieff / Thomas de Hartmann: Song of the Fisherwomen Barbara Heller: Evening Flower Melanie Spanswick: Inflections John Kember: Soft Blue Samantha Ward: Tango for Em Mike Schoenmehl: Melancholy Reflections Melanie Spanswick: Lost in Thought Peter Michael Hamel: Two Steps Forward, One Step Back Melanie Spanswick: Walking in the Woods George Nevada: Little Atlantic Rhapsody Samantha Ward: Slow Blues Johanna Senfter: Lullaby Eduard Pütz: Sentimental Lady Johann Sebastian Bach / Alexander Siloti: Prelude in B minor Franz Liszt: Notturno No. 2, S 541a John Kember: Midnight Blue Robert Schumann: Child Falling Asleep, Op. 15/2 Zhang Zhao: Meditation Hans-Günter Heumann: Listen to Your Heart Alexander Gretchaninoff: Lamentation, Op. 3/1 Edvard Grieg: Elegy, Op. 38/6 Robert Fuchs: Lullaby Alexander Scriabin: Prélude, Op. 27/2 Isaac Albéniz: Prélude, Op. 165/1 Mikis Theodorakis: Margarita, Daughter of May Maciej Raginia: Impressions on E.D. Charles Gounod: Ave Maria Charles-Valentin Alkan: Barcarolle, Op. 65/6 Jules Massenet: Méditation from Thaïs Uwe Korn: Air in Blue Robert Schumann: Sheherazade, Op. 68/32 Aaron Copland: Sentimental Melody Edvard Grieg: Notturno, Op. 54/4 Frédéric Chopin: Prélude, Op. 28/13 Johann Sebastian Bach / Ferruccio Busoni: I Call to You, Lord Jesus Christ Sergei Rachmaninoff: Elegie, Op. 3/1

Ce recueil musical constitue un florilège d'études pour piano, à l?attention des pianistes débutants et confirmés, où se côtoient les grandes études des compositeurs célèbres et les ?uvres plus didactiques d'auteurs moins connus.
A travers 101 Études, le pianiste aborde les grandes pages de la littérature pour piano, voyageant ainsi à travers les époques et les styles.
L'ouvrage est complété par un double CD (tapez TP002CD dans notre moteur de recherche) : à son gré le musicien peut y trouver un guide et un supplément indissociable de la partition.

?uvres de : Chopin, Liszt, Thalberg, Moszkovski, Sibelius, Brahms, Nazareth, Scriabin, Debussy, Czerny, Bertini, Burgmüller, Cramer, Gurlitt, Heller, Kadosa, etc.
/ [101 Etudes Pour Piano] / Classique / Feraux, Pierre / Partitions / Carré Collé /

PIANO SONATA NO. 4 from the years 1962–1964 is dedicated to the memory of Fiser’s friend, the pianist Antonín Jemelík, who died tragically. As a tribute to their friendship the composer incorporated into the introduction a quotation from their favourite work, Piano Sonata No. 10, Op. 70,by Alexander Scriabin. The tragedy of the death of the composer’s friend pervades the emotionally intense passage of unison octaves which follows the three-bar quotation. From a compositional point of view this work is a masterpiece of the mid-Sixties. Written as one movement, the piece is divided into numerous mutually contrasting segments which themselves are clearly grouped into two sections, exposition and development. The individual themes are introduced in the first section and thematically expanded in the second section. The motif treatment lies almost exclusively in the fragmenting or curtailing of the theme, or in the use of a combination of several themes, for the most part brief and eloquent. This compositional method, together with a clear-cut manner of execution, mainly semitonal melody and sharply contrastive dynamics, lends force and transparency to the piece. Piano Sonata No. 4 was completed in 1964 together with Symphonic Fresco, Concerto da camera for piano and orchestraand Fifteen Prints after Dürer’s Apocalypseand has earned its rightful place alongside them as masterpieces of Fiser’s œuvre. The work was first performed by Pavel Stepán in Prague’s Rudolfinum in 1965. The new setting for this piece is based on the single edition to date (Panton, 1969); only with regard to a few inconsistencies in the score was it necessary to consult the composer’s manuscript (kept at the National Museum – Czech Museum of Music, acquisition number 297/2006). H 7988, ISMN 979-2601-0447-1

Par SCRIABINE ALEXANDER. All ten of Scriabin's Sonatas composed between 1892 and 1913 are reprinted here from the authoritative Russian edition published in 1964. These works abundantly display his technical virtuosity./ Répertoire / Piano

Series II: Piano Concerto in F sharp minor, op. 20. Par SCRIABINE ALEXANDER. / Date parution : 2022-01-18/ Recueil / 2 Pianos

'Un grand poème pour piano' - c'est ainsi que Scriabine décrivait sa 5e Sonate pour piano. En effet, cette sonate fut composée parallèlement à son grand poème symphonique 'Le Poème de l'extase' et prend appui sur le même support littéraire. Scriabine peaufina longuement son modèle à ces oeuvres, un texte décrivant poétiquement sa conception philosophique de l'évolution du monde, jusqu'à le faire enfin paraître en 1906 dans un petit recueil séparé. Près d'une année plus tard, il annonce qu'il vient de terminer la composition de sa 5e Sonate - 'et qu'elle représente ce que j'ai écrit de mieux pour le piano. Je n'arrive pas à expliquer le miracle qui s'est produit ici'. Nous poursuivons, grâce à cette oeuvre charnière, notre série d'éditions Urtext de la musique pour piano de Scriabine. / Piano / Chanson En Séparée

Scriabin's 7th Piano Sonata is amongst the late sonatas nos. 6-10, conceived as preliminary studies for a Gesamtkunstwerk of enormous proportions, the 'Mysterium?. The mystic aura of the 7th Sonata is communicated to the player not least through the ecstatic performance directions contained in the autograph and the first edition. This and a great deal more can be seen in Scriabin's manuscript for the sonata, which we are presenting in a high-class facsimile in 2015, Scriabin Year. It is hard to believe how clearly and neatly the composer wrote this extremely complex music. The preface by the expert Valentina Rubcova provides an ideal guide for a journey of discovery through Scriabin's esoteric musical world. / Piano

En été 1891, Scriabine, s'étant trop exercé, blessa sa main droite. Il dut pour cette raison faire travailler uniquement sa main gauche, pour laquelle il écrivit en 1894 son Prélude et Nocturne op. 9. Les deux pièces furent publiées l'année suivante et jouirent rapidement d'une grande considération. En 1906, elles étaient même si populaires aux Etats-Unis, que Scriabine rapporta de New York: 'Il s'est avéré que l'éditeur local a réimprimé mon Nocturne pour la main gauche et que des milliers d'exemplaires sont déjà vendus [...] Ma popularité est immense!' / Piano / Chanson En Séparée

Il ya des questions, dont certaines sont d'une beauté remarquable. C'est aussi l'objet d'une Etude pour piano de Scriabine par / Trio de Pianos, Salon Ensemble

La Sonate no. 9 de Scriabine est souvent dénommée «Messe noire» dans la littérature. Contrairement à la Sonate no. 7, la «Messe blanche», cette appellation n?est toutefois pas du compositeur. Celui-ci écrit: «Dans la neuvième Sonate, je me suis trouvé plus profondément que jamais en contact avec le satanique ...». Scriabine est fasciné par le domaine du mystique, de l?obscur. Celui qui écoute cette oeuvre bizarre tombe automatiquement dans le tourbillon du diabolique ... Comme par un effet d?aspiration, la musique se dirige vers la conclusion dramatique de la Sonate. L?oeuvre hautement expressive fut créée par le compositeur lui-même et révisée une nouvelle fois après la première publication. Cette nouvelle édition a servi de source principale à la présente édition.

/ Classique / Doigtés : Michael Schneidt / Partition /