Par JENS KIENBAUM. Nouvel enseignement et concept d\'étude pour la guitare moderne Instruction - expédition dans le monde tonal de la guitare - à l\'aide de la guitare comme un instrument d\'harmonie des pièces très début - classiques et modernes - Tirando libre (accident vasculaire cérébral) - Apoyando (accident vasculaire cérébral au repos) - techniques d\'accompagnement - Solo des pièces et des duos - l\'étudiant est encouragé à apprendre de façon exploratoire qui motive et intérêt keeps dépitée pour l\'étape suivante - fournit une excellente base pour specialing à un certain style plus tard. / Niveau : Débutant à Intermédiaire / All Styles - Methods / Méthode / Guitare

Par ROBIN YANN. Le festival marseillais 'les musiques' s'ouvrait cette année avec la création du monodrame Papillon Noir de Yann Robin, au Théâtre de la Criée. L'oeuvre explore un univers résolument sombre : une femme, seule, rentre chez elle après avoir subi un accident de voiture. Entre la vie et la mort, sa mémoire et ses émotions se troublent et des bribes de pensées inconscientes, désordonnées, émergent en un flot continu, récité par la voix de la soprano Elise Chauvin. Le texte de Yannick Haenel étire à l'infini les pensées qu'on suppose n'avoir duré qu'un instant, après l'accident fatal... La musique de Yann Robin, par sa virtuosité instrumentale, épouse à merveille le propos littéraire : le langage du compositeur 'saturationiste' sculpte un matériau grave, rugueux, quasi suffocant, sans presque aucune éclaircie. Il parvient néanmoins, dans cette obscurité, à convier une grande variété de timbres, d'images et de dynamiques. L'esthétique bruitiste s'entend particulièrement dans l'ensemble instrumental 'Multilatérale', fondé par le compositeur, ainsi que dans les voix de l'ensemble 'Métaboles'. L'amplification, ici réalisée par l'équipe du GMEM, permet de détailler les moindres inflexions de chaque interprète, et de projeter ainsi vers l'auditoire une infinité de sons qu'on ne pourrait autrement entendre qu'en penchant l'oreille sur l'instrument. Dans cette oeuvre incontestablement réussie, l'omniprésence de la mort, de la folie, les visions de cauchemar et tourments observées et ressenties par cette femme ne sont pas sans rappeler les figures d'Elektra de Strauss ou encore d'Erwartung de Schoënberg. / Contemporain / Répertoire / Actrice-Chanteuse, Choeur et 13 Instruments

Vier Seiten for violoncello is an attempt to present an event that in reality takes about two seconds in extreme slow motion, thus making even the micromovements visible or audible beyond the straight line of motion.When I composed the piece, the fatal accident of Ayrton Senna came to my mind again and again - an accident which was shown on TV in slow motion again and again until it became unbearable. The fast motion of the car immediately before the crash into a concrete wall, a motion which was no longer purposeful but out of control and which had the car pulled to and fro and from side to side, was followed by that crash. In this extreme slow motion, it is no longer shown as a crash but as the fast telescoping of carbon fibre, metal and human body parts.After this crash, as a postlude so to speak, everything suddenly slowed down, tyres and automotive particles floating in the air, the torso of the vehicle swinging until the motion stopped. It was not until this moment that I realized that the whole presentation of the incident had been accompanied by paralyzing silence. / Violoncelle

Par SPARKE PHILIP. Till We Meet Again est une commande du Floraskulen Brassband de Florø, en Norvège, en hommage à son ancien tubiste, Gunstein Strømsnes, décédé prématurément en 2017 dans un accident de la route. L’œuvre a été créée en décembre 2018. Après une courte introduction, un solo d’euphonium entonne une mélodie modale de style traditionnel. Celle-ci est reprise par le bugle et mène à une série de courts solos qui se fusionnent en un choral majestueux pour l’orchestre entier. L’ambiance s’apaise pour réintroduire la mélodie modale, après quoi des allusions à l’introduction et une courte cadence d’euphonium mènent tranquillement l’œuvre à sa conclusion. / Date parution : 2022-07-20/ Répertoire / Fanfare

Arr. Kazuhiro Morita. Par PORTER COLE. L’auteur-compositeur américain Cole Porter (1891-1964) est initié au piano dès son plus jeune âge. Plus tard, il suit un cursus universitaire à Yale puis à Paris. Sa vie a suscité bien des commentaires. En 1918, il épouse Linda Lee Thomas. Le couple partage sa vie entre Paris, Venise, New York et Hollywood où Cole Porter se consacre à la composition de musiques de films. Le mariage est heureux en dépit de l’homosexualité notoire de Cole Porter. En 1937, il est victime d’un grave accident qui le laisse handicapé à vie. Cole Porter restera meurtri par cette expérience. Son épouse meurt en 1954. Quatre ans plus tard, il est amputé de la jambe droite. Son appétit de vivre et saflamme créatrice s’éteignent. Il meurt en 1964. Cole Porter a composé de superbes chansons et comédies musicales dont certaines sont encore très appréciées de nos jours. Il suffit d’évoquer I’ve Got You Under My Skin ou Every Time We Say Goodbye. Sa musique a été reprise par de nombreux artistes : des crooners et grandes vedettes du jazz telles que Frank Sinatra, Ella Fitzgerald et Oscar Peterson aux cantatrices Renée Fleming et Kiri Te Kanawa. Certains artistes pop, notamment U2 ou Tom Waits, ont également fait une incursion dans son riche répertoire. So in Love est une chanson romantique extraite de la comédie musicale Kiss Me Kate (1948). / Niveau : 3 / Musique légère originale / Répertoire / Concert Band ou Harmonie

Detlev Glanert a écrit son quatuor à cordes #2 pour célébrer le 80e anniversaire de son professeur Hans Werner Henze. Le titre le suggère que le roi de genres de musique de chambre ne peut pas seulement une ' conversation ' mais aussi une danse multiforme des quatre partenaires (pas toujours sensibles). La pièce de 10 minutes a été créée par les solistes de l'orchestre d'Etat bavarois à la Pinakothek der Moderne à Munich le 7 avril 2006. ' Un morceau étonnamment fraîche et concentré... La gestuelle était élevée contrapuntique, un fugato se précipite au-delà de la scène, des bords rythmiques accidentés conditionnés obstacles. Dans le chevauchement de tels moments, une sorte de paysage de rêve a été créée. ' (Reinhard Schulz, Süddeutsche Zeitung) / Quatuor A Cordes

Par VAUGHAN STEVIE RAY. À l'étape est un album de blues-rock de Stevie Ray Vaughan et Double Trouble, sorti en 1989. Le titre 'Dans l'étape' peut se référant à être considérée comme la sobriété retrouvée Vaughan, après les années de la consommation de drogues et d'alcool de conduire à terme Vaughan C'est réadaptation dans. Il était également le dernier album Vaughan avec Double Trouble Avant de venir à peine un an Sa mort prématurée dans un accident d'hélicoptère. Ce recueil contient des transcriptions de toutes les chansons en tablature de guitare authentique avec notation standard, les grilles d'accord et les paroles./ Tablatures / Guitare Tablatures

Volver was originally composed by the man whose name is more closely associated than any other with the tango genre, singer/composer Carlos Gardel (1887/1890 - 1935). His birthplace and birthdate are both uncertain and are fiercely debated between France and Uruguay, but he grew up in the Abasto section of Buenos Aires and subsequently became an Argentine citizen. He introduced tangos into his repertoire in 1917, and during his career he composed some of the best-loved of them such as Soledad, Por Una Cabeza, El Dia Que Me Quieras, and, of course, Volver. As a singer he interpreted and recorded literally hundreds of tangos, and he enjoyed enormous world-wide popularity. Gardel died tragically in an airplane accident in Medellín, Colombia, in 1935, a death that plunged all of Latin America into deep mourning. The present author has attempted to modernize Volver by giving it a kind of Afro-Cuban rhythmic structure in its 6/8 time scheme, and he has provided a significant technical and musical challenge to the soloist. / Violon Et Orchestre A Cordes

Arr. Kazuhiro Morita. Par PORTER COLE. L’auteur-compositeur américain Cole Porter (1891-1964) est initié au piano dès son plus jeune âge. Plus tard, il suit un cursus universitaire à Yale puis à Paris. Sa vie a suscité bien des commentaires. En 1918, il épouse Linda Lee Thomas. Le couple partage sa vie entre Paris, Venise, New York et Hollywood où Cole Porter se consacre à la composition de musiques de films. Le mariage est heureux en dépit de l’homosexualité notoire de Cole Porter. En 1937, il est victime d’un grave accident qui le laisse handicapé à vie. Cole Porter restera meurtri par cette expérience. Son épouse meurt en 1954. Quatre ans plus tard, il est amputé de la jambe droite. Son appétit de vivre et saflamme créatrice s’éteignent. Il meurt en 1964. Cole Porter a composé de superbes chansons et comédies musicales dont certaines sont encore très appréciées de nos jours. Il suffit d’évoquer I’ve Got You Under My Skin ou Every Time We Say Goodbye. Sa musique a été reprise par de nombreux artistes : des crooners et grandes vedettes du jazz telles que Frank Sinatra, Ella Fitzgerald et Oscar Peterson aux cantatrices Renée Fleming et Kiri Te Kanawa. Certains artistes pop, notamment U2 ou Tom Waits, ont également fait une incursion dans son riche répertoire. So in Love est une chanson romantique extraite de la comédie musicale Kiss Me Kate (1948). / Niveau : 3 / Musique légère originale / Répertoire / Concert Band ou Harmonie

Captivating Classics From Argentina. Par GARDEL CARLOS. In 'Tango Saxophone Duets”, Diego Collati has collaborated with saxophonist Mario Cerra to provide new arrangements of Carlos Gardel's music. These duets can be played by a pair of alto saxes or by alto and tenor. Gardel, who died tragically young in an air accident in 1935, is credited as the man who made the tango internationally popular and his music will be recognized by young and old alike. The timbre of the saxophone is particularly suited to this genre and lends itself to evoking the fascination and glamour of Gardel's tangos. As well as being rewarding to play, these arrangements will introduce new elements of tone production and rhythm and steer young players towards good grounding in technique and ensemble playing./ Recueil / 2 Saxophones (AA/AT)

Batteur de rock Powerhouse Ray Luzier vous emmène à travers une étude approfondie de l'art du tambour de double coup franc avec des explications claires étape par étape et une foule d'exercices. Ray révèle les détails techniques essentielles, dont: * chaleureux ups * Accent et accident vasculaire cérébral double rouleau exercices * exercices de coordination des mains et des pieds * exercices de l'indépendance, le mouvement et ostinato * Double bass drum techniques, les rainures et les remplissages * construction tambour basse vitesse Ray montre aussi exactement comment mettre tous à travailler dans un spectacle passionnant mettant en vedette Billy Sheehan, Toshi Hiketa et Kesuke Nishimoto. / Batterie Et Percussions / Dvd

Par CALMES KEITH. Une merveilleuse collection de simples accords classiques de certains des plus aimés favoris Evangile conçus pour le guitariste classique intermédiaire. Comprend des chansons bien-aimé comme The Old accidenté Cross, Rock of Ages, si vous sont lavés dans le sang ? et beaucoup plus. L'inclusion des symboles de la corde et l'utilisation de la bonne gamme vocale pour la mélodie en font une excellente source pour un petit ensemble ou un soliste. / Niveau : Intermédiaire / Gospel-Old Time - Solos / Recueil / Guitare Classique