CD inclus avec le livre contient 37 mélodies plus de 200 chansons et 550 pages ! 64 Classic Jazz, Jazz contemporain 98, 5 afro-cubains et 12 Latin Jazz. 2 Degrés est,/ Recueil / Instruments en Sib

CD inclus avec le livre contient 37 mélodies plus de 200 chansons et 550 pages ! 64 Classic Jazz, Jazz contemporain 98, 5 afro-cubains et 12 Latin Jazz. 2 Degrés est, / Rép International / Recueil / Instruments en Do

The most popular collection of classical Piano music ever published. This authoritative volume contains over 140 selections, covering all fields of Classic, Romantic, Modern, Light, Sacred and Operatic music. / Rép International / Recueil / Piano

Carl Maria von Weber's fame rests mainly on ?Der Freischütz'. The unprecedented success of this opera overshadowed all his other works and contributed to their increasing fall into oblivion. Certain works such as ?Preciosa', ?Oberon', and ?Euryanthe', the overtures, solo concertos and piano sonatas, the lieder and chamber works enjoyed great popularity and were widely known in Germany and abroad as late as the second half of the 19th century. However, any chance of a revival of Weber's influential and substantial oeuvre was wasted in the 1920s, when a complete edition - begun by Hans Joachim Moser and with potential contributors including Wilhelm Kempff, Hans Pfitzner, Max von Schillings, Fritz Stein and Richard Strauss - failed after the third volume.Ever since there have been numerous attempts to restart a complete edition of Weber's works, but as this kind of project would have required the co-operation of scholars from both sides of the inter-German border, the political situation after 1945 was not conducive to any such enterprise. Careful negotiations led to the first tangible steps in the 1980s. The intention, right from the beginning, was to place Weber's work in context, and not to separate his musical output from his influential work as a writer, critic and organiser in the musical field, but to publish his compositions together with his letters, diaries and other literary output as the best way to document the cross-fertilisation between his musical, literary and practical activities.Since the German re-unification both working-parties concerned - at the Staatsbibliothek zu Berlin, and at the Musikwissenschaftliches Seminar, Detmold/Paderborn - have co-operated on the complete edition of the musical works (c. 45 volumes in 10 series: sacred music - cantatas, odes and other occasional works - stage works - lieder and vocal works - orchestral works - chamber music - music for piano - piano reductions - miscellanea, arrangements and orchestrations - works of doubtful attribution). The diaries (6-8 vols.) are edited in Berlin and the letters (8-10 vols.) and other writings (2 vols.) in Detmold. This complete edition aims to be a reliable basis of scholarly debate as well as for the authentic performance practice of Carl Maria von Weber's music. Conforming to the standards of recent historico-critical editions, the textual material will be based on all available authentic sources, accompanied by a detailed documentation of the genesis and a list of variants for each work. The musicological importance of the works will be evaluated by placing them in their historical context, the presentation of their genesis, history and Critical Commentaries. The letters, writings and diaries will be treated as inter-related and relevant to each other in the commentaries, therefore readers should benefit from a wealth of concise information and cross-references. / Score

Par RAE JAMES. James Rae's eminently successful tutor Introducing the Saxophone was the first of its kind providing the complete beginner with material in popular styles yet allowing for a sound musical development along traditional lines. Now, complementing the tutor, James Rae has produced these three volumes to introduce the beginner to ensemble playing. The parts are of the same technical level and are written, with hints and tips along the way, to familiarize the beginner with a new set of considerations and become a good team player. easy pieces introducing the various aspects of music making with others all parts are of equal difficulty compatible with Introducing Duets, Trios and Quartets for clarinet especially suited to group teaching ideal material for concerts and examinations/ Recueil / 4 Saxophones

Easy To Intermediate Arrangements. The present booklet contains a sheet music collection of pieces from the chorale literature of the Renaissance and the Romantic period and is intended for group instruction. Concerted vocal music is particularly well suited for the flute ensemble, since when playing the flute the melodic quality is - similar to singing - essentially based upon breathing. This enables the flutist to maintain a natural flow during his performance. Since there is very little original literature for the flute ensemble, a pedagogue is often required to draw on arrangements in which the lowest voices are frequently comprised of non-flute accompanying motifs. In chorale music, all voices are equally employed in a voice-leading manner. The phrasing slurs depend upon the text. The breathing signs in some cases only serve to clarify the musical line in general and are not to be used for strong breathing. The arrangements are created for flute ensembles with four voices. In each case the lowest voice can also be performed with an alto flute as an alternative. An according part is attached to the edition. Ideal for group teaching Choral music from the Renaissance and Romantic eras arranged for four flutes All parts are melodic and are musically equal Practice at home using the Play-Along CD which includes all parts / Niveau : Facile / Recueil / 4 Flûtes Traversières

A New Tune A Day propose la même logique, le rythme doux et attention aux détails qui ont fait les éditions précédentes afin énormement populaire et réussie. Effacer des schémas explicatifs et de photographies vous guider à travers les leçons et de réaliser le meilleur dans le ton, la technique et la posture. La sélection de la musique est fraîche et passionnante, y compris des duos et des tours d'inspirer les étudiants et s'assurer que ces heures de pratique vitale ne sont jamais ennuyeux! / Violoncelle

Sur Décembre 4, 1963, quatre jeunes musiciens par les noms d'Elvis Presley, Johnny Cash, Jerry Lee Lewis, Carl Perkins et enregistré ensemble à Sun Records à Memphis, créant l'un des plus étonnants d'étoiles confitures dans l'histoire de la musique.Ce songbook correspondant à la comédie musicale excitante sur cette soirée inoubliable dispose de 22 grands succès de tous les quatre légendes. / Piano/Vocal/Guitare (PVG)

Par TIPPETT MICHAEL SIR. Like Robert Schumann who often favoured the horn, Sir Michael Tippett who died on 8 January 1998 makes full use of the instrument‘s tonal possibilities in this work. He translated the Romantic genre of horn quartet into a modern tonal language: “All movements contain characteristic calls and triad arpeggios. Sometimes the call itself is the theme, as in the fugue. Sometimes the calls are the accompaniment to a solo, such as in the nocturne.” (Tippett) The forms of the four movements, however, are traditional. The structure of the ?rst movement is reminiscent of the form of a strophic song. The second movement is an allegro, the slow third a nocturne in the traditional ABA form. And ?nally the last movement is a capricious fugue./ Répertoire / 4 Cors

The Dave Brubeck Quartet's 1959 album Time Out changed the sound of jazz and American music. Brubeck's experimentation with meter, harmony and even Turkish rhythms eventually earned him the cover of Time Magazine- the first jazz musician to achieve such a feat. Saxophonist Paul Desmond's composition 'Take Five' went on to become the first million-selling jazz instrumental single on the Billboard Hot 100. This folio celebrates the album's 50th anniversary with full-color artwork from the original record, and a 10 page write-up from jazz historian Ted Gioia. All seven compositions from the monumental recording have been carefully arranged for Easy Piano. / Piano

'Pistacos' : petits diables.'Spices' : les épices.'Les épices des diablotins'...en épis et jubilations, Pistacotiques.Collection 'Percussion Plaisir' proposée par Christian Hamouy.Pianiste, compositeur d'origine portugaise et italo-espagnole, Jean-Marie Machado a passé son enfance au Maroc. Jeune adulte, il étudie la musique auprès de la concertiste classique Catherine Collard et s'initie en autodidacte à la musique pop et au jazz.En 1986, Jean-Marie Machado fait son irruption sur la scène du jazz avec un trio aux conceptions tout à fait originales (Trio Machado avec Louis et François Moutin), et un répertoire entièrement neuf, atteignant, selon Martial Solal, 'un degré de raffinement et de perfection rarement atteint dans ce domaine'. Il est reconnu comme 'l'un des jazzmen les plus inventifs de sa génération'.En 1991, il crée la première version de l'orchestre 'Vibracordes' et enregistre un disque avec le percussionniste Nana Vasconcelos et les cordes du Nouvel Orchestre Philharmonique de Radio-France.Dès lors, Jean-Marie Machado s'affirme comme un leader talentueux de formations originales au service d'une musique riche de croisements entre les mondes du classique, du jazz et des musiques traditionnelles.'Septuor Vibracordes' réunit entre 1993 et 1998 la fine fleur de la jeune scène du jazz français (Laurent Dehors, Sylvain Beuf, David Chevallier, François Thuillier, Ramon Lopez, Yves Rousseau, Franck Tortiller) et crée en 1996 le spectacle ' Septuor Vibracordes et les musiques de Bretagne ' (Chants de la Mémoire, Hopi, 1997). En mai 1998, le ' French Piano Trio ' réunit trois pianistes : Martial Solal, Jean-Marie Machado et François Raulin autour d'un répertoire entièrement original. Jean-Marie Machado témoigne de son intérêt pour la poésie et la voix en créant à l'automne 2001 un spectacle en grand orchestre intitulé ' La Main des Saisons ', oratorio profane inspiré des poèmes de Fernando Pessoa, avec la collaboration du metteur en scène Philippe Delaigue et du Choeur Les Solistes de Lyon Bernard Tétu (Leve, leve, muito leve, Hortus distrib. Codaex, 2003).Jean-Marie Machado ne délaisse pas pour autant les petites formations : il se produit en solo dans de nombreux festivals, joue et enregistre avec Jean-Marc Padovani en duo et en quartet (Takiya, Tokaya avec Paul Motian et Jean-François Jenny-Clark, Hopi), ainsi qu'en duo avec le batteur Ramon Lopez ou le percussionniste Keyvan Chemirani (Azul, Hopi, 1998).Parallèlement, son activité de compositeur l'amène à multiplier les collaborations : avec les Percussions de Strasbourg, l'Ensemble de Trompettes de Paris, La Maîtrise du Choeur de Radio France (commande du Festival Présence en 2001), pour la danse (Elsa Wolliatson, Compagnie Taffanel, L'Estampe), le théâtre (avec Enzo Corman, La Cie Le Bruit des Hommes), la radio. En 2005, il crée une oeuvre pluri-artistique pour l'Ensemble, Orchestre régional de Basse-Normandie, (Direction Dominique Debard).Entre 1994 et 2001, Jean-Marie Machado participe à des résidences de création et de sensibilisation (à Quimper, Les Ulis, Chelles, Niort, Lannion, Valence, Foix) qui ont donné naissance, entre autres aventures collectives, au ' Chant des Pierres dans l'eau ' (pièce pour quinze pianistes, un choeur d'enfants et un choeur d'adultes, amateurs et professionnels), L'Autre Rive (Hortus, 2005, pièces pour choeur, violon, accordéon, tuba, deux percussions) et à deux grandes pièces pour soliste et ensemble d'harmonie fréquemment re-crées : présentées dans l'album Hymne (enregistré en 2002 par l'Ensemble Instrumental de l'Ariège, direction Eric Villevière).De ses résidences naissent également des formes artistiques pour la jeunesse comme en 1998 le ' musi-contage ' Double Croche et Sortilège avec le conteur Jean-Jacques Fdida (L'Oiseau de Vérité - conte musique - Editions Didier Jeunesse, 2003) puis en 2004 dans une formule musicale étoffée l'Opéra-Conte 'La Fille du Diable' (deux chanteurs, un conteur, piano, violoncelle, percussion).En 2001, Jean-Marie Machado effectue un retour remarqué vers un format plus ' classique ' du jazz avec la création à Banlieues Bleues du Quartet Lyrisme avec autour de Riccardo Del Fra et Jacques Mahieux des solistes tels Paolo Fresu, Andy Sheppard, Glenn Ferris, Sylvain Beuf, Claus Stötter. Cette formation est à l'affiche des plus grands festivals de jazz de l'été 2002 (Jazz à Vienne, Marciac, LaVillette, Orléans) et effectue un grand nombre de concerts sur les scènes nationales. En 2003, le quartet devient sextet pour interpréter une suite instrumentale de jazz d'aujourd'hui dédiée aux grands thèmes de la musique classique et traditionnelle andalouse (Andaloucia, Le chant du Monde - Harmonia Mundi , 2005)En 2003, Jean-Marie Machado crée un magnifique duo avec le saxophoniste américain David Liebman autour d'un répertoire dédié en partie au fado. Le fado est également au coeur de son nouveau répertoire en piano solo et trio intitulé 'Soeurs de sang' avec Jacques Mahieux et Jean-Philippe Viret. En 2004, une nouvelle collaboration voit le jour avec le chanteur Antonio Placer. En 2008 il crée son nouveau grand ensemble : ' Danzas '. / Vibraphone Et Piano