Par AASS LARS / HINSON MAURICE. The stylistic transition from the late Baroque to the Classical period was almost something of a Bach affair. While Johann Sebastian Bach (1685-1750) defined and summed up the Baroque musical language, his sons Willhelm Friedemann, Carl Philipp Emanuel, Johann Christoph Friedrich and Johann Christian, infused with the spirit of innovation, struck new musical paths that opened the way to the Classical and Romantic eras. This piano book celebrates the work of these four sons of Bach with a fascinating and varied collection of pieces for the grade 2-5 player. **ABRSM selected piece (Piano 2019-2020): Allegro in A / Instrumental Music, Piano Music / Recueil / Piano

/ 2 Instruments A Vent En Sib Ou Eb (Clarinettes, Saxophones, Trompettes, Clairons Et Cors) Et Piano Harmony Et Rhythm Accompagnement Ad Libitum

Livre du Maître. Par SOUBEYRAN E.. 'Récitatifs et Airs Classiques' de J.S Bach volume 1a - sans accompagnement : livre de l'élève instrumentiste. Les trois volumes que propose Robert Soubeyran sous ce titre ont un rôle important à jouer dans l'enseignement musical. Les extraits les plus caractéristiques d'oeuvres de Jean-Sébastien Bach y sont présentés par ordre de difficulté et pour que l'étudiant se familiarise avec le style du compositeur, ce qui l'incitera à connaître l'ensemble des oeuvres auxquelles appartient chacun des fragments./ Recueil / Chant

Par BACH JOHANN SEBASTIAN. Transcription pour alto et piano par Bruno Monsaingeon et Antoine Joly On ne saurait affirmer que le répertoire original de concert de l'alto, en tant qu'instrument soliste, soit richement pourvu en chefs-d'oeuvre. Au mieux, et encore si on inclut les sonates de Brahms, elles-mêmes transcrites de la clarinette, deux programmes de récital et on a fait le tour de la question. Avec le présent recueil, nous n'avons d'autre ambition que de contribuer à élargir cet éventail. Les six sonates - dites en trio - pour orgue de Johann Sebastian Bach, figurent parmi les oeuvres les plus rigoureuses du compositeur. A l'inverse d'autres compositions pour orgue de Bach, ses grandes Fantaisies et Toccatas, dans lesquelles abondent de luxuriantes formules virtuoses de nature indubitablement instrumentale, les sonates relèvent d'une stricte écriture à trois voix, sans que jamais le moindre ajout harmonique, la moindre tentation exhibitionniste, viennent troubler leur parfaite pureté polyphonique. Il nous est apparu que leur facture fondamentalement a-instrumentale était telle que ces sonates se prêtaient sans doute mieux que toutes autres à la transcription. De surcroît, il était clair qu'il existait une évidente adéquation entre leur écriture et celle destinée à un instrument à archet, et que la vocalité intensément expressive de leurs mouvements lents, comme la sobre alacrité de leurs mouvements rapides, conviendraient à merveille aux couleurs sonores très spécifiques de l'alto. Restait à faire en sorte que la transcription pour cet instrument crée l'illusion qu'elles avaient été originellement conçues pour lui. A cet égard, deux types de problèmes étaient à résoudre. Le choix des tonalités. Bach lui-même, lorsqu'il adaptait pour le clavier ses concertos originellement écrits pour le violon, recourait toujours à un changement de tonalité, en transposant systématiquement ces oeuvres d'un ton vers le bas. Passer du clavier de l'orgue à l'alto requérait de procéder à un traitement analogue, pour faire en sorte que l'instrument à cordes soit exposé dans le registre qui lui serait le plus favorable, tout en tenant compte de ses propres limites. Dans notre recherche des tonalités les mieux adaptées à chacune des sonates, nous avons été guidés par le souci de contourner deux écueils celui qui contraindrait l'alto à jouer dans un registre trop aigu, où sa sonorité a tendance à se faire claironnante - et à éviter parallèlement de l'emmener trop souvent vers son registre grave, magnifique pour les notes tenues et chantantes, mais qui sied mal aux notes rapides, telles que les doubles croches, dont les Allegros de Bach font une allègre consommation. Du fait de l'épaisseur des cordes graves de l'alto, leur émission y est quelque peu confuse, et elles y prennent presque inévitablement une sonorité pelucheuse qui rend l'équilibre acoustique de la souveraine polyphonie de Bach peu perceptible. C'est ainsi qu'après bien des essais et tâtonnements, nous sommes arrêtés aux transpositions suivantes: de Mi bémol majeur à Sol majeur pour la 1e sonate, d'Ut mineur à Sol mineur pour la 2e, de Mi mineur à Ré mineur pour la 3e, et ainsi de suite. Dans l'édition, nous indiquons à chaque fois la tonalité d'origine. Pour finaliser nos choix, nous avons d'ailleurs dû jouer avec un paramètre supplémentaire, car il va sans dire qu'une fois décidée la tonalité d'ensemble de telle ou telle sonate, nous nous sommes fixé pour règle de respecter les relations de tonalité adoptées par Bach entre les mouvements rapides et lents de ses oeuvres. La distribution des voix entre les deux instruments. Bach ayant naturellement réparti les deux voix de 'dessus' et la voix de basse de ses sonates entre les deux mains et le pédalier de l'organiste, la solution qui apparaissait à première vue s'imposer pour notre transcription, consistait à attribuer la voix supérieure à l'alto, tandis que les deux mains de l'instrument à clavier se chargeraient de la voix médiane et de la basse. Et de fait, c'est ainsi que nous procédâmes pour l'essentiel. Néanmoins, en de nombreuses occasions, nous avons jugé bon de faire exception à ce principe trop simple. Deux types de raisons nous ont ainsi conduits à recourir ici ou là à une redistribution des parties d'un instrument à l'autre. Le souci là encore de ne jamais placer l'alto dans une tessiture extrême, et surtout d'éviter d'aboutir à une confusion des entrées et des réponses fuguées. Ce faisant, nous croyons être parvenus par la même occasion à créer des échanges d'une grande vitalité entre les deux instruments. En publiant ici le résultat du travail prodigieusement stimulant qui fut le nôtre - accompagné de propositions de coups d'archet soigneusement étudiées (mais évidemment révisables selon les choix interprétatifs de chacun), destinées à en rendre clairs le phrasé, l'expression et la facture - nous avons la conviction de pourvoir à l'enrichissement du répertoire des altistes sous la forme de six chefs-d'oeuvre de tout premier ordre, sans que la transcription les ait d'aucune manière dénaturés. Nous sommes également persuadés que le soi-disant 'parent pauvre' de la famille des cordes ne le cédera en rien au 'roi des instruments' dans l'expression du sublime lyrisme constamment présent dans ces oeuvres de Johann Sebastian Bach. / classique / Répertoire / Alto et Piano

Des morceaux de clavier de deux parties de j. s. Bach forment un important corpus de littérature musicale, mais seulement à l'occasion ont elles été organisées pour les chaînes. Cela transcrit soigneusement collection de duos de violon et le volume de ses deux compagnon - duos pour deux altos (MB # 21438) - et duos pour deux violoncelles (MB # 21439) apportent de nombreux ajouts, tirées des suites de Bach, préludes et inventions, au répertoire du joueur de la chaîne. Les instrumentistes intermédiaires et avancés ravira la complexité musicale, dialogue contrapuntique et variété d'ambiances dans ces pièces. Puisque la prosternation et doigté préférences varient considérablement entre les acteurs de la chaîne, marques de rédactionnelles ont été réduites au minimum. Ces arrangements sont un ajout attrayant, précieux aux travaux de chaîne ensemble. / 2 Violons / 52 pages / niveau : Débutant/Intermédiaire / Partition - Format: 11 X 8,5

2 Pieces Arranged for 5-String Banjo-The banjo shares many of the same sonic qualities as a harpsichord so although it's so closely associated with more homespun genres the instrument actually lends itself very well to classical music! The pieces in Bach for Banjo are in tablature only with chord symbols arranged at the beginning to intermediate level for five-string banjo players. As in classical guitar arrangements the melody and harmony are combined. Most pieces are on facing pages with no page turns required and beginners can pick through the selections at a slow pace. The book features just the best-known parts of 20 beloved Bach pieces: Air on the G String · Arioso · Minuet in G · Sheep May Safely Graze· Sleepers Awake · and more.

(with optional 3rd Violin part in place of Viola)-This 'Air' comes from Bach?s Orchestral Suite No.3 in D major. Its popular title 'Air on the G String' is from an arrangement for violin and piano by the great German violinist August Wilhelmj who played most of the melody notes on the ?G? string of the violin. This arrangement for string quartet will be an ideal piece for use during wedding services. Comes with optional 3rd Violin part in place of Viola.

This 'Air' comes from Bach???s Orchestral Suite No.3 in D major. Its popular title 'Air on the G String' is from an arrangement for violin and piano by the great German violinist August Wilhelmj who played most of the melody notes on the ???G??? string of the violin. This arrangement for piano will be an ideal piece for use during wedding services.

30 pièces célèbres pour piano. Par BACH JOHANN SEBASTIAN. Ce recueil de 30 compositions originales et arrangements populaires pour piano présente une sélection d’œuvres de Jean-Sébastien Bach qui ravira tous les pianistes. Outre le 'Prélude en do majeur' du Clavier bien tempéré et d'autres pièces pédagogiques populaires, le volume contient également de nombreux arrangements, comme l''Air' de la Suite d'orchestre n° 3 ou la 'Toccata et Fugue en ré mineur'. Toutes les pièces ont un niveau de difficulté facile à moyen et ont été complétées par des doigtés et des suggestions de métronome. Le recueil dont l’image d’impression est moderne et facile à lire est recommandée non seulement à des fins d'enseignement, mais aussi à tous ceux qui aiment jouer du piano en tant que passe-temps. / Niveau : Moyen / Recueil / Piano

Lorsque Jean-Marc Déhan et Jacques Grindel, dans les années 80, réalisèrent la collection ' voir et entendre ', celle-ci s'adressait autant aux collèges et lycées qu'aux conservatoires et écoles de musique. Il nous a semblé que cet outil remarquable pouvait, avec quelques ajouts, redevenir un outil pédagogique de tout premier plan.Le parti-pris a été cependant de réimprimer à l'identique les fascicules, mais en les enrichissant d'un court dossier pédagogique, donnant, pour chaque titre, des pistes d'utilisation complémentaires de celles déjà mises en lumière dans les partitions elles-mêmes.Il est possible d'utiliser ces partitions :- pour la lecture de notes -- pour la lecture de rythmes -- pour la dictée musicale -- pour le chant, en faisant chanter et mémoriser les principaux thèmes -- pour la formation de la pensée musicale : les thèmes mémorisés pourront être transposés à l'oreille et donner lieu le cas échéant à des autodictées -- pour l'analyse musicale et l'harmonie, grâce aux analyses fines de J.-M. Déhan et J. Grindel reportées sur la partition -- pour l'histoire de la musique grâce aux textes de présentation -- et, bien sûr, pour l'écoute raisonnée des oeuvres en suivant tout simplement la partition, quitte à faire porter l'audition sur des éléments précédemment indiqués par le professeur.Chaque professeur pourra adapter ces exercices au niveau de ses élèves.Mais ces partitions sont également destinées aux amateurs éclairés pour qui la lecture des clés d'ut dans les partitions d'orchestre habituelles, ainsi que le casse-tête des instruments transpositeurs sont souvent des obstacles rédhibitoires.Souhaitons seulement que cette réédition permette une meilleur connaissance par tous, jeunes et moins jeunes, futurs professionnels ou amateurs éclairés, de quelques oeuvres fondamentales du répertoire.N.B. Après bien des hésitations, nous avons décidé d'indiquer des liens vers des interprétations des oeuvres elles-mêmes et des écoutes complémentaires que nous avons suggérées. Ces choix ont été fonction des interprétations facilement accessibles par Youtube mais ne prétendent pas constituer des modèles. C'est seulement une facilité que nous avons voulu donner à ceux qui n'ont pas à leur disposition une abondante discothèque. À chacun de retrouver ensuite l'interprétation qu'il préfère? / Formation Musicale

Over 30 favorite classical pieces in standard notation and tablature including: Air on the G String (Bach) · Bridal Chorus (Wagner) · Canon in D (Pachelbel) · Clair de Lune (Debussy) · Dance of the Sugar Plum Fairy (Tchaikovsky) · Greensleeves · Gymnopedie No. 1 (Satie) · Jesu Joy of Man's Desiring (Bach) · Ode to Joy (Beethoven) · Pavane (Fauré) · Sheep May Safely Graze (Bach) · Wedding March (Mendelssohn) · and more. The CD includes a recorded performance of each piece!