Par PARADIS VANESSA. 5 ans après avoir confié la réalisation de son 6e album 'Love songs? à Benjamin Biolay, Vanessa Paradis revient avec ce nouvel album 'Les sources? dont la moitié des titres ont été écrits par son actuel mari, Samuel Benchetrit. On retrouve également les plumes de Fabio Viscogliosi, d'Adrien Gallo (leader de BB brunes) et de l'artiste elle-même. Un album intime où Vanessa qui chante souple et sensuel s'abandonne sur des ballades légères avec beaucoup de justesse. 12 titres au total à découvrir dans ce songbook en partitions pour piano, voix, tablatures et diagrammes d'accords pour la guitare. Livre broché, édité par Bookmakers et imprimé sur papier-ivoire anti-reflets, idéal pour les musiciens./ Recueil / Piano, Chant et Guitare

25 pièces faciles des époques baroque, classique et romantique, jouable dans les trois premiers modèles de doigts dans la première position, pour les élèves de violon de la deuxième année d'apprentissage. Outre des oeuvres moins connues, cette édition contient également de nombreuses pièces populaires, tels que les thèmes de Quatre Saisons de Vivaldi, musique de Haendel Fireworks et Water Music, Flûte enchantée de Mozart ou de Beethoven Symphonie n o 9. Ce volume intention est d'accorder l'accès aux chefs-d'oeuvre classiques de la littérature de concert avec l'aide de ces arrangements faciles et répandre la joie de la musique classique.L'approche des pièces est facilitée par le CD d'accompagnement qui, d'une part, offre la possibilité d'écouter et d'apprendre à connaître les pièces à l'avance, et, d'autre part, grâce à des accompagnements de piano séparés, fournit une première expérience dans un jeu d'ensemble et transmet la joie vive de la création musicale.Lorsque le CD a été enregistré par le professeur Benjamin Bergmann, violon, et Leonid Dorfman, piano, ils ont délibérément décidé en faveur de tempos modérés pour le rendre plus facile pour les jeunes violonistes de jouer avec la partie de piano. Un trésor pour les auditions dans les écoles et écoles de musique. / Violon Et Piano / 60 pages / niveau : Facile / Partition + Cd

Après le succès de son précédent album, Julien Clerc nous revient avec un nouvel album plein de tendresse. Co-réalisé par Benjamin Biolay et Bénédicte Schmitt, on y croise les plumes affûtées de Carla Bruni, Gérard Manset, Maxime Le Forestier, Jean-Loup Dabadie. Premier single déjà en rotation sur toutes les radios: La jupe en Laine.

Par MANTOVANI BRUNO / BACH JOHANN SEBASTIAN. ...et de Boulez à Bach Trois nouvelles instrumentations réinventent donc l'Art de la fugue dont on a longtemps pensé qu'il avait été conçu dans une totale abstraction et se prêtait tout autant aux claviers du clavecin ou de l'orgue qu'à divers ensembles. Trois instrumentations, chacune renvoyant à une formation boulezienne différente : pour George Benjamin, la flûte et les huit musiciens de Memoriale - pour Marc-André Dalbavie, l'effectif de Dérive I - pour Bruno Mantovani, les violoncelles de Messaqesquisse, ' la formation la plus facile à traiter car homogène et plus connotée 'baroque'. Sept violoncelles, c'est un 'consort', et du coup, il ne restait qu'à transcrire. Je me suis donc amusé à alterner des passages 'dans le style' (avec utilisation du non vibrato ou du ponticello) avec d'autres plus 'modernes' (pizzicatos, harmoniques, notes figées comme des résonances infinies). En fait, un des enjeux était aussi de souligner les lignes individuelles qui forment la texture contrapuntique, de créer des lignes transversales que l'on perçoit comme des conséquences du contrepoint, et qui sont traitées ici dans leur continuité. Je dirais que c'est tout autant un exercice de perception que d'écriture : ce que je veux 'faire entendre' ce sont les croisements, les échos entre les voix, que je souligne en général par des procédés 'hors style'. ' (Bruno Mantovani) La réécriture ne nous inviterait alors pas tant à entendre une autre forme de l'original, qu'à percevoir différemment cet original en en présentant une autre forme. [...] François-Gildas Tual Note de programme du 16 décembre 2007 Cité de la Musique Du Spirituel dans l'art - Autour de Pierre Boulez / contemporain / Répertoire / 7 Violoncelles

La première série de ' Old Songs américain ' fut achevée en 1950, la même année que Copland terminé ses autre ensemble majeur de chanson, 'Douze poèmes d'Emily Dickinson'. Alors que Copland a écrit des chansons, ténor Peter Pears et compositeur Benjamin Britten est venu à visi / Voix Elevée(s) Et Piano

Par CAPORALETTI ?VINCENZO / CUGNY LAURENT / GIVAN BENJ. La réunion des trois textes figurant aujourd'hui en français dans le présent volume vise au moins trois objectifs. Le premier est d'explorer en profondeur des enregistrements historiques à plus d'un titre. Le deuxième est d'ordre épistémologique : il consiste à éprouver un corps théorique (celui de la formativité audiotactile) en le mettant à l'épreuve de la confrontation à une matière musicale donnée. Enfin, la théorie et la méthode qui en découlent (en constante évolution) aident à dépasser un clivage qui se révèle tous les jours plus problématique dans la musicologie du jazz actuelle, celui que l'académie anglophone a en quelque sorte institutionnalisé avec la distinction entre music theory et musicology. La première se chargerait de l'analyse du matériau musical tandis que la seconde serait consacrée à l'extraction du sens (le fameux meaning dont la littérature anglophone est si friande). Or, et c'est le sens du titre qui a été donné à ce volume, l'entreprise initiée par Vincenzo Caporaletti, illustrant en cela un projet plus global de ce qu'on pourrait appeler une musicologie continentale, vise au contraire à réunir ces deux visées et à les placer en situation d'interaction. Les trois textes et les deux transcriptions illustrent donc la pluralité de cette approche. Vincenzo Caporaletti est guitariste et compositeur. Président de l'Institut Musicologique Italien, il enseigne l'analyse du jazz au Conservatoire de Musique 'Santa Cecilia' de Rome et la musicologie générale et transculturelle à l'Université de Macerata. Laurent Cugny est musicien, pianiste et arrangeur. Il a créé le big band Lumière, joué et enregistré avec Gil Evans et dirigé l'Orchestre National de Jazz. Il dirige aujourd'hui le Gil Evans Paris Workshop. Auteur de nombreux articles et d'ouvrages, il est professeur à l'université Paris-Sorbonne. Benjamin Givan, docteur en musique de l'Université de Yale, est professeur associé de musique au Skidmore College. Ses écrits sur le jazz ont paru dans des publications savantes telles que Current Musicology, Musical Quarterly, Journal of the American Musicological Society, etc. / Date parution : 2020-08-21/ Livre / Livre

Par HAYDN FRANZ JOSEF. 55 sonates, 55 pianistes – Édition en 3 volumes: HN 1336 (volume I), HN 1338 (volume II), HN 1340 (volume III) 55 pianistes internationaux célèbres ont pu être convaincus de choisir chacun une sonate pour piano de Haydn, afin de la parrainer en lui conférant ses doigtés personnels – une sorte de «Who’s who» du monde contemporain du piano. Les Éditions G. Henle proposent ici ce classique dans une édition revue, et habillée de neuf pour tous les pianistes, et nous sommes ainsi sûrs d’assurer aux sonates de Haydn leur place dans la vie musicale actuelle et future. Le volume I contient les premières sonates, encore composées dans l’esprit des débuts du classicisme: une musique plaisante, agréable à jouer, souvent d’un niveau de difficulté accessible, et sans laquelle l’enseignement du piano moderne serait pour ainsi dire impensable. Régulièrement, l’authenticité de quelques sonates de ce groupe a été remise en question – la préface d’Armin Raab, le directeur scientifique de l’Institut Joseph Haydn, donne ici une information exhaustive sur les plus récentes connaissances liées à cet important complexe thématique. Doigtés: Klaus Schilde (Hob. XVI:1 Ut major) Sylvia Hewig-Tröscher (Hob. XVI:2 Si bémol majeur) Michael Schneidt (Hob. XVI:3 Ut major) Sophie Pacini (Hob. XVI:4 Ré majeur) Jan Philip Schulze (Hob. XVI:5 La majeur) Valentina Lisitsa (Hob. XVI:6 Sol majeur) Yaara Tal (Hob. XVI:7 Ut majeur) Markus Bellheim (Hob. XVI:8 Sol majeur) Carmen Piazzini (Hob. XVI:9 Fa majeur) Jacob Leuschner (Hob. XVI:10 Ut majeur) Silke Avenhaus (Hob. XVI:11 Sol majeur) Benjamin Moser (Hob. XVI:12 La majeur) Emanuel Ax (Hob. XVI:13 Mi majeur) Sa Chen (Hob. XVI:14 Ré majeur) Andreas Boyde (Hob. XVI:16 Mi bémol majeur) Christine Schornsheim (Hob. XVI:18 Si bémol majeur) Cyprien Katsaris (Hob. XVI:19 Ré majeur) Claudius Tanski (Hob. XVI:44 sol mineur) William Youn (Hob. XVI:45 Mi bémol majeur) Gerhard Oppitz (Hob. XVI:46 La bémol majeur) Michael Schäfer (Hob. XVI:47bis e mineur) Christian Rieger (Hob. XIV:5a Ré majeur) Dirk Mommertz (Hob. XVII:D1 Ré majeur) Sunwook Kim (Hob. XVI:Es2 Mi bémol majeur) Éric Le Sage (Hob. XVI:Es3 Mi bémol majeur) Rolf Koenen (Hob. XVI:G1 Sol majeur)/ Répertoire / Piano

Arr. Naohiro Iwai. Le 30 mai 1909, naissait à Chicago, Benjamin David Goodman, clarinettiste, saxophoniste et leader de Big Band. En 1934, Benny Goodman fonde son premier orchestre et lance l’ère du swing. Il sera sacré « roi du swing » au Carnegie Hall de New York en 1938. Il enchantera de son style et de sa sonorité plus de cinquante ans d’histoire du jazz, jusqu’à la fin de sa vie. Interprétez six des plus grands succès du King of Swing : Memories of You, Don’t Be That Way, Stompin’ at the Savoy, Flying Home, Bugle Call Rag et Sing, Sing, Sing . / Niveau : 3 / Musique légère originale / Répertoire / Concert Band ou Harmonie