Dernier Opus de cette célèbre artiste française.

Paris est le troisième album de la chanteuse Zaz, sorti le 10 novembre 2014. Il s'agit d'un album de reprises de chansons dont le thème commun est la joie de vivre dans la capitale française.

À cette occasion, la chanteuse se livre à trois duos avec des invités : la chanteuse canadienne Nikki Yanofsky (sur J'aime Paris), Thomas Dutronc (sur La Romance de Paris de Charles Trenet) et Charles Aznavour (sur sa propre chanson J'aime Paris au mois de Mai). / Variétés / Partition / Agrafé /

14 Chansons sur le thème de Paris, arrangées pour choeur mixte (à 3 ou 4 voix mixtes) et piano (1 titre a cappella : 'Il n'y a plus d'après?) / Chant/Vocal/Choeur

Ned Rorem a été décrit comme 'meilleur compositeur du monde des chansons de l'art', et ces deux oeuvres contrastées et convaincante pour choeur affirmer cette description. 'Dirge' exprime de façon poignante la douleur de l'amour inquiet, tandis que 'Live with Me', crée une ambiance quelque peu espiègle. Dans 12 / 8, le chant de danse au-dessus des arpèges qui coule croche dans le piano. Durée: env. 03:30.Ned Rorem a été décrit comme 'meilleur compositeur du monde des chansons de l'art', et ces deux oeuvres contrastées et convaincante pour choeur affirmer cette description. 'Dirge' exprime de façon poignante la douleur de l'amour inquiet, tandis que 'Live with Me', crée une ambiance quelque peu espiègle. Dans 12 / 8, le chant de danse au-dessus des arpèges qui coule croche dans le piano. Durée: env. 03:30.Ned Rorem a été décrit comme 'meilleur compositeur du monde des chansons de l'art', et ces deux oeuvres contrastées et convaincante pour choeur affirmer cette description. 'Dirge' exprime de façon poignante la douleur de l'amour inquiet, tandis que 'Live with Me', crée une ambiance quelque peu espiègle. Dans 12 / 8, le chant de danse au-dessus des arpèges qui coule croche dans le piano. Durée: env. 03:30. / Choeur Mixte (SATB) Et Piano / Partition

40 chanteurs francophones chroniquent le dernier album de 40 chanteurs francophones.


Selon un célèbre journaliste, un bon rock-critique est forcément un bon musicien. Mais un bon musicien peut-il faire un bon rock-critique ? Ce livre regroupe les chroniques inédites d?artistes francophones qui ont bien voulu écrire sur le dernier album d?un collègue chanteur. Le choix du disque de chaque participant ne relève bien évidemment pas du hasard mais permet une vraie immersion entre objectivité et subjectivité dans l?espace de liberté totale que constitue une chronique d?album.

Ce bel objet (la signature manuscrite de chaque artiste est reproduite en bas de sa chronique) présente un intérêt littéraire et musical sans précédent, mais davantage encore : imagine-t-on le Serge Gainsbourg débutant de 1958 chroniquer le dernier album en date d?un Georges Brassens déjà consacré ? Ou Indochine écrire une page entière sur un album du groupe Téléphone à l?aube des années 80 ? Nul doute que ces documents possèderaient une valeur historique, voire sociologique, indéniable dans les bibliothèques.
Chroniques de luxe réalise aujourd?hui le rêve des passionnés de musique et autres lecteurs curieux de cette expérience artistique sans précédent.

Didier Wampas chronique l'album de Johnny Halliday, Antoine l?album « Rouge sang », de Renaud. Quand l?un des groupes majeurs du rock français, Eiffel, chronique le dernier Louise Attaque, la langue s?étourdit d?étincelles, de fulgurances rimbaldiennes. Quand CharlElie Couture se penche sur le dernier Benjamin Biolay, on entend New York respirer derrière lui. Et ce ne sont que quatre exemples parmi 40 autres. On l?aura compris, la chanson francophone dans toute sa diversité est représentée : la nouvelle scène, les rockers, les punks, les metalleux, les artistes révélés par Internet, les figures incontournables, les chanteurs « cultes », etc.

Chaque « artiste-critique » bénéficie d?une note biographique dans le livre. / Variété / Livre /

20Th Century French Art Songs For High Voice And Piano. Mélodies françaises du XXe siècle est un recueil de la collection ' Musique vocale française ', dédiée au grand répertoire vocal français et destinée aussi bien aux étudiants qu'aux professeurs et chanteurs professionnels. Les plus celèbres mélodies françaises du XXe siècle y sont présentées, dans leur tonalité originale ou bien transposées. / Niveau : Intermédiaire / Recueil / Voix Hautes et Piano

Arrangeur: Ruth Martin. Par OFFENBACH JACQUES. French/English. Translated by Martin. / Rép Classique / Répertoire / Scores

Par POLITI ADRIEN. / Niveau : Assez Facile / classique / Répertoire / Guitare

Road book.
Rencontre réjouissante entre deux chanteurs, deux amis, qui se livrent sans tabous.

Ils parlent de tout. Sans tabous. Avec humour ou gravité. De leur enfance, leurs débuts dans le métier, leur carrière, leurs influences, leurs projets? Ils parlent de femmes, de politique, de littérature, de musique, de cinéma, de sport, d'écriture, de galères et de succès. C'est une discussion à bâtons rompus, commencée à Ouessant, au bistrot de Phiphi la boulange, président du fan-club mondial de Christophe Miossec, poursuivie à Perpignan, chez Bruno Caliciuri, le Catalan, puis à Bruxelles, ville d'adoption de Miossec le Brestois. Une conversation pleine de spontanéité entre deux figures de la scène française, deux ` frères de chanson liés par la même façon d'oser tout dire `.

Leur complicité est rare. Elle s'impose au lecteur dès les premières lignes de cet ouvrage que l'on parcourt comme un road book. Car il y a davantage que de l'estime entre eux. Il y a de la tendresse. Il y a de l'amitié, de l'amour. Une relation privilégiée que le photographe Claude Gassian a magnifiquement su saisir. ` Echanger un tas de conneries avec une personne que l'on aime profondément est un luxe délicieux, souligne Cali. Du temps gagné sur la vie. `

Au fil de cette ` rencontre au fil de l'autre `, ils rient, se taquinent, s'agacent, s'enflamment. Le Catalan se raconte sans fausse pudeur. Il parle comme il est sur scène : généreux et entier. Sa sensibilité transpire à chaque phrase, notamment lorsqu'il évoque son enfance , sa famille, ce père disparu trop tôt qui lui répétait sans cesse : ` Tu fais ce que tu veux, mais tu dois savoir une seule chose, c'est que je te fais confiance. `

Le Breton est plus insaisissable. Dans la préface, le producteur Laurent Lavige écrit avec justesse : ` A travers ces entretiens, l'animal se laisse approcher et donne de sa personne mais il n'est jamais docile. ` Miossec ne se livre que par petites touches. Parfois, il se lâche, parle de sa vie, de ses vies - lorsqu'il fut journaliste à la Réunion, ` roadie ` pour Miles David ou rédacteur pour TF1 - , de son rapport à l'argent, de son caractère ombrageux, de son père fan de BB King? Imprévisible, il laisse à voir, un peu, entrouvre une porte, puis la referme, brusquement, et se réfugie dans l'ironie et la ` provoc `.

Tous deux adorent la littérature américaine, Johnny Cash et Dominique A. Tous les deux sont de grands mélancoliques, de ` joyeux désespérés `, qui chantent les blessures de l'amour plutôt que ses bonheurs. A la fois si proches et tellement différents, ils sont, dans ce livre, tels qu'on les aime. Tels qu'on les attendait. / Variété / Livre /

Du Chris Smither style de pied-tapping haute-groove guitare et chansons de blues-fléchies ont gardé dans les premiers rangs des auteurs/compositeurs depuis quatre décennies. Sur cette leçon de DVD il vous montre comment il utilise son pouce alternance et la cueillette de deux doigts, avec une variété de techniques de la main gauche, pour créer le lecteur rythmique et les harmonies distinctives qui permettent de distinguer ses arrangements uniques. Aucun amour aujourd'hui (les fruits et légumes Song), une riche évocation de la vie ancienne rue de la Nouvelle-Orléans, est celle de plus demandés chansons Chris - Drive vous Home Again, un moody blues mineur-clé, est la chanson-titre de l'un de ses CD Best-seller - Bob Dylan titanesques Visions Of Johanna obtient un nouveau traitement - les caractéristiques d'obtenir une meilleure une humoristiques riffs infectieuses seule note contre une rainure basse constante - Leave The Light On est joyeux, fingerpicking élargissaient ouverte d - Lightnin' ' spooky ' Blues dans la bouteille Hopkins est joué et enseigne sur les 12 cordes et 6 cordes guitares. Chris humour désabusé et profonde understandi... / Guitare