Transcribed and edited by Mike Peters-Includes 70 Reinhardt classics for classical guitar. Each song lists its date of recording and other important information relating to the song and recording session.

Le Gypsy Guitar 'Les Secrets' volume 2 est une collection de morceaux Essentiel de Django Reinhardt: fondateur du swing manouche.Il vous apprendra à jouer les plus célèbres chansons de Django Reinhardt: NuagesMinor SwingDaphnéDjangologyTroublant BoléroLa première partie de ce cours est pour les débutants: Vous trouverez des versions simple et facile à jouer pour tout le monde, où le choeur sont souvent basées sur des riffs de Django.En deuxième partie, qui est pour les guitaristes plus avancés, nous vous montrant pures mélodies de style gitan.Pour chaque chanson, vous aurez deux versions: Un pour l'apprentissage (version simplifiée avec Samy Daussat de play-back).Une autre version avec les thèmes et chorus sont joués par Angelo Debarre.Vous trouverez également deux compositions de Angelo Debarre.Pour vous aider à pratiquer votre jeu en solo, le jeu le long des voies peut trouver sur le CD d'accompagnement de ce cours.Nous vous conseillons de travail à travers l'accompagnement avant de passer à des thèmes et chorus.Attrapez votre guitare et amusez-vous! / Guitare

Véritable livre-hommage qui retrace sa vie et ses rencontres, doublé d’un manuel d’apprentissage complet qui permettra d’initier les adeptes du jazz manouche à l’art de Django. On y retrouvera côte à côte des incontournables de maître (Minor Swing, Troublant boléro...) mais aussi des relevés de ses soli, des pièces plus rares et des exercices. Documenté et précis, accessible et ouvert, cet ouvrage ne s’adresse pas exclusivement au néophyte ou au spécialiste mais à tous les guitaristes curieux et passionnés. On retrouvera pour chaque morceau tout ou une partie des éléments suivants : - Le morceau en relevé guitare tablatures - La grille - Le solo de Django - Un solo facile - Des exercices préparatoires au morceau Liste des morceaux : Minor Swing • Louise • Troublant boléro • Nuits de St Germain • Danse Norvégienne • Improvisation n°2 • I’ll see you in my dreams • Swingtime in springtime • Chez Jacquet (à la petite chaumière) • Swing 42

Nous avions précédemment exposé la clarinette dans le jazz, tout d?abord dans la méthode Clarinette New Orleans, puis dans la Méthode de clarinette du Swing au Be-Bop, dans laquelle figurait d?ailleurs un blues avec une improvisation à la manière d?Hubert Rostaing, le clarinettiste préféré de Django Reinhardt, Blues for D.J.. Avec ce présent ouvrage, nous nous attachons à une période bien particulière, qui se situe en France dans les années 30, et qui a vu la naissance d?un jazz tout nouveau, que l?on appela jazz gitan, ou parfois swing gitan, ou encore jazz tzigane, et qui deviendra rapidement le jazz manouche, emmené par un musicien de génie : le guitariste Django Reinhardt, manouche né en 1910, dont la famille s?est fixée à Paris dans les années 20. Django Reinhardt a commencé très jeune à jouer dans les bals de la capitale, et c?est grâce à ce métissage entre cette musique des dancings d?une part, la musique d?inspiration tzigane importée en France par les groupes roms et manouche d?autre part, et du jazz, introduit par les soldats américains en 1917 après que les Etats-Unis se soient engagés dans le premier conflit mondial, que ce swing typiquement français a vu le jour. Ce style de jazz a laissé surtout dans les oreilles et les mémoires ce son de cordes, car il s?est rapidement fait connaître par une formation de type violon - 2 guitares - contrebasse, rencontrant un grand succès. C?est un peu oublier l?histoire, car les débuts du jeune Django se sont donc faits dans les salles de danse, partageant avec accordéonistes et clarinettistes les premières notes de ce nouveau genre musical. D?ailleurs, lorsque le violoniste Stéphane Grappelli quitta le quintette du Hot-Club de France pendant les années de guerre, D. Reinhardt le remplaça par un clarinettiste de talent, Hubert Rostaing, et d?autres clarinettistes fameux partageront cette aventure : Alix Combelle, Maurice Meunier ou encore André Ekyan. Nous avons donc essayé de présenter ce courant musical dans cet ouvrage, en illustrant le style par des morceaux calqués sur des standards, et avec des exemples d?improvisation à la manière des grands clarinettistes de l?époque. Sur le CD accompagnant le livre, vous trouverez en première partie les morceaux enregistrés à titre d?exemple, avec le thème suivi de son exemple d?improvisation, et en deuxième partie l?accompagnement seul, par la rythmique (dans la tradition jazz manouche : deux guitares et contrebasse), le playback, sur lequel vous pourrez tester vos interprétations. La note La (440 Hz) est donnée au début du CD, pour vous permettre de vous accorder. Tout au long de l?ouvrage, nous avons réuni quelques éléments qui nous paraissaient importants pour l?apprentissage des codes du jazz en général : les principes de base de l?interprétation, les principaux effets du jazz à la clarinette, le rappel des gammes de base nécessaires à l?improvisation, le rappel des principaux accords et de leurs enchaînements... A la fin, nous avons fait figurer les accords utilisés dans la méthode, les gammes pentatoniques et blues, les grilles de blues et d?anatoles déclinées dans toutes les tonalités, et un petit lexique qui explique quelques mots clés pour une meilleure compréhension. (Les mots figurant dans le lexique sont écrits en gras dans notre texte). Nous finissons par quelques mots sur les clarinettistes de cette période, ceux qui ont marqué l?histoire du jazz manouche. Continuons donc notre voyage au pays de la clarinette jazz... Bon travail, et bonne musique ! Contenu Primal blues - New Gypsy Song - Up City Blues - Old Sweet Mood - Jazz Promenade - Jazzy Minor - Les Yeux Noirs - Gentle Ballad - Autour du Swing - Jazz de Ville - Rhythm in Paris

Maîtriser les compétences techniques et stylistiques de la guitare de jazz jouant dans cette fonction remplie de lécher paquet. Vous apprenez les bases de la guitare jazz, y compris lèche jazz-blues, comment appliquer les modes sur différents types d'accords, le style de guitare bossa nova, la façon de jouer des accords et la mélodie ensemble, les tons d'accords chromatiques, accords et notes de passage, le jazz valse, et comment se déplacer dans et hors de la gamme pentatonique en solo. De plus, les leçons couvrent un large éventail de techniques, y compris Django Reinhardt jazz de style gitan séries, Wes octaves grattés Mongromery de style, Al Di Meola style shred, et beaucoup, beaucoup plus! Apprenez à jouer dans le style de: Al Di Meola, Wes Montgomery, Les Paul, Django Reinhardt, Jim Hall, John Scofield et Pat Metheny. / Guitare

Par REINHARDT DJANGO. Après le succès du premier volume, voici 10 autres hits du grand maître de la guitare manouche. Toujours accompagné d'un cd playback et de versions originales. / Niveau : Facile / variété - jazz / Recueil / Piano, Chant et Guitare

Par REBOUL CLEMENT. Découvrez cette nouvelle méthode, conçue pour vous apprendre toutes les bases et vous permettre de jouer dans l?esprit de Django Reinhardt. Découpée en 12 modules progressifs, vous pourrez acquérir toutes les notions fondamentales de la guitare jazz manouche : La technique, les accords, les gammes

Guitar Solos By Howard Alden From The Film Sweet And Lowdown. Par HOWARD ALDEN. Sweet and Lowdown, Woody Allen's film from 1999, starred Sean Penn as the legendary, but fictitious jazz guitarist of the '30s, Emmett Ray. Emmett considered himself to be the second greatest jazz guitarist in the world next to Django Reinhardt. The versatile Howard Alden played all of the solo acoustic guitar parts for the movie, as well as coaching Mr. Penn to play guitar for his role (for which he received an Oscar nomination, best actor). This book contains note-for-note transcriptions in both standard notation and tab of Howard's Django-esque interpretations and improvisations of classic standards of the 1930s, as well as original solo guitar pieces written by Woody's longtime musical director, jazz pianist Dick Hyman. Sweet and Lowdown contributed greatly to the recent renewal of interest in and revival of swing and gypsy jazz guitar. Howard's guitar work is a warm and personal example of the timeless musical vocabulary of swing guitar. / Niveau : Intermédiaire à Avancé / Jazz - Solos / Recueil / Guitare

A Comprehensive Study of Gypsy Jazz Guitar-This book offers a comprehensive study of the Gypsy jazz or Manouche Guitar style as perceived by French guitarists Derek Sebastian and Romane two of the finest modern day practitioners of the DjangoReinhardt style. Each of the book's thirty-six progressive chapters consists of four parts: A.) Technique developed through exercises chord progressions/diagrams and illustrations of fingerboard positions; B.) A harmonylesson with leads in the Manouche style; C.) Soloing techniques based on the harmonic structure of a given theme; and D.) Self-testing materials with answers provided at the close of the book. The companion audio forL'Espirit Manouche is unique in that it provides 98 play-along MIDI files that exactly parallel the order of the exercises examples and pieces in the book as well as audio tracks of excerpts from eighteenRomane favourites from the Gypsy jazz repertoire. The MIDI tracks which can be accessed via most audio players on PC or Macintosh computers allow the student to play along with both short phrases and extensive rhythmtracks- at any desired tempo. The audio tracks are available to download online. L'Espirit Manouche not only makes Gypsy jazz accessible; it offers an opportunity to master the Manouche style. While manyexercises and tunes appear in both standard notation and tab not to mention chord or fretboard diagrams standard notation is predominant.

La méthode Hal Leonard Guitar est un pilier pour les étudiants en guitare depuis de nombreuses années. Dans cette dernière version, la Hal Leonard Gypsy Jazz Guitar Method, le guitariste Jeff Magidson (Hot Club of Francisco, Duo Gadjo) vous guide à travers ce style omniprésent qui a vu le jour dans les années 1930, fruit d\'une pollinisation croisée entre le swing américain et des saveurs folkloriques européennes et romaines distinctes, ainsi que d\'une brillante virtuosité. Ce recueil vous donne tous les outils et informations nécessaires pour vous aider à jouer de manière authentique ce style singulier, en imitant le jeu de grands noms comme Django Reinhardt et d\'autres icônes. Le co-auteur Dave Rubin documente l\'histoire du style et des musiciens populaires qui ont contribué à le façonner. Pour améliorer encore votre expérience, les concepts de la méthode sont démontrées par l\'auteur lui-même dans plus d\'une heure d\'instruction vidéo ! Nous avons également inclus des pistes d\'accompagnement pour que vous puissiez jouer en solo. Comprend : - Le sens rythmique et la compréhension de La Pompe - L\'improvisation et l\'embellissement des mélodies - Les techniques de picking - Les doigtés et les idiomes du manche - Les articulations - Les gammes et les arpèges en pratique - Les voicings d\'accords et l\'harmonie avancée - L\'incorporation de licks de joueurs emblématiques - Les écoutes recommandées - Les leçons vidéo - Les pistes d\'accompagnement. / Méthodes et pédagogie / Guitare / Guitare acoustique / HAL LEONARD