La partition FLASH MIMILE - PARTITION + MATERIEL de Leroy Dominique a été composée pour Orchestre et plus particulièrement pour Grande Formation. Cette partition musicale est éditée par une des nombreuses maisons d'édition française à savoir Billaudot. Cette oeuvre musicale fait partie intégrante des oeuvres de style Classique. / Grande Formation / Partition

Cette partition 18 DUOS de Barbier Dominique a été éditée par les éditions Billaudot. La référence de cette partition de musique est GB8456. Cette oeuvre d'une durée de 00:20:00 est idéale pour les musiciens pratiquant Violon. Après quelques heures de pratique, cette partition n'aura plus de secret pour vous. / 2 Violons / Partition

Par CAMPO REGIS. A la suite des reprises de mes Cris de Marseille par l'ensemble Musicatreize et par Les Jeunes Solistes, la scène nationale de Valenciennes, Le Phénix, m'a proposé d'écrire pour Dominique Visse et son ensemble Clément Janequin pour un concert en hommage à Claude Lejeune. La confrontation d'une création avec un univers vocal éloigné du nôtre est une démarche que j'affectionne depuis plusieurs années. L'ensemble vocal Jachet de Mantoue créa l'année dernière une messe de Josquin des Près dont nous est parvenu uniquement le Credo et que j'avais alors reconstruite. Puis l'ensemble vocal californien Chanticleer me commanda un hommage à Hildegarde von Bigen. J'avais auparavant composé un Laudate Dominum, interprété entre plusieurs antiennes, pour Pierre Cao et son ensemble Arsys Bourgogne. 'Une Puce j'ay dedans l'oreille, hélas !', poème à double sens et, comme les suivants, mis en musique par Claude Lejeune à la Renaissance, utilise une technique d'écriture en 'hochet'. Par des balancements mélodiques, les chanteurs imitent les sauts de ladite puce. 'Perdre rien plus je ne pourroy' nous parle du dépit amoureux. C'est un poème triste qui m'amène à utiliser un motif en tierces descendantes qui évoque Mondes cachés de mon Premier Livre pour piano et à travailler sur les hémioles (la division métrique par deux en ternaire, ou inversement la division rythmique par trois en binaire). Enfin, 'Je file mieux quand on me donne de quoy', d'esprit léger (très 'Kings' Singers'), sur un texte - encore une fois - à double sens, renoue avec la chanson à boire et convoque une écriture homophonique construite sur une toute petite ritournelle. L'ensemble Clément Janequin créera la version avec accompagnement d'orgue et luth. Ces trois chansons sont dédiées au grand maître Dominique Visse. RC, décembre 2006 / contemporain / Répertoire / 4 Voix a Cappella

Par BORDIER DOMINIQUE / LECUSSANT SERGE / DUFLOT LAETI. Du répertoire tous styles pour piano, permettant de passer du jazz à la variété, de la variété au classique, en passant par les airs traditionnels du monde entier ou la musique de film. Chaque pièce est accompagnée de commentaires techniques, biographiques et historiques. A partir de la troisième année. Livre CD Autres volumes disponibles dans la collection : 1A, 1B, 2A, 3A. Existe aussi pour le saxophone, la clarinette, la guitare, la flûte traversière, le violon et l'accordéon. / Répertoire / Recueil / Piano

Par BORDIER DOMINIQUE / JEAN CLAUDE LECLERC MICHEL / L. Du répertoire tous styles pour piano, permettant de passer du jazz à la variété, de la variété au classique, en passant par les airs traditionnels du monde entier ou la musique de film. Chaque pièce est accompagnée de commentaires techniques, biographiques et historiques. A partir de la troisième année. Livre CD Autres volumes disponibles dans la collection : 1A, 1B, 2B, 3A. Existe aussi pour le saxophone, la clarinette, la guitare, la flûte traversière, le violon et l'accordéon. / Répertoire / Recueil / Piano

50 Études Des Plus Grands Pédagogues Pour Le 1Er Cycle Au Piano.. Par COHEN ROGER / LE GUERN DOMINIQUE. 50 études des plus grands pédagogues pour le 1er cycle au piano. Czerny, Gurlitt, Lack, Berens, Burgmüller, Duvernoy, Le Couppey, Lemoine, Müller, et Streabbog. Anthologie des études les plus utilisées pendant les 5 premières années de piano. Doigtés et annotations des auteurs. Une biographie et un texte technique pour chaque étude. Recueil avec spirales et une mise en page aérée pensée pour les débutants./ Etude / Piano

Professionnel ou amateur de Classique vous apprécierez cette partition de musique. Composée par Maitre Dominique et éditée par Billaudot cette partition est idéale pour les joueurs de Musique de Chambre. Si l'instrumentation Trio correspond à ce que vous cherchez, vous en ferez alors un très bon usage. / Trio / Partition

Road book.
Rencontre réjouissante entre deux chanteurs, deux amis, qui se livrent sans tabous.

Ils parlent de tout. Sans tabous. Avec humour ou gravité. De leur enfance, leurs débuts dans le métier, leur carrière, leurs influences, leurs projets? Ils parlent de femmes, de politique, de littérature, de musique, de cinéma, de sport, d'écriture, de galères et de succès. C'est une discussion à bâtons rompus, commencée à Ouessant, au bistrot de Phiphi la boulange, président du fan-club mondial de Christophe Miossec, poursuivie à Perpignan, chez Bruno Caliciuri, le Catalan, puis à Bruxelles, ville d'adoption de Miossec le Brestois. Une conversation pleine de spontanéité entre deux figures de la scène française, deux ` frères de chanson liés par la même façon d'oser tout dire `.

Leur complicité est rare. Elle s'impose au lecteur dès les premières lignes de cet ouvrage que l'on parcourt comme un road book. Car il y a davantage que de l'estime entre eux. Il y a de la tendresse. Il y a de l'amitié, de l'amour. Une relation privilégiée que le photographe Claude Gassian a magnifiquement su saisir. ` Echanger un tas de conneries avec une personne que l'on aime profondément est un luxe délicieux, souligne Cali. Du temps gagné sur la vie. `

Au fil de cette ` rencontre au fil de l'autre `, ils rient, se taquinent, s'agacent, s'enflamment. Le Catalan se raconte sans fausse pudeur. Il parle comme il est sur scène : généreux et entier. Sa sensibilité transpire à chaque phrase, notamment lorsqu'il évoque son enfance , sa famille, ce père disparu trop tôt qui lui répétait sans cesse : ` Tu fais ce que tu veux, mais tu dois savoir une seule chose, c'est que je te fais confiance. `

Le Breton est plus insaisissable. Dans la préface, le producteur Laurent Lavige écrit avec justesse : ` A travers ces entretiens, l'animal se laisse approcher et donne de sa personne mais il n'est jamais docile. ` Miossec ne se livre que par petites touches. Parfois, il se lâche, parle de sa vie, de ses vies - lorsqu'il fut journaliste à la Réunion, ` roadie ` pour Miles David ou rédacteur pour TF1 - , de son rapport à l'argent, de son caractère ombrageux, de son père fan de BB King? Imprévisible, il laisse à voir, un peu, entrouvre une porte, puis la referme, brusquement, et se réfugie dans l'ironie et la ` provoc `.

Tous deux adorent la littérature américaine, Johnny Cash et Dominique A. Tous les deux sont de grands mélancoliques, de ` joyeux désespérés `, qui chantent les blessures de l'amour plutôt que ses bonheurs. A la fois si proches et tellement différents, ils sont, dans ce livre, tels qu'on les aime. Tels qu'on les attendait. / Variété / Livre /

Etienne Daho est de retour avec 'Les chansons de l'innocence retrouvée'. Pour ce nouvel album, qui sera co-produit avec Richard Woodcraft, ingénieur et mixeur de l'album 'The Last Shadow Puppets' et Jean-Louis Pierot, producteur notamment des albums 'Fantaisie Militaire' d'Alain Bashung et 'Suppléments de mensonge' d'Hubert-Félix Thiéfaine, Etienne Daho s'est entouré de Nile Rogers du groupe Chic et de Dominique A, compositeur d'un titre. Enregistré aux studios RAK et Abbey Road de Londres ainsi qu'à New-York. Retrouvez tous les titres de l'album en transcriptions piano, voix et diagrammes d'accords guitare, ainsi que de nombreuses photos tirées du livret du CD original. Titres : Le baiser du destin - L'homme qui marche - Un nouveau printemps - Les torrents défendus - La peau dure - Le malentendu - L'étrangère - Un bonheur dangereux - En surface - Onze mille vierges - Les chansons de l'innocence / Piano/Vocal/Guitare (PVG)

Pendant mes années d'enseignement avec Natalia Flament au CRR de Paris, j'ai apprécié son engagement et sa connaissance de la danse classique. Nous avons recherché ensemble la plus juste harmonie entre le mouvement de danse et la phrase musicale. Chaque exercice à la barre comme au centre possédait son propre caractère : sensibilité, poésie, nuances, dynamiques, couleurs, puissance grâce à la capacité de Natalia de traduire les mouvements chorégraphiques en phrase musicale. Les retenues, les résonances, les accents, les anacrouses étaient en parfaite liaison avec mes explications et mes exigences de qualité de mouvement. La diversité de son accompagnement donnait à chaque cours une ambiance particulière. Le travail avec Natalia à mon sens n'a pu se faire qu'avec une grande complicité et compréhension émotionnelle.