No Line On The Horizon is U2 's 12th studio album, and has been widely recieved as being comparable to their best work. With long-time production collaborators Daniel Lanois, Brian Eno and Steve Lillywhite on board, the 11 tracks certainly evoke the widescreen sound of their '80s albums such as The Joshua Tree , with the Edge's classic Guitar textures to the fore on forthcoming single Magnificent . All the tracks from the album, including recent single Get On Your Boots are presented in this new matching folio arranged for Guitar tab, complete with full lyrics. / Guitare Tablatures

Enfin disponible les partitions pour piano, voix, guitare (grilles d'accords) du dernier album de U2 `No Line On The Horizon`. / Variétés Internationales / Partition / Carton / Plat de carton /

Par COURT DOUGLAS. New Horizons was written to commemorate the opening of the Sinclair Secondary School in Whitby, Ontario, Canada. The school operates under the philosophy 'Quality education today - for tomorrow' and is looking toward new directions in education for the 21st century. The school offers a wide range of learning opportunities where the integration of curriculum stresses academics, athletics and the arts. This piece was performed at the official opening of the school in May of 1995. / Niveau : 2 / Pièce de concert / Répertoire / Concert Band ou Harmonie

Par COURT DOUGLAS. New Horizons was written to commemorate the opening of the Sinclair Secondary School in Whitby, Ontario, Canada. The school operates under the philosophy 'Quality education today - for tomorrow' and is looking toward new directions in education for the 21st century. The school offers a wide range of learning opportunities where the integration of curriculum stresses academics, athletics and the arts. This piece was performed at the official opening of the school in May of 1995. / Niveau : 2 / Pièce de concert / Répertoire / Concert Band ou Harmonie

La référence GB5889 de l'éditeur Billaudot dont l'auteur célèbre est Naulais Jérôme, qui a pour titre HORIZONS, a été écrite et composée pour Trompette et Cornet et plus particulièrement pour Trompette Et Piano. Cette partition musicale appartient à la catégorie Classique. / Trompette Et Piano / Partition

Par BENJAMIN GEORGE. Full Score for Orchestra of George Benjamin's stunning Ringed By The Flat Horizon . 'This work contains some of the most startlingly precise storm music ever written - it seems less evocation than the sound of the thing itself. But there is more to it than that: Eliot's lines suggested form for the music, and the piece is music, and not just illustration. It moves through an original and convincing musical logic which is realized through a masterly control of varied sonorities'. Richard Dyer. Boston Globe September 1987/ Répertoire / Conducteur

Twenty-Four Contemporary Pieces For Solo Piano includes a diverse selection of works from 16 of the world's leading composers. The 24 pieces featured in this collection represent the best of contemporary classical Piano music being composed today. As well as being a compilation of fantastically enjoyable compositions, the book also features interesting notes by each composer to accompany their music.These Contemporary Pieces For Solo Piano are at once accessible and musically inspiring, featuring some of the most talented and respected composers and their most definitive contributions to Piano music. Perhaps the biggest name included here is that of Ludovico Einaudi, whose wide reputation is a result of his masterful ability to pull at heartstrings, exemplified in his works Berlin Song, The Earth Prelude and Waterways, all of which are included here. Other giants of contemporary classical music are included in the collection, names like Philip Glass (Etude #11), Max Richter (Horizon Variations and Vladimir's Blues) and Hauschka, whose Can You Dance For Me, Early In The Park and Until It's Dawn perfectly encapsulate the emotive characteristics of all the pieces in this book. Composers like Nils Frahm, Ólafur Arnalds, Dustin O'Halloran and Jóhann Jóhannsson evolved from a similar school that favours building atmosphere with hypnotic arpeggiation in composition, explaining why these composers are often used to great effect in film soundtracks.Other inclusions in Twenty-Four Contemporary Pieces For Solo Piano are simply too important to have left out, namely Nico Muhly's Hudson Cycle, two pieces by Joby Talbot as well as Tarik O'Regan's Lines Of Desire. The beauty of the songs here speak for themselves, but the composers have also written brief notes that preface each of the pieces, giving fascinating insight into either the composition itself or particular playing notes. Featuring some of the best compositions by the most respected and creative musicians writing today, the Twenty-Four Contemporary Pieces For Solo Piano within this collection are an exciting prospect for any pianist looking for some wonderfully inspiring music to learn and play. / Piano

Music From The Motion Picture Soundtrack. Par ZANELLI GEOFF. The Pirates of the Caribbean franchise is back with the 2017 release of Dead Men Tell No Tales. Our piano solo folio features ten songs from the soundtrack penned by Geoff Zanelli: Beyond My Beloved Horizon - The Brightest Star in the North - Dead Men Tell No Tales - The Dying Gull - Kill the Filthy Pirate, I'll Wait - My Name Is Barbosa - No Woman Has Ever Handled My Herschel - Salazar - Treasure - You Speak of the Trident. Includes 8 pages of color artwork from the film!/ Recueil / Piano

La référence GB1762 A de l'éditeur Billaudot dont l'auteur célèbre est Lemeland Aubert, qui a pour titre ETAT D'HORIZON 2 - PARTITION, a été écrite et composée pour Flûte Traversière et plus particulièrement pour 4 Flûtes Traversières. Cette partition musicale appartient à la catégorie Classique. / 4 Flûtes Traversières / Partition

Une série de rencontres improvisées, filmées en une prise unique, entre le didgeridoo et une constellation de musiciens d'aujourd'hui, de toutes cultures et générations. Entre installation conceptuelle et improvisation libre, Instant Project provoque la rencontre et ouvre de nouveaux horizons.

A serie of improvised encounters, filmed through one single take, between a didgeridoo and several musicians from different horizons. Between conceptual installation and free improvisation, Instant Project provokes encounters and opens new horizons.

Création 06/03/2015 - Paris, Radio-France - Orchestre Philharmonique de Radio France, Pierre-André Valade (direction) Commanditaire Radio France et Etat français Dédicace à Pierre-André Valade Notice Joachim Patinir (v.1480-1524) ouvre une nouvelle époque dans l'histoire de la peinture occidentale, faisant du paysage la scène principale de la vie terrestre. Il donne une haute signification et une ampleur particulière à ses panoramas qui, comme des récits de voyage, situent d'abord et décrivent les parties du monde, dont celles du Nouveau Monde. Une géographie luxuriante découvre de vastes horizons vus à vol d'oiseau, d'une précision presque cartographique, où se mêlent les éléments fantastiques et la transcription minutieuse des apparences sensibles. Le Paysage avec la Barque de Charon (1515-24), aujourd'hui au Musée du Prado, évoque le royaume grec des Enfers, un abîme fangeux avec ses fleuves souterrains et ses lacs stagnants. Les âmes y sont conduites pour être jugées après la mort et y recevoir un sort proportionné à leurs fautes. Fleuve marécageux et glacé, le Styx séparait le monde terrestre de l'au-delà. Charon, le passeur barbu, vieillard hirsute, revêche et acariâtre, faisait franchir le Styx aux ombres errantes des défunts en les transportant sur sa barque, non sans rudoiements ni invectives. Il est au centre du tableau dont il est le pivot. Patinir propose une vision de l'au-delà étrangement sereine mais incertaine. Immense, le Styx s'élargit perpendiculairement à l'horizon, reflétant à lui seul l'intense luminosité du ciel avec lequel il finit par se confondre. De part et d'autre serpentent les rives obscures du Paradis et de l'Enfer chrétiens. Surélevée, la ligne d'horizon suggère un effet de profondeur que renforce l'échelonnement des plages colorées choisies dans une gamme de tons bruns ou cuivrés, de verts et de bleus. L'unité déconcertante du tableau tient sans doute à la disposition savante des contrastes de lumière et d'ombre qui embrassent les nuées et se logent dans les anfractuosités des berges du fleuve. Le paysage du monde de Patinir est aussi un paysage d'éternité qui, par la lumière, unit et fait participer le cosmos à la destinée. Cette huile sur bois pourrait être également emblématique de notre époque dont la carte du monde s'élargit et se craquèle. Le passage du Styx, pour grand orchestre, en donne un aperçu symbolique. L'harmonie se fissure de toute part et ne parvient plus à contenir l'effervescence du matériau. En dépit des larges plages suspensives qui semblent prédominer, l'instabilité structurelle du détail se propage de proche en proche, fomentant les troubles, du frémissement des textures jusqu'à l'embrasement des accords. Deux principes entrent en compétition : l'un, de caractère spectral, s'attache aux rapports de l'harmonie, du timbre, de l'intensité et de la durée, conjuguant d'un seul tenant tous les procédés de la modulation ; l'autre, de type paradoxal, aborde les techniques de diffraction ou de distorsion du son : sonorités multi-phoniques, associations insolites de timbres instrumentaux, diversité des modes de jeu. Dominique Delahoche, compositeur et tromboniste, a bien voulu conduire et coordonner les recherches dans le domaine des nouvelles techniques instrumentales. Ces recherches ont été menées à bien grâce au concours de Raquele Thiollet Magalhaes pour les flûtes ; de Yannick Herpin pour les clarinettes ; d'Aurélien Pouzet-Robert pour le hautbois ; d'Élise Jacoberger pour le basson ; de Dominique Delahoche et de Thomas Rocton pour les trombones. Qu'ils veuillent bien trouver ici l'expression de ma vive gratitude. Commande de l'Etat, cette oeuvre est dédiée à Pierre-André Valade. Hugues Dufourt

Par SPARKE PHILIP. Sierra Nevada est une oeuvre de commande de l’Orchestre d’Harmonie californien Sierra Nevada Winds (Bill Hill, dir. ). La première a eu lieu le 19 novembre 2005. Gary Truesdale, clarinettiste au sein de la formation dédicataire, fut chargé de rédiger la note de programme. « Cette oeuvre révèle au public la sublime grandeur de l’une des plus impressionnantes chaînes de montagnes des États-Unis, les montagnes californiennes de la Sierra Nevada. La musique s’ouvre dans la douceur de l’aube. La montagne s’éveille dans un petit matin brumeux et mystérieux qui semble avoir effacé tout indice pouvant laisser soupçonner une quelconque présence au coeur de lamontagne. Et du silence absolu naît un sentiment d’harmonie avec la Terre. Lentement, la brume se lève. On aperçoit alors des formes incertaines qui se dévoilent petit à petit, laissant place à un somptueux panorama de sommets enneigés. La grandeur, la magnificence, la gloire et la majesté leur appartiennent. Ils se dressent devant nous avec un indéniable sentiment de puissance qui rayonne dans toutes les directions et s’étendent aussi loin que le regard puisse porter. En regardant de plus près, on imagine l’aigle royal planer au-dessus des sommets, l’élan et le cerf se promener paisiblement à travers les collines, les fôrets de conifères qui s’élèvent majestueusement vers le ciel dans l’espoir d’accrocher une nuée bienfaisante, porteuse d’humidité, et de pouvoir profiter de quelques rayons de soleil vivifiants. En se tournant vers d’autres horizons, on aperçoit d’immenses collines vallonnées couvertes de fleurs sauvages colorées, des papillons qui voltigent et des oiseaux qui volettent au gré du vent, l’eau tombant en cascade scintillante - tout ce petit monde cohabitant en parfaite harmonie. Après une journée d’intense activité, le soleil descend sur l’horizon, la brume revient, et tous les êtres vivants s’apprêtent à passer une nouvelle nuit de sommeil paisible bien au chaud dans leur nid douillet. » / Niveau : 4 / Musique pour célébration / Répertoire / Concert Band ou Harmonie