Arr. Philip Sparke. Par BOURGEOIS LOUIS. L’hymne Old Hundredth est une des plus célèbres hymnes chrétiennes de tous les temps. Elle fut publiée pour la première fois en 1551 dans le psautier de Genève Pseaumes octante-trois de David avec accompagnement du Psaume 134. La mélodie est fréquemment attribuée au compositeur français Louis Bourgeois (vers 1510-vers 1560). En 1561, William Kethe, un pasteur écossais, reprend la mélodie pour réaliser une paraphrase du Psaume 100, All People that on Earth do Dwell (Vous tous, habitants de la terre !), qui sera publiée dans le Psautier de Sternhold et Hopkins. Cette paraphrase reste le texte le plus chanté sur la mélodie de Bourgeois. En 1696, Nahum Tate et Nicholas Brady réalisent une Nouvelle Version des Psaumes de David (New Version of the Psalms). Par opposition à la version révisée de la mélodie, la version initiale prend alors le nom de Old Hundredth, autrement dit « l’ancienne version du Psaume 100 ». Cet arrangement présente trois strophes contrastantes. Il peut être interprété comme une oeuvre de concert ou comme un interlude dans le cadre d’un office religieux ou d’une cérémonie de mariage. / Niveau : 3 / Hymnes et chorals / Répertoire / Concert Band ou Harmonie

Arr. Philip Sparke. Par BOURGEOIS LOUIS. L’hymne Old Hundredth est une des plus célèbres hymnes chrétiennes de tous les temps. Elle fut publiée pour la première fois en 1551 dans le psautier de Genève Pseaumes octante-trois de David avec accompagnement du Psaume 134. La mélodie est fréquemment attribuée au compositeur français Louis Bourgeois (vers 1510-vers 1560). En 1561, William Kethe, un pasteur écossais, reprend la mélodie pour réaliser une paraphrase du Psaume 100, All People that on Earth do Dwell (Vous tous, habitants de la terre !), qui sera publiée dans le Psautier de Sternhold et Hopkins. Cette paraphrase reste le texte le plus chanté sur la mélodie de Bourgeois. En 1696, Nahum Tate et Nicholas Brady réalisent une Nouvelle Version des Psaumes de David (New Version of the Psalms). Par opposition à la version révisée de la mélodie, la version initiale prend alors le nom de Old Hundredth, autrement dit « l’ancienne version du Psaume 100 ». / Niveau : 3 / Hymnes et chorals / Répertoire / Brass Band

L'oeuvre musicale qui a pour support une Partition Et Parties a pour titre Old Hundredth. C'est une partition musicale composée par Hakim et qui est destinée aux joueurs de Ensemble Instrumental et Petit Orchestre. Le détail de l'instrumentation Ensemble De Cuivres Et Orgue vous permettra de savoir si cette partition correspond bien à ce que vous cherchez. Son style Classique vous permettra de découvrir ô combien la musique Classique est belle et enrichissante. / Ensemble De Cuivres Et Orgue / Partition Et Parties

Par SCHUMANN ROBERT. Schumann wrote his 'Romances' op. 94 in 1849, a very fruitful year for him. He allegedly presented them as his 'one hundredth opusculum' to his wife Clara at Christmas. The autograph score is considered lost today. This new edition was prepared fromthe first edition of 1851 as well as from the autograph sketches in the Gerhard Stempnik Collection. This complete new edition also includes the original clarinet part as a supplement for the very first time, following the original intent of thefirst edition./ Répertoire / Hautbois ou Violon et Clarinette Piano

10 Shakespeare settings for mixed voices. Par CHILCOTT BOB. Variety of composers, including Bob Chilcott, Alan Bullard, Howard Skempton, Cecilia McDowall, and Will Todd Accompanied and unaccompanied settings Well-known Shakespeare texts, including 'It was a lover and his lass', 'If music be the food of love', and 'Shall I compare thee to a summer's day?' Beautiful arrangement of Walton's 'Touch her soft lips and part' Moderate difficulty - ideal for adult and youth choirs Shall I compare thee? is a collection of ten exquisite settings for mixed voices, specially commissioned to celebrate the four hundredth anniversary of William Shakespeare's death. The volume pays tribute to Britain's greatest writer, presenting a selection of his finest texts set to music by some of today's most accomplished choral composers./ Recueil / Voix

Even for Ralph Vaughan Williams the prospect of two world premieres within 24 hours must have been something of a rarity. Such was the case however on the first two days of June 1953, when his now classic arrangement of The Old Hundredth Psalm was sung at the Coronation of Elizabeth II in Westminster Abbey, being preceded the evening before by the premiere of 'Silence and Music', fourth of ten partsongs of A Garland for the Queen, commissioned from leading British composers by the Arts Council of Great Britain to honour the new monarch. Long unavailable except as separate items from individual publishers, this historic collectionis now reissued complete by Stainer & Bell in its original single-volume format, allowing conductors and singers to choose from a rich collection of choral music with which to mark the Queen's Diamond Jubilee and, in 2013, the 60th anniversary of the Coronation itself. In addition to VW's contribution, A Garland for the Queen includes important settings by Bax, Berkeley, Bliss, Finzi, Howells, Ireland, Rawsthorne, Rubbra and Tippett. The collection moreover draws on the work of poets whose names likewise feature prominently in the annals of mid-century British literary talent: Clifford Bax, Edmund Blunden, Paul Dehn, Christopher Fry, Christopher Hassall, James Kirkup, Louis MacNeice, Walter de la Mare, Henry Reed and Ursula Wood. Intended as a counterpart to The Triumphs of Oriana of 1601, the celebrated madrigal volume published in praise of Elizabeth I by Thomas Morley, A Garland for the Queen emulates its distinguished predecessor in its variety of moods and vocal combinations. There is material here to fit every aspect of celebration, from the airy five-part ensemble of Bax's 'What is it like to be young and fair?', and the soprano solo with SATB of Rawsthorne's Canzonet, to the lustrous contrasting of male and female timbres in Bliss's Aubade, and the rapturous eight-part setting of/ Recueil / Voix Mixtes

Par HIMES WILLIAM. This rousing, jubilant overture mixes five original themes with the well-known doxology Old Hundredth, which is also known as Praise God, from Whom All Blessings Flow. The hymn is presented in short lyrical, energetic motif fragments, which combine until the complete hymn is presented in the form of a chorale prelude. This is a wonderful and truly uplifting concert work. / Niveau : 4 / Ouverture / Répertoire / Concert Band ou Harmonie

This quartet collection of 13 keyboard, vocal and instrumental pieces covering the Renaissance to the Romantic periods can be played together in harmony by any number or combination of instruments. Woodwinds, brass, strings, and percussion can play in like-instrument or mixed instrumentation. It's an all-purpose folio that makes sacred music fun! Contains: Adoramus Te (We Adore Thee) (Palestrina) * Amen (Stainer) * Cherubim Song (Archangelsky) * Chorale (Bach) * Deep River (Anonymous) * Gloria Patri (Purcell) * Go Down, Moses (Anonymous) * God Of Our Fathers (Warren) * Missa Apostolorum (Cavazzoni) * Old Hundredth (Bourgeois) * Onward, Christian Soldiers (Sullivan) * The Quest (Marianlieder) * Shir Hamaalot (Anonymous).

  L'écriture de Possession est l'aboutissement de plusieurs années de collaboration autour du mariage si particulier de ces monstres à clavier que sont le piano et l'orgue, Formant avec le pianiste Jean-Pierre Ferey le premier duo constitué pour cette formation et ayant pratiquement tout joué et enregistré du répertoire existant, la nécessité de créer de nouvelles oeuvres s'est rapidement imposée,J'ai donc décidé d'apporter ma contribution au répertoire piano-orgue, cette fois en tant que compositeur,Possession est ma troisième oeuvre pour cette formation, ayant déjà composé deux oeuvres Récifs hâtifs, opus30 et Oppositions, opus48 et réalisé la transcription des variations symphoniques de C, Franck, ainsi que mon Requiem, avec l'adjonction des voix,L'origine du thème principal de Possession vient d'une très ancienne pièce libre de ma composition pour orgue : ' joyeux Naissem ' datant de 1986, Je restais persuadé que ce thème avait un potentiel et qu'il me hanterait (d'où le titre), tant que je ne l'aurai pas retravaillé jusqu'à son aboutissement, Si je suis souvent attiré par les triptyques, cette oeuvre s'est imposée à moi sous la forme d'un dyptique,En matière d'écriture musicale, on ne décide pas de tout et je reste toujours très attentif à mes intuitions qui me permettent de dépasser mes propres limites, C'est une manière de me déposséder, de me perdre dans un voyage fait de tâtonnements où je laisse l'instinct opérer ses choix, 1, Plaintif, libre et inspiré   5'20''2, Implacable                       5'40'' / Piano Et Orgue

Aprende los riffs de rock clásico en la linea de Mike Bettencourt y Gary Moore. Incluye notas y tablatura, así como ejemplos de escalas. Una guía para desarollar tus propios solos y conectar directamente con Michael Schenker, Ace Frehley, Kirk Hammetard Van Halen John Mayall y mucho más. / Guitare

La voix de Michael Jackson est censée avoir poussé son premier cri dans une maternité du fond de l'Indiana, un soir d'été 1958. Elle est censée avoir accompagné son dernier soupir, une chaude matinée d'été 2009, sous le ciel lumineux de Californie. Et pourtant...Très vite, on a réalisé que sa voix se ferait entendre encore longtemps, qu'elle hanterait, résonnerait, soutiendrait, accompagnerait, éveillerait, comme elle l'avait toujours fait, nos vies et celles des générations futures. Quelle est cette voix ? D'où nous vient-elle ? Est-ce un cadeau du Ciel et de la Nature ? Est-ce une oeuvre façonnée à force de travail ? Que nous dit-elle ? Quel est son message ? Quels sont ces mots qu'elle a choisi d'incarner ? Quelle est cette bonne parole qu'elle a voulu répandre ?De Motown au studio de l'emblématique Bruce Swedien, ingénieur du son attitré de Michael Jackson, l'auteure nous emmène à la découverte de la voix de l'artiste. Une voix qui a su traverser les carcans, à l'image de l'oeuvre du King of Pop, trans-stylistique, trans-raciale, trans-générationnelle, trans-culturelle et trans-disciplinaire.Entre plume lyrique et analyses plus techniques, l'auteure lève le voile sur un artiste chevronné et travailleur, un génie et un messager, dont le leitmotiv était de respecter ses dons et son public, de gagner et de mériter son amour inconditionnel. Icône profane et éclaireur de conscience, Michael Jackson nous interpelle, nous parle, et sa voix résonnera encore loin et longtemps.. / Livre