XII sonate à violino solo è basso da camera. Opera sestaEdition : Amsterdam, l'Auteur, s.d. (=1737).Présentation de Nicolas Fromageot : bibliographie - l'école romaine de violonLa partition qui a servi à réaliser ce fac-similé a été approuvée par le compositeur. Edition de 1737, conservée à la bibliothèque de l'Université de Leiden. / Violon Et Basse Continue / 78 pages / niveau : 1 / Fac-Similés - Format: 24 X 33

X Sonate, VI à violino solo è basso, è IV a trè. Opera Ottava. Edition : Amsterdam, l'Auteur, s.d. (=1744)Présentation de Nicolas Fromageot : Bibliographie - Comparaison des première et seconde éditions - Lecture de la partition. Exemplaire déposé par le compositeur à l'Université de Leiden. La préface apporte la comparaison avec la seconde édition hollandaise et avec l'édition française. - Fac-similé de l'exemplaire conservé - à la bibliothèque de l'université de Leiden.Edition en parties séparées : partie de premier violon, avec la basse, en partition, pour les six premières sonates et sans la basse pour les sonates VII à X - partie de second violon (sonates VII à X) - basse continue (sonates VII à X) / Violon Et Basse Continue, 2 Violons Et Basse Continue / 84 pages / niveau : 1 / Fac-Similés - Format: 24 X 33

Partition pour Violon et basse continue XII sonate à violino solo è basso da camera. Opera sesta Edition : Amsterdam, l’Auteur, s.d. (=1737). Présentation de Nicolas Fromageot : bibliographie – l’école romaine de violon La partition qui a servi à réaliser ce fac-similé a été approuvée par le compositeur. Edition de 1737, conservée à la bibliothèque de l'Université de Leiden. Compositeur : LOCATELLI Pietro Antonio Auteur : FROMAGEOT Nicolas Collection : Dominantes Contenu : Sonata prima (en Si b Majeur) : andante – allegro – cantabile (avec 5 variations) - Sonata II (en Fa Majeur) : andante – allegro – vivace, sempre piano – allegro – aria Ia, vivace (avec 3 variations) - Sonata III (en si mineur) : andante – allegro – minuetto (avec 4 variations) - Sonata IV (en Mi Majeur) : andante – allegro, [3/4], [C] – aandante (avec une variation) - Sonata V (en ut mineur) : andante - allegro – aria (avec 4 variations) - Sonata VI (en Ré Majeur) : largo – andante – allegro – Minuetto (avec 8 variations) - Sonata VII (en fa mineur) : largo – grave – vivace – cantabile (avec 6 variations) - Sonata VIII (en Ut Majeur) : adagio, andante – allegro – andante, aria (avec 4 variations) - Sonata IX (en si mineur) : largo – vivace – aria, vivace (avec 4 variations) - Sonata X (en Sol Majeur) : andante – allegro – aria (avec 3 variations) - Sonata XI (en Mi b Majeur) : adagio – allegro – cantabile (avec 3 variations) - Sonata XII (en ré mineur) : adagio – allegro – andante – allegro – capriccio Format : 24 x 33 Nombre de pages : 78 Date de parution : 01/1995

Six sonates pour le clavecin ou le piano forte. Oeuvre V - - Editions : (c.1766)Six sonatas for the harpsichord or piano forte. Opera XVII - Edition : Londres, s.d. = (c.1779)Présentation par Jeanne Roudet : introduction - éléments d'interprétation (ornementation, dynamique) - appendice 1 (erreurs et approximations) - appendice 2 (aménagements proposés).Ces sonates peuvent être interprétées aussi bien sur un clavecin que sur un piano forte. / Clavecin Et Piano-Forte / 136 pages / niveau : 1 / Fac-Similés - Format: 23.5 X 32.5

Sonates pour le violoncelle avec la basse continüe. Livre II. Edition : Paris, l'Auteur, Boivin, Leclerc, (s.d. = 1733).Présentation : Terminologie - Agrémentation - Chiffrages - Reprises - Points d'orgue.Ces excellentes sonates pour violoncelle et basse continue font partie du répertoire fondamental des violoncellistes qui jouent sur instrument ancien. / Violoncelle Et Basse Continue / 40 pages / niveau : 1 / Fac-Similés - Format: 24 X 33

Editions : Paris, l'Auteur, Boivin, Leclerc, 1721 et 1737Ce fac-similé regroupe les deux versions (1721 et 1737) du 2e livre de sonates d'Aubert. La seconde version offre une véritable recomposition des oeuvres.Présentation de :Philippe Lescat : Biographie d'AubertJean Saint-Arroman : comparaison des éditions de 1721 et 1737Fac-similé intégral des deux éditions : - Toutes ces sonates peuvent se jouer sur la flûte traversièreLivre IIe. Première édition. Paris, 1721.Livre IIe. Nouvelle édition corrigée et augmentée et les basses ajustées à la portée du violoncelle et du Basson. Paris (s.d. = 1737). / Musique De Chambre, Violon Et Basse Continue, Flûte Traversière Et Basse Continue / 144 pages / niveau : 1 / Fac-Similés - Format: 24 X 33

Par DUFOURT HUGUES. Erewhon I image d'un monde-genèse, d'un pur espace en action. Décharges, vrilles, turbulences, saccades. Les formes s'enchevêtrent, s'encastrent, ou s'écrasent mutuellement sous la pression du dynamisme qui les soulève. La violence formelle vise à la concentration la plus dense, à l'imbrication la plus serrée. Elle brise et contracte - un formalisme du heurt et de la fracture. La percussion des peaux se prête tout particulièrement aux métamorphoses brutales - libérée de contraintes d'échelle, elle ne s'attache qu'à l'aspect énergétique du son. Avec un nombre suffisant d'instruments, on dispose d'un véritable clavier d'impulsions dynamiques: attaques sèches et abruptes, ébranlements sourds, secousses avec résonance timbrée, ou impacts mats. Rythmique, métrique, dynamique sont totalement dissociées. L'est leur imbrication forcée qui crée la tension de l'oeuvre. La mise en oeuvre consiste à articuler entre elles ces configurations explosives, en jouant plus ou moins de leurs conflits de structure. Erewhon II est un essai de stéréodynamique fantastique. Qu'adviendrait-il d'un espace brusquement saturé de toutes les figures de l'énergie, comme échappées des mailles de l'univers ? Il en surgirait peut-être un monde de pur mouvement sans limite assignable, une tourmente d'architectures tremblées, la prolifération soudaine d'une flambée d'interférences. Pour traduire l'image de cette complexité effervescente, j'ai tenté de réaliser une architecture mouvante de timbres métalliques (plaques de tôle, cymbales, gongs, tam-tams) où prévaudraient la fluence, l'ambiguïté, l'indéfini des transitions. Un jeu de glissements incessants, le recouvrement mutuel des masses sonores tendent à produire un effet de fuite indéfinie. La superposition ou l'alternance des timbres, qui creusent et soulèvent tour à tour l'onde sonore constituent un élément rythmique. Autre forme de scansion: les blocs de lumière plantés dans la masse (vibraphones, glockenspiels) se dressent dans un mouvement de surrection radicale. Dans cette oeuvre, j'ai tenté de tirer systématiquement parti des ressources spécifiques de la percussion pour métaux: modification du timbre par l'attaque, lente transformation de la couleur du son sous l'effet des roulements de baguettes douces (plaques de tôle, gongs, tam-tams), utilisation des grains de résonance (le scintillement progressif d'une cymbale), modulation des spectres dynamiques de la résonance. La percussion métallique modifie profondément les relations entre la production et la perception du son. Elle remet en question l'équilibre traditionnel (instrumental ou vocal) entre les mouvements articulatoires et les ondes acoustiques qu'ils engendrent. Il faut précisément tenir compte de ce coefficient dynamique propre aux résonances métalliques, qui donne naissance à une nouvelle classe de sons 'fluides'. Erewhon III adagio pour percussion qui traite les instruments comme des voix: gongs, cloches tubes, cloches de vache, timbales, marimba. Dans cette oeuvre, j'ai expressément tenu compte de la dynamique globale du son de percussion. Frapper un gong, ébranler un tam-tam, c'est créer un évènement énergétique avec un foyer (le choc), et une aire d'irradiation (le signal rayonné). Le temps métrique est entièrement subordonné à la durée interne de phases de résonance. De plus, la résonance d'un instrument métallique produit une forme dont le modelé s'anime d'un mouvement interne d'expansion. Elle donne à l'espace sonore une loi de croissance, de courbure, elle lui imprime une allure évolutive. Les propriétés physiques de la résonance des métaux dessinent d'elles-mêmes une géométrie expressive. J'ai tenté de tirer parti de cet alphabet de configurations fugaces, mais nettement différenciées par leur spectre de dispersion. Leur emploi contraint à une organisation spécifiée par des lois d'affinité ou de contraste. Enfin, le traitement des cloches et des gongs pose un problème harmonique particulier: on a affaire à des sons hybrides qui s'entendent tantôt comme des hauteurs définies, tantôt comme des sons complexes (paquets de spectres harmoniques), fixes en tessiture, mais sans degré assignable. D'où l'intérêt des équivoques, des oscillations, des transitions entre ces deux régimes distincts du son. Erewhon III est un paysage imaginaire, à la manière d'Edgar Poe: résurgence lointaine d'un écho rémanent. Erewhon IV avec cette oeuvre, j'ai tenté d'approcher une situation limite. Que resterait-il d'un langage dont la parole s'est retirée, d'un discours sans la communication ? Il ne subsisterait rien sans doute, sinon les indices d'un monde aboli, des traces, un souffle, une illusion sonore. J'ai imaginé à ce propos un fourmillement imperceptible, un état dynamique extrêmement ténu, formé d'une grêle d'attaques sèches et incisives sur les peaux. Cette matière est animée de gonflements très lents, de fluctuations à peine marquées, traversées çà et là de coulées métalliques diffuses. Pour modeler ces volumes accordés à leur propre pulsation, je me suis inspiré des techniques de la gravure. L'art de l'entaille sait, avec des moyens d'une précision aigüe, évoquer un lointain, un ailleurs, traduire le flottement d'un espace sans attache. Quelques traits, un dégradé de points, suffisent à susciter un jeu d'ombres, un mélange de clarté livide et de scintillement noir. Précisément, l'esprit de l'écriture musicale ne me paraît pas étranger à cette économie graphique, qui crée du flou avec de l'acéré. C'est pourquoi je me suis limité, dans cette oeuvre, à une composition de grains, plus ou moins resserrés, plus ou moins dilatés: battuto, roulements, frottements, résonances. Extrait du programme du Centre Beaubourg, Paris, 1989 / contemporain / Répertoire / 6 Percussions

The three-movement piece refers to Bruckner's music in different ways: in the first movement, Hummel used the initials A-B and the beginning of the main theme from Symphony #8- in the second movement, the first four tones of the 'Adagio' from Symphony #9 play a major role, and the third movement, a toccata-like finale, gets its life from further tone sequences and motifs of Bruckner. The work ends in a majestic climax. This piece is a rather demanding, yet rewarding piece for any interpreter, and its performance in the church is extremely effective. / Orgue

Partition pour Viole - Violon Edition : Opera secunda, Lubeca, 1696. Présentation de Marie-Françoise Bloch : Corrections et suggestions. Fac-similé de l’édition originale en parties séparées : violino – viola da gamba – cembalo. C'est une musique de grande qualité, qui s'inscrit dans la tradition des sonates en trio allemandes, dans lesquelles les deux parties de dessus sont jouées par un violon et une viole de gambe ; il faut un clavecin et une seconde viole pour exécuter la basse continue. Fac-similé de l'exemplaire de la Bibliothèque de l'Université d'Uppsala. Second volume des trios de Buxtehude. Compositeur : BUXTEHUDE Dietrich Auteur : BLOCH Marie FranCoise Collection : Dominantes Contenu : Sonata I, en Si b Majeur : allegro – adagio – allegro – grave – vivace – lento – presto - Sonata II, en Ré Majeur : adagio – allegro - largo – arietta (part.I A X) – largo – vivace - Sonata III, en sol mineur : vivace – lento – allegro – largo – andante – grave – gique - Sonata IV, en ut mineur : poco adagio – allegro – lento – vivace - Sonata V, en La Majeur : allegro – adagio pour viole et b.c. – concitato – allegro - Sonata VI, en Mi Majeur : grave – vivace - adagio – poco presto – lento – allegro - Sonata VII, en Fa Majeur : adagio – forte [allegro] – lento – vivace - largo – allegro Format : 24 x 33 Nombre de pages : 124 Date de parution : 02/2003

de : Anton Bruckner : Sämtliche Werke, Kritische Gesamtausgabe bande VIII / je / Orchestre

INTRODUCTION The Four Seasons: Sonnet Texts Bibliography Il Cimento dell'armonia e dell'inventione (The Contest of Harmony and Invention) Twelve Concertos for violin, strings, and continuo (Opus 8) THE FOUR SEASONS (OPUS 8, NOS. 1-4) Concerto No. 1 in E Major: La Primavera (Spring) (Op. 8, No. 1 / RV 269) I. Allegro II. Largo III. Allegro Concerto No. 2 in G Minor: L'Estate (Summer) (Op. 8, No. 2 / RV 315) I. Allegro non molto II. Adagio III. Presto Concerto No. 3 in F Major: L'Autunno (Autumn) (Op. 8, No. 3 / RV 293) I. Allegro II. Adagio molto III. Allegro Concerto No. 4 in F Minor: L'Inverno (Winter) (Op. 8, No. 4 / RV 297) I. Allegro non molto II. Largo III. Allegro OTHER VIOLIN CONCERTOS (OPUS 8, NOS. 5-12) Concerto No. 5 in E-flat Major: La Tempesta di Mare (The Storm at Sea) (Op. 8, No. 5 / RV 253) I. Presto II. Largo III. Presto Concerto No. 6 in C Major: Il Piacere (Pleasure) (Op. 8, No. 6 / RV 180) I. Allegro II. Largo e cantabile III. Allegro Concerto No. 7 in D Minor (Op. 8, No. 7 / RV 242) I. Allegro II. Largo III. Allegro Concerto No. 8 in G Minor (Op. 8, No, 8 / RV 332) I. Allegro II. Largo III. Allegro Concerto No. 9 in D Minor (Op. 8, No. 9 / RV 236) I. Allegro II. Largo III. Allegro Concerto No. 10 in B-flat Major: La Caccia (The Hunt) (Op. 8, No. 10 / RV 362) I. Allegro II. Adagio III. Allegro Conceto No. 11 in D Major (Op. 8, No. 11 / RV 210) I. Allegro II. Largo III. Allegro Concerto No. 12 in C Major (Op. 8, No. 12 / RV 178) I. Allegro II. Largo III. Allegro IMPORTANT VARIANTS How to Use the Variants Concerto No. 7 in D Minor (RV 242) Allegro (Movement I) a. Substitute for Bars 50-76 Concerto No. 9 in D Minor (RV (Version for Oboe, Strings and Continuo, RV 454) Allegro (Movement I) a. Substitute for Bars 91-102 Concerto No. 11 in D Major (RV 210) Allegro (Movement I) a. Substitute for Bars 100-112 b. Substitute for Bars 122-132 Allegro (Movement II) c. Substitute for Bars 38-67 d. Substitute for Bars 113-154 e. Substitute for Bars 171-214 f. Substitute for Bars 171-208 CRITICAL NOTES The Sources The Amsterdam Print The Dresden Manuscripts The Manchester Partbooks The Turin Autograph Scores The Dover Edition Text Fonts Used in The Four Seasons

Features six concertos, BWV 1060 through 1065 — three for 2 harpsichords, two for 3 harpsichords, and one for 4 harpsichords. Among the first keyboard concertos ever written, they are still immensely popular for their rare and exuberant musical qualities. Content : Concerto for Two Harpsichords in C Minor, BWV 1060 I: Allegro II: Adagio III: Allegro Concerto for Two Harpsichords in C Major, BWV 1061 I: [Allegro] II: Adagio ovvero Largo III: Fuga Concerto for Two Harpsichords in C Minor, BWV 1062 I: [Allegro] II: Andante III: Allegro assai Concerto for Three Harpsichords in D Minor, BWV 1063 I: Allegro II: Alla Siciliana III: Allegro Concerto for Three Harpsichords in C Major, BWV 1064 I: Allegro II: Adagio III: Allegro Concerto for Four Harpsichords in A Minor, BWV 1065 I: [Allegro] II: Largo III: Allegro

Gran Partita Instrumentation : 12 wind instruments and double bass Version : study score Contenu : Preface - Editorial Notes - I. Largo - II. Menuetto - III. Adagio - IV. Menuetto - V. Romance - VI. (Tema con Variazioni) - VII. Finale Nombre de pages : 120 Collection : Eulenburg Miniature Scores Format : ETP small

Edition : Londres, S. Weaver, J. Johnson, s.d. c.1735Présentation de Marc Vallon : note biographique - les sonates pour basson - oeuvres de Merci - agrémentation - ornementation - altérations rythmiques.Une des rares partitions du XVIIIème siècle pour basson et basse continue. L'excellente qualité de la gravure permet une lecture aisée. / Bassons Et Basse Continue, Violoncelle Et Basse Continue / 23 pages / niveau : 1 / Fac-Similés - Format: 24 X 33