Karl Heinz Keinemann - Concerto In G-Karl Heinz Keinemann's Concerto In G for Mandolin Orchestra. Part for Guitar.

Enric Madriguera - Adios-Enric Madriguera's Adios for Mandolin Orchestra. Part for Guitar.

Toccatissimo-Toccata (from the Italian toccare 'to touch to hit') is one of the oldest names for instrumental pieces and describes a musical form that is usually comprised of several parts. Each part is constructed from a musical idea such as for example chords runs or imitations of a short motive.Toccatissimo is a composition that consists of several parts executed in different tempos. The main key is G-major. The work begins with fast runs that move in upward and downward sequences. After this a quiet motive follows with fast interjections following from the first part this time however in A-major. The next theme in A minor alternates between 4/4and 3/4 measures. After a short cadence a merry waltz sounds which is then followed once again by the first part in G-major. After a short cadence a blues is performed that is interrupted by a rhythmic block. The quiet section that now follows segues to the first motive as a fiery finale.

Une superbe collection en trois volumes de plus de 100 classiques arrangés pour piano solo de niveau intermédiaire. Contient des musiques de film et des ballades de la collection Tunes You've Always Wanted To Play rassemblés ici dans une édition spéciale. / Partition /

Favourite Christmas Classics-Favourite Christmas Classics for Mandolin Orchestra. Part for Mandolin no.1.

Four Isreali Folk Dances-Rikudim (de l?hébreu rikud ?danse?) est une suite de quatre danses originales inspirées de la musique traditionnelle juive. L?utilisation d?une structure tonale orientale l?introduction de mesures irrégulières et la richesse sonore de l?orchestration apportent à cette œuvre une teinte mélancolique mais surtout une grande authenticité. Les thèmes très inspirés sont clairement différenciés. L?harmonisation quelquefois surprenante sans jamais être dénaturée confère à ces quatre danses originales juives une grande richesse d?expression.

Pour clarinette en Sib et vibraphone.Techniquement accessible dès la fin du premier cycle d'enseignement musical.' La vision première de l'oeuvre est sonore, fugace, violente et définitive. Et puis... et puis vient le temps de l'écriture...une errance chargée d'encre et de papier, tentative d'écrire dans sa propre langue ce qu'on ne sait pas encore écrire 'Né en 1960 à Perpignan, Bruno Giner commence ses études musicales à Toulouse, puis dans sa ville natale et à Barcelone. A Paris, il suit régulièrement les cours de Pierre Boulez au Collège de France et travaille la composition (électroacoustique et instrumentale) successivement avec Luis de Pablo, Ivo Malec et Brian Ferneyhough.Aujourd'hui, ses oeuvres sont jouées dans de nombreux festivals français et internationaux, et sont interprétées par différents ensembles de musique contemporaine (Aleph, Sic, Fa, L'instant donné, Grame, Nomos, Motus, Intercontemporain, Quatuor Arditti, Klangheimlich, Frullato, Xasax, Ars Nova Nürnberg, Ixtla, Slowind). ' Ce n'est pas la moindre qualité de la musique de Bruno Giner que de nous permettre de mesurer l'étendue de nos préjugés (enfin, je parle pour moi), a écrit Bertrand Dubedout. Restons à l'écoute. Ce compositeur, dont la réflexion et la démarche se nourrissent aussi bien de Boulez ou Ferneyhough, que de Schaeffer ou de Malec, et qu'une insatiable curiosité conduit aussi bien chez Schumann ou Machaut que chez les Pygmées, nous réserve encore bien des surprises, nous mijote bien des émerveillements 'Son catalogue comporte des pièces pour solistes, des partitions de musique de chambre, de la musique vocale, orchestrale, des oeuvres pour l'apprentissage, etc. Sa musique révèle un caractère charnel, parfois virtuose, une énergie canalisée par la formalisation d'une écriture rigoureuse qui n'empêche pas un travail plus empirique sur la morphologie et la matière sonore.En 1998, Bruno Giner reçoit le Prix Hervé Dugardin décerné par la SACEM pour l'ensemble de son oeuvre.Parmi ses dernières compositions, citons Paraphrase sur ' Guernica ' de Paul Dessau pour clarinette, violoncelle, piano et percussions (2003), TCP 17 pour harpe, guitare et mandoline (2005), Clameurs, concertino pour deux percussions et ensemble à vents (2006), Charlie opéra de chambre d'après Matin brun de Franck Pavloff (2007), Extra pour huit violoncelles (2007-2008), Quatuor #3 pour quatuor à cordes et percussion (2008). Parallèlement à ses activités compositionnelles, Bruno Giner a régulièrement collaboré à différentes revues musicales, encyclopédies ou labels discographiques (The New Grove, La Lettre du Musicien, Les cahiers du CIREM, Musica falsa, Motus, etc). Par ailleurs, il signe trois livres : Musique contemporaine : le second vingtième siècle (Editions Durand, 2000), Toute la musique ? (Editions Autrement Junior, 2003), De Weimar à Térézine 1933-1945 : l'épuration musicale (Editions Van de Velde, 2006). / Clarinette Et Vibraphone Solo

Musical Category : materiale d'orchestra (in vendita) score and parts opere strumentali di a. vivaldi - ed. g. f. malipiero

Musical Category : materiale d'orchestra (in vendita) f.v/2 - tomo 104 - parti opere strumentali di a. vivaldi - ed. g. f. malipiero

Antonio Vivaldi (1673-1741) was an Italian composer violinist and teacher in the Baroque era. His name has become synonymous with the series of Violin concertos known as the Four Seasons but he also wrote over 500 other concertos for various instruments as well as dozens of operas and several sacred works. The Concerto No. 23 (RV 425) was written in 1725. Set in the key of C major it was originally scored for solo Mandolin with String Orchestra and Continuo Bass (Cembalo). It has been arranged for Guitar or Mandolin with Piano accompaniment by the French composer Fernand Oubradous .

At last the excitement of traditional folk fiddling can be experienced by your entire string orchestra! Written by two renowned educators, this fun and motivating collection of 16 cross-cultural fiddle tunes is presented in a unique format that makes it perfect for players of any level or age. Each tune includes a solo version, followed by a 3-part 'arrangement' for group performance. Chord symbols, for improvisation of additional instruments (guitar, mandolin, etc.) are also included. / Violon

At last the excitement of traditional folk fiddling can be experienced by your entire string orchestra! Written by two renowned educators, this fun and motivating collection of 16 cross-cultural fiddle tunes is presented in a unique format that makes it perfect for players of any level or age. Each tune includes a solo version, followed by a 3-part 'arrangement' for group performance. Chord symbols, for improvisation of additional instruments (guitar, mandolin, etc.) are also included. / Violoncelle