Par MARSDEN THOMAS ANNE. Musiciens Importante collection de musique d'orgue pour les étudiants, les joueurs, et l'église de tous les niveaux et les capacités Chaque groupe livre des pièces en fonction des besoins de service: Préludes, Interludes, processions, Postludes Mélodieux, répertoire attrayant, couvrant cents 16e au 21e. avec quelques nouvelles pièces écrites spécialement pour la collection Les plus grands compositeurs de l'instrument bien représentés Pieces nouveau modifié de présenter la musique de façon claire et pratique pour les joueurs, avec des suggestions d'enregistrement et de tempo pour chaque pièce Une forte représentation dans les syllabus ABRSM nouvelles (à partir de 2011) Noté collection: env. livre 1 Grades 1-4- réserver 2 Gr. 4-6, livre 3 gr. 6-8 Editeur de haut-profil, des enseignants de premier plan et organiste de concert Il s'agit d'une importante collection de musique d'orgue pour les étudiants, les joueurs, et les musiciens d'église de tous les niveaux et les capacités. Compiler et rédacteur en chef Anne Marsden Thomas a tiré sur sa longue expérience de l'enseignement et la lecture pour sélectionner les plus intéressantes, le répertoire mélodieux dans deux nouvelles séries d'anthologies classé, un ensemble (3 volumes) pour les manuels seulement, la seconde série (3 volumes) pour claviers et pédalier. Dans chaque produit, les pièces sont regroupées selon les besoins de services en préludes, intermèdes, processions, et Postludes. Le répertoire s'étend du 16e au 21e siècle, avec quelques nouvelles pièces écrites spécialement pour la collection. Un certain nombre de pièces dans la collection ont été sélectionnés pour le programme d'organes ABRSM. Le résultat est une magnifique collection de répertoire pour tous les joueurs, contenant une foule de morceaux attrayants et variés qui offrent beaucoup de soutien pratique pour les musiciens d'église et d'enrichir et de développer leur jeu. / Niveau : Facile / Recueil / Orgue

Volume 2. Après le grand succès du premier volume, le spécialiste du folklore irlandais Patrick Steinbach présente 70 autres mélodies traditionnelles irlandaises - dont des polkas, des marches, des gigues et des reels - de chansons folkloriques connues et des compositions de Turlough O'Carolan. Les pièces conviennent pour la flûte, la flûte à bec ou le tin whistle. Une introduction avec des explications sur le style et l'ornementation traditionnelle ainsi que des notes sur chacune des mélodies complètent le volume 2 de Irish Folk Tunes for Flute. Pour toutes les pièces, il existe un enregistrement au format mp3, qui peut être téléchargé avec un code de bon imprimé dans le livret. / Niveau : 2-3 / Musique traditionnelle / Recueil / Flûte Traversière

Arrangement: Hirsh Alan. Par HIRSH ALAN. La collection présente de la musique ensemble de guitare a été créée à l'origine pour l'orchestre de guitare Piémont (PGO), un ensemble, axée sur la communauté, en Caroline du Nord. Pour unifier la diversité des niveaux au sein de l'orchestre de jouer, chaque composition a été aménagée avec des pièces organisés en cinq niveaux graduées : guitare I est le plus avancé - guitare III est la partie la plus facile - guitare V, avec (6) à faible D, d'écoute et guitare II et IV sont des pièces de niveau intermédiaires. Ces oeuvres, quoique facilement réalisés avec un seul joueur par partie, sonnera plus efficaces avec plusieurs joueurs par partie. Dans certains cas, une partie marquée avec divisi, indique que les arrêts doubles sont divisés par deux joueurs : un joueur sur la ligne supérieure et un autre joueur sur la ligne inférieure. / Niveau : Débutant à Intermédiaire / Folk - Ensemble / Recueil / Ensemble de Guitares Classiques

Une collection vaste et animée de grands airs de partout en Angleterre, pour jouer sur l'accordéon piano, accordéon diatonique et autres squeezeboxes ! Sont inclus de nombreux favoris bien établis pour les orchestres de danse et de sessions informelles, plus certains moindre-kn / Accordéon

Some of the most beautiful and diverse pieces by some of the finest composers in recent history are included in this enormous Library Of Modern Piano Music. Such a comprehensive collection of brilliant works for solo Piano belies the rich quality and sheer amount of music being composed that just begs to be learned. Over 100 fantastic pieces are guaranteed to keep you learning from this truly classic selection until the next century!The Library Of Modern Piano Music boasts an unprecedented volume and variety of amazing compositions, some well-known, some more unfamiliar, some composed as standalone pieces and others as film scores, but the one thing uniting them all is their impeccable musicality and how enjoyable they are to play. Featuring the biggest names in contemporary classical music, composers like Einaudi lend their wonderful compositions (Primavera, Una Mattina), and all-round geniuses like Philip Glass are represented with a generous selection of their finest work (Metamorphosis Five, Opening Piece From Glassworks and more).The varied progression of Piano music through the 20th century to the present day has given rise to an exceptionally vast and diverse repertoire. The unbelievable depth of the composers included here means you'll rarely be stuck for something to play. Kaija Saariaho, Stravinsky, Francis Poulenc, Dustin O'Halloran, Nico Muhly and Witold Lutoslawski are genuinely just a fraction of the composers featured in The Library Of Modern Piano Music. Some great standalone compositions like Samuel Barber's incomparable Adagio For Strings sit aside excerpts from longer works like a portion of Edward Gregson's An Album For My Friends or Joby Talbot's Once Around The Sun.If you happen to be a fan of film and television scores, a taste of Michael Nyman's distinguished score for The Piano is included, a section from Crouching Tiger, Hidden Dragon, as well as parts of Richard Rodney Bennett's score for the now rarely-seen but superb 1980s miniseries of Tender Is The Night. Many established composers are included in this collection who are widely-recognised as masters. However, The Library Of Modern Piano Music also includes many young virtuosos who have not yet achieved that status but are certainly well on their way.These original compositions span standalone pieces, albums, suites and arrangements from diverse talents, making The Library Of Modern Piano Music a collection that is certain to be seen by future generations as a perfect collection of the best of contemporary classical music. / Piano

One of the least known of the great Russian pianists of the late 19th and early 20th Centuries, Alexander Siloti (1863-1945) was one of the most influential and progressive. As a concert promoter, he introduced the music of dozens of composers to the Russian public in the famous Siloti Concerts of 1903-1917, including Albeniz, Debussy, de Falla, Delius, Elgar, Enesco, Mahler and Schoenberg. A student of Liszt (and one of the teachers of Rachmaninoff), Siloti is a central figure in the development of the great age of the piano virtuoso. As with many of his colleagues, transcribing and arranging existing music for the piano was a major part of Siloti's activity, and since he madeno recordings, his published transcriptions are one of the few existing keys we have to his musical taste and philosophy. In an extended biographical essay, Dr. Charles Barber explores this issue and writes cogently about the style and influence of this remarkable man. The Alexander Siloti Collection is dominated by Siloti's remarkable transcriptions and arrangements of the music of J.S. Bach, notable particularly for their pianistic character and faithfulness to the unique genetic code of Bach's design. Some of the Bach works included are: Prelude in B Minor, BWV855a, Gigue from Suite in Bb Major, Chaconne in D Minor, the Organ Preludes in E Minor and G Minor and the celebrated Toccata and Fugue in D Minor, BWV 565. Music by Gluck, Mozart and Chopin is also contained in this generous compilation of pianistic wizardry. This addition to The Master's Collection is likely to be one of the most talked about piano folios of the year. (288 pages, smythe sewn binding).Prelude in B MinorAdagioAirChaconne in D MinorGigueAndanteFantasia in C MinorOrgan Prelude in E MinorParaphraseOrgan Prelude in G MinorPreludePrelude from Cantata No. 29Prelude from Cantata No. 35SicilianoToccata and Fugue in D MinorMelodyVariationsVariations in F MajorEtude No. 25 in F MinorScherzo in B-flat MinorAu bord d'une sourceAu lac de WallenstadtConsolation No. 3 in D-flat MajorConcert Etude in D-flat MajorSposalizioIl PenserosoSursum CordaLe cygneHumoresqueTheme original et variationsA Song of IndiaFour Russian Folk SongsFour Russian Folk SongsFour Russian Folk SongsTwelve Themes from Famous WaltzesTwelve Themes from Famous WaltzesNo. 3. On the Beautiful Blue DanubeTwelve Themes from Famous WaltzesTwelve Themes from Famous WaltzesTwelve Themes from Famous WaltzesTwelve Themes from Famous WaltzesTwelve Themes from Famous WaltzesTwelve Themes from Famous WaltzesTwelve Themes from Famous WaltzesTwelve Themes from Famous WaltzesTwelve Themes from Famous WaltzesEtude in C-sharp MinorPoemeRomanzePrelude in G-sharp Minor / Piano / Carl Fischer

A second book of easy pieces for cello. Par BLACKWELL KATHY / DAVID. Pièces en utilisant un doigt deuxième Pièces à l'aide avant et en arrière des extensions Une gamme de styles allant du folk au jazz Semi-croches, noires en pointillé, et 6 / 8 temps Duos avec des pièces de difficulté égale Gammes et arpèges des clés dans le livre, plus G Major 2 octaves Une musique Fact-Finder page à contribuer à expliquer les mots et les signes CD avec des spectacles de toutes les pièces pour jouer sur ses Accompagnements au piano simples disponibles. Kathy Blackwell et David Blackwell Kathy Blackwell est un professeur expérimenté chaîne itinérant, qui enseigne actuellement en privé après plusieurs années de travail pour l'Oxfordshire County Council. Elle a un intérêt particulier dans l'enseignement du violon et l'alto à de jeunes enfants, à la fois individuellement et en groupes. Sa détermination à trouver les meilleurs morceaux - bien écrit et accessible, mélodieux et accrocheur - conduit directement à la création du violon / alto / violoncelle séries chronologiques. David Blackwell a étudié la musique à l'Université d'Edimbourg, depuis quand il a poursuivi une carrière dans l'édition musicale, d'abord à ABRSM, où il devient directeur de la rédaction, puis à Oxford University Press, où il est maintenant chef de l'édition de musique. Il est co-éditeur de OUP In the Mood: 17 Jazz Classics pour les Chorales et chants de chorales d'5, et a publié un certain nombre de dispositions simples chorale. Il est co-auteur avec son épouse primés de la série OUP cordes, violon / alto / violoncelle Temps, qui ont remporté deux fois le prix MIA pour la meilleure publication pour l'éducation Kathy. / Niveau : Débutant / Recueil / Violoncelle

Edition c. La popularité de la musique celtique a explosé au cours des dix dernières années en raison de la recrudescence des instruments folk, danse celtique et la culture irlandaise globale. Cette étonnante collection réunit plus de 400 chansons d'Irlande, Ecosse et du pays de Galles - complet, avec des paroles gaéliques, le cas échéant - et un guide de prononciation. Titres comprennent: à travers l'ouest de l'océan o avec mon amour, j'irai o autel Isle o ' la mer o Auld Lang Syne o Avondale o The Band Played On o o Barbara Allen bénédiction de la route o o The Blue Bells of Scotland The Lass Bonniest o o A Bunch of thym The Chanty que captif le o de la sorcière Colomb était un irlandais o o Danny Boy de Duffy bourdes o Erin ! OH Erin ! o o de sillage du père Murphy o Finnegan Galway Piper o la fille j'ai laissé derrière moi o a quelqu'un ici vu Kelly o je sais où je suis Irish Rover Goin ' o o Loch Lomond o o Molly Malone My Bonnie trouve au-dessus de l'océan o mon o Rose irlandais sauvage les rives du Amerikay o The Sons of Liberty o qui est un o berceuse irlandais lorsque irlandais Ey... / Instruments En C / 256 pages / Partition

Time Pieces est une série passionnante d'un répertoire qui explore la richesse de la musique écrite à partir du XVe siècle à nos jours. Les pièces sont présentées chronologiquement au sein de chaque volume et comprennent toutes l'année dans laquelle ils ont été écrits. / Trompette / niveau : Facile / Partition

Anton Bruckner (1824-1896). Par BRUCKNER ANTON / DOSS THOMAS (Arr.). Anton Bruckner (b. 4.9.1824, Ansfelden, d. 11.10.1896, Vienna) didn?t have it easy. Throughout his life, the Austrian composer was plagued by self-doubt. Anton Bruckner came from a simple, rural background. After the death of his father, he was accepted as a choirboy at the monastery of Sankt Florian in 1837. After several years as a school assistant and his own organ and piano studies, he first worked as organist in St. Florian, then from 1855 as cathedral organist in Linz. Introduced to music theory and instrumentation by Simon Sechter and Otto Kitzler, he discovered Richard Wagner as an artistic role model, whom he admired throughout his life and also visited several times in Bayreuth. In 1868 Anton Bruckner became professor of basso continuo, counterpoint and organ at the Vienna Conservatory; ten years later court organist; and in 1891 finally honorary doctor of the University of Vienna. He was considered an important organ virtuoso of his era, but had to wait a long time for recognition as a composer. It was not until Symphony No.7 in E major, composed between 1881 and 1883, with the famous Adagio written under the effects of Wagner's death, that he achieved the recognition he had hoped for, even if he was reluctant to accept it given his inclination towards scepticism and self-criticism. Anton Bruckner was a loner who did not want to follow a particular school or doctrine. He composed numerous sacred vocal works, such as his three masses, the Missa Solemnis in B flat minor (1854), the Te Deum (1881-84) and numerous motets. As a symphonic composer, he wrote a total of nine symphonies and many symphonic studies from 1863 onwards, tending to revise completed versions several times over. Bruckner's orchestral works were long considered unplayable, but in fact were merely exceptionally bold for the tonal language of their time, uniting traditions from Beethoven through Wagner to folk music, on the threshold between late Romanticism and Modernism. Hymns for four-part mixed choir a cappella (1846, St. Florian) No. 1 in E flat major (WAB 41/3): Quite Slow No. 2 in C major (WAB 41/4): Andante No. 3 in B flat major (WAB 41/1): Slow No. 4 in A flat major (WAB 41/2): Slow Hymn for five-part (2 S, A, T, B) mixed choir and organ No. 5 in D major: Solemnly They are simple works, completely subordinate to their liturgical use, which nevertheless already show numerous characteristics of personal expression. These small pieces were able to stand up to the harsh scrutiny of the mature master: in 1888, Bruckner subjected them to a revision in which he made only minor corrections. / Date parution : 2023-08-12/ Répertoire / Concert Band/Harmonie

Anton Bruckner (1824-1896). Par BRUCKNER ANTON / DOSS THOMAS (Arr.). As a symphonic composer, Bruckner wrote a total of nine symphonies and many symphonic studies from 1863 onwards, tending to revise completed versions several times over. Bruckner's orchestral works were long considered unplayable, but in fact were merely exceptionally bold for the tonal language of their time, uniting traditions from Beethoven through Wagner to folk music, on the threshold between late Romanticism and Modernism. Hymns for four-part mixed choir a cappella (1846, St. Florian) No. 1 in E flat major (WAB 41/3): Quite Slow No. 2 in C major (WAB 41/4): Andante No. 3 in B flat major (WAB 41/1): Slow No. 4 in A flat major (WAB 41/2): Slow Hymn for five-part (2 S, A, T, B) mixed choir and organ No. 5 in D major: Solemnly They are simple works, completely subordinate to their liturgical use, which nevertheless already show numerous characteristics of personal expression. These small pieces were able to stand up to the harsh scrutiny of the mature master: in 1888, Bruckner subjected them to a revision in which he made only minor corrections. / Date parution : 2023-08-12/ Répertoire / Concert Band/Harmonie

Par FORBES JOANNA / L'ESTRANGE A.. An Irish Blessing is a choral setting for upper voices and piano or organ of the traditional Gaelic prayer which begins 'May the road rise to meet you'. Its gentle melody unfolds slowly, beginning in unison and building to a fuller choral texture with a descant in the third verse. The optional flute part adds a folk-like quality and, in addition to the wide dynamic range indicated, further textural variety can be achieved with opportunities for a soloist or small group of singers. Perfect for school choirs, weddings, church services, any leaving celebration or a concert programme. The Faber Choral Signature Series introduces a wealth of new or recently writtenchoral music to choirs in search of fresh repertoire. The series draws in a rich diversity of living composers and includes both lighter and more challenging contemporary works, offering a thrilling array of varied styles./ Feuillet / Chant