Par JOLLET JEAN-CLEMENT. Ces Nouveaux Jeux sont une alternative à la série des Jeux de rythmes et jeux de clés, dans une progression étalée sur quatre niveaux au lieu de trois. La démarche pédagogique est à la fois musicale et ludique, au profit d\'une solide assimilation technique. Chaque nouvelle acquisition est appréhendée dans des configurations les plus diverses (seul à une ou deux parties, en ensembles) et des contextes musicaux les plus variés. Les exercices de rythmes sont agrémentés de quelques partitions tirées de répertoires d\'origines diverses. Elles sont proposées avec une grille harmonique simple, indiquée suivant le chiffrage anglo-saxon. Ces musiques brèves sont proposées en deux temps : sans les indications harmoniques, pour ne pas nuire à la lisibilité de la partition pour les élèves, et avec les indications harmoniques dans les dernières pages de l\'ouvrage. / Date parution : 2023-01-06/ Solfège/Formation Musicale / Formation Musicale

Par JOLLET JEAN-CLEMENT. Ces Nouveaux Jeux sont une alternative à la série des Jeux de rythmes et jeux de clés, dans une progression étalée sur quatre niveaux au lieu de trois. La démarche pédagogique est à la fois musicale et ludique, au profit d'une solide assimilation technique. Chaque nouvelle acquisition est appréhendée dans des configurations les plus diverses (seul à une ou deux parties, en ensembles) et des contextes musicaux les plus variés. Les exercices de rythmes sont agrémentés de quelques partitions tirées de répertoires d'origines diverses. Elles sont proposées avec une grille harmonique simple, indiquée suivant le chiffrage anglo-saxon. Ces musiques brèves sont proposées en deux temps : sans les indications harmoniques, pour ne pas nuire à la lisibilité de la partition pour les élèves, et avec les indications harmoniques dans les dernières pages de l'ouvrage./ Solfège/Formation Musicale / Solfège

Par SCOTT ANDY. Saxon Place is an opportunity to explore and improvise with colour and inflection, within a fully notated work. When I was writing Saxon Place I was hearing some of the saxophonists that I admire from the contemporary classical, jazz and funk worlds. Divided into three main sections that run continuously, part one is dynamic and articulate, part two has a free time introduction before settling into a slower groove, whilst part three is about energy and drive and musical conversation. The alternative fingerings that feature in part three do not need to have exact intonation, in fact the effect is better if they aren’t exactly in tune with the notated pitch! You may need to experiment with which palm keys that you use depending on saxophone of choice. Andy Scott / Date parution : 2021-12-09/ Répertoire / Saxophone

Ces Nouveaux Jeux sont une alternative à la série des Jeux de rythmes et jeux de clés, dans une progression étalée sur quatre niveaux au lieu de trois. La démarche pédagogique est à la fois musicale et ludique, au profit d'une solide assimilation technique.
Chaque nouvelle acquisition est appréhendée dans des configurations les plus diverses (seul à une ou deux parties, en ensembles) et des contextes musicaux les plus variés.
Les exercices de rythmes sont agrémentés de quelques partitions tirées de répertoires d'origines diverses. Elles sont proposées avec une grille harmonique simple, indiquée suivant le chiffrage anglo-saxon. Ces musiques brèves sont proposées en deux temps : sans les indications harmoniques, pour ne pas nuire à la lisibilité de la partition pour les élèves, et avec les indications harmoniques dans les dernières pages de l'ouvrage.
/ Méthodes et pédagogie / Formation musicale / Formation musicale - solfège / BILLAUDOT

Par LEVINSON JERROLD. Jerrold Levinson est une des figures majeures de l'esthétique contemporaine. On lui doit notamment de nombreux articles qui ont largement contribué au renouveau de la philosophie de la musique dans le monde anglo-saxon depuis une trentaine d'années. Le présent ouvrage fait suite à  un premier recueil d'Essais de philosophie de la musique, paru en 2015. Ce nouveau volume rassemble six essais du philosophe ayant trait à  la question de l'expérience musicale. Qu'est-ce qui fait le propre d'une expérience esthétique de la musique? Quelle est la valeur de la musique? Quel sens la musique revêt-elle pour nous? D'où provient la signification motionnelle et expressive que nous attribuons à  la musique? Pourquoi éprouvons-nous un plaisir intense à  l'écoute de certaines musiques? Ces questions fondamentales trouvent sous la plume de Jerrold Levinson des réponses claires et argumentées, qui intéresseront aussi bien les philosophes et les psychologues que les musicologues. Cet ouvrage s'accompagne d'une série de textes introductifs qui permettront aux lecteurs de resituer les textes de Jerrold Levinson au sein des débats qui animent la philosophie de la musique anglo-saxonne de ces trente derniêres années, et d'appréhender les liens inévitablement complexes que l'on peut tracer aujourd'hui entre l'esthétique musicale et les sciences cognitives de la musique. / Broché / Livre / Livres

The Musical-Depuis quelques temps un nouveau phénomène s?accentue dans le paysage artistique anglo-saxon : la comédie musicale pop. Le succès le plus récent s?appelle Mamma Mia! une mise en histoire des plus grands tubes d?ABBA. La nostalgie est une puissante publicité synonyme de bonheur.

The Musical-Depuis quelques temps un nouveau phénomène s?accentue dans le paysage artistique anglo-saxon : la comédie musicale pop. Le succès le plus récent s?appelle Mamma Mia! une mise en histoire des plus grands tubes d?ABBA. La nostalgie est une puissante publicité synonyme de bonheur.

The Musical-Depuis quelques temps un nouveau phénomène s?accentue dans le paysage artistique anglo-saxon : la comédie musicale pop. Le succès le plus récent s?appelle Mamma Mia! une mise en histoire des plus grands tubes d?ABBA. La nostalgie est une puissante publicité synonyme de bonheur.

Ce célèbre chant de Noël anglo-saxon (dont la mélodie est également connue sous le nom d?Humility) a été composé en 1771 par John Goss (1800-1880) sur un texte d?Edward Caswall (1841-1878). John Goss est né à Fareham dans le Comté du Hampshire en Angleterre. En 1811 il est admis comme choriste à la Chapelle Royale où il étudie auprès de John Stafford Smith et de Thomas Attwood organiste à la cathédrale Saint-Paul de Londres. En 1824 il est nommé organiste à l?église Saint-Luc de Chelsea. À la mort de Thomas Attwood en 1838 John Goss lui succède comme organiste à la cathédrale Saint-Paul. Il compose de nombreux motets et odes pour divers services religieuxexceptionnels célébrés en la cathédrale. En 1872 il quitte son poste à Saint-Paul et est fait chevalier par la reine Victoria. Parallèlement à ses fonctions d?organiste à l?église Saint-Luc et à la cathédrale Saint-Paul John Goss a enseigné l?harmonie à l?Académie Royale de Musique de Londres pendant quarante-sept ans. Parmi ses nombreuses odes encore chantées on peut citer Infant Holy Infant Lowly Praise My Soul et See Amid the Winter's Snow.

Paul Robinson's The Triadic Riddles Of Water And Ice for three voices (SSA). Duration: 2 minutes Composed: 1998 Also published as part of UYMP's Songspin Songbook ISMN M 57036 603 3. The Anglo Saxon riddles are perhaps more familiar to us than the source from which this riddle is taken (Symphosius). I have always sought opportunities to set Latin and given the international character of the summer school for which it was written Latin was a useful lingua franca. First performed in July 1998 by Trio Mediaeval on the Hilliard Summer School at St. Johns College Cambridge.

Le groupe anglo-saxon Christie a connu la gloire du jour au lendemain dans les années 1970 avec le titre éponyme de l?album Yellow River. Enregistrée pendant la guerre du Vietnam cette chanson protestataire s?est classée au sommet des hit-parades dans plus de trente-cinq pays. Stefan Schwalgin a succombé à la mélodie et au rythme entraînants de ce grand succès dont il a réalisé une version pour Orchestre d?Harmonie.

Carl Maria von Weber's fame rests mainly on ?Der Freischütz'. The unprecedented success of this opera overshadowed all his other works and contributed to their increasing fall into oblivion. Certain works such as ?Preciosa', ?Oberon', and ?Euryanthe', the overtures, solo concertos and piano sonatas, the lieder and chamber works enjoyed great popularity and were widely known in Germany and abroad as late as the second half of the 19th century. However, any chance of a revival of Weber's influential and substantial oeuvre was wasted in the 1920s, when a complete edition - begun by Hans Joachim Moser and with potential contributors including Wilhelm Kempff, Hans Pfitzner, Max von Schillings, Fritz Stein and Richard Strauss - failed after the third volume.Ever since there have been numerous attempts to restart a complete edition of Weber's works, but as this kind of project would have required the co-operation of scholars from both sides of the inter-German border, the political situation after 1945 was not conducive to any such enterprise. Careful negotiations led to the first tangible steps in the 1980s. The intention, right from the beginning, was to place Weber's work in context, and not to separate his musical output from his influential work as a writer, critic and organiser in the musical field, but to publish his compositions together with his letters, diaries and other literary output as the best way to document the cross-fertilisation between his musical, literary and practical activities.Since the German re-unification both working-parties concerned - at the Staatsbibliothek zu Berlin, and at the Musikwissenschaftliches Seminar, Detmold/Paderborn - have co-operated on the complete edition of the musical works (c. 45 volumes in 10 series: sacred music - cantatas, odes and other occasional works - stage works - lieder and vocal works - orchestral works - chamber music - music for piano - piano reductions - miscellanea, arrangements and orchestrations - works of doubtful attribution). The diaries (6-8 vols.) are edited in Berlin and the letters (8-10 vols.) and other writings (2 vols.) in Detmold. This complete edition aims to be a reliable basis of scholarly debate as well as for the authentic performance practice of Carl Maria von Weber's music. Conforming to the standards of recent historico-critical editions, the textual material will be based on all available authentic sources, accompanied by a detailed documentation of the genesis and a list of variants for each work. The musicological importance of the works will be evaluated by placing them in their historical context, the presentation of their genesis, history and Critical Commentaries. The letters, writings and diaries will be treated as inter-related and relevant to each other in the commentaries, therefore readers should benefit from a wealth of concise information and cross-references. / Score

Heavy Metal Rhythm Guitar teaches the most important concepts, approaches and techniques used in heavy metal rhythm guitar Learn Metal Guitar by Studying Real MusicStarting with the roots of heavy metal, the essential rhythm skills are broken down step-by-step, to clearly show how authentic metal is constructed.Not Just Theory and Technical Exercises - Real Guitar Riffs you can UseMany guides simply show you how to build technique. Heavy Metal Rhythm Guitar illustrates the musical components of metal, such as power chords, single string lines, displacement, odd time signatures and much more with real musical examples to help you explore your creativity.Over 100 Notated Musical Examples with Audio to Download for FreeAfter a brief rhythm primer, every one of the 140 notated, musical examples teaches you something new about Heavy Metal Rhythm Guitar.Metal Rhythm Guitar examines the guitar playing at the roots of metal in the mid-1960s, such as Led Zeppelin and Deep Purple, and the New Wave of British Heavy Metal bands of the late '70s and early '80s like Judas Priest, Saxon and Iron Maiden. The thrash metal of bands like Metallica and Slayer are covered, along with bands like Death, Pantera and Meshuggah who progressed Heavy Metal and expanded the technical possibilitiesHeavy Metal Rhythm Guitar CoversRiff BuildingRhythmic Accuracy Essential ScalesTechniquePower ChordsDisplacementSingle Line and Open String RiffsDrop TuningsHarmonicsOdd Time Signaturesand much more... / Guitare