Based on the codices of Leonardo da Vinci-Leonardo by Otto M. Schwarz is an 11-minute work for Concert Band based on the life and work of Leonardo da Vinci.Born in Italy in 1452 da Vinci was a polymath of the Renaissance period whose interests included astronomy philosophy science and mathematics as well as the visual arts. He is considered one of the greatest painters of all time - who does not know of his famous ‘Mona Lisa’ or ‘The Last Supper’?Inspired by da Vinci's notebooks or codices this composition takes the listener on a journey through the artist's incredible career. Through his music Schwarz brings da Vinci back to life. The listener will beable to sense the passion and the urge for innovation that set da Vinci apart as one of the most remarkable thinkers of the 16th century.This is the score only.

Set Two Flute Duets For Teacher And Pupil is a unique method for Flute that aims to help the beginner flautist learn by playing along with his or her teacher. Each piece is progressive creating a structuredcourse that will keep the student engaged and keen to develop.Graham Lyons (b. 1936) is a British polymath musician and teacher who has spent more than 40 years working in the music education sector. He isprobably best known for his countless pedagogical compositions for woodwind which appear on many different exam syllabuses and have sold over 350 000 copies.

Full Score-Commissioned by The Manchester Grammar School to celebrate its quincentenary in 2015. First performed on 16 April 2015 at the Bridgewater Hall Manchester by The Manchester Grammar School Choir Hallé Youth Choir and Hallé Orchestra conducted by Mark Elder. Composer’s Note: 'A Celestial Map of the Sky commissioned by The Manchester Grammar School on the occasion of its quincentenary takes its cue from two woodcuts engraved by the German polymath Albrecht Dürer in 1515 the same year in which school was founded. These two groundbreaking polar projections of the northern and southern celestial hemispheres are the oldest printedEuropean star charts. Whereas prior celestial projections sometimes depicted allegorical figures looking over the skies Dürer instead honoured four ancient astronomers by depicting them at their work overseeing his maps. The various texts I have chosen (mostly extractions from larger works) reflect the changing worldview hinted at in Dürer’s charts. His inclusion of the four astronomers was a signal that the universe could be comprehended through human intervention rather than solely through spiritual or symbolic means.' - Tarik O’Regan

Mixed Bag No. 6-Graham Lyons’s lively mind is apparent in this arrangement of Christmas carols for wind ensemble created to mixed-ability ensembles to make music together. Part I is the most demanding while Parts 2 and 3 are more simplified. Then there are ‘filler’ parts for beginning musicians. The parts can be doubled however your needs and tastes desire. The sheet music includes a score and double sets of parts and is sure to be a concert favourite includingmelodies of The Wassail Song The Holly and The Ivy Away in a Manger The Coventry Carol and Unto Us A Boy Is Born.Graham Lyons is something of a polymath which is not that unusual among musicians. Originally a pianist heswitched to clarinet when he was inspired by Benny Goodman but he also plays jazz bassoon. Lyons has performed with Orchestras and ensembles throughout the world both in live performance and on broadcasts and recordings. Hehas written a book on Soviet international policy. If you or your students began your clarinet career on a Clarineo a scaled-down instrument appropriate for younger students then you have Lyons to thank as he is its inventor.

Mixed Bag No. 2-The highly acclaimed Mixed Bag series provides a great opportunity for woodwind players of mixed ability to play together and make a perfect recital item for young musicians who are getting used to playing withothers. Each arrangement will work with just three main parts. Part 1 is quite demanding but Parts 2 3 and 4 are easier. These parts can be played by just one or several players - it’s up to you! Optional ‘filler’ parts are alsoincluded for beginners. Graham Lyons (b. 1936) is a British polymath musician and teacher who has spent more than 40 years working in the music education sector. He is probably best known for his countlesspedagogical compositions for woodwind which appear on many different exam syllabuses and have sold over 350 000 copies.

Padre Antonio Soler (1729-1783) was an Catalan polymath and composer who composed over 100 Keyboard Sonatas. Debate rages as to whether he studied under Scarlatti but he was definitely influenced by the latter’s music and contributed much to the development of European Organ Piano and Harpsichord music. Sonata por la Princesa de Asturias was one of his many works that had been lost but was found in a private collection and published in 1979 by the Spanish pianist and musicologist Antonio Baciero.

From the familiar two-bar introduction through every um-pah section this piece is all polka all the time! Written for one-piano four-hands David Karp’s Plymouth Polka is not shy when it comes to letting each performer lead the dance by having the melodic line. A great choice for intermediate pianists in need of more play-without-stopping experience.

Par SOULIER ARNAUD. Voici la Bible du Rythme au Piano... la méthode ultime, que tout apprenti pianiste un tant soit peu sérieux se doit de posséder. Car le rythme est indissociable de la musique, et donc aussi de la pratique pianistique, sous toutes ses formes (accompagnement, mélodie, solo...). Au programme, quelques 900 exercices... pleinement musicaux ! De véritables petites mélodies, des accompagnements ou des gimmicks, que vous prendrez plaisir à travailler jour après jour, et qui feront progressivement de vous un expert du rythme. Avant tout pratique, cette méthode va droit à l?essentiel. Pas de blabla inutile, mais un travail minutieux de toutes les figures et combinaisons possibles, qui vous donnera la capacité de jouer n?importe quel rythme, dans n?importe quel contexte, de déchiffrer et interpréter n?importe quelle partition... bref, d?être un musicien à part entière ! Les enregistrements joints à la méthode sont constitués de 900 fichiers audios (au format mp3) pour autant d?exercices. Ce qui permettra à tous, et donc aussi aux mauvais lecteurs, de bien comprendre ce qui doit être joué ainsi que l?objectif à atteindre, ou encore de se corriger. A ces 900 enregistrements s?ajoutent des playbacks, tant binaires que ternaires, et disponibles à différents tempos, pour vous permettre de vous entraîner à votre rythme sur un support pleinement musical. / Date parution : 2023-08-01/ Etude / Piano

Voici la Bible du Rythme à la Guitare... la méthode ultime, que tout apprenti guitariste un tant soit peu sérieux se doit de posséder. Car le rythme est indissociable de la musique, et donc aussi de la pratique guitaristique, sous toutes ses formes (accompagnement, mélodie, solo, improvisation...). Au programme, quelques 900 exercices... pleinement musicaux ! De véritables petites mélodies, des accompagnements ou des riffs, que vous prendrez plaisir à travailler jour après jour, et qui feront progressivement de vous un expert du rythme. Avant tout pratique, cette méthode va droit à l’essentiel. Pas de blabla inutile, mais un travail minutieux de toutes les figures et combinaisons possibles, qui vous donnera la capacité de jouer n’importe quel rythme à la guitare, dans n’importe quel contexte, de déchiffrer et interpréter n’importe quelle partition... bref, d’être un musicien à part entière ! Les enregistrements joints à la méthode sont constitués de 900 fichiers audios (au format mp3) pour autant d’exercices. Ce qui permettra à tous, et donc aussi aux mauvais lecteurs, de bien comprendre ce qui doit être joué ainsi que l’objectif à atteindre, ou encore de se corriger. à ces 900 enregistrements s’ajoutent des playbacks, tant binaires que ternaires, et disponibles à différents tempos, pour vous permettre de vous entraîner à votre rythme sur un support pleinement musical. / Guitare acoustique / Play Music Publishing

Solo for Trombone Section-Avec Slidestream Gilbert Tinner a composé une nouvelle pièce contrastante aux accents de la musique latino-américaine. Cette pièce est dédiée au pupitre des trombones. Gilbert Tinner lui-même tromboniste a volontairement créé une pièce sans difficultés techniques pour laisser la douceur des couleurs sonores pleinement se révéler dans l?exposition du thème lyrique. Slidestream dévoile les fragrances latino-américaines à travers une orchestration colorée et soulignée par une riche palette de nuances dans l?accompagnement. Les trombones sont pleinement solistes.

Fulnaho-Artémis est la déesse grecque de la nature sauvage et de la chasse. Dans l?art occidental elle est souvent représentée armée d?un arc et de flèches et entourée de cerfs de lions et d?ours. Évoluant sur un tempo majestueux et développant des thèmes au caractère concertant Artemis s?inscrit pleinement dans la lignée des grandes marches de concert. Hormis quelques passages nécessitant une plus grande souplesse des doigts elle ne contient que peu de difficultés techniques. Artemis est une pièce brillante qui convient au plus grand nombre d?Orchestres d?Harmonie.

Mvt. 2: La Sagrada Familia-La Sagrada Familia (Le Temple de la Sainte Famille) est l?œuvre emblématique de l?architecte catalan. Elle est l?un des chantiers majeurs en cours de réalisation dans le monde aujourd?hui. Cet édifice monumental est tellement identifié àGaudí que l?on oublie souvent qu?il n?est ni l?initiateur du projet ni le réalisateur de la plupart des parties visibles du bâtiment actuel.La première pierre fut posée en 1882 d?après les plans de l?architecte Francisco de Paula del Villar. Desdésaccords surgirent et Villar renonça aux travaux. En 1883 le projet fut confié au jeune Gaudí qui n?avait que 31 ans. Celui-ci redéfinit entièrement le projet initial - sauf la crypte déjàcommencée - et le rendit plus ambitieux plus original etplus innovateur. Il en fit le projet de sa vie au point de vivre dans l?enceinte de l?église pour en suivre de plus près la construction. En 1892 on commença la construction de la façade de la Nativité. Pleinement conscient que l?édifice ne seraitjamais terminé de son vivant - même s?il se prenait à rêver que dix années de construction suffiraient - Gaudí souhaitait achever cette façade de son vivant afin que l?ensemble des architectes continuateurs du projet puissent suivre le plusfidèlement ses idées. La Sagrada Familia une fois terminée comportera trois grandes façades (la façade de la Nativité la façade de la Gloire et la façade de la Passion) et 18 flèches symbolisant par ordre de grandeur : les douze apôtres (4clochers pour chacune des trois façades) les quatre évangélistes la Vierge Marie et la flèche culminante pour Jésus-Christ. L?œuvre majeure de Gaudí deviendra alors l?une des structures architecturales les plus impressionnantes jamaisconstruites par l?homme.

' La musique juive traditionnelle de célébration. Recréer les humeurs beaucoup de cette musique vibrante, de lyrisme mélancolique à la conduite des battements de la danse. Comprend de nombreux classiques Klezmer bien connus, dont Khosn kale mazl tov (The Jewish Wedding Song) et polluant, yidelekh, / Clarinette Et Piano (Guitare Ad Libitum) / Partie Séparée Clarinette

Willing and Able (?Enthousiastes et volontaires?) est une marche écrite dans un style choral qui exploite pleinement les couleurs et le caractère de l?orchestre. Willing and Able est une pièce universelle.