35 Chansons de la scène de Broadway. Un trésor de chansons de théâtre musical dans leurs clés originales, sélectionnés par la voix. Pour les chanteurs aspirants et professionnels qui aiment à Broadway, bibliothèque de théâtre du chanteur d'Alfred Musical présente un élégant collectiohe plus aimés du théâtre musical chansons dans leurs clés originales, authentiquement transcrits de leurs scores vocales originales. Parfaite pour l'étude et aussi propice pour les auditions de la plus importantes et plus encore...Ensorcelés, dérangés et perplexe (de Pal (Rodgers and Hart) - proviennent de mon jardin (le Jardin Secret) (Simon and Norman) - Falling in Love with Love (à partir de The Boys from Syracuse) (Rodgers and Hart) - quarante jours (à partir de Passion) (Stephen Sondheim) - vert Finch et Linney Bird (à partir de Sweeney Toddphen Sondheim) - Hangin ' autour de vous (à partir de Strike Up the Band) (George and Ira Gershwin) - comment pourrais jamais savoir (du Jardin Secret) (Simon and Norman) - le coeur humain (à partir de jadis sur cette île) (Flaherty and Ahrens) - Je ne peux pas Faire du soleil (à partir de b / Pop & rock / Recueil / Soprano et Piano

for soprano and piano. Par CASKEN JOHN. Chansons de Verlaine were completed in 2006. The third song, Colloque sentimental, was written in 2003 for Alison Smart and Katharine Durran’s New French Song project. It was as a result of having written one short song to words by Verlaine that I subsequently decided to set two further poems to make a group of three. All three were also set by Debussy: L’ombre des arbres and Chevaux de bois appear in Ariettes Oubliées, while Colloque sentimental belongs to Debussy’s second set of Fêtes Galantes. The poems I have grouped together are linked by the idea of three different landscapes. In the first, Verlaine precedes the words of his own sad, pale landscape with words from Cyrano de Bergerac about a nightingale who fears himself about to fall into a river and drown. In the second poem the landscape has been occupied by a fairground where men, women and children watch as the hobby-horses go round and round before night falls and the church tolls a passing-bell. The third poem takes us into an old park where two ghosts recall their past. The one wonders if the other remembers the happy days of their past lives, but the other doesn’t want to remember, barely acknowledging the closeness they once shared, seeing only that ‘hope has fled, defeated, towards the dark sky.’ I am very grateful to Roger Nichols and Dominique Mols for their advice with the setting of the French texts and with the translations. John Casken Colloque sentimental was first performed by Alison Smart and Katherine Durran at the Purcell Room in London on 13 July 2004/ Répertoire / Soprano et Piano

Un excellent volume des airs de colorature a été ajouté à la série d'anthologie de g. Schirmer Opera. Avec 30 arias en anglais, en italien, en allemand, en français et en russe, il s'agit de la plus grande collection d'extraits lyrique de colorature jamais publié. En raison de la nature du matériau, suggestions de rendement fondée sur la tradition se trouvent libérale dans tout le volume. Par exemple, vous trouverez des variations vocales standards pour le ' chanson de poupée 'dans les contes d'Hoffmann inclus dans l'édition, avec la ligne vocale originale. Comme les autres volumes de la série révolutionnaire, il existe des historiques et intrigue notes sur chaque aria, gravures nouvelles et nouvelles traductions pour étudient. / Chant Et Piano / Partition

Présentation Ces vocalises sont faites pour trouver la virtuosité de sa voix, et sa fluidité dans une écriture d'aujourd'hui. Vous y trouverez quelques fondamentaux comme les grands intervalles, la longue tessiture, pour toutes les voix, le chromatisme, le tempo rapide vocalisé, les slanci ou glissati, les quarts de tons, les nuances ainsi que les tenuti pianissimi ou encore le decrescendo finissant sur un fil di voce. La valeur ajoutée sur le plan rythmique habituera le chanteur à combiner les textes sur une pulsation interne permanente malgré l'exécution de la mélodie étudiée. Les tenuti ouvriront l'imaginaire du chanteur en y plaçant le texte, ad libitum. Les respirations inaudibles pour certains textes - proches de la mélodie ou du récitatif - côtoieront quelques inspirations et expirations audibles, ou sons-bruits fantômes. J'accorde beaucoup d'importance à l'articulation du texte en bouche, et à la place des lèvres dans l'acoustique du son. En effet, le chanteur transporte son propre théâtre à l'italienne partout et son palais devient alors le fin connaisseur de la place des aigus et sur-aigus. Le chanteur est un gourmet de sa bouche et de tout son appareil phonatoire et respiratoire. Le sprechgesang aura une large part dans ces vocalises. Quelques nouvelles idées d'écritures apparaissent comme celles des agrégats ou arpèges, les pleurs, les rires, la main devant la bouche, le rauco, les sons soufflés, le bruit des lèvres, la langue sortie roulée sur la lèvre supérieure, les claquements de langue, le vibrato glottique. La présence du chanteur sera indispensable pour donner du sens aux textes empruntés au répertoire des opéras classiques choisis. Ces Airs connus par coeur par chaque chanteur, que ce soit Carmen, Adolar, Méphistophélès, Mab, Pédrillo, Marina, Anna Bolena, Lucrezia, Philippe II, Urbain, La Reine de la nuit, Vulcain, Sarastro ou Erda, pour n'en citer que quelques-uns, glisseront peu à peu dans des traitements - stylistiques et vocaux - déformés par tout ce que j'ai cité plus haut : à savoir que la virtuosité prend le pas sur la texture du texte et de la voix : des phonèmes en lien avec la compréhension du texte, ou non, agrémenteront la réactivité du chanteur, vers une attitude ludique, inventive et drôle, bien que précise et technique. La sûreté des attaques sera appréciée, comme l'apprentissage des différents effets vocaux (une vingtaine, en tout) et de leurs cryptogrammes respectifs. Si cette collection s'adresse à des chanteurs expérimentés et sûrs de leur technique globale, elle provoquera certainement des prises de conscience sur le couple voix et répertoire, peu évident à mettre en place chez de jeunes artistes, appelés à mûrir, à expérimenter, donc à évoluer dans leur répertoire, et leur confort d'émission. La beauté de l'instrument est indispensable pour défendre le cadre scénique de chaque vocalise : j'invite les jeunes chanteurs à croiser la voix, sa technique avec le jeu, l'amusement et sa virtuosité. La soif et le bonheur de chanter se mesureront à la discipline de l'apprentissage. Jeunes artistes doués et patients, devenez ces êtres-bouches à la fois chanteurs-conteurs-hypnotiseurs et connaisseurs alchimiques du pouvoir colossal de la voix humaine. Ouvrez vos cerveaux et vos bouches : le monde vous réclame ! Mes vocalises pour Soprano s'inspirent autant de l'atmosphère générée par les Sopranos, en loges derrière la scène, que des arcanes des rôles-clés liés à cette tessiture aux facettes plurielles. En effet, il existe beaucoup de catégories de sopranos qui, par leur agilité, leur couleur, leur timbre, leur habitat scénique, leur virtuosité facile voire superficielle, leur dramatisme, leur engagement au sein de la distribution d'un opéra, traduisent l'énorme éventail de cet emploi, souvent méprisé. J'ai privilégié 6 catégories caractérisant l'écriture demandée aux sopranes. a) soprano dramatico-coloratura (2 textes : La Reine noire, Disperata donna) b) soprano dramatico (1 texte : La Diva) c) soprano lirico-spinto (2 textes : Ah, Madre del cielo, Leonora) d) soprano lirico-leggero (2 textes : La Mort des amants, Anna Bolena) e) soprano coloratura (1 texte : Je suis belle) f) soprano, dite soubrette (2 textes : Mes grigris, La pastorella) Pourquoi avoir écrit des vocalises avec textes ' Textes personnels puisés dans le quotidien des sopranos, ou textes de livrets d'opéras, ces mots véhiculent une pensée, nécessitent une présence, voire la canalisent et se rapprochent ainsi des airs à travailler appartenant au répertoire d'aujourd'hui. Le répertoire d'aujourd'hui demandent des voix complètes à longue tessiture, tout en connaissant les signes des effets vocaux les plus répandus - à savoir les quarts de tons, le sprechgesang, les slanci avec ou sans indication d'intonation ou de valeur rythmique, les pleurs, les rires, le whisper, le parlato, les longs intervalles et le chromatisme dans un réflexe de tempo rapide. Contenu I. La Reine noire (soprano dramatico-coloratura) - II. Disperata donna (soprano dramatico-coloratura) - III. La Diva (soprano dramatico) - IV. Ah Madre del Cielo (soprano lirico-spinto) - V. Leonora (soprano lirico-spinto) - VI. La Mort des amants (soprano lirico-leggero) - VII. Anna Bolena (soprano lirico-leggero) - VIII. Je suis belle (soprano colorature) - IX. Mes grisgris (soprano soubrette) - X. La Pastorella (soprano soubrette)

Soprano. Par VASSILIEVA ELENA. Ces vocalises sont faites pour trouver la virtuosité de sa voix, et sa fluidité dans une écriture d'aujourd'hui. Vous y trouverez quelques fondamentaux comme les grands intervalles, la longue tessiture, pour toutes les voix, le chromatisme, le tempo rapide vocalisé, les slanci ou glissati, les quarts de tons, les nuances ainsi que les tenuti pianissimi ou encore le decrescendo finissant sur 'un fil di voce'. La valeur ajoutée sur le plan rythmique habituera le chanteur à combiner les textes sur une pulsation interne permanente malgré l'exécution de la mélodie étudiée. Les tenuti ouvriront l'imaginaire du chanteur en y plaçant le texte, ad libitum. Les respirations inaudibles pour certains textes - proches de la mélodie ou du récitatif - côtoieront quelques inspirations et expirations audibles, ou sons-bruits fantômes./ Etude / Soprano et Piano

Entre 1728 et 1747 Haendel composa ces neuf mouvements en deux parties pour soprano et basse instrumentale. Bien que la spéculation existe, l'occasion pour laquelle les pièces ont été composées ainsi que la date exacte de leur composition reste inconnue.La soprano chante courtes phrases liturgiques telles que 'Amen', 'Alleluia', 'Alléluia, Amen' ou 'Amen, alléluia'. L'éditeur a fourni un texte pour le mouvement HWV 275, qui jusqu'à présent a, pour des raisons inconnues, été sans texte. Les mouvements Amen Alléluia et sont faciles à touches (à l'aide jusqu'à un brusque ou deux appartements) et les modulations se déplacent rarement à harmoniquement éloignés des zones tonales. Handel compris la ligne de basse très détaillé qui joue surtout un accompagnement, rôle de soutien, en imitant la voix dans quelques endroits. La partie vocale se distingue par la répétition des motifs, par des notes répétées, mais aussi par colorature courte ou longue durée. On peut supposer que ces mouvements étaient destinés à être utilisés dans l'enseignement.Aujourd'hui, ces mouvements de courtes entre 25 et 76 barres se prêtent bien à une utilisation dans les services religieux.- Basé sur le Urtext de l ''Edition Halle Handel'- Réalisation idiomatique de la partie de continuo / Soprano Et Basse Continue

Arrangeur: Richard Walters. Par SULLIVAN BERT / GILBERT. W.S. Gilbert a écrit les paroles, Arthur Sullivan a composé la musique, et ensemble ils ont révolutionnent la musique pour le théâtre en anglais. Cette nouvelle série présente des chansons et des airs de leurs opérettes intemporels, recueillis par type de voix. Il y a 15-17 chansons par volume, avec les plus célèbres extraits regorgeait par choix belles, moins connus. L'édition comprend également des notes sur le contexte de l'intrigue de chaque sélection. Les accompagnements piano sur les CD compagnon ont été enregistrées par Laura Ward. / Niveau : Elémentaire / Rép International / Recueil / Voix

Ce forfait tout-en-un comprend les Arias originaux pour livre de soprano de la G. Schirmer Opera Anthology avec deux CD d'accompagnement et le livre de Diction Coach correspondant / ensemble de deux CD.Diction Coach comprend des cours enregistrés de diction, l'IPA et Word pour les traductions de mots. En plus des accompagnements au piano jouables à la fois sur votre lecteur de CD et l'ordinateur, le CD d'accompagnement renforcées comprennent également un logiciel de réglage de tempo pour l'utilisation de l'ordinateur CD-ROM. / Soprano Et Piano

La référence AL19549 de l'éditeur Leduc dont l'auteur célèbre est Bozza Eugène, qui a pour titre Arietta D'Apres Un Air Du 18Eme Siecle Chant S Ou T Et Piano, a été écrite et composée pour Chant/Vocal/Choeur et plus particulièrement pour Soprano (Ou Tenor) Et Piano. Cette partition musicale appartient à la catégorie Classique. / Soprano (Ou Tenor) Et Piano / Partition

La référence AL23541 de l'éditeur Leduc dont l'auteur célèbre est Charpentier J., qui a pour titre 3 Poemes D'Henri Clairvaux, a été écrite et composée pour Chant/Vocal/Choeur et plus particulièrement pour Soprano Et Piano. Cette partition musicale appartient à la catégorie Classique. / Soprano Et Piano / Partition

Leçons de diction sur chaque aria de la série enregistrée par les meilleurs entraîneurs de la langue du Metropolitan Opera et la Juilliard School ainsi alphabet phonétique international et mot de traductions de motsAvec ces livres / CD forfaits qui correspondent aux collections d'aria standards édités par Robert L. Larsen, n'importe quel chanteur a partout accès aux meilleurs entraîneurs de diction disponible à un prix très abordable. Chaque aria est enregistrée deux fois. Dans la première version du coach récite le texte comme un acteur parlerait il, en montrant l'écoulement de la langue et de l'humeur. La deuxième version est un processus lent, leçon délibérée, laissant le temps à l'élève de répéter chaque ligne. Ces entraîneurs de langue expérimentés adaptent le 'R' en allemand et en français dans les versions lentes pour les chanteurs. Ils sont également très sensibles aux liaisons entre les sons des mots dans les paramètres musicaux. Le livre comprend alphabet phonétique international pour chaque aria et le mot pour les traductions de mots.Les entraîneurs francophones de diction professionnels natifs du Metropolitan Opera et la Juilliard School sont: Corradina Caporello pour l'italien, Pierre Vallet pour le français, Irene Spiegelman pour l'allemand, Kathryn LaBouff pour l'anglais, Yveta Synek Graff pour le tchèque, et Gina Levinson pour le russe. Companion to 50485529 Arias for Soprano Volume 2. / Soprano

Le théâtre musical Essentials série représente la sélection finale des chansons de la scène. Les volumes sont disponibles pour soprano, mezzo-soprano, ténor et baryton / basse, avec ou sans CD d'accompagnement. Listes de chansons uniques sont fournies dans les livres pour chaque gamme vocale, y compris ce volume pour Soprano.Nouvellement édités et gravés avec la ligne vocale et accompagnement au piano, les deux volumes de la soprano Musical Theatre série Essentials offre une occasion en or pour célébrer la musique de la scène, contenant des chansons de comédies musicales classiques tels que: Carousel, Guys and Dolls, The Sound of Musique, Sweeney Todd et Wicked. / Soprano Et Piano

Le théâtre musical Essentials série représente la sélection finale des chansons de la scène. Les volumes sont disponibles pour soprano, mezzo-soprano, ténor et baryton / basse, avec ou sans CD d'accompagnement. Listes de chansons uniques sont fournies dans les livres pour chaque gamme vocale, y compris ce volume pour Soprano.Nouvellement édités et gravés avec la ligne vocale et accompagnement au piano, les deux volumes de la soprano Musical Theatre série Essentials offre une occasion en or pour célébrer la musique de la scène, contenant des chansons de comédies musicales classiques tels que: Carousel, Guys and Dolls, The Sound of Musique, Sweeney Todd et Wicked. / Soprano Et Piano