Par VERSCHAEVE MICHEL. 'Du point de vue spectacle, l'opéra-comique français est, dans l'ensemble, une réussite, et la musique y joue un rôle souvent fort plaisant. Tout cela est vif, alerte, spirituel, habile, parfois pétillant - cela chante dans toutes les mémoires, et il n'est nul besoin de connaître le rudiment du solfège pour s'en délecter. La musique, presque uniquement mélodique, encore qu'elle soit soutenue par un orchestre à la fois léger, transparent et qui, jamais, n'accapare indiscrètement l'attention, suit l'action avec souplesse, avec esprit, avec bonne humeur.' * C'est dans les Airs sérieux et à boire, la Comédie Italienne et dans les théâtres de foires que l'Opéra-Comique confirme sa naissance, se développe et finit par s'imposer notamment grâce, à la fin du XVIIe siècle, aux foires St-Laurent et St-Germain (qui se déroulent du 3 février au dimanche de la Passion). A la fin de l'année 1714, l'Opéra autorise le nom définitif de l'Opéra-Comique composé alors du Vaudeville (à l'origine Vau de Vire) mêlé d'ariettes. C'est donc l'alternance du parlé et du chanté qui fait la spécificité de l'Opéra-Comique contrairement à l'Opéra qui est chanté de bout en bout. Il faut donc aux interprètes un solide travail d'acteur allié à des qualités vocales de plus en plus exigeantes. Le XIXe siècle produira un nombre considérable de partitions jouées des centaines de fois parmi lesquelles se distinguent notamment : La Dame Blanche (1825) de Boieldieu, Les Dragons de Villars (1856) de Maillard, Le Pré aux Clercs (1832) d'Hérold, Les Noces de Jeannette (1853) de Massé, Lalla Roukh (1862) de David ou Le Postillon de Longjumeau (1836) d'Adam. Dans notre série de recueils, nous ne manquerons évidemment pas de proposer des oeuvres antérieures et postérieures à ces dates, oeuvres particulièrement choisies pour leurs différences (au niveau des tessitures, de l'agilité, du legato, etc.). Il nous est apparu évident, lorsque c'était le cas, de laisser les textes parlés avant, pendant et après les airs, ce qui caractérise l'essence même de l'Opéra-Comique. Le but de nos recueils est avant tout de développer un répertoire incontournable de l'histoire de la musique française et de donner la possibilité aux interprètes d'épanouir au mieux leurs qualités vocales et théâtrales. / classique / Répertoire / Mezzo-Soprano et Piano ou 2 Mezzo-Soprano

Voici une partition musicale pour Chant/Vocal/Choeur et plus spécialement pour Musique Vocale que vous pouvez acquérir pour moins de 10C. Classée dans la catégorie Classique, cette partition dont le titre est Poème ( mezzo-soprano a cappella ) a été composée par le célèbre compositeur Blet S.. C'est l'éditeur Fertile Plaine sous la référence FP 234 qui a les droits pour éditer cette partition. / Musique Vocale / Partition

Take your singing to the next level with the exciting additions to the student repertoire featured in this book and 2 x CD set.Continuing from The First Book of Solos and The First Book of Solos - Part II, The Second Book of Mezzo-Soprano/Alto Solos contains over 30 songs that require a little more vocal range and musical sophistication but are still decidedly student material. / Mezzo-Soprano

C'est la collection la plus grave et les plus utile encore publié de solos arias d'oratorios, des masses et des cantates. La littérature se limitait à travailler par grands compositeurs et la littérature oratorio datée dans des collections précédentes par passes. La plus célèbre musique est ici et il est donc intéressante et moins célèbre musique de maîtres. Il y a des nouvelles gravures de musique pour chaque aria et les vastes notes historiques et les traductions. Solo instrumentales pièces obligées, qui peut être coupé du livre, sont inclus sur les sélections appropriées / Voix / Partition