Jazzy Ol' Saint Nick Orchestre d'harmonie [Conducteur et Parties séparées] - Débutant Alfred Publishing
Arranged by Douglas E. Wagner. Concert Band. Concert Band. Belwin Beginning Band...(+)
Arranged by Douglas E.
Wagner. Concert Band.
Concert Band. Belwin
Beginning Band.
Christmas; Swing; Winter.
Grade 1. Conductor Score
and Parts. 138 pages.
Published by Alfred Music
Publishing
Composed by Shaffer.
Concert Band. Concert
Band Series. Audio
recording available
separately (item
CL.WFR373). Extra full
score. Composed 2011.
Duration 1 minute, 57
seconds. Opus III Wind
Orchestra Publications
#012-3991-01. Published
by Opus III Wind
Orchestra Publications
(CL.012-3991-01).
Take a holiday
classic and add a little
¾ swing and what do
you get? An entertaining
novelty piece that is
sure to be the hit of
your holiday concert!
Based upon the
traditional carol We
Three Kings, David
Shaffer’s
exceptional percussion
writing and unique
scoring techniques give
us a true holiday gem in
Three Jazzy Kings..
Concert Band - Grade 1 SKU: AP.30743S Arranged by Douglas E. Wagner. Conc...(+)
Concert Band - Grade 1
SKU: AP.30743S
Arranged by Douglas E.
Wagner. Concert Band;
Performance Music
Ensemble; Single Titles.
Belwin Beginning Band.
Christmas; Novelty;
Secular; Swing; Winter.
Score. 12 pages. Duration
1:25. Belwin Music
#00-30743S. Published by
Belwin Music (AP.30743S).
UPC: 038081335773.
English.
The easy
swing style is instantly
grasped by your beginning
band in Douglas Wagner's
treatment of Jolly Old
Saint Nicholas. Clear
articulations make
preparation and
performance of Jazzy Ol'
Saint Nick a holiday
treasure to be enjoyed
for years to come. Highly
programmatic! (1:25).
Three Jazzy Kings Orchestre d'harmonie [Conducteur et Parties séparées] - Intermédiaire C.L. Barnhouse
By David Shaffer. Concert band. Concert Band Series. Audio recording available s...(+)
By David Shaffer. Concert
band. Concert Band
Series. Audio recording
available separately
(item CL.WFR373). Grade
3. Score and set of
parts. Composed 2011.
Duration 1 minute, 57
seconds. Published by
C.L. Barnhouse
Musica Helvetica Orchestre d'harmonie - Intermédiaire De Haske Publications
Concert Band/Harmonie - Grade 3 SKU: BT.DHP-1125266-140 Composed by Jan d...(+)
Concert Band/Harmonie -
Grade 3
SKU:
BT.DHP-1125266-140
Composed by Jan de Haan.
Concert and Contest
Collection CBHA. Concert
Piece. Score Only.
Composed 2012. 44 pages.
De Haske Publications
#DHP 1125266-140.
Published by De Haske
Publications
(BT.DHP-1125266-140).
9x12 inches.
English-German-French-Dut
ch.
Every year a
competition for wind
orchestras and brass
bands takes place in
Wallberg, Switzerland.
Apart from a hymn and a
solo piece, all
orchestras also have a
compulsory piece to play.
The commission to create
a compulsory piece for
the 2012 competition fell
to Jan de Haan. The
composition is entitled
Musica Helvetica.
It takes the form of a
three-part concert work,
in which the last two
parts flow directly from
one to the other. The
first part, Musica
Prima, is a brisk
virtuoso opening with
jazz flavours woven in.
The following section,
Musica Sacra,
offers a contrast with an
extraordinarily colourful
instrumentation for the
gorgeous main theme.
Thefinal part, Musica
Alpina, is inspired
by the great variety of
scenery in Switzerland.
With its witty humour it
makes a worthy conclusion
to this beautiful
tryptich.
In het
Zwitserse Wallberg wordt
ieder jaar een concours
voor harmonieorkesten en
brassbands georganiseerd.
Naast een hymne en een
solowerk dienen alle
orkesten een verplicht
werk uit te voeren. Voor
het concours van 2012
werd eenopdracht
verstrekt aan Jan de
Haan. De compositie kreeg
Musica Helvetica
als titel mee. Het gaat
om een driedelig
concertwerk waarvan de
laatste twee delen
onafgebroken in elkaar
overgaan. Het eerste
deel, Musica
Prima,is een virtuoze
en flitsende opening met
hier en daar jazzy
invloeden. In contrast
daarmee staat het
expressieve volgende
deel, Musica
Sacra, waarin het
gedragen hoofdthema
prachtig wordt uitgewerkt
- de instrumentatieis
hier buitengewoon
kleurrijk. Het
afsluitende deel,
Musica Alpina, is
ge nspireerd op het
afwisselende landschap
van Zwitserland. Het is
grillig van structuur en
vormt een waardige
afsluiting van dit fraaie
drieluik.
Im
schweizerischen Wallberg
wird jedes Jahr ein
Wettbewerb für
Blasorchester und Brass
Bands ausgerichtet. Neben
einer Hymne und einem
Solowerk müssen alle
Orchester ein
Pfllichtstück spielen.
Vor dem Wettbewerb im
Jahr 2012 wurde der
Auftrag zu diesem
Pflichtstück an Jan de
Haan vergeben. Die
Komposition erhielt den
Titel Musica
Helvetica. Es handelt
sich dabei um ein
dreiteiliges Konzertwerk,
dessen letzten zwei Teile
direkt ineinander
übergehen. Der erste
Teil, Musica
Prima, ist eine
virtuose, flotte
Eröffnung mit
eingestreuten jazzigen
Einflüssen. Einen
Kontrast hierzu bildet
der folgende Teil,
Musica Sacra,
worin das Hauptthema
wunderschönausgearbeit
et wird - die
Instrumentierung ist hier
außergewöhnlich
farbig. Der letzte Teil,
Musica Alpina, ist
inspiriert vom
abwechslungsreichen
Landschaftsbild der
Schweiz. Mit seiner
launigen Struktur bildet
er einen würdigen
Abschluss dieses
schönen Triptychons.
Musica Helvetica Orchestre d'harmonie - Intermédiaire De Haske Publications
Concert Band/Harmonie - Grade 3 SKU: BT.DHP-1125266-010 Composed by Jan d...(+)
Concert Band/Harmonie -
Grade 3
SKU:
BT.DHP-1125266-010
Composed by Jan de Haan.
Concert and Contest
Collection CBHA. Concert
Piece. Set (Score &
Parts). Composed 2012. De
Haske Publications #DHP
1125266-010. Published by
De Haske Publications
(BT.DHP-1125266-010).
9x12 inches.
English-German-French-Dut
ch.
Every year a
competition for wind
orchestras and brass
bands takes place in
Wallberg, Switzerland.
Apart from a hymn and a
solo piece, all
orchestras also have a
compulsory piece to play.
The commission to create
a compulsory piece for
the 2012 competition fell
to Jan de Haan. The
composition is entitled
Musica Helvetica.
It takes the form of a
three-part concert work,
in which the last two
parts flow directly from
one to the other. The
first part, Musica
Prima, is a brisk
virtuoso opening with
jazz flavours woven in.
The following section,
Musica Sacra,
offers a contrast with an
extraordinarily colourful
instrumentation for the
gorgeous main theme.
Thefinal part, Musica
Alpina, is inspired
by the great variety of
scenery in Switzerland.
With its witty humour it
makes a worthy conclusion
to this beautiful
tryptich.
In het
Zwitserse Wallberg wordt
ieder jaar een concours
voor harmonieorkesten en
brassbands georganiseerd.
Naast een hymne en een
solowerk dienen alle
orkesten een verplicht
werk uit te voeren. Voor
het concours van 2012
werd eenopdracht
verstrekt aan Jan de
Haan. De compositie kreeg
Musica Helvetica
als titel mee. Het gaat
om een driedelig
concertwerk waarvan de
laatste twee delen
onafgebroken in elkaar
overgaan. Het eerste
deel, Musica
Prima,is een virtuoze
en flitsende opening met
hier en daar jazzy
invloeden. In contrast
daarmee staat het
expressieve volgende
deel, Musica
Sacra, waarin het
gedragen hoofdthema
prachtig wordt uitgewerkt
- de instrumentatieis
hier buitengewoon
kleurrijk. Het
afsluitende deel,
Musica Alpina, is
ge nspireerd op het
afwisselende landschap
van Zwitserland. Het is
grillig van structuur en
vormt een waardige
afsluiting van dit fraaie
drieluik.
Im
schweizerischen Wallberg
wird jedes Jahr ein
Wettbewerb für
Blasorchester und Brass
Bands ausgerichtet. Neben
einer Hymne und einem
Solowerk müssen alle
Orchester ein
Pfllichtstück spielen.
Vor dem Wettbewerb im
Jahr 2012 wurde der
Auftrag zu diesem
Pflichtstück an Jan de
Haan vergeben. Die
Komposition erhielt den
Titel Musica
Helvetica. Es handelt
sich dabei um ein
dreiteiliges Konzertwerk,
dessen letzten zwei Teile
direkt ineinander
übergehen. Der erste
Teil, Musica
Prima, ist eine
virtuose, flotte
Eröffnung mit
eingestreuten jazzigen
Einflüssen. Einen
Kontrast hierzu bildet
der folgende Teil,
Musica Sacra,
worin das Hauptthema
wunderschönausgearbeit
et wird - die
Instrumentierung ist hier
außergewöhnlich
farbig. Der letzte Teil,
Musica Alpina, ist
inspiriert vom
abwechslungsreichen
Landschaftsbild der
Schweiz. Mit seiner
launigen Struktur bildet
er einen würdigen
Abschluss dieses
schönen Triptychons.
Campus Intrada Orchestre d'harmonie - Intermédiaire De Haske Publications
Concert Band/Harmonie - Grade 3 SKU: BT.DHP-1135416-140 Composed by Jacob...(+)
Concert Band/Harmonie -
Grade 3
SKU:
BT.DHP-1135416-140
Composed by Jacob De
Haan. Concert and Contest
Collection CBHA. Opening
Pieces. Score Only.
Composed 2013. 20 pages.
De Haske Publications
#DHP 1135416-140.
Published by De Haske
Publications
(BT.DHP-1135416-140).
9x12 inches.
English-German-French-Dut
ch.
This work was
especially composed for a
concert series that was
characterised by a
variety of musical
directions. These musical
directions are captured
in Campus Intrada,
which was named after the
Cultuurcampus in which
the concerts took place.
Thus, a typical
fanfare-like section, a
jazzy section and a
section reminiscent of
pop music are all
concisely contained in
this three-minute work.
Dit werk is
speciaal gecomponeerd
voor de concertserie van
Adezi, een
samenwerkingsverband van
Harmonie Orkest Vleuten,
De Bazuin (De Meern), het
Utrechts Centrum voor de
Kunsten (UCK), ZIMIHC, de
Stichting
Podiumwerkplaats en de
Concertzender. Deze
partijen hebben de handen
ineengeslagen om de
blaasmuziek in de regio
Utrecht een stimulans te
geven die wordt
gekenmerkt door een
diversiteit van muzikale
richtingen. Deze
richtingen zijn verklankt
in Campus Intrada,
genoemd naar de
Cultuurcampus, waar de
concerten plaatsvinden.
Zo zijn een typisch
fanfareachtig gedeelte,
een jazzy gedeelte en een
popgedeelte kernachtig
samengevoegd in dit korte
werk van 3
minuten.
Dieses
Werk wurde speziell
für eine Konzertreihe
komponiert, die sich
durch eine Vielfalt an
musikalischen Richtungen
auszeichnete. Diese
musikalischen Richtungen
sind in Campus
Intrada vertont, das
nach dem
Cultuurcampus“, in
dem die Konzerte
stattfanden, benannt
wurde. So wurden ein
typisch fanfareartiger
Teil, ein jazziger und
ein an Popmusik
erinnernder Teil kurz und
prägnant in diesem
dreiminütigen Werk
zusammengefasst.
Questo
brano è stato composto
per una serie di concerti
chesi caratterizzano per
la diversit di
orientamenti musicali.
Unpassaggio in forma di
fanfara, un altro dai
chiari accenti jazze una
sezione che evoca la
musica pop sono
sapientementeintrecciati
in questo brano dalla
durata di 3,5 minuti.
Campus Intrada Orchestre d'harmonie - Intermédiaire De Haske Publications
Concert Band/Harmonie - Grade 3 SKU: BT.DHP-1135416-010 Composed by Jacob...(+)
Concert Band/Harmonie -
Grade 3
SKU:
BT.DHP-1135416-010
Composed by Jacob De
Haan. Concert and Contest
Collection CBHA. Opening
Pieces. Set (Score &
Parts). Composed 2013. De
Haske Publications #DHP
1135416-010. Published by
De Haske Publications
(BT.DHP-1135416-010).
9x12 inches.
English-German-French-Dut
ch.
This work was
especially composed for a
concert series that was
characterised by a
variety of musical
directions. These musical
directions are captured
in Campus Intrada,
which was named after the
Cultuurcampus in which
the concerts took place.
Thus, a typical
fanfare-like section, a
jazzy section and a
section reminiscent of
pop music are all
concisely contained in
this three-minute work.
Dit werk is
speciaal gecomponeerd
voor de concertserie van
Adezi, een
samenwerkingsverband van
Harmonie Orkest Vleuten,
De Bazuin (De Meern), het
Utrechts Centrum voor de
Kunsten (UCK), ZIMIHC, de
Stichting
Podiumwerkplaats en de
Concertzender. Deze
partijen hebben de handen
ineengeslagen om de
blaasmuziek in de regio
Utrecht een stimulans te
geven die wordt
gekenmerkt door een
diversiteit van muzikale
richtingen. Deze
richtingen zijn verklankt
in Campus Intrada,
genoemd naar de
Cultuurcampus, waar de
concerten plaatsvinden.
Zo zijn een typisch
fanfareachtig gedeelte,
een jazzy gedeelte en een
popgedeelte kernachtig
samengevoegd in dit korte
werk van 3
minuten.
Dieses
Werk wurde speziell
für eine Konzertreihe
komponiert, die sich
durch eine Vielfalt an
musikalischen Richtungen
auszeichnete. Diese
musikalischen Richtungen
sind in Campus
Intrada vertont, das
nach dem
Cultuurcampus“, in
dem die Konzerte
stattfanden, benannt
wurde. So wurden ein
typisch fanfareartiger
Teil, ein jazziger und
ein an Popmusik
erinnernder Teil kurz und
prägnant in diesem
dreiminütigen Werk
zusammengefasst.
Questo
brano è stato composto
per una serie di concerti
chesi caratterizzano per
la diversit di
orientamenti musicali.
Unpassaggio in forma di
fanfara, un altro dai
chiari accenti jazze una
sezione che evoca la
musica pop sono
sapientementeintrecciati
in questo brano dalla
durata di 3,5 minuti.
Concert Band/Harmonie - Grade 4 SKU: BT.AMP-322-140 Composed by Philip Sp...(+)
Concert Band/Harmonie -
Grade 4
SKU:
BT.AMP-322-140
Composed by Philip
Sparke. Anglo Music
Midway Series. Score
Only. Composed 2011. 24
pages. Anglo Music Press
#AMP 322-140. Published
by Anglo Music Press
(BT.AMP-322-140).
9x12
inches.
English-German-French-Dut
ch.
Named after the
leaf displayed on
Canada’s flag,
Maple Leaf Overture
was composed
specifically to open a
Canadian school’s
symphonic band tour of
England. A short fanfare
during the overture
smoothly transitions to a
jazzy, syncopated
section. The main theme
is first played by the
horns and saxophones, and
then by the entire
ensemble. This lively
theme then alternates
with a slower second
theme, building momentum
before a brisk coda
culminates in a rousing
finale!
Maple Leaf
Overture gaat natuurlijk
over het bekendste
herkenningsteken van
Canada: het blad van de
esdoorn, in de vlag.
Sparke componeerde dit
openingswerk speciaal
voor een Canadees
schoolorkest uit Calgary,
voor hun tour door
Groot-Brittannië.Een
korte fanfare gaat in
deze ouverture naadloos
over in een jazzachtig,
syncopisch vivo. Eerst
nemen de hoorns en
saxofoons het hoofdthema
voor hun rekening. Daarna
speelt het hele orkest
dit thema. Spanning
ontstaatwanneer het
snelle hoofdthema een
langzaam tweede deel
afwisselt. Daarna keert
het snelle hoofdthema
weer terug. Een snel coda
beëindigt de
ouverture. Maple Leaf
Overture: feestelijk en
sprankelend!
Ma
ple Leaf Overture
trägt das kanadische
Wahrzeichen, das
Ahornblatt im Titel. Eine
kurze Fanfare geht in
dieser Ouvertüre
nahtlos in eine jazzig
synkopiertes Vivo
über. Das
Hauptthema dürfen
erst die Hörner und
Saxophone vorstellen,
dann spielt das gesamte
Blasorchester. Es
entsteht Spannung durch
den Wechsel zwischen dem
schnellen Hauptthema,
einem langsameren zweiten
Thema und zurück,
bevor eine schnellere
Coda das Werk
beendet.
Maple
Leaf Overture, il cui
titolo riporta
all’emblema della
bandiera canadese (la
foglia di acero), è un
brano commissionato a
Philip Sparke
dall’Orchestra
Sinfonica di un liceo di
Calgary che l’ha
eseguita in occasione di
una serie di concerti
tenutisi in Inghilterra.
Il brano apre con una
fanfara maestosa che
alterna fraseggi affidati
alle varie sezioni della
banda. Questa successione
omogenea in un tempo vivo
introduce
progressivamente ritmi
sincopati in stile jazz.
Un tema principale,
all’inizio
eseguito dai corni e dai
sassofoni, sar in seguito
ripreso da tutto
l’organico. Segue
un motivo più dolce
che si intercala
progressivamente verso
un’apoteosi nella
qualeviene riproposto il
tema principale. Il brano
si conclude con un breve
richiamo alla fanfara di
apertura, seguita da una
rapida coda.
Concert Band/Harmonie - Grade 4 SKU: BT.AMP-322-010 Composed by Philip Sp...(+)
Concert Band/Harmonie -
Grade 4
SKU:
BT.AMP-322-010
Composed by Philip
Sparke. Anglo Music
Midway Series. Set (Score
& Parts). Composed 2011.
Anglo Music Press #AMP
322-010. Published by
Anglo Music Press
(BT.AMP-322-010).
9x12
inches.
English-German-French-Dut
ch.
Named after the
leaf displayed on
Canada’s flag,
Maple Leaf Overture
was composed
specifically to open a
Canadian school’s
symphonic band tour of
England. A short fanfare
during the overture
smoothly transitions to a
jazzy, syncopated
section. The main theme
is first played by the
horns and saxophones, and
then by the entire
ensemble. This lively
theme then alternates
with a slower second
theme, building momentum
before a brisk coda
culminates in a rousing
finale!
Maple Leaf
Overture gaat natuurlijk
over het bekendste
herkenningsteken van
Canada: het blad van de
esdoorn, in de vlag.
Sparke componeerde dit
openingswerk speciaal
voor een Canadees
schoolorkest uit Calgary,
voor hun tour door
Groot-Brittannië.Een
korte fanfare gaat in
deze ouverture naadloos
over in een jazzachtig,
syncopisch vivo. Eerst
nemen de hoorns en
saxofoons het hoofdthema
voor hun rekening. Daarna
speelt het hele orkest
dit thema. Spanning
ontstaatwanneer het
snelle hoofdthema een
langzaam tweede deel
afwisselt. Daarna keert
het snelle hoofdthema
weer terug. Een snel coda
beëindigt de
ouverture. Maple Leaf
Overture: feestelijk en
sprankelend!
Ma
ple Leaf Overture
trägt das kanadische
Wahrzeichen, das
Ahornblatt im Titel. Eine
kurze Fanfare geht in
dieser Ouvertüre
nahtlos in eine jazzig
synkopiertes Vivo
über. Das
Hauptthema dürfen
erst die Hörner und
Saxophone vorstellen,
dann spielt das gesamte
Blasorchester. Es
entsteht Spannung durch
den Wechsel zwischen dem
schnellen Hauptthema,
einem langsameren zweiten
Thema und zurück,
bevor eine schnellere
Coda das Werk
beendet.
Maple
Leaf Overture, il cui
titolo riporta
all’emblema della
bandiera canadese (la
foglia di acero), è un
brano commissionato a
Philip Sparke
dall’Orchestra
Sinfonica di un liceo di
Calgary che l’ha
eseguita in occasione di
una serie di concerti
tenutisi in Inghilterra.
Il brano apre con una
fanfara maestosa che
alterna fraseggi affidati
alle varie sezioni della
banda. Questa successione
omogenea in un tempo vivo
introduce
progressivamente ritmi
sincopati in stile jazz.
Un tema principale,
all’inizio
eseguito dai corni e dai
sassofoni, sar in seguito
ripreso da tutto
l’organico. Segue
un motivo più dolce
che si intercala
progressivamente verso
un’apoteosi nella
qualeviene riproposto il
tema principale. Il brano
si conclude con un breve
richiamo alla fanfara di
apertura, seguita da una
rapida coda.
The Blues Factory Orchestre d'harmonie - Intermédiaire De Haske Publications
Concert Band/Harmonie - Grade 3 SKU: BT.DHP-1033347-140 Composed by Jacob...(+)
Concert Band/Harmonie -
Grade 3
SKU:
BT.DHP-1033347-140
Composed by Jacob De
Haan. Applause Series.
Original Light Music.
Score Only. Composed
2003. 32 pages. De Haske
Publications #DHP
1033347-140. Published by
De Haske Publications
(BT.DHP-1033347-140).
This
imaginative new work
portrays the rich history
of the textile industry
through music. The
decline of the industry
is expressed in the
opening slow movement
with an authentic 12 bar
blues. The second
movement uses a jazzy
rock style blues to show
the optimism and
solidarity of the mill
workers and the final
movement uses a strong
vocal-style blues to look
forward with optimism to
the future.
Deze
blues in twee delen
verklankt de nagenoeg
verdwenen
textielindustrie in het
oosten van Nederland.
Aanleiding voor de
compositieopdracht was de
sluiting van de blekerij
te Eibergen in
Gelderland. Het werk
begint met een
meeslepende, langzame,
authentieke blues die
staat voor de vroegere
textielindustrie -
waaraan deze streek zijn
identiteit ontleende.
Daarna volgt een snelle
blues in een jazzy
rockstijl, waarin een
hernieuwde identiteit het
optimisme voor de
toekomst weergeeft.
Vervolgens horen we nog
een klein stukje hang
naar het verleden
(‘Sing the
Blues’), maar
alles komt uiteindelijk
goed in het krachtige
slotakkoord.
Ein
mitreißender,
langsamer, authentischer
Blues, gefolgt von einem
schnellen Blues im
jazzigen Rockstil: das
ist The Blues
Factory. Das Stück
erzählt von der
Geschichte der
ostholländischen
Textilindustrie, deren
Niedergang sich im
langsamen Teil des Werkes
ausdrückt. Der zweite
Teil zeugt mit seinen
optimistischen Klängen
von der starken Bindung
dieses Landstrichs an
seine Geschichte und von
Hoffnung für die
Zukunft. Im wehmütigen
Sing the Blues kehrt noch
einmal die Erinnerung an
die Vergangenheit
zurück, bevor das
Stück sich mit einem
kräftigen
Schlussakkord
endgültig der Zukunft
zuwendet.
Concert Band/Harmonie and Euphonium Solo - Grade 5 SKU: BT.AMP-354-010 (+)
Concert Band/Harmonie and
Euphonium Solo - Grade 5
SKU:
BT.AMP-354-010
Euphonium Concerto No.
3. Composed by Philip
Sparke. Elite Series. Set
(Score & Parts). Composed
2012. Anglo Music Press
#AMP 354-010. Published
by Anglo Music Press
(BT.AMP-354-010).
9x12
inches.
English-German-French-Dut
ch.
Diamond
Concerto was
commissioned by
Musikverein Mörschied
from Germany - Dr. Eric
Grandjean, conductor -
for a special concert
featuring Steven Mead as
guest soloist. Together
they gave the world
premiere on 28th April
2012 in the town theatre
of Idar-Oberstein.The
commission is a highlight
in the 30-year friendship
between composer and
soloist, which has
included many mutual CD
projects and concerts
and, now, a concerto.
Sparke had Steven
Mead’s special
euphonium sound in his
head throughout the
composition process and
made free use of the
variety of styles which
the world-renowned
virtuoso has made his own
during his highly
successful solo
career.The village
ofMörschied lies to
the west of Frankfurt am
Main in the area known as
the German Road of
Precious Stones, which is
famous for its thriving
gem industry. Because of
this it was decided to
give the commission a
local connection by
choosing the title,
Diamond Concerto.
Each of the three
movements is named after
a famous diamond:1 EARTH
STARis rather stern in
mood, opening with a free
fantasy for the soloist
over a static chord from
the band. This leads to
an Allegro Moderato in
minor mode where small
motives are gradually
repeated and developed by
both band and soloist.2
OCEAN DREAMuses a varied
quote from the
composer’s
Music for Battle
Creek, including a
melting slow melody that
was originally written
with Steven Mead in
mind.3 BLUE HEARTwas
written, at Steven
Mead’s suggestion,
in bebop style and takes
the form of a jazz waltz.
The quasi-improvisatory
central section features
a call-and-response
passage for the soloist
and upper
woodwinds.Soloist:
Difficulty 6Diamond
Concerto is available
for euphonium and piano
(AMP 374-401) as well as
for euphonium and brass
band (AMP 354-030).
Diamond
Concerto is
geschreven in opdracht
van de Duitse Musikverein
Mörschied - met
dirigent Eric Grandjean -
voor een speciaal concert
met Steven Mead als
gastsolist. De
wereldpremière vond
plaats op 28 april 2012
in het Stadttheater van
Idar-Oberstein.De
opdracht vormt een
hoogtepunt in de dertig
jaar lange vriendschap
van de componist en de
solist - waarin ze aan
vele gezamenlijke
cd-projecten en concerten
werkten. En nu is er dan
dit concert. Sparke heeft
het gecomponeerd met
Steven Meads geheel eigen
euphoniumklank in het
achterhoofd. Hij paste
daarbij de diverse
stijlen toe die de
wereldberoemde virtuoos
zich heeft eigen gemaakt
tijdens zijn
succesvollesolocarrièr
e.Het plaatsje
Mörschied ligt ten
westen van Frankfurt am
Main, in het gebied dat
bekendstaat als de
Deutsche
Edelsteinstrasse. Het is
beroemd vanwege zijn
bloeiende
edelstenenindustrie. Om
het werk een lokaal
tintje te geven is een
toepasselijke titel
gekozen: Diamond
Concerto. Elk van de
drie delen is genoemd
naar een beroemde
edelsteen:1 EARTH STARDit
deel is tamelijk sober
van sfeer. Het opent met
een vrije fantasie van de
solist over een statisch
akkoord in het orkest.
Dan volgt een allegro
moderato in mineur, met
kleine motieven die
geleidelijk worden
herhaald en uitgewerkt
door zowel het orkest als
de solist.2 OCEAN
DREAMHierin wordt een
citaat van
Sparke’s werk
Music for Battle
Creek naar voren
gebracht, met een
vloeiende, langzame
melodie die van oorsprong
werd geschreven met het
spel van Steven Mead in
gedachten.3 BLUE
HEARTNaar een suggestie
van Steven Mead zelf is
dit deel geschreven in
bebopstijl. Het neemt de
vorm aan van een
jazzwals. De
quasi-improvisatorische
centrale passage omvat
een vraag-en-antwoordspel
voor de solist en het
hoge hout.Solo:
moeilijkheidsgraad
6Diamond
Concertois eveneens
verkrijgbaar voor
euphonium en piano (AMP
374-401) en voor
euphonium en brass band
(AMP 354-030).
Geschrieben
für den Musikverein
Mörschied, westlich
von Frankfurt am Main an
der Deutschen
Edelsteinstraße
gelegen, wurde jeder der
drei Sätze von
Diamond Concerto
nach einem berühmten
Diamanten benannt: 1
EARTH STAR ist eher
stimmungstechnisch ein
Stern. Der Satz beginnt
mit einer freien Fantasie
des Solisten über
einem statischen Akkord
des Orchesters. Dieses
führt zu einem Allegro
Moderato in Moll, in
welchem kurze Motive von
sowohl Orchester als auch
Solist nach und nach
wiederholt und entwickelt
werden.2 OCEAN DREAM
verwendet ein variiertes
Zitat aus Music for
Battle Creek von
Philip Sparke, das ein
schmelzende Melodie
enthält, die schon im
Gedanken an
Stevengeschrieben worden
war.3 BLUE HEART wurde
auf Steven Meads Anregung
hin im Bebop-Stil
komponiert und weist die
Form eines Jazz Waltz
auf. Der
quasi-improvisatorische
Mittelteil enthält
eine Passage im
Call-and-Response-Muster,
die sich zwischen Solist
und den hohen
Holzbläsern
abspielt.Solist:
Schwierigkeitsgrad
6Diamond Concerto
ist für Euphonium und
Klavier erhältlich
(AMP 374-401) sowie
für Euphonium und
Brass Band (AMP 354-030).
Arkansas Orchestre d'harmonie - Intermédiaire/avancé De Haske Publications
Concert Band (Score & Parts) - Grade 4 SKU: HL.44011053 Suite based on...(+)
Concert Band (Score &
Parts) - Grade 4
SKU:
HL.44011053
Suite
based on a folk song from
Arkansas. Composed by
Jacob De Haan. De Haske
Concert Band. Concert
Piece. Set (Score &
Parts). Composed 2011. De
Haske Publications
#1114824010. Published by
De Haske Publications
(HL.44011053).
The American
state of Arkansas is
often called 'the natural
state' and 'the land of
opportunity.' This piece
belongs to Jacob de
Haan's series of musical
montages depicting
various states in the
USA, including Dakota,
Oregon and Virginia.
Arkansas is a suite in
three movements based on
a well-known native
American folk song. It
appears as a ballade,
variations and finally
accompanies a jazzy
rhythm. The folk song
helps provide continuity
throughout the three
movements. A perfect
addition to any
concert.
Arkansas
kent meerdere bijnamen.
Zo verwijst 'The Natural
State', maar ook 'The
Land of Opportunity' naar
deze staat. Na Dakota,
Oregon en Virginia voegt
Jacob de Haan met het
concertwerk Arkansas
wederom een titel toe aan
zijn serieover
Amerikaanse staten. Het
is een suite uit drie
delen, gebaseerd op een
bekend volkslied uit deze
contreien. Iedere keer
weer verschijnt het
herkenbare lied als een
rode draad. Helemaal,
fragmentarisch, als
ballad maar ookin
variaties en jazzritmes.
Arkansas: drie delen vol
afwisseling en
speelplezier!
Der
amerikanische Bundesstaat
Arkansas tragt den
Spitznamen The Natural
State oder The Land of
Opportunity. Dieses
Konzertwerk fügt
sich in die Reihe der von
Jacob de Haan vertonten
amerikanischen Staaten
und Landschaften,
darunter Dakota, Oregon
und Virginia. Es ist eine
Suite in drei Satzen auf
der Grundlage von einem
bekannten Volkslied aus
Arkansas, die sich - mal
vollstandig, mal
fragmentarisch, als
Ballade, in Variationen
oder auch in jazzigen
Rhythmen als roter Faden
durch die drei Satze
dieser
abwechslungsreichen
Komposition
zieht.
Arkansas,
oeuvre de concert en
trois mouvements, signee
Jacob de Haan, s'inscrit
dans la lignee des autres
oeuvres du compositeur
consacrees a la
description d'etats
americains (Dakota,
Oregon et Virginia). La
trame de cette suite
s'articule autour d'une
celebre melodie
traditionnelle qui sera
reprise sous la forme
d'une ballade, d'un canon
et d'une variation jazzy.
Lo stato
americano dell'Arkansas e
anche chiamato The
Natural State o anche The
Land of Opportunity. Un
nuovo brano firmato Jacob
de Haan, nello spirito di
grandi brani da concerto
come Dakota, Oregon e
Virginia. Arkansas e una
suite in tre movimenti
che prende spunto da una
nota canzone folk di
questo stato del sud
degli Stati Uniti. Una
canzone che viene
proposta nel corso
dell'intero brano sotto
forme diverse, in
variazioni o anche con
accenti di musica jazz e
che agisce da filo
conduttore per tutto il
brano.
Georgia On My Mind Orchestre d'harmonie - Intermédiaire De Haske Publications
Concert Band/Harmonie - Grade 3 SKU: BT.DHP-1196131-010 As recorded by...(+)
Concert Band/Harmonie -
Grade 3
SKU:
BT.DHP-1196131-010
As recorded by Ray
Charles. Arranged by
Peter Kleine Schaars.
Peter's Popular
Collection. Pop & Rock.
Set (Score & Parts).
Composed 2019. De Haske
Publications #DHP
1196131-010. Published by
De Haske Publications
(BT.DHP-1196131-010).
This jazz
ballad from 1930 is
probably one of the most
covered standards of all
times. The most famous
interpretation dates back
from 1960, covered by the
one and only Ray Charles.
Since then, in 1979 the
song was declared the
official state anthem for
Georgia in the United
States. Top arranger
Peter Kleine Schaars has
now made an amazing
arrangement for band
using the Ray Charles
version it’s so
close to the original
that you can still feel
the vibe of the
60s.
Deze
jazzballad uit 1930 is
waarschijnlijk een van de
meest gecoverde standards
aller tijden. De
beroemdste vertolking
dateert van 1960: een
versie van de enige echte
Ray Charles. Later, in
1979, werd het nummer
zelfs het officiële
volkslied van de
Amerikaanse staat
Georgia. Toparrangeur
Peter Kleine Schaars
heeft er nu een
fantastisch arrangement
voor blaasorkest van
gemaakt, op basis van de
versie van Ray Charles
het blijft zo dicht bij
het origineel dat de vibe
van de jaren zestig er
onmiskenbaar in
doorklinkt!
Diese
Jazz-Ballade aus dem Jahr
1930 zählt
wahrscheinlich zu den am
häufigsten gecoverten
Standards aller Zeiten.
Die berühmteste
Interpretation ist aus
dem Jahr 1960 von dem
unvergleichlichen Ray
Charles. 1979 wurde das
Lied zur offiziellen
Hymne des Bundesstaates
Georgia in den USA
erklärt. Top-Arrangeur
Peter Kleine Schaars hat
nun auf Grundlage der
Version von Ray Charles
ein großartiges
Arrangement für
Blasorchester geschaffen,
das so nah am Original
ist, dass man immer noch
die Stimmung der 1960er
Jahre spüren
kann.
Georgia On My Mind Orchestre d'harmonie - Intermédiaire De Haske Publications
Concert Band/Harmonie - Grade 3 SKU: BT.DHP-1196131-140 As recorded by...(+)
Concert Band/Harmonie -
Grade 3
SKU:
BT.DHP-1196131-140
As recorded by Ray
Charles. Arranged by
Peter Kleine Schaars.
Peter's Popular
Collection. Pop & Rock.
Score Only. Composed
2019. 12 pages. De Haske
Publications #DHP
1196131-140. Published by
De Haske Publications
(BT.DHP-1196131-140).
This jazz
ballad from 1930 is
probably one of the most
covered standards of all
times. The most famous
interpretation dates back
from 1960, covered by the
one and only Ray Charles.
Since then, in 1979 the
song was declared the
official state anthem for
Georgia in the United
States. Top arranger
Peter Kleine Schaars has
now made an amazing
arrangement for band
using the Ray Charles
version it’s so
close to the original
that you can still feel
the vibe of the
60s.
Deze
jazzballad uit 1930 is
waarschijnlijk een van de
meest gecoverde standards
aller tijden. De
beroemdste vertolking
dateert van 1960: een
versie van de enige echte
Ray Charles. Later, in
1979, werd het nummer
zelfs het officiële
volkslied van de
Amerikaanse staat
Georgia. Toparrangeur
Peter Kleine Schaars
heeft er nu een
fantastisch arrangement
voor blaasorkest van
gemaakt, op basis van de
versie van Ray Charles
het blijft zo dicht bij
het origineel dat de vibe
van de jaren zestig er
onmiskenbaar in
doorklinkt!
Diese
Jazz-Ballade aus dem Jahr
1930 zählt
wahrscheinlich zu den am
häufigsten gecoverten
Standards aller Zeiten.
Die berühmteste
Interpretation ist aus
dem Jahr 1960 von dem
unvergleichlichen Ray
Charles. 1979 wurde das
Lied zur offiziellen
Hymne des Bundesstaates
Georgia in den USA
erklärt. Top-Arrangeur
Peter Kleine Schaars hat
nun auf Grundlage der
Version von Ray Charles
ein großartiges
Arrangement für
Blasorchester geschaffen,
das so nah am Original
ist, dass man immer noch
die Stimmung der 1960er
Jahre spüren
kann.
Score and Parts.
Composed by Philip
Sparke. Anglo Music
Concert Band. Set (Score
& Parts). Composed 2012.
Anglo Music Press
#AMP354010. Published by
Anglo Music Press
(HL.44011228).
Diamond
Concerto was
commissioned by
Musikverein Morschied
from Germany - Dr. Eric
Grandjean, conductor -
for a special concert
featuring Steven Mead as
guest soloist. Together
they gave the world
premiere on 28th April
2012 in the town theatre
of Idar-Oberstein.The
commission is a highlight
in the 30-year friendship
between composer and
soloist, which has
included many mutual CD
projects and concerts
and, now, a concerto.
Sparke had Steven Mead's
special euphonium sound
in his head throughout
the composition process
and made free use of the
variety of styles which
the world-renowned
virtuoso has made his own
during his highly
successful solo
career.The village
ofMorschied lies to the
west of Frankfurt am Main
in the area known as the
German Road of Precious
Stones, which is famous
for its thriving gem
industry. Because of this
it was decided to give
the commission a local
connection by choosing
the title, Diamond
Concerto. Each of the
three movements is named
after a famous diamond:1
EARTH STARis rather stern
in mood, opening with a
free fantasy for the
soloist over a static
chord from the band. This
leads to an Allegro
Moderato in minor mode
where small motives are
gradually repeated and
developed by both band
and soloist.2 OCEAN
DREAMuses a varied quote
from the composer's
Music for Battle
Creek, including a
melting slow melody that
was originally written
with Steven Mead in
mind.3 BLUE HEARTwas
written, at Steven Mead's
suggestion, in bebop
style and takes the form
of a jazz waltz. The
quasi-improvisatory
central section features
a call-and-response
passage for the soloist
and upper
woodwinds.Soloist:
Difficulty 6Diamond
Concerto is available
for euphonium and piano
(AMP 374-401) as well as
for euphonium and brass
band (AMP 354-030).
Diamond
Concerto is
geschreven in opdracht
van de Duitse Musikverein
Morschied - met dirigent
Eric Grandjean - voor een
speciaal concert met
Steven Mead als
gastsolist. De
wereldpremiere vond
plaats op 28 april 2012
in het Stadttheater van
Idar-Oberstein.De
opdracht vormt een
hoogtepunt in de dertig
jaar lange vriendschap
van de componist en de
solist - waarin ze aan
vele gezamenlijke
cd-projecten en concerten
werkten. En nu is er dan
dit concert. Sparke heeft
het gecomponeerd met
Steven Meads geheel eigen
euphoniumklank in het
achterhoofd. Hij paste
daarbij de diverse
stijlen toe die de
wereldberoemde virtuoos
zich heeft eigen gemaakt
tijdens zijn
succesvollesolocarriere.H
et plaatsje Morschied
ligt ten westen van
Frankfurt am Main, in het
gebied dat bekendstaat
als de Deutsche
Edelsteinstrasse. Het is
beroemd vanwege zijn
bloeiende
edelstenenindustrie. Om
het werk een lokaal
tintje te geven is een
toepasselijke titel
gekozen: Diamond
Concerto. Elk van de
drie delen is genoemd
naar een beroemde
edelsteen:1 EARTH STARDit
deel is tamelijk sober
van sfeer. Het opent met
een vrije fantasie van de
solist over een statisch
akkoord in het orkest.
Dan volgt een allegro
moderato in mineur, met
kleine motieven die
geleidelijk worden
herhaald en uitgewerkt
door zowel het orkest als
de solist.2 OCEAN
DREAMHierin wordt een
citaat van Sparke's werk
Music for Battle
Creek naar voren
gebracht, met een
vloeiende, langzame
melodie die van oorsprong
werd geschreven met het
spel van Steven Mead in
gedachten.3 BLUE
HEARTNaar een suggestie
van Steven Mead zelf is
dit deel geschreven in
bebopstijl. Het neemt de
vorm aan van een
jazzwals. De
quasi-improvisatorische
centrale passage omvat
een vraag-en-antwoordspel
voor de solist en het
hoge hout.Solo:
moeilijkheidsgraad
6Diamond
Concertois eveneens
verkrijgbaar voor
euphonium en piano (AMP
374-401) en voor
euphonium en brass band
(AMP 354-030).
Geschrieben fur
den Musikverein
Morschied, westlich von
Frankfurt am Main an der
Deutschen
Edelsteinstrasse gelegen,
wurde jeder der drei
Satze von Diamond
Concerto nach einem
beruhmten Diamanten
benannt: 1 EARTH STAR ist
eher stimmungstechnisch
ein Stern. Der Satz
beginnt mit einer freien
Fantasie des Solisten
uber einem statischen
Akkord des Orchesters.
Dieses fuhrt zu einem
Allegro Moderato in Moll,
in welchem kurze Motive
von sowohl Orchester als
auch Solist nach und nach
wiederholt und entwickelt
werden.2 OCEAN DREAM
verwendet ein variiertes
Zitat aus Music for
Battle Creek von
Philip Sparke, das ein
schmelzende Melodie
enthalt, die schon im
Gedanken an
Stevengeschrieben worden
war.3 BLUE HEART wurde
auf Steven Meads Anregung
hin im Bebop-Stil
komponiert und weist die
Form eines Jazz Waltz
auf. Der
quasi-improvisatorische
Mittelteil enthalt eine
Passage im
Call-and-Response-Muster,
die sich zwischen Solist
und den hohen Holzblasern
abspielt.Solist:
Schwierigkeitsgrad
6Diamond Concerto
ist fur Euphonium und
Klavier erhaltlich (AMP
374-401) sowie fur
Euphonium und Brass Band
(AMP 354-030).
Diamond
Concerto est une
œuvre de commande de
la formation allemande
Musikverein Morschied,
dirigee par le Dr Eric
Grandjean, pour un
concert avec un invite
special, le soliste
Steven Mead. Ensemble,
ils ont cree cette
œuvre le 28 avril
2012 au theatre de la
ville
d'Idar-Oberstein.Cette
commande represente l'un
des points culminants
d'une amitie de trente
annees entre le
compositeur et le
soliste, leur relation
ayant donne naissance a
de nombreux
enregistrements et
concerts et, maintenant,
a un concerto. Pendant la
composition de cette
œuvre, Sparke avait
sans cesse a l'esprit le
son bien particulier de
l'euphonium de Steven
Mead, et il a employe
librement lavariete de
styles que ce virtuose
mondialement connu a
adoptes au cours de sa
brillante carriere de
soliste.Le village de
Morschied se trouve a
l'ouest de
Francfort-sur-le-Main,
dans la region surnommee
Route allemande des
pierres precieuses,
celebre pour son
industrie de la
joaillerie. C'est
pourquoi le compositeur a
decide de saluer cette
province en intitulant
son œuvre Diamond
Concerto. Les trois
mouvements sont chacun
nommes d'apres un diamant
celebre :1 EARTH STARDe
caractere plutot serieux,
ce mouvement debute avec
une fantaisie libre pour
le soliste sur un accord
statique de l'orchestre.
Vient ensuite un Allegro
Moderato en mode mineur
ou de courts motifs sont
progressivement repetes
et developpes par
l'orchestre et le
soliste.2 OCEAN DREAML'on
pourra entendre ici une
variante d'un extrait de
Music for Battle
Creek, incluant une
melodie lente et
emouvante, que le
compositeur ecrivit alors
dans l'optique d'une
future interpretation
realisee par Steven
Mead.3 BLUE HEARTSuivant
l'idee de Steven Mead, ce
mouvement est ecrit dans
un style de be-bop et
prend la forme d'une
valse jazzy. La partie
centrale,
quasi-improvisee,
comprend un passage
d'appel et reponse entre
le soliste et les
bois.Soliste: Difficulte
6Diamond Concerto
est aussi disponible pour
euphonium et piano (AMP
374-401) et euphonium et
brass.
Score Only.
Composed by Philip
Sparke. Anglo Music
Concert Band. Score Only.
Composed 2012. 64 pages.
Anglo Music Press
#AMP354140. Published by
Anglo Music Press
(HL.44011229).
Diamond
Concerto was
commissioned by
Musikverein Morschied
from Germany - Dr. Eric
Grandjean, conductor -
for a special concert
featuring Steven Mead as
guest soloist. Together
they gave the world
premiere on 28th April
2012 in the town theatre
of Idar-Oberstein.The
commission is a highlight
in the 30-year friendship
between composer and
soloist, which has
included many mutual CD
projects and concerts
and, now, a concerto.
Sparke had Steven Mead's
special euphonium sound
in his head throughout
the composition process
and made free use of the
variety of styles which
the world-renowned
virtuoso has made his own
during his highly
successful solo
career.The village
ofMorschied lies to the
west of Frankfurt am Main
in the area known as the
German Road of Precious
Stones, which is famous
for its thriving gem
industry. Because of this
it was decided to give
the commission a local
connection by choosing
the title, Diamond
Concerto. Each of the
three movements is named
after a famous diamond:1
EARTH STARis rather stern
in mood, opening with a
free fantasy for the
soloist over a static
chord from the band. This
leads to an Allegro
Moderato in minor mode
where small motives are
gradually repeated and
developed by both band
and soloist.2 OCEAN
DREAMuses a varied quote
from the composer's
Music for Battle
Creek, including a
melting slow melody that
was originally written
with Steven Mead in
mind.3 BLUE HEARTwas
written, at Steven Mead's
suggestion, in bebop
style and takes the form
of a jazz waltz. The
quasi-improvisatory
central section features
a call-and-response
passage for the soloist
and upper
woodwinds.Soloist:
Difficulty 6Diamond
Concerto is available
for euphonium and piano
(AMP 374-401) as well as
for euphonium and brass
band (AMP 354-030).
Diamond
Concerto is
geschreven in opdracht
van de Duitse Musikverein
Morschied - met dirigent
Eric Grandjean - voor een
speciaal concert met
Steven Mead als
gastsolist. De
wereldpremiere vond
plaats op 28 april 2012
in het Stadttheater van
Idar-Oberstein.De
opdracht vormt een
hoogtepunt in de dertig
jaar lange vriendschap
van de componist en de
solist - waarin ze aan
vele gezamenlijke
cd-projecten en concerten
werkten. En nu is er dan
dit concert. Sparke heeft
het gecomponeerd met
Steven Meads geheel eigen
euphoniumklank in het
achterhoofd. Hij paste
daarbij de diverse
stijlen toe die de
wereldberoemde virtuoos
zich heeft eigen gemaakt
tijdens zijn
succesvollesolocarriere.H
et plaatsje Morschied
ligt ten westen van
Frankfurt am Main, in het
gebied dat bekendstaat
als de Deutsche
Edelsteinstrasse. Het is
beroemd vanwege zijn
bloeiende
edelstenenindustrie. Om
het werk een lokaal
tintje te geven is een
toepasselijke titel
gekozen: Diamond
Concerto. Elk van de
drie delen is genoemd
naar een beroemde
edelsteen:1 EARTH STARDit
deel is tamelijk sober
van sfeer. Het opent met
een vrije fantasie van de
solist over een statisch
akkoord in het orkest.
Dan volgt een allegro
moderato in mineur, met
kleine motieven die
geleidelijk worden
herhaald en uitgewerkt
door zowel het orkest als
de solist.2 OCEAN
DREAMHierin wordt een
citaat van Sparke's werk
Music for Battle
Creek naar voren
gebracht, met een
vloeiende, langzame
melodie die van oorsprong
werd geschreven met het
spel van Steven Mead in
gedachten.3 BLUE
HEARTNaar een suggestie
van Steven Mead zelf is
dit deel geschreven in
bebopstijl. Het neemt de
vorm aan van een
jazzwals. De
quasi-improvisatorische
centrale passage omvat
een vraag-en-antwoordspel
voor de solist en het
hoge hout.Solo:
moeilijkheidsgraad
6Diamond
Concertois eveneens
verkrijgbaar voor
euphonium en piano (AMP
374-401) en voor
euphonium en brass band
(AMP 354-030).
Geschrieben fur
den Musikverein
Morschied, westlich von
Frankfurt am Main an der
Deutschen
Edelsteinstrasse gelegen,
wurde jeder der drei
Satze von Diamond
Concerto nach einem
beruhmten Diamanten
benannt: 1 EARTH STAR ist
eher stimmungstechnisch
ein Stern. Der Satz
beginnt mit einer freien
Fantasie des Solisten
uber einem statischen
Akkord des Orchesters.
Dieses fuhrt zu einem
Allegro Moderato in Moll,
in welchem kurze Motive
von sowohl Orchester als
auch Solist nach und nach
wiederholt und entwickelt
werden.2 OCEAN DREAM
verwendet ein variiertes
Zitat aus Music for
Battle Creek von
Philip Sparke, das ein
schmelzende Melodie
enthalt, die schon im
Gedanken an
Stevengeschrieben worden
war.3 BLUE HEART wurde
auf Steven Meads Anregung
hin im Bebop-Stil
komponiert und weist die
Form eines Jazz Waltz
auf. Der
quasi-improvisatorische
Mittelteil enthalt eine
Passage im
Call-and-Response-Muster,
die sich zwischen Solist
und den hohen Holzblasern
abspielt.Solist:
Schwierigkeitsgrad
6Diamond Concerto
ist fur Euphonium und
Klavier erhaltlich (AMP
374-401) sowie fur
Euphonium und Brass Band
(AMP 354-030).
Diamond
Concerto est une
œuvre de commande de
la formation allemande
Musikverein Morschied,
dirigee par le Dr Eric
Grandjean, pour un
concert avec un invite
special, le soliste
Steven Mead. Ensemble,
ils ont cree cette
œuvre le 28 avril
2012 au theatre de la
ville
d'Idar-Oberstein.Cette
commande represente l'un
des points culminants
d'une amitie de trente
annees entre le
compositeur et le
soliste, leur relation
ayant donne naissance a
de nombreux
enregistrements et
concerts et, maintenant,
a un concerto. Pendant la
composition de cette
œuvre, Sparke avait
sans cesse a l'esprit le
son bien particulier de
l'euphonium de Steven
Mead, et il a employe
librement lavariete de
styles que ce virtuose
mondialement connu a
adoptes au cours de sa
brillante carriere de
soliste.Le village de
Morschied se trouve a
l'ouest de
Francfort-sur-le-Main,
dans la region surnommee
Route allemande des
pierres precieuses,
celebre pour son
industrie de la
joaillerie. C'est
pourquoi le compositeur a
decide de saluer cette
province en intitulant
son œuvre Diamond
Concerto. Les trois
mouvements sont chacun
nommes d'apres un diamant
celebre :1 EARTH STARDe
caractere plutot serieux,
ce mouvement debute avec
une fantaisie libre pour
le soliste sur un accord
statique de l'orchestre.
Vient ensuite un Allegro
Moderato en mode mineur
ou de courts motifs sont
progressivement repetes
et developpes par
l'orchestre et le
soliste.2 OCEAN DREAML'on
pourra entendre ici une
variante d'un extrait de
Music for Battle
Creek, incluant une
melodie lente et
emouvante, que le
compositeur ecrivit alors
dans l'optique d'une
future interpretation
realisee par Steven
Mead.3 BLUE HEARTSuivant
l'idee de Steven Mead, ce
mouvement est ecrit dans
un style de be-bop et
prend la forme d'une
valse jazzy. La partie
centrale,
quasi-improvisee,
comprend un passage
d'appel et reponse entre
le soliste et les
bois.Soliste: Difficulte
6Diamond Concerto
est aussi disponible pour
euphonium et piano (AMP
374-401) et euphonium et
brass.
Composed by Cole Porter.
Arranged by Kazuhiro
Morita. New Sounds for
Concert Band. Original
Light Music. Score Only.
Composed 2000. De Haske
Publications #DHP
1002212-140. Published by
De Haske Publications
(BT.DHP-1002212-140).
Cole Porter was
one of the great masters
of Broadway musicals
during the thirties,
forties and fifties, with
So in Love, from
the musical Kiss Me
Kate, being one of
his best loved works. It
has been recorded by many
artists including Bing
Crosby, Lulu, Shirley
Bassey and Julie Andrews,
however it is the Ella
Fitzgerald version that
is best known. This jazzy
musical classic can now
be enjoyed by your brass
band with this excellent
new
arrangement.
Cole
Porter schrieb
unvergessene, wundervolle
Musicals und Lieder.
Seine Musik wurde schon
von vielen großen
Künstlern
interpretiert - von
Jazzentertainern wie Ella
Fitzgerald und Frank
Sinatra über
klassische Sängerinnen
bis hin zu
Popkünstlern wie U2
und Tom Waits. Mit
Kazuhiro Moritas
Bearbeitung des
romantischen Songs So
in Love aus dem
Musical Kiss Me
Kate können Sie
sich nun in diese
illustre Riege einreihen!
Composed by Cole Porter.
Arranged by Kazuhiro
Morita. New Sounds for
Concert Band. Original
Light Music. Set (Score &
Parts). Composed 2000. De
Haske Publications #DHP
1002212-010. Published by
De Haske Publications
(BT.DHP-1002212-010).
Cole Porter was
one of the great masters
of Broadway musicals
during the thirties,
forties and fifties, with
So in Love, from
the musical Kiss Me
Kate, being one of
his best loved works. It
has been recorded by many
artists including Bing
Crosby, Lulu, Shirley
Bassey and Julie Andrews,
however it is the Ella
Fitzgerald version that
is best known. This jazzy
musical classic can now
be enjoyed by your brass
band with this excellent
new
arrangement.
Cole
Porter schrieb
unvergessene, wundervolle
Musicals und Lieder.
Seine Musik wurde schon
von vielen großen
Künstlern
interpretiert - von
Jazzentertainern wie Ella
Fitzgerald und Frank
Sinatra über
klassische Sängerinnen
bis hin zu
Popkünstlern wie U2
und Tom Waits. Mit
Kazuhiro Moritas
Bearbeitung des
romantischen Songs So
in Love aus dem
Musical Kiss Me
Kate können Sie
sich nun in diese
illustre Riege einreihen!
Concert Band/Harmonie/Fanfare/Bra ss Band - Grade 2 SKU: HL.44002198 Comp...(+)
Concert
Band/Harmonie/Fanfare/Bra
ss Band - Grade 2
SKU:
HL.44002198
Composed
by Kees Schoonenbeek. De
Haske Concert Band.
Concert Piece. Score
Only. Composed 1994. De
Haske Publications
#940567. Published by De
Haske Publications
(HL.44002198).
UPC:
073999922271. 6.75x10.5
inches.
Deze
compositie omvat drie
heel verschillende
stijlen. Het begin speelt
zich af in een
Latijns-Amerikaanse
stemming vol exotische
warmte, waarin ritme en
harmonie aangenaam
samengaan. Dan volgt
serene, dromerige muziek,
met een weelderigemelodie
die de prachtige klank
van de trompet benadrukt.
Het laatste deel is een
knipoog naar
Bluesette, de
bekende jazzy wals van
Toots
Thielemans.
Mus
ic for Fun bringt
Ihren Musikern drei
vollig unterschiedliche
Stile naher. Auf einen
Satz im
lateinamerikanischen Stil
- exotisch, warm, in
einem gefalligen Mix aus
Rhythmus und Harmonie -
folgt eine Melodie in
einer traumerischen
Atmosphare, welche
wiederum in einen
bekannten Jazz-Walzer
mundet. Ein Stuck, mit
dem nicht nur der
Solo-Trompeter glanzen
kann!
Music
for Fun (La musique
pour le plaisir) pourrait
etre est la devise de
Kees Schoonenbeek. La
musique est melodie,
harmonie, rythme, nuance,
timbre, et plus encore.
Music for Fun est
un triptyque plein de
brillance et de
generosite. Les voix sont
finement equilibrees.
Music for Fun Orchestre d'harmonie - Facile De Haske Publications
Concert Band/Harmonie/Fanfare Band/Brass Band - Grade 2 SKU: BT.DHP-0940567-1...(+)
Concert
Band/Harmonie/Fanfare
Band/Brass Band - Grade 2
SKU:
BT.DHP-0940567-170
Composed by Kees
Schoonenbeek. De Haske
Easy Band Series. Concert
Piece. Score Only.
Composed 1994. De Haske
Publications #DHP
0940567-170. Published by
De Haske Publications
(BT.DHP-0940567-170).
Deze compositie
omvat drie heel
verschillende stijlen.
Het begin speelt zich af
in een
Latijns-Amerikaanse
stemming vol exotische
warmte, waarin ritme en
harmonie aangenaam
samengaan. Dan volgt
serene, dromerige muziek,
met een weelderigemelodie
die de prachtige klank
van de trompet benadrukt.
Het laatste deel is een
knipoog naar
Bluesette, de
bekende jazzy wals van
Toots
Thielemans.
Mus
ic for Fun bringt
Ihren Musikern drei
völlig
unterschiedliche Stile
näher. Auf einen Satz
im lateinamerikanischen
Stil - exotisch, warm, in
einem gefälligen Mix
aus Rhythmus und Harmonie
- folgt eine Melodie in
einer träumerischen
Atmosphäre, welche
wiederum in einen
bekannten Jazz-Walzer
mündet. Ein Stück,
mit dem nicht nur der
Solo-Trompeter glänzen
kann!
Music for Fun Orchestre d'harmonie - Facile De Haske Publications
Concert Band/Harmonie/Fanfare Band - Grade 2 SKU: BT.DHP-0940567-015 Comp...(+)
Concert
Band/Harmonie/Fanfare
Band - Grade 2
SKU:
BT.DHP-0940567-015
Composed by Kees
Schoonenbeek. De Haske
Easy Band Series. Set
(Score & Parts). Composed
1994. De Haske
Publications #DHP
0940567-015. Published by
De Haske Publications
(BT.DHP-0940567-015).
Deze compositie
omvat drie heel
verschillende stijlen.
Het begin speelt zich af
in een
Latijns-Amerikaanse
stemming vol exotische
warmte, waarin ritme en
harmonie aangenaam
samengaan. Dan volgt
serene, dromerige muziek,
met een weelderigemelodie
die de prachtige klank
van de trompet benadrukt.
Het laatste deel is een
knipoog naar
Bluesette, de
bekende jazzy wals van
Toots
Thielemans.
Mus
ic for Fun bringt
Ihren Musikern drei
völlig
unterschiedliche Stile
näher. Auf einen Satz
im lateinamerikanischen
Stil - exotisch, warm, in
einem gefälligen Mix
aus Rhythmus und Harmonie
- folgt eine Melodie in
einer träumerischen
Atmosphäre, welche
wiederum in einen
bekannten Jazz-Walzer
mündet. Ein Stück,
mit dem nicht nur der
Solo-Trompeter glänzen
kann!
Soul Train Orchestre d'harmonie - Intermédiaire/avancé De Haske Publications
Concert Band/Harmonie/Fanfare Band - Grade 4 SKU: BT.DHP-0991677-215 T...(+)
Concert
Band/Harmonie/Fanfare
Band - Grade 4
SKU:
BT.DHP-0991677-215
The Sound of
Philidelphia.
Composed by Kenneth
Gamble and Leon Huff.
Arranged by Naohiro Iwai.
New Sounds for Concert
Band. Original Light
Music. Score Only.
Composed 1999. De Haske
Publications #DHP
0991677-215. Published by
De Haske Publications
(BT.DHP-0991677-215).
In de jaren
zeventig creëerden
Kenneth Gamble en Leon
Huff de Philly Sound
(Sound of Philadelphia),
die de weg vrijmaakte
voor de latere opkomst
van de disco. Het geheim
van dit succesvolle duo
lag in de enigszins jazzy
stijl vancomponeren en
een perfect samengaan van
strijk- en
koperinstrumenten.
Soul Train was het
muzikale thema van een
tv-programma, dat een
groot succes bleek.
Gamble & Huff besloten
daarop om een single te
produceren met de
titelT.S.O.P.
(The Sound of
Philadelphia), een
nummer dat wereldwijd de
hitparades bestormde.
Concert Band/Harmonie and Saxophone Solo - Grade 2 SKU: BT.CMP-0991-06-010(+)
Concert Band/Harmonie and
Saxophone Solo - Grade 2
SKU:
BT.CMP-0991-06-010
Composed by Stephen
Bulla. Young Band. Set
(Score & Parts). Composed
2006. Curnow Music #CMP
0991-06-010. Published by
Curnow Music
(BT.CMP-0991-06-010).
9x12
inches.
Feature
anywhere from one
Saxophone up to the
entire Sax section in
Stephen Bulla’s
jazzy new arrangement
titled Swingin’ at
the Riverside. The quick,
rhythmic swing-style
music is catchy to say
the least! It’s
the perfect opportunity
to “lighten
up†during the next
concert performance. In
addition, it’s a
good piece to program
just before or after that
large work that’s
taxing for the Brass
players. It’s lots
of fun for Brasses to
play but gives them
plenty of short rests
throughout so they can
refresh their chops.
Now’s the time to
let the Saxes
shine!Light-hearted
and fun!
Dit
is een lekker vlot en
swingend werk waarin een
hoofdrol is weggelegd
voor de saxofoon. De
interactie tussen het
orkest en de solist(en)
is leuk en boeiend voor
zowel de muzikanten als
het publiek. De titel
Swingin’at the
Riversideis
natuurlijk een zinspeling
op de alom bekende
spiritual Down by the
Riverside, die te
horen is terwijl de
muziek zich ontvouwt. Een
levendige aanvulling op
uw eerstvolgende
concertprogramma!
Rücken Sie einen
Saxophonisten oder auch
das ganze Register ins
Rampenlicht - mit Stephen
Bullas jazzigen Titel
Swingin’ at the
Riverside haben Sie
die Wahl! Die flotte,
swingende rhythmische
Musik ist absolut
eingängig, ein
strahlendes Highlight
für jedes
Konzertprogramm!
Idealerweise planen Sie
dieses Stück nach
einem für die
Blechbläser
anstrengenden
Programmpunkt ein, da sie
hier zwar auch jede Menge
Spaß, aber auch
genügend Pausen haben.
Nun sind die Saxophone
dran!
Questo brano di
Stephen Bulla nasce dallo
swing e combina con
originalit uno dei più
grandi successi del jazz
di New Orleans, Down
by the Riverside.
L’accompagnamento
è brillante ed i
solisti semplicemente
sfavillanti!
Caravan Orchestre d'harmonie - Intermédiaire De Haske Publications
Concert Band/Harmonie - Grade 3 SKU: BT.DHP-0991728-010 Arranged by Naohi...(+)
Concert Band/Harmonie -
Grade 3
SKU:
BT.DHP-0991728-010
Arranged by Naohiro Iwai.
New Sounds for Concert
Band. Original Light
Music. Set (Score &
Parts). Composed 1999. De
Haske Publications #DHP
0991728-010. Published by
De Haske Publications
(BT.DHP-0991728-010).
De Amerikaanse
pianist, orkestleider en
componist Duke Ellington
(1899-1974) had een
geweldig gevoel voor
instrumentale combinaties
en ontwikkelde een eigen
jazzy sound waarmee hij
wereldfaam verwierf. Hij
was een van de
belangrijkstejazzcomponis
ten van de twintigste
eeuw en hij liet dan ook
een indrukwekkend oeuvre
na. Sophisticated
Lady, Mood
Indigo maar ook
Caravan behoren
tot de echte
Ellington-standards.
Naohiro Iwai bewerkte
hetlaatstgenoemde nummer
tot een standard voor
blaasorkest.
Soul Train Orchestre d'harmonie - Intermédiaire/avancé De Haske Publications
Concert Band/Harmonie - Grade 4 SKU: BT.DHP-0991677-010 The Sound of P...(+)
Concert Band/Harmonie -
Grade 4
SKU:
BT.DHP-0991677-010
The Sound of
Philidelphia.
Composed by Kenneth
Gamble and Leon Huff.
Arranged by Naohiro Iwai.
New Sounds for Concert
Band. Original Light
Music. Set (Score &
Parts). Composed 1999. De
Haske Publications #DHP
0991677-010. Published by
De Haske Publications
(BT.DHP-0991677-010).
In de jaren
zeventig creëerden
Kenneth Gamble en Leon
Huff de Philly Sound
(Sound of Philadelphia),
die de weg vrijmaakte
voor de latere opkomst
van de disco. Het geheim
van dit succesvolle duo
lag in de enigszins jazzy
stijl vancomponeren en
een perfect samengaan van
strijk- en
koperinstrumenten.
Soul Train was het
muzikale thema van een
tv-programma, dat een
groot succes bleek.
Gamble & Huff besloten
daarop om een single te
produceren met de
titelT.S.O.P.
(The Sound of
Philadelphia), een
nummer dat wereldwijd de
hitparades bestormde.