Par LUSHER ELZA / CHRIS. This book is a guide to teaching children the material in Dogs and Birds Book 1. The Dogs and Birds approach, allows very young children to learn the piano, even before they know the alphabet. The music is suitable for children between the ages of 3 and 7. The method uses animal symbols to represent the musical notes, for example Cat is C and Dog is D. The animal names are monosyllabic and children are encouraged to sing the names as they play the tunes on the piano or keyboard. These notes to Book 1 are useful for both parents and teachers, and by using them parents can teach their children the material in book 1. The book gives a detailed description of the basic elements of the Dogs and Birds approach including many musical exercises and games, and the use of the tiles and staves, expanding on the information given at the end of the first tutor book. It includes a set of lesson plans which take students through book 1, incorporating the basic elements, which include rhythm exercises, sung finger exercises, sight-singing, sight-reading, singing and listening games using a set of small animal tiles and a set of coloured staves, improvisation, composition and telling stories about the illustrations. These notes also contain helpful tips for teaching very young children (4 years old and under). It explains all the musical notation necessary for working through the first tutor book, thereby enabling parents without any prior musical knowledge to teach their children the material in book 1. Working through this material can provide a good parent child bonding opportunity, and this provides the child a firm musical foundation for the study of any instrument, including the piano. A CD of all the musical pieces and rhythm exercises in Book 1 is included with these notes./ Méthode / Piano

The third in South African pianist and composer Kevin Volans's brilliant series of Piano miniatures, Progressively Prickly Piano Pieces is a collection of ingenious and witty practice pieces that are designed to be both fun and educational.With these sheet music practice books, accomplished composer Kevin Volans has managed to craft nine pieces that are really great fun to play, as well as being thrilling and exciting in their ingenuity. Volans has put aside his own compositional tastes, making the needs of the pianist the focus. This means that his series represents a departure from the other dry and dull practice books out there, ensuring that, while you play, you'll be loving how funny, confusing and sometimes downright baffling these pieces are.The great thing about Progressively Prickly Piano Pieces is that this is not just a bit of fun. Volans has created them so that each piece focuses on a fundamental aspect of Piano technique. This means that while you enjoy playing through the pieces in this book, their 'prickliness' will guarantee that you are learning at the same time. Some of the tunes are challenging, so this book is definitely for the intermediate to the advanced player, although the great thing is if you have worked through the previous two books, you'll be able to smoothly transition into this one.If you want some new and interesting practice pieces to play that aren't the same old études or exercises, check out Progressively Prickly Piano Pieces and pep up your practising today. / Piano

Note du compositeur: <br>En janvier 1999, Tomoko Mukaiyama m'a demandée de lui écrire un nouveau morceau pour piano. A l'origine, elle souhaîtait que ce morceau soit synchronisé avec une musique techno choisie par ses soins et qui serait pré-enregistrée sur une bande. En discutant de ce morceau, nous nous sommes aperçues qu'une oeuvre pour piano solo aurait plus de substance. Mais l'idée d'un son techno restait présente. Finalement j'ai écrit un ensemble de trois morceaux, appelés "Techno Etudes". L'idée derrière cette oeuvre était de résumer trois mots-clés : techno, rythme et vitesse." <br>Karen Tanaka / [Karen Tanaka: Techno Etudes For Piano] / Classique / Partition / agrafé /

for piano. Par ARENSKY ANTON. Anton Arensky est une figure importante de l' histoire de la musique russe romantique. Il a étudié la composition avec Rimsky-Korsakov et a ensuite enseigné à Skrjabin, Rachmaninov et Gretchaninov. Ce recueil contient ses douze préludes, Op. 63, édités pour la première fois en 1903. / Niveau : Intermédiaire / Répertoire / Piano

Pour L'Enseignement et L'Étude Privée (Avec Cd). Par SHAFARENKO GRIGORY. Les exercices et les etudes dans ce volume proposent des matériels de formation ciblées pour les jeunes et les adultes. Ils sont disposés à un degré de difficulté progressive et musicalement attrayante dans le style romantique du 19e siècle Compositeur siècle. Chaque Etude traite d'un problème technique spécifique qui peut s'attaquer le joueur / joueur doucement sur la base des exercices préliminaires. Le CD d'accompagnement contenant toutes les 20 etudes sont enregistrés par le compositeur lui-même, contribue à répéter. Le problème est dû à des commentaires qui les accompagnent et l'exercice d'excellentes suggestions pour l'auto-étude. Le musicologue russe, pianiste et compositeur, Grigori Shafarenko (né en 1955) a travaillé en freelance depuis 1996 en Allemagne./ Etude / Piano

Par HAMMOND HEATHER / MARSHALL KAREN. This piano course has been specifically written to help students progress through the tricky intermediate stages of learning the piano. Through carefully chosen repertoire, quick studies, key technical information and musicianship activities, students will develop the skills that they require. Note-reading will be improved, technique developed and a greater understanding of style and music theory will be gained. The Intermediate Pianist Book 1 is suitable for Grade 3 level pianists and forms part of the Piano Trainer series./ Méthode / Piano

For All Piano Methods. Par HARRINGTON KAREN. For generations, scales, chords, and arpeggios have been an essential element of keyboard study. Not only do they equip piano students with the technical acumen required to play the instrument, they also provide practical instruction in the basics of music theory. In this must-have, all-in-one resource, you'll find notation and fingerings for scales, chords, arpeggios, and primary cadences for the 15 major keys and the 15 minor keys. Chromatic scales, scales in thirds and sixths, and the grand scale are also included./ Méthode / Piano

Par MARSHALL KAREN. The PianoTrainer Scales Workbook is an all-in-one must-have resource for scales, arpeggios and broken chords, including all the keys and basic shapes that piano students should learn. With clear scale notation, easy-to-visualise keyboard diagrams and excellent theory activities to consolidate understanding and underline the importance of writing music. It is ideal for developing a bespoke scale curriculum, and the unique PianoTrainer Scale Challenge will help create structure and motivation for students. Suitable for elementary to intermediate (approximately Grade 5) level players, this workbook covers several years’ study alongside The Foundation Pianist and The Intermediate Pianist books. Each key includes the major and harmonic, melodic and natural minor scales, plus the arpeggio and broken chord, all covering two octaves. There are also introductions to contrary motion, chromatic and Russian scales. ‘This comprehensive collection is a go-to resource that every budding piano student should have, with its clear presentation, creative activities and original coaching tips.’ Liz Giannopoulos, Encore Music Tuition / Methods & Tutors / Etude / Piano

Par BLACKWELL DAVID / MARSHALL KAREN. The Foundation Pianist is a set of two books for students beyond the beginner stage who want to develop a technical and musical foundation to help them progress on to intermediate levels. Exploring piano technique through a variety of elements, the books include daily exercises, sight-reading, repertoire and musical time travel. This series not only develops students' technique, reading, theory and musicianship, but also provides an invaluable insight into the world of classical music, from madrigals to symphonies and operas to concertos. / Niveau : Facile / Etudes et exercices / Etude / Piano

Voici une partition musicale pour Piano que vous pouvez acquérir pour moins de 10C. Classée dans la catégorie Classique cette partition a pour titre Tarentule. C'est l'éditeur Fertile Plaine sous la référence FP 518 qui a les droits pour éditer cette partition. / Piano / Partition

Variétés / Arrangement : Aline SANS / Feuillet ( feuillet paroles) / Feuillet imprimé sur du papier `Rives blanc naturel` 180 g/m2 conditionné dans une pochette plastique transparente /

Lorsque Chopin improvisait, Georges Sand disait qu'il cherchait La note bleue. Le bleu est la couleur de l'âme... Cette méthode s'adresse à l'enfant débutant qui ne sait encore rien de la musique ni du piano. Son propos est de lui apprendre à jouer tout de suite des petits morceaux qui seront agréables à entendre, pour lui et ses parents. Tout en assimilant les premières connaissances de solfège et de grammaire musicale, il devra les interpréter avec une vraie musicalité et simultanément se familiariser avec les bons principes de technique manuelle, car tout doit être développé ensemble. La grande clé de l'art du piano est de comprendre que la musique doit commencer à vivre dans l'oreille et l'imagination de l'enfant avant que celui-ci ne pose ses doigts sur les touches. C'est pourquoi le petit Mozart a tout de suite joué du piano. Dès les premières leçons, l'enfant doit donc apprendre à chanter ce qu'il va jouer, car la raison d'être des signes qu'il voit devant lui est de transcrire des sons vivants, destinés à l'oreille. Cette méthode vise donc à ne jamais séparer la lecture des notes - du chant - de la quête du beau son et du phrasé. La dimension affective est par ailleurs essentielle pour assimiler la musique. C'est pourquoi ces morceaux sont ici proposés avec des paroles, comme des comptines. L'expérience prouve en effet que les images aident beaucoup les petits à chanter et à mémoriser. Les paroles aident en outre l'enfant à phraser naturellement, sans même qu'il ait à penser à cette notion de phrasé qui est bien trop abstraite pour lui au début. Les histoires et les images stimulent ses émotions or, sans émotion, l'on ne retient rien ! Cette méthode contient aussi, outre les éléments de solfège habituels, des conseils techniques expliquant comment il faut toucher le piano et quels gestes il faut faire pour obtenir un beau son, un beau phrasé. Car, si l'on ressent la musique mais que le geste est inadéquat, rien n'est possible ! Un Cd permettra d'écouter les morceaux, joués à deux ou à quatre mains. L'enfant pourra également jouer tout seul, tout en se faisant accompagner par le Cd. Ajoutons enfin l'essentiel : tout le coeur de cette méthode s'appuie sur les conseils que Chopin donnait à ses élèves pour apprendre à jouer du piano. Ils figurent dans Esquisses de Méthode, cet ouvrage élaboré par Chopin lui-même mais qu'il n'a pu achever, et dans le livre incontournable du grand musicologue Jean-Jacques Eigeldinger, le spécialiste mondial de Chopin : Chopin vu par ses élèves (1). A la mesure du débutant, nous tenterons d'appliquer ici pas à pas ces principes du Maître. Chaque chapitre sera ainsi ponctué de phrases de Chopin telles que : Il vous faut chanter si vous voulez jouer du piano ou : Le poignet est la respiration dans la voix, Soyez souple jusqu'au bout des pieds. Emanant de l'un des plus grands musiciens qui ait écrit pour le piano, lui-même génial pianiste et admirable pédagogue, sa pensée mérite d'être gravée dans le coeur de chaque petit(e) pianiste qui se lance dans cette grande aventure du piano... Alexandre Sorel (1) Chopin vu par ses élèves, par Jean-Jacques Eigeldinger, 3e édition revue et commentée, 450 pages, La Baconnière, Neuchâtel, 1998. Réédité par Fayard, octobre 2006, 454 pages / et : Chopin : Esquisses pour une Méthode de piano, Textes réunis et présentés par J. Jacques Eigeldinger, Paris, éditions Flammarion, coll. Harmoniques, 138 p. Mars 2010. Presse La Méthode Rose a formé tant de jeunes pianistes. D'autres méthodes d'Alfred Cortot (Principes rationnels de la technique pianistique) ou d'Isidor Philipp sont conçues pour l'acquisition de la vélocité ; celles de Marie Jaëll (1846-1925) et de Blanche Selva (1884-1942), pour la qualité du son. Tout récemment, sont parus les 2 volumes du vaste et original manuel de piano : A Compianon (fin 2018, en 2 volumes, 300 p.) de Stéphan Patin (né en 1966) - pour débutant et pianiste plus chevronné, reposant sur l'apprentissage mental et digital, et l'appropriation formatrice des quelque 200 morcelets très diversifiés. Voici, cette année, (préfacée par J.-J. Eigeldinger, le spécialiste de Chopin), la Méthode Bleue (en 2 volumes, avec illustrations sonores et conseils pédagogiques) d'Alexandre Sorel selon lequel la musique doit commencer à vivre dans l'oreille et l'imagination de l'enfant avant que celui-ci ne pose ses doigts sur les touches... et qu'il doit donc apprendre à chanter ce qu'il va jouer. A cet effet, il propose des morceaux avec des paroles comme des comptines, ce qui facilite la mémorisation. Au fil des 10 leçons, le débutant est appelé à emprunter la marche à suivre claire et bien pensée du pédagogue. L'auteur précède les questionnements de l'enfant et des parents, et y répond, étape par étape. L'imaginaire enfantin est sollicité grâce à la présence d'un bestiaire engageant (puce, chat, chien, tourterelle, écureuil, grenouille, perroquet...). Le tout est joliment agrémenté de médaillons de caractère assez naïf, du meilleur effet. L'auteur cite les conseils donnés par Frédéric Chopin à ses élèves, les intégrant judicieusement dans le cursus pédagogique jalonné par les différentes étapes indispensables à l'autonomisation progressive du musicien en herbe. Mine de rien, lecture des notes, apprentissage rythmique, incorporation de la gestuelle pianistique, développement de l'appropriation musicale se font dans un contexte délibérément rassurant (familial, amical) et un climat de confiance, avec des figures musicales tutélaires (Mozart, Chopin) pour aboutir à quelques pages accessibles du maître franco-polonais : Polonaise en sol mineur, Valse en la mineur... (Voir CD : Chopin à Nanteuil... Récital d'Alexandre Sorel). Edith Weber L'Education musicale n°127 (sept-oct 2019)