| Brains Quatuor à cordes: 2 violons, alto, violoncelle Breitkopf & Härtel
String Quartet String Quartet (2vl,va,vc) SKU: BR.EB-9255 String Quart...(+)
String Quartet String
Quartet (2vl,va,vc)
SKU: BR.EB-9255
String Quartet No.
2. Composed by Misato
Mochizuki. Chamber music;
stapled. Edition
Breitkopf. World
premiere: Paris (Festival
,,Presences), February
13, 2017 (Quatuor
Diotima)Commissioned by
Radio France New
music (post-2000); Music
post-1945. Score.
Composed 2016/17. 12
pages. Duration 12'.
Breitkopf and Haertel #EB
9255. Published by
Breitkopf and Haertel
(BR.EB-9255). ISBN
9790004185551. 9 x 12
inches. C'est apres
un entretien avec le
Professeur Yuji Ikegaya
concernant ses recherches
en neurologie que j'ai
voulu travailler sur
quelques particularites
fonctionnelles du cerveau
humain. Quatre de ces
specificites ont retenu
mon attention. La
premiere est ce qui est
de l'ordre de l'autonomie
ou de l'independance. En
effet, alors qu'aucune
stimulation exterieure
n'ait lieu, le cerveau
humain montre des
activites spontanees qui
s'expriment sous forme de
patterns fixes. La
seconde est le principe
d'<> des
gestes ou des phrases
avec le fonctionnement
des neurones miroirs :
l'homme apprend en
imitant les gestes des
autres, c'est la source
d'emotions comme la
compassion ou la
sympathie. La troisieme
est liee a
l'apprentissage spontane
et l'auto-renouvellement
du cerveau, faculte qui
le differencie
singulierement de
l'ordinateur. Enfin la
conscience du <>,
qui est ce qui le
differencie du cerveau de
l'animal. J'ai trouve
dans la forme classique
et austere du quatuor un
terrain d'exploration
ideal pour elaborer ce
projet musical. Le
quatuor est en effet
compose des quatre
cerveaux des musiciens,
mais il est egalement une
entite a part entiere, un
centre nevralgique
unitaire. L'ecriture
musicale procede ainsi
par imitation, sur une
base de patterns qui
varie constamment dans
une quete identitaire et
dans son rapport a
l'autre et aux autres
(musiciens). L'autre,
c'est egalement
l'autiste, celui qui
n'arrive pas bien a
imiter et a comprendre
les expressions, emotions
et gestes exterieurs. La
question des rapports
devient alors celle de la
dependance, de
l'independance et/ou de
l'interdependance. Elle
est au centre de mon
processus compositionnel
qui, par l'organisation
et la sonification des
comportements aux
differentes voix du
quatuor, est egalement un
moyen de me questionner
en tant que compositrice,
sur mon identite et sur
mon propre rapport au
monde. (Misato
Mochizuki)
World
premiere: Paris (Festival
,,Presences), February
13, 2017 (Quatuor
Diotima) Commissioned by
Radio France. $30.95 - Voir plus => AcheterDélais: 3 to 4 weeks | | |
| Denn wiederkommen Quatuor à cordes: 2 violons, alto, violoncelle Breitkopf & Härtel
String Quartet (2vl - va - vc - Sp) SKU: BR.KM-2432 Holderlin lesen II...(+)
String Quartet (2vl - va
- vc - Sp) SKU:
BR.KM-2432
Holderlin lesen
III. Composed by Hans
Zender. Chamber music;
stapled.
Kammermusik-Bibliothek
(Chamber Music Library).
World premiere: Museum
Island Hombroich, May 31,
1992. Music post-1945;
New music (post-2000).
Performance score.
Composed 1991. 36 pages.
Duration 24'. Breitkopf
and Haertel #KM 2432.
Published by Breitkopf
and Haertel (BR.KM-2432).
ISBN 9790004502020. 10
x 15 inches. In den
alten Kulturen war das,
was wir heute ,,Musik und
,,Dichtung nennen, eine
Einheit. Denken wir nur
an die lotrijgn<'
[musike] der Griechen,
oder an Beschreibungen,
die wir in den
klassischen chinesischen
Schriften finden. Aber
naturlich:
Kulturgeschichte ist ein
Differenzierungsprozess,
und so finden wir zur
Zeit unserer europaischen
Klassiker den Vorstoss
der Musik zu ihrer
,,Autonomie - ihrer
offiziellen Scheidung von
dem Metier der Dichter.
(Noch 1739 hatte
Mattheson in seinem
Vollkommenen
Capellmeister von jedem
Musiker ,,Gewandtheit in
der Dicht-Kunst und
genaueste Kenntnis der
Verslehre verlangt.)Seit
dieser Scheidung sind nun
die Musiker sehr eifrig
damit beschaftigt, eine
autonome Grammatik und
Syntax der ,,Tonkunst,
wie die Musik jetzt
genannt wird, zu
entwickeln, wahrend in
der Dichtung - besonders
naturlich in der
experimentellen, von Jean
Paul und Mallarme bis zu
Joyce und Celan - gerade
das ,,Musikalische in der
Poesie gesucht wird.
Hierunter ist oft der
Wunsch verborgen, die
Verhartung, welche die
Wortsprache durch ihre
begriffliche Fixierung -
extrem in der
Wissenschaft! - erfahrt,
wieder aufzuheben und sie
in einen ,,musikalischen
Zustand von
Unbestimmtheit, von
Offenheit zuruck zu
versetzen.Oberflachlich
betrachtet entwickeln
sich die beiden Kunste in
der Moderne also
auseinander; eine
Beruhrung zwischen ihnen
wird immer schwieriger.
Zu gross die Gefahr, dass
die muhsam errungene
Autonomie der einen
wieder der Ubermacht der
andern geopfert wird!
Entweder wird die Musik,
wenn sie schwach ist, zu
blosser Illustration und
Stimmungskulisse; oder
sie verschlingt in ihrer
klanglichen und
zeitlichen Ausformung den
eigenen Klang und
Rhythmus der
Dichtung.Manche Musiker
haben in den letzten
Jahrzehnten dieses
Problem noch
verinnerlicht und eine
Art Bilderverbot auch
innerhalb der Musik
aufgestellt: Gestik,
Expressivitat,
Assoziationsfahigkeit der
musikalischen Strukturen
wurden unterdruckt. Ich
halte das fur ein
neurotisches Verhalten
und ausserdem fur
irrefuhrend. Es gibt
schon seit jeher auch
eine musikalische
Semantik - das vergessen
manche vor lauter Syntax
und Grammatik; und es ist
kein Grund einzusehen,
warum in der Situation
der Autonomie nicht
musikalische und
sprachliche Semantik in
eine neue Art von
Verhaltnis treten
konnten. In der
Bach-Kantate, im
Schubert-Lied, in der
Wagnerischen Leitmotivik
waren das 1:1-Losungen;
aber schon Wagner hat
gezeigt, dass man diese
Identitat auch
dialektisch aufsprengen
kann.Und wie erst in der
Vielsprachigkeit der
heutigen Moderne! In
meiner Oper Stephen
Climax habe ich den
Hauptpersonen des Ulysses
von James Joyce bestimmte
- historisch ortbare -
Musiksprachen zugeteilt
(welche jeweils wieder
bestimmte intervallische
und rhythmische
Struktureigenschaften
zeigen, welche ihrerseits
wieder seriell oder
statistisch geordnet sind
- es geht bis ins
kleinste Detail ganz
,,autonom zu!!); der
Kosmos unserer
europaischen
Musikgeschichte wird
sowohl dem Kosmos der
Joyceschen Figuren
(ihrerseits
,,geschichtstrachtig!)
wie auch dem aktuellen
musikalischen Bewusstsein
zugeordnet, aber eben oft
auch uber Kreuz, paradox,
mehrschichtig, mehrdeutig
... Die Tatsache, dass
diese spezifische
Moglichkeit einer
neuartigen Einheit von
Sprache und Musik von den
berufenen Musikologen
noch kaum bemerkt worden
ist, zeigt nicht nur
deren Langsamkeit,
sondern auch die Dominanz
des ,,bildlosen Denkens
in der - jetzt
abgelaufenen - Phase der
Neuen Musik.In meinen
Holderlin lesen-Stucken
ging es mir darum, Wege
zu finden, die gewaltigen
Sprachstrukturen
Holderlins so in die
zeitliche Form der Musik
zu integrieren, dass sie
Funktionen der
musikalischen Form
ubernehmen, ohne in ihrer
Eigenkraft (sowohl
akustisch wie auch im
Sinne expressiver
,,Deutung) im geringsten
geschmalert zu werden.
Das hiess zunachst:
Sprechen, nicht singen! -
Aber das wurde nur
bedeuten, dass es nicht
um die Musikalisierung
von Text geht; ebenso
wichtig ist es, dass es
auch nicht um
melodramatisch
,,erzahlende Musik geht.
Sondern: Zwei autonome
Kunste durchdringen sich
auf diaphane Weise, ohne
sich zu uberformen oder
auszuloschen; es handelt
sich um einen Dialog,
nicht um eine
Vereinnahmung durch
Hierarchisierung.Ein
weiteres Thema, das in
der musikalischen
Diskussion der letzten
Jahrzehnte zu kurz
gekommen ist und deswegen
jetzt neu am Horizont
erscheint, ist die
Rhetorik. Inwieweit kann
musikalische Form nicht
nur logisch bzw.
syntaktisch, sondern auch
rhetorisch verstanden
werden? Rhetorik und
Satztechnik z.B. hangen
zusammen. Ich kann diese
Problematik (die ich in
meinem vierteiligen,
abendfullenden Shir
Hashirim ,,auskomponiert
habe) hier nur
andeuten.Musik steht
zwischen Zahl und Wort;
sie hat an beidem teil.
So konnte sie das Zentrum
der ,,Sieben Freien
Kunste in alten Zeiten
bilden ... (Heinrich
Schutz sagte, dass sie zu
diesen - also zu den
mathematisch-astronomisch
en und den literarischen
Kunsten - wie die ,,Sonne
zu den Planeten sich
verhalte.) Mir scheint,
dass wir die Komposition
seit 50 Jahren zu
einseitig nur von der
Zahl her definieren; sie
hat geschichtlich ebenso
viel mit Sprachstruktur
zu tun. Wir konnen
Neuland gewinnen, wenn
wir als heutige Musiker
dies neu durchdenken.Es
handelt sich hier um
meinen dritten Versuch
einer Annaherung an das
Problem einer
,,Verzeitlichung der
Holderlinschen Texte d.h.
einer Moglichkeit, diese
Texte in einer
Performance darzustellen:
da die Musik das
eigentliche Element der
zeitlichen Darstellung
ist, werden die
Holderlinschen Worte mit
Tonen konfrontiert.Im
Fall von denn
wiederkommen geht es um
neun Zeilen aus
Holderlins Patmos-Hymne.
Je eine solche Zeile wird
einem Formabschnitt der
Musik zugeordnet (das
Stuck ist also, wie meine
Lo-Shu-Stucke,
neunteilig). Die
betreffende Zeile
erklingt nicht nur
einmal, sondern wird, in
der gleichen Weise wie
auch das musikalische
Material, nach einem
chaotischen
Repetitionsprinzip
mehrfach
wiederholt.Auffallig ist
ferner, dass fur jeden
der neun Teile ein von
einem der vier
Quartettspieler
festgehaltener ,,Grundton
gewahlt wurde; durch
diese orgelpunktartige
Wirkung wird jeder der
neun Teile
zusammengehalten, und der
Horer kann die langsame
Bewegung der Grossform im
unmittelbaren Horprozess
mitvollziehen.Die neun
Satze von Holderlin
lauten:1. Furchtlos gehen
die Sohne der Alpen uber
den Abgrund weg auf
leicht gebaueten
Brucken...2. Sie horen
ihn und liebend tont es
wieder von den Klagen des
Manns...3. Im goldenen
Rauche bluhte schnell
aufgewachsen mit
Schritten der Sonne, mit
tausend Gipfeln duftend,
mir Asia auf, und
geblendet...4. Gegangen
mit dem Sohne des
Hochsten, unzertrennlich,
denn es liebte der
Gewittertragende die
Einfalt des Jungers...5.
Wenn aber stirbt alsdenn,
an dem am meisten die
Schonheit hing...6.
Eingetrieben war wie
Feuer in Eisen das, und
ihnen ging zur Seite der
Schatten des Lieben. Drum
sandt er ihnen den Geist
und freilich bebte das
Haus und die Wetter
Gottes rollten
ferndonnernd...7. Uber
die Berge zu gehn allein,
wo zwiefach erkannt, war
einstimmig und
gegenwartig der
Geist...8. Und hier ist
der Stab des Gesanges,
niederwinkend, denn
nichts ist gemein. Die
Toten wecket er auf...9.
Denn wiederkommen sollt
es, zu rechter Zeit.
Nicht war es gut gewesen,
spater, und schroff
abbrechend...(Hans
Zender)CD:Salome Kammer
(voice), Arditti String
QuartetCD Montaigne MO
782094Bibliography:Nyffel
er, Max: Fluchtpunkt
Patmos. Hans Zenders
Komposition ,,Denn
wiederkommen. Holderlin
lesen III, in: Neue
Zeitschrift fur Musik 180
(2019), Heft 1, S.
44-47.ders.: Lesen,
Schreiben, Horen. Zum
Verhaltnis von Musik und
Sprache bei Hans Zender,
dargestellt an der
Komposition ,,,denn
wiederkommen`. Holderlin
lesen III, in: ,,Ein
Zeichen sind wir,
deutungslos. Holderlin
lesen, Ikkyu Sojun horen,
Musik denken, hrsg. von
Violetta L. Waibel,
Gottingen: Wallstein
2020, S. 299-329Waibel,
Violetta L.: Holderlin
Lesen, Ikkyu Sojun Horen,
Musik Denken, in:
Festivalkatalog Wien
Modern 29 (2016), Essays,
pp. 196-198.Zenck,
Martin: Holderlin lesen -
seiner ,,Stimme zuhoren.
Holderlin-Lekturen von
Klaus Michael Gruber,
Hans Zender und Bruno
Ganz, in: Neue
Zeitschrift fur Musik 172
(2011), Heft 6, pp.
25-29.Zender, Hans: Zu
meinem Zyklus ,,Holderlin
lesen, in: Mnemosyne.
Zeit und Gedachtnis in
der europaischen Musik
des ausgehenden 20.
Jahrhunderts, hrsg. von
Dorothea Redepenning und
Joachim Steinheuer,
Saarbrucken: Pfau 2006,
pp. 26-40.
World
premiere: Museum Island
Hombroich, May 31,
1992. $70.95 - Voir plus => AcheterDélais: 3 to 4 weeks | | |
| Bella Ciao Quatuor à cordes: 2 violons, alto, violoncelle - Intermédiaire De Haske Publications
String Quartet - late intermediate SKU: BT.DHP-1206263-070 Arranged by An...(+)
String Quartet - late
intermediate SKU:
BT.DHP-1206263-070
Arranged by Anthony
Gröger. De Haske Pops
for String Quartet. Folk
Music. Set (Score &
Parts). Composed 2020. 8
pages. De Haske
Publications #DHP
1206263-070. Published by
De Haske Publications
(BT.DHP-1206263-070).
ISBN 9789043159111.
English-German-French-Dut
ch. ‘Bella
Ciao’ originated
as an Italian folk song,
stemming all the way from
the late 19th century.
Many versions have since
appeared over the years,
but the song now has a
new lease of life owing
to a new dance adaption
as well as its feature as
the theme for the Netflix
series La Casa de
Papel, which has
inspired Anthony
Gröger to create this
dynamic arrangement for
string
quartet.
‘Be
lla Ciao’ is van
oorsprong een aansprekend
Italiaans volksliedje uit
het einde van de 19e eeuw
waar in de loop der tijd
vele versies van zijn
gemaakt. Nu heeft het
nieuw leven ingeblazen
gekregen in een
dancevariant én als
themasong bij de
Netflixserie La Casa
de Papel. Naar
aanleiding daarvan
creëerde Anthony
Gröger dit levendige
arrangement voor
strijkkwartet.
Bella Ciao
ist ursprünglich ein
italienisches Volkslied
aus dem späten 19.
Jahrhundert. Im Laufe der
Jahrzehnte sind
zahlreiche Versionen
erschienen; in
jüngster Zeit ist das
Lied durch eine neue
Tanzadaption und die
Verwendung als Thema
für die Netflix-Serie
La casa de papel
(Haus des Geldes“)
wieder aufgelebt. Das
wiederum hat Anthony
Gröger dazu
inspiriert, dieses neue
dynamische Arrangement
für Streichquartett zu
schreiben.
l’origine,
« Bella
Ciao » est une
chanson populaire
italienne qui remonte au
XIXe
siècle. Elle a fait
l’objet de
nombreuses versions au
fil du temps, mais elle
connaît
aujourd’hui un
regain de popularité
gr ce une nouvelle
adaptation
chorégraphique, ainsi
qu’en tant que
thème de la série
diffusée sur Netflix,
La Casa de Papel,
qui a incité Anthony
Gröger écrire cet
arrangement dynamique
pour quatuor cordes. $26.95 - Voir plus => AcheterDélais: 2 to 3 weeks | | |
| String Quartet No. 2 "Le jardin suspendu" Quatuor à cordes: 2 violons, alto, violoncelle Breitkopf & Härtel
String Quartet (2vl,va,vc) SKU: BR.KM-2239 Composed by Theo Brandmuller. ...(+)
String Quartet
(2vl,va,vc) SKU:
BR.KM-2239 Composed
by Theo Brandmuller.
Chamber music.
Kammermusik-Bibliothek
(Chamber Music Library).
World premiere:
Frankfurt (Main),
November 23, 1986
Music post-1945; New
music (post-2000). Set of
parts. Composed 1985/86.
46 pages. Duration 15'.
Breitkopf and Haertel #KM
2239. Published by
Breitkopf and Haertel
(BR.KM-2239). ISBN
9790004501436. 10.5 x 13
inches. Mein 2.
Streichquartett Le jardin
suspendu (Der hangende
Garten) eroffnete den
Reigen mehrerer um das
gleiche Tonmaterial
schweigender Stucke: Der
Ton cis, der aus der
Tiefe bis zum hochsten
Diskant aufsteigt, bildet
die wie ein Magnet
wirksame Zentrale
harmonisch-klangfarbliche
n Gestaltens. Auf ein in
dramatischem Duktus
gehaltenes
Klangstruktur-Thema
antwortet eine
gregorianisch anmutende
Urformel, aus der sich
eine Art 2. Thema
herausschalt, das im
Durchfuhrungsmittelteil
wieder zu seinem
pentatonischen Kern
zusammenschrumpft, jetzt
aber sich polytempisch -
im Sinne von Visionen,
aber auch Halluzinationen
- als Formel darstellt,
die von inneren
(virtuellen) Bedrohungen
erzahlt , die zum Ende
hin ins Uberirdische sich
zu verandern sucht.(Theo
Brandmuller)
World
premiere: Frankfurt am
Main, November 23,
1986. $74.95 - Voir plus => AcheterDélais: 3 to 4 weeks | | |
| String Quartet No. 2 "Le jardin suspendu" Quatuor à cordes: 2 violons, alto, violoncelle Breitkopf & Härtel
String Quartet (2vl,va,vc) SKU: BR.KM-2229 Study score. Composed b...(+)
String Quartet
(2vl,va,vc) SKU:
BR.KM-2229 Study
score. Composed by
Theo Brandmuller. Chamber
music; stapled.
Kammermusik-Bibliothek
(Chamber Music Library).
World premiere:
Frankfurt (Main),
November 23, 1986
Music post-1945; New
music (post-2000). Study
Score. Composed 1985/86.
24 pages. Duration 15'.
Breitkopf and Haertel #KM
2229. Published by
Breitkopf and Haertel
(BR.KM-2229). ISBN
9790004501351. 9 x 12
inches. Mein 2.
Streichquartett Le jardin
suspendu (Der hangende
Garten) eroffnete den
Reigen mehrerer um das
gleiche Tonmaterial
schweigender Stucke: Der
Ton cis, der aus der
Tiefe bis zum hochsten
Diskant aufsteigt, bildet
die wie ein Magnet
wirksame Zentrale
harmonisch-klangfarbliche
n Gestaltens. Auf ein in
dramatischem Duktus
gehaltenes
Klangstruktur-Thema
antwortet eine
gregorianisch anmutende
Urformel, aus der sich
eine Art 2. Thema
herausschalt, das im
Durchfuhrungsmittelteil
wieder zu seinem
pentatonischen Kern
zusammenschrumpft, jetzt
aber sich polytempisch -
im Sinne von Visionen,
aber auch Halluzinationen
- als Formel darstellt,
die von inneren
(virtuellen) Bedrohungen
erzahlt , die zum Ende
hin ins Uberirdische sich
zu verandern sucht.(Theo
Brandmuller)
World
premiere: Frankfurt am
Main, November 23,
1986. $46.95 - Voir plus => AcheterDélais: 3 to 4 weeks | | |
| Zwischen Wunde Und Schmerz Op. 86 Quatuor à cordes: 2 violons, alto, violoncelle Bote and Bock
Score and Parts Soprano; String Quartet (Score & Parts) SKU: HL.48024678 ...(+)
Score and Parts Soprano;
String Quartet (Score &
Parts) SKU:
HL.48024678 String
Quartet and Soprano Score
and Parts. Composed
by Martin Christoph
Redel. Boosey & Hawkes
Chamber Music. Classical.
Softcover. 104 pages.
Duration 900 seconds.
Bote & Bock #M202535141.
Published by Bote & Bock
(HL.48024678). ISBN
9781540058546. UPC:
888680952525. 40
years lie between the
composer's multiple
award-winning String
Quartet No. 2 and this
new contribution to the
genre. Martin Christoph
Redel was motivated by
the world's current
political situation: by
the violation of human
rights, by war, torture,
violence and expulsion.
He includes a soprano
part and responds to
texts of the Tunisia-born
poetess Najet Adouani who
had to flee her home
country several times
herself because she had
advocated human rights
and freedom of speech
there. In my throat nests
the pain of all those to
whom I lend a voice, is
one of her statements
that was set to
music. $87.00 - Voir plus => Acheter | | |
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