Robert Schumann
Liederkreis op. 24
Kazuko Ozawa (Editeur)
Edition Urtext, voix moyenne, reliure paperback
pour voix moyenne
Schumann a été le premier à mettre en musique un cycle de poèmes complet d?Henri Heine. Âgé de 17 ans, Schumann était déjà fasciné par les écrits «lançant des éclairs» du poète. Mais c?est au cours de l?«année du lied», en 1840, qu?il écrit son opus 24. Il choisit pour sa mise en musique un cycle tiré du Livre des chants (Buch der Lieder). Le compositeur écrit à sa fiancée: «Ah! Clara, quelle félicité que d?écrire pour le chant.» Cet enthousiasme se reflète dans chacun des neuf lieder.
Il est enfin permis aux chanteurs avec une voix grave de s?appuyer sur les éditions Urtext Schumann de Henle: le magnifique Liederkreis op. 24, composé sur des poèmes de Heinrich Heine, est maintenant publié dans une édition transposée, réalisée par l?experte de Schumann Kazuko Ozawa. Avec le soutien du célèbre accompagnateur de lieder Gerold Huber, Henle propose maintenant des transpositions soigneusement agencées pour alto de la version pour voix moyenne. Cette édition Urtext est accompagnée d?une préface approfondie sur la genèse et d?un commentaire critique détaillé. L?édition originale pour voix élevée est disponible sous le numéro HN 548. / Partitions classique / Vocale - chorale / Voix solo - piano / HENLE VERLAG

Pour bien plus d'un siècle, l'édition de g. Schirmer de 24 italien chansons and Arias des XVIIe et XVIIIe siècles a introduit des millions de compter les chanteurs de la littérature italienne vocale grave. Offert en deux clés accessibles convenant à tous les chanteurs, il est susceptible d'être la première publication, qu'un professeur de chant demandera un étudiant de la première fois à l'achat. Les réalisations de Parisotti classiques entraîner riches, satisfaisant les accompagnements qui permettent aux chanteurs pur plaisir musical. Pour faciliter la pratique, accompagnements soigneusement préparés sont également enregistrées sur CD par John Keene, un accompagnateur de concert basé à New York et coach vocal qui a joué à travers les Etats-Unis pour la radio et de télévision. Après des études à l'Université de Californie du Sud, Keene a enseigné accompagnant au niveau universitaire et collaboré avec Gian Carlo Menotti et Thea Musgrave sur les productions de leurs opéras. / Chant Et Piano

Ce volume 3A des Plaisirs du chant est, comme les précédents, destiné aux jeunes chanteurs, ainsi qu'aux cours de formation musicale.
Les morceaux sont présentés dans une tessiture moyenne .
Pour plus de facilité, des traductions françaises sont aussi proposées pour trois lieder (un peu remaniées, elles datent du 19e siècle).
Mais, sous cette apparente facilité, les morceaux choisis sont, pour la plupart, d'un mouvement assez lent, et donc, plus difficiles à lier et à animer. Ils aideront le jeune chanteur à extérioriser sa sensibilité musicale et poétique.
On ne saurait trop recommander aux professeurs de commencer la formation vocale des élèves par des morceaux de tessiture moyenne, comme ceux des Plaisirs du chant avant d'aborder les recueils spécifiques pour soprano, mezzo, ténor ou baryton, dans un deuxième temps.
La première pièce L'Amour de moy qui date du 15e siècle est donnée ici avec un accompagnement au piano, composé spécialement pour ce recueil, mais il est tout à fait possible de la chanter à voix seule , comme elle est notée dans le manuscrit de Bayeux . C'est même un excellent exercice.
Jusqu'à la fin du 18e siècle, les ornements et variations n'étaient pas écrits dans les partitions, mais laissés à l'imagination des chanteurs (ces embellissements pouvaient changer d'un concert à l'autre). Nous avons un peu perdu ce sens de l'improvisation, mais l'élève pourra s'inspirer des ornements et variations très simples proposés dans le CD par les deux chanteurs. Toutes les pièces de ce recueil peuvent être interprétées par des voix féminines ou masculines, sans distinction. Pour le CD, j'ai demandé la collaboration d'une soprano et d'un ténor dans le seul but de varier la couleur à l'écoute du disque.
Ces deux artistes ont chanté avec une grande économie de moyens pour que l'exemple ne soit pas trop lyrique et n'incite pas les jeunes chanteurs à dépenser une énergie inutile et néfaste.
L'accompagnement, enregistré au piano seul, aidera à la mise en place du morceau avant le travail avec l'accompagnateur.
Pour les exercices préliminaires à l'étude d'un morceau, on peut s'inspirer des exercices pour les débuts qui figurent dans mon ouvrage Le Professeur de chant : un luthier qui construit une voix (référence: VV375) paru aux éditions Van de Velde.
L'expérience prouve que toutes les pièces du recueil sont adoptées avec plaisir par les étudiants et suscitent des progrès sur le plan vocal et musical.
Jacqueline Bonnardot Contenu : Anonyme du 15e siècle : L'amour de moy - Flies B. : Berceuse (attribuée à Mozart) - Glück C.W. : On s'étonnerait moins (Armide) - Haendel G.F. : He Shall Feed His Flock (Le Messie) - Legrenzi Ciampi V. : Nina (Tre Cicisbei ridicoli) - Massenet J. : Le sais-tu ? - Monteverdi C. : Maledetto sia l'aspetto - Moulinié E. : Paisible et ténébreuse nuit - Scarlatti A. : Cara e Dolce Libertà - Schumann R. : La Coccinelle - Les Perce-neige - Traditionnel anglais : Willow Willow Compositeur/Auteur : BONNARDOT Jacqueline Discipline/Instrument : voix moyenne et piano Collection : Bonnardot Jacqueline Support : Partition CD Style/Genre : classique Date de parution : août-08 Nombre de pages : 30

Ce groupe de chansons définie sur 14 écrivains est un mémorial pour compagnon de longue date du compositeur. Dans les mots du compositeur: ' le thème général souligne la nostalgie et perte, mais aussi frustration et la colère et enfin renouvellement, quoique renouvellement par le biais de mépris de la mort. ' / Voix Moyenne(s) Et Piano

Par MASSENET JULES. L'An fuit vers son Declin comme un Ruisseau qui passe (Contains 4 Versions: No. 1 in E flat major, No. 2 in F major (Original Key), No. 3 in G major and No. 4 in A major)/ Répertoire / Voix Moyenne et Piano

« Tant qu?il y aura des poètes, il y aura des mélodies. Si l?on mettait sur ma tombe : ?Ci-gît Francis Poulenc, le musicien d?Apollinaire et d?Éluard?, il me semble que ce serait mon plus beau titre de gloire », déclarait le compositeur en 1945.Depuis l?enfance, son amour de la poésie l?égalait presque celui de la musique , c?est partir de 1919 que le jeune Poulenc en vint la mélodie.
Son catalogue compte enfin 150 mélodies, un corpus de haute tenue, contrasté dans son unité, qui fait sans doute du compositeur le dernier grand représentant du genre.Le présent volume offre une sélection des mélodies les plus célèbres de Francis Poulenc, soit en tonalité originale soit en transposition avec de nouvelles gravures , poèmes originaux et traduction anglaise inclus.
« Musique vocale française » est une collection conçue pour les étudiants, les professeurs et les interprètes professionnels.
/ Partitions classique / Vocale - chorale / Voix solo - piano / EDITION MAX ESCHIG

Poèmes de Guillaume Apollinaire. Par POULENC FRANCIS. « Tant qu?il y aura des poètes, il y aura des mélodies. Si l?on mettait sur ma tombe : ?Ci-gît Francis Poulenc, le musicien d?Apollinaire et d?Éluard?, il me semble que ce serait mon plus beau titre de gloire », déclarait le compositeur en 1945. Depuis l?enfance, son amour de la poésie l?égalait presque à celui de la musique ; c?est à partir de 1919 que le jeune Poulenc en vint à la mélodie. Son catalogue compte enfin 150 mélodies, un corpus de haute tenue, contrasté dans son unité, qui fait sans doute du compositeur le dernier grand représentant du genre. Ces éditions appartiennent à la collection « Musique vocale française », consacrée au repertoire vocal français ici proposé soit en ton original soit transposé. La collection est conçue pour les étudiants et les enseignants ainsi que pour les professionnels./ Répertoire / Voix Medium ou Grave et Piano

Le Coach vocal Boosey est un concept entièrement nouveau dans la formation vocale. Pas un manuel d'auto-apprentissage, et non remplis de schémas rebutant, cette série est un guide pratique entièrement au chant - apprentissage de la technique et de l'interprétation à travers le répertoire lui-même. Chaque volume est consacré à chanter dans une langue particulière ou à chanter dans un contexte spécifique, comme le théâtre musical ou oratorio. Dans chaque volume de la série, qui fonctionne à partir du canon vocal ont été sélectionnées spécifiquement par Mary King pour leurs défis techniques et musicales. Chaque pièce est examinée en détail, en commençant par les mots ('texte' - y compris une traduction littérale, le cas échéant), le passage à des conseils généraux sur la façon dont la chanson pourrait être abordé ('Notes'), puis aborder les difficultés techniques de la musique présente ('compétences'). Exprimé dans un langage clair, l'approche de Mary King est directe, concrète et non limité à une méthode d'enseignement particulière. Tout étudiant se trouve que ces livres enrichissent et complètent leurs études vocales. Chanter en anglais: Même pour les locuteurs natifs, la langue anglaise présente chanteurs avec des difficultés particulières. Comment gérez-vous diphtongues, par exemple? Comment faites-vous consonnes clair sans abîmer la ligne vocale? Comment faites-vous le sens de la narration dans un folksong strophique? Ces questions et d'autres sont abordées dans ce livre, qui contient des chansons avec des textes en langue anglaise, de Grande-Bretagne et ailleurs. / Chant/Vocal/Choeur

Par BONNARDOT JACQUELINE. Ce volume 3B des Plaisirs du chant est, comme les précédents, destiné aux jeunes chanteurs, ainsi qu'aux cours de formation musicale. Les morceaux sont présentés dans une tessiture 'moyenne'. Dans un but pédagogique, les morceaux choisis sont pour la plupart écrits dans un mouvement assez lent, et donc, plus difficiles à lier et à animer. Des petits chefs-d'oeuvre comme Die Lotosblume, Das Verlassene Mägdelein, Romance, Lungi da te, Canciôn de Cuna, demandent de la part de l'interprète une grande sensibilité musicale et des nuances subtiles. Leur exécution exige une grande attention. Pour les trois premiers numéros, précisons que jusqu'à la fin du 18e siècle, les ornements et variations n'étaient pas écrits, mais laissés à l'imagination des chanteurs (ces 'embellissements' pouvaient changer d'un concert à l'autre). Nous avons un peu perdu ce sens de l'improvisation mais les étudiants pourront s'inspirer des ornements et variations très simples proposés dans le CD par les deux chanteurs. Pour La Rondinella de Charles Gounod, nous avons choisi le texte italien, paru à Londres en 1865, plutôt que le texte français L'Ame d'un ange sur un poème de Th. de Banville. Toutes les pièces de ce recueil peuvent être chantées par des voix féminines ou masculines (sauf Das Verlassene Mädgdelein de Wolf qui se prête davantage à une voix de soprano). L'air de Fortunio peut être chanté par toutes les voix pour le travail, mais dans une situation d'examen, il est plus adapté à une voix masculine. Autrement, les textes musicaux et poétiques conviennent à toutes les voix, même la berceuse de Montsalvage. Pour le CD, j'ai demandé la collaboration d'une soprano et d'un ténor dans le seul but de varier les couleurs à l'écoute du disque. Les deux artistes ont chanté avec une grande économie de moyens pour que l'écoute du CD n'incite pas les jeunes chanteurs à 'forcer'. L'accompagnement enregistré du piano seul aidera à la mise en place du morceau avant le travail avec l'accompagnateur. Pour la préparation à l'étude d'un morceau, on pourra s'inspirer des exercices ciblés et classés qui se trouvent dans le livre Le Professeur de chant: un luthier qui construit une voix (référence: VV375) paru aux Editions Van de Velde. L' expérience prouve que tous ces morceaux sont travaillés avec un grand plaisir par les étudiants et sont source de progrès. Jacqueline Bonnardot. / classique / Répertoire / Voix Moyenne et Piano

Pour la première fois, les belles chansons du compositeur britannique Gerald Finzi (1901-1956) sont recueillies ensemble en un seul volume, dans deux clés. Cette nouvelle collection comprend quelques premières transpositions de temps aussi bien. / Voix Moyenne/Voix Basse Et Piano

Par GOUNOD CHARLES. Gounod, comme Berlioz à la même époque, eut le grand mérite d'avoir donné à la mélodie un relief qu'elle n'avait pas eu jusque là en France. C'est avec lui que naît véritablement la mélodie française qui se substitue peu à peu à la romance, plus simple et d'un accompagnement moins raffiné. Gounod, en particulier dans ses premières oeuvres, choisit de beaux textes et calque avec un grand talent sa mélodie sur le 'chant' du langage français, en respectant le rythme établi par le poète. Nous avons voulu présenter une anthologie des mélodies qui nous ont semblé les mieux adaptées au goût d'aujourd'hui. Les Editions Henry Lemoine, qui furent à l'époque l'un des principaux éditeurs de Charles Gounod, souhaitent ainsi contribuer à faire aimer ces oeuvres au même titre que celles de compositeurs plus souvent interprétés et qui doivent peut-être quelque chose à Gounod... Jacqueline Bonnardot / classique / Répertoire / Voix Moyenne et Piano

Par SCHUMANN ROBERT. Le Liederkreis opus 39, publié pour la première fois en 1842, fait aujourd?hui encore partie des cycles de lieder les plus importants de Schumann, et pas seulement pour le célèbre «Mondnacht» («Nuit sous la lune»). Huit ans plus tard, Schumann révisa son ?uvre en vue d?une nouvelle édition, et remplaça la pièce liminaire de la première parution, «Der frohe Wandersmann» («Le Joyeux voyageur») par le lied «In der Fremde» («Loin du pays natal»). L?édition Urtext Henle propose les deux versions dans leur intégralité, et constitue une magnifique opportunité pour suivre les remaniements apportés par Schumann à la musique. Les deux éditions pour voix médiane et voix grave complètent la version originale pour voix aiguë (HN 550), dans une transposition ? comme toujours pour Schumann ? habilement agencée par Gerold Huber, pianiste accompagnateur de lieder très expérimenté. / Date parution : 2022-01-18/ Recueil / Voix Medium et Piano