Piano

SKU: HL.14046097

Composed by Felix Sierra. CARISCH - MUSIC SALES. Tuition. General Merchandise. Real Musical #MK19074. Published by Real Musical (HL.14046097).

ISBN 9788438712504. 9.0x12.0x0.133 inches. Spanish.

Las treinta lecciones que se presentan en este libro tratan de continuar la labor, iniciada en el libro de Preparatorio, de guiar al alumno en la apasionante empresa de hacer musica. Ordenadas de menor a mayor dificultad, en las lecciones, se emplean los compases de dos, tres y cuatro partes, tanto de mitades como de tercios, estan todas ellas escritas en DO mayor o LA menor, sin alteraciones accidentales, excepto el sostenido correspondiente a la sensible de LA menor, y las figuras que aparecen son blanca, negra, corchea y semicorchea, con posibilidad de puntillo aplicado a las tres primeras. No se trata de descifrar una partitura. A pesar de lo limitado de los mediosempleados, se puede -y se debe- realizar con ellas una labor artistica. El CD que se incluye apoya y facilita esta tarea.

By Barry White, Michael Phillips, Jay McGowan, and Nathaniel (CC Lemonhead) Orange [Quad City DJs]. Arranged by Michael Story and Mike Story. Marching Band. Marching Band. Big and Easy. Rock. Grade 2. Conductor Score and Parts. 114 pages

Voice, Piano

SKU: FG.042-09064-0

Composed by Einari Marvia. Edited by Matti Tuloisela. Published by Fennica Gehrman (FG.042-09064-0).

ISBN 979-0-042-09064-0.

A collection of solo songs by Einari Marvia (1915-97) edited by Matti Tuloisela. As many as 11 songs are here published for the first time. Einari Marvia contributed about a hundred solo songs to the Finnish Lied tradition established by Yrjo Kilpinen but drew his musical influences more from his teacher, Erkki Melartin, than from Kilpinen. Marvia turned for inspiration to ancient Finnish folk poetry and the nature lyrics of Finnish poets. His songs are characterised by rich musical, melodic invention enhanced by colourful, distinctive harmonies. The texts are taken from a number of sources, which proves that he read widely and was familiar with poetry. Contents: Ikavoidessa * Armahan kulku / Min karas vag * Kun mina mokoman saisin / Om en sadan van jag finge * Etaalla omani * Kuulutusmatka / Lysningsfard / Fahrt zum Aufgebot * Aamu / Morgon / Morgen * Lauantai-ilta / Lordagskvall / Samstagabend * Sade / Regnet * Unohtunut runo * Koti suviyossa / Hemmet i sommarnatten * Odotus * Serenata * Tuutiessa * Mittumaari / Midsommar * Huhtikuu / April * Maaritin balladi / Marits ballad * Olit poissa * Kulkurin kosinta / Vandrarens frieri * Tuulen kehtolaulu * Tyton laulu / Jantas sang * Talvi-iltana / En vinterkvall * Nackrosen * Kevat / Fruhling / Var * Elama / Leben / Livet * Canzonetta * Hyraily.

Voice, Piano

SKU: FG.55009-510-6

Edited by Ismo Lahdetie. Arranged by Taneli Kuusisto. Published by Fennica Gehrman (FG.55009-510-6).

ISBN 979-0-55009-510-6.

Taneli Kuusisto (1905-88) was a versatile influence in Finnish musical life: composer, pianist, organist, church musician, writer on music, and Rector of the Sibelius Academy. Of the more than 120 solo songs penned by him, Suomalainen rukous (A Finnish Prayer), a setting of a poem by Uuno Kailas composed in 1939 on the eve of the Winter War, has acquired a status all of its own. The solo songs of Taneli Kuusisto are published in two volumes edited by Ismo Lahdetie. The second Kuusisto album for voice and piano includes 28 folk song arrangements with Finnish textsand some of them have a German translation. Contents: Apilan kukka * Ei tule suvi * Eiha se paiva aina paista * Eihan ne kaikki puolanmarjat * Eloni kertoa tahdon * Elamanlanka se kukkia kasvaa * Ennen ne Kerimaen kirkonkellot * Etelasta lenti se pikkunen lintu * Harvoin ne tytot lauluja laulaa * Heilani kammarin ikkunan alla / Unter der Liebsten Kammerfenster * Heilani souteli venehella * Kaikista Suomen parhaista pojista * Kataja on matala * Kehtolaulu / Wiegenlied * Kevattuuli lounaisesta puhalteli hiljaa * Kivaari ol' kirkas * Kulkuripoika / Wanderbursch * Kullervon, Kallervon poigu * Kultani on Saimaan rannalla * Kun ystavain minun heitti * Linnan silta on sininen * Lahdetaanpas niitylle * Mene pois, sina ylpia poika * Mika siina lie? * Millapa lienen, kullapa lienen * Mita sina tulit narraamaan * Muistatkos, poika, senkin illan * Mull' on kulta entinen * Maen laitaan / Am Abhang * Naapurin poika se pellollansa * Neiot laulaa ringin keskella * Niin hellasti, niin vienosti * Nyt aion vahan laulella / Jaakon ja Marian laulu * Nyt on poika yksin jaanyt * Ois mulla sullen, tytto nuori * Onko, poika, paperisi kastunna * Pienet linnut ne lehtipuuss' * Piirilaulu / Reigenlied * Pikku lintu eramaassa * Pikkune lintu se illan tulle * Pyhajarvi se lainehtii * Rakkauden takia * Ruskei neitsyt, valgei neitsyt * Soi, soi, minun lehmani / Paimentyton valitus * Taivaalla, taivaalla, taivaan rannalla * Tie meni sinne ja tie meni tanne * Tuu, tuu, tuomenkukka * Tama rinki on varustettu * Vanha loikko * Vierivan virran reunalle * Voi kuinka pitkalta jaatyna on * Yksin istun, yksin laulan * Yksin taytyy mun taalla olla * aiti tuutii poikiansa * aanen kuulin, tulevan luulin.

String Quartet (fem vce - str quar - electronics (tape) and projection of lyrics ad lib.)

SKU: BR.KM-2483-07

Holderlin lesen IV. Composed by Hans Zender. Chamber music; stapled. Kammermusik-Bibliothek (Chamber Music Library). Music post-1945; New music (post-2000). Study Score. Composed 2000. 56 pages. Duration 40'. Breitkopf and Haertel #KM 2483-07. Published by Breitkopf and Haertel (BR.KM-2483-07).

ISBN 9790004502587. 9 x 12 inches.

Friedrich HolderlinMnemosyne Ein Zeichen sind wir, deutungslos,Schmerzlos sind wir und haben fastDie Sprache in der Fremde verloren.Wenn namlich uber MenschenEin Streit ist an dem Himmel und gewaltigDie Monde gehn, so redetDas Meer auch und Strome mussenDen Pfad sich suchen. ZweifellosIst aber Einer, derKann taglich es andern. Kaum bedarf erGesetz. Und es tonet das Blatt und Eichbaume wehn dann nebenDen Firnen. Denn nicht vermogenDie Himmlischen alles. Namlich es reichenDie Sterblichen eh an den Abgrund. Also wendet es sich, das Echo,Mit diesen. Lang istDie Zeit, es ereignet sich aberDas Wahre. Wie aber Liebes? SonnenscheinAm Boden sehen wir und trockenen StaubUnd heimatlich die Schatten der Walder und es bluhetAn Dachern der Rauch, bei alter KroneDer Turme, friedsam; gut sind namlich,Hat gegenredend die SeeleEin Himmlisches verwundet, die Tageszeichen.Denn Schnee, wie MaienblumenDas Edelmutige, woEs seie, bedeutend, glanzet aufDer grunen WieseDer Alpen, halftig, da, vom Kreuze redend, dasGesetzt ist unterwegs einmalGestorbenen, auf hoher StrassEin Wandersmann geht zornigFern ahnend mitDem andern, aber was ist dies?Am Feigenbaum ist meinAchilles mir gestorben,Und Ajax liegtAn den Grotten der See,An Bachen, benachbart dem Skamandros.An Schlafen Sausen einst, nachDer unbewegten Salamis steterGewohnheit, in der Fremd, ist grossAjax gestorben,Patroklos aber in des Koniges Harnisch. Und es starbenNoch andere viel. Am Kitharon aber lagEleuthera, der Mnemosyne Stadt. Der auch, alsAblegte den Mantel Gott, das Abendliche nachher losteDie Locken. Himmlische namlich sindUnwillig, wenn einer nicht die Seele schonend sichZusammengenommen, aber er muss doch; demGleich fehlet die TrauerIn meinen Holderlin lesen-Stucken ging es mir darum, Wege zu finden, die gewaltigen Sprachstrukturen Holderlins so in die zeitliche Form der Musik zu integrieren, dass sie Funktionen der musikalischen Form ubernehmen, ohne in ihrer Eigenkraft (sowohl akustisch wie auch im Sinne expressiver ,,Deutung) im geringsten geschmalert zu werden. Das hiess zunachst: Sprechen, nicht singen! - Aber das wurde nur bedeuten, dass es nicht um die Musikalisierung von Text geht; ebenso wichtig ist es, dass es auch nicht um melodramatisch ,,erzahlende Musik geht. Sondern: Zwei autonome Kunste durchdringen sich auf diaphane Weise, ohne sich zu uberformen oder auszuloschen; es handelt sich um einen Dialog, nicht um eine Vereinnahmung durch Hierarchisierung.Sind wir uns selbst zu einem ,,Zeichen...deutungslos geworden, wie es Holderlins Anfangszeilen sagen, so erscheinen auch die Zeichen, die wir selber setzen, sich immer mehr einer Deutbarkeit zu entziehen. Mein Stuck, das den vollstandigen Text von Holderlins Mnemosyne integriert, stellt auf seine Weise die Frage nach dem ,,Zeichen. ,,Was ist dies? Klang? Wort? Schrift? Wie sind die Grenzen, die Ubergange, die gegenseitigen Beeinflussungen der einzelnen Zeichenregionen? Was liegt ihnen zugrunde? Worte und musikalische Zeichen bewegen sich im Medium der Zeit; Schriftzeichen erscheinen zunachst als Verraumlichung, aber man muss daran erinnern, dass der Vorgang des Schreibens - wie er in der ostasiatischen Kalligraphie zu hochster Kunst entwickelt wurde - auch zeitlichen Charakter hat. Mnemosyne - die Kraft des Sich-Erinnerns - schafft die Zeichen, indem sie Gestalten durch Wiederholung fixiert und so aus dem endlosen Fluss der wahrgenommenen Vorgange herauslost. Die so entstehende artikulierte Zeit schafft wiederum durch das Wechselspiel von fixierten und sich bewegenden Gestalten das Bewusstsein fur differenzierte Formablaufe. Der Formverlauf meines Stuckes zeichnet solche genetischen Prozesse nach. Der Horer wird schnell merken, dass die Wortzeichen oft einer zuerst erscheinenden musikalischen Klangwelt entspringen (ich stimme Walter Benjamin zu, wenn er sagt, dass die Sprache in ihrer grundlegenden Schicht expressiven - und nicht darstellenden - Charakter hat). Die Schrift auf der Leinwand folgt zunachst den sprachlichen Aktionen der Stimme, erhalt dann aber auch eigene Teile der Form zugeteilt, in der sie sich als autonomes Zeichen darstellt. In der durch die drei Strophen Holderlins notwendigerweise dreiteiligen Gesamtform gibt es immer wieder Abschnitte, in denen entweder das musikalische Geschehen oder die Sprachzeichen des Gedichtes oder das Sich-Schreiben der Schrift im Vordergrund stehen; der Komponist versteht sich also hier auch als ,,Zusammensetzer der in unserer Wahrnehmung so verschieden besetzten Zeiten des Schreibens, Sprechens und Musikhorens. Es bilden sich im Verlauf des 40-minutigen Stuckes auch Grenzfalle, wie ,,stumme Musik oder total musikalisierte - ihrer Verstehbarkeit beraubte - Textrezitation. Auch das Singen von Text - in meinen bisherigen Holderlinstucken strikt vermieden - wird als ausserste Moglichkeit gegen Ende des formalen Prozesses zugelassen. An einigen Stellen zeigt die Musik sozusagen direkt auf sich selbst. Es sind Formzustande, die ich in meinem ,,Shir Hashirim als ,,Koan bezeichnet habe: ,,endlose Wiederholungen einer zeichenhaften Konstellation, bei jeder Wiederholung minimal verandert - so wie ein Kalligraph sein Schriftzeichen bei jedem Malvorgang unwillkurlich verandert und neu schafft. Steht im ersten Teil der Grossform der Aspekt des Abstrakten, des Unsinnlichen im Vordergrund, so wird im zweiten Teil Bildhaftigkeit als Eigenschaft nicht nur der Sprache, sondern auch der Musik betont: die Landschaft, halb schnee - halb blutenbedeckt, die der Wanderer ,,zornig durchstreift. Am Ende dieses Teils wird das Schriftbild selber zur Landschaft, die der Leser/Horer durchwandert. Er wird im dritten Teil durch einen Verwandlungsprozess zu den ekstatischen Ursprungen des holderlinschen Dichtens gefuhrt, und damit zur explizit musikalischen Ebene: Die Totenklage um Hektor und Ajax wird zum ,,dithyrambischen Tanz, wie es Holderlins Schlusszeile entwirft: ,,... darum fehlet die Trauer. Es bleibt noch nachzutragen, dass ich den in der Stuttgarter Ausgabe der Werke Holderlins in drei Versionen abgedruckten Text in einer Mischversion verwendet habe: die erste Strophe aus der 2. Fassung, die zweite mit Abweichungen und Widerspruchen aus allen drei Fassungen, und die dritte Strophe aus der 3. Fassung. (Hans Zender) CD:Salome Kammer (voice), Klangforum Wien, cond. Hans ZenderKairos 0012522KAIBibliography:Al lwardt, Ingrid: Nach-Lese. Holderlins Gesang im Resonanzraum der Musik Hans Zenders, in: Hans Zender. Vielstimmig in sich, hrsg. von Werner Grunzweig, Jorn Peter Hiekel und Anouk Jeschke (= Archive zur Musik des 20. und 21. Jahrhunderts, Band 12), Hofheim: Wolke 2008, pp. 43-60.Fuhrmann, Wolfgang: Zender lesen. Die Frage nach dem Zeichen in ,,Mnemosyne, in: ,,Ein Zeichen sind wir, deutungslos. Holderlin lesen, Ikkyu Sojun horen, Musik denken, hrsg. von Violetta L. Waibel, Gottingen: Wallstein 2020, S. 194-211Pragungen im Pluralismus. Hans Zender im Gesprach mit Jorn Peter Hiekel, in: Orientierungen. Wege im Pluralismus der Gegenwartsmusik, hrsg. von Jorn Peter Hiekel (= Veroffentlichungen des Instituts fur Neue Musik und Musikerziehung Darmstadt, Band 47), Mainz u. a.: Schott 2007, pp. 130-137.Mosch, Ulrich: Ultrachromatik und Mikrotonalitat. Hans Zenders Grundlegung einer neuen Harmonik, in: Hans Zender. Vielstimmig in sich, hrsg. von Werner Grunzweig, Jorn Peter Hiekel und Anouk Jeschke (= Archive zur Musik des 20. und 21. Jahrhunderts, Band 12), Hofheim: Wolke 2008, pp. 61-76.Schmidt, Dorte: Erfahrung und Erinnerung. Kompositorisches Material zwischen Klang und Bedeutung in der Kammermusik des spaten 20. Jahrhunderts, in: Mnemosyne. Zeit und Gedachtnis in der europaischen Musik des ausgehenden 20. Jahrhunderts, hrsg. von Dorothea Redepenning und Joachim Steinheuer, Saarbrucken: Pfau 2006, pp. 41-58.Zenck, Martin: Holderlin lesen seiner Stimme zuhoren. Holderlin-Lekturen von Klaus Michael Gruber, Hans Zender und Bruno Ganz, in: Neue Zeitschrift fur Musik 172 (2011), Heft 6, pp. 25-29.Zender, Hans: Zu meinem Zyklus Holderlin lesen, in: Mnemosyne. Zeit und Gedachtnis in der europaischen Musik des ausgehenden 20. Jahrhunderts, hrsg. von Dorothea Redepenning und Joachim Steinheuer, Saarbrucken: Pfau 2006, pp. 26-40.

World premiere: Witten (Wittener Tage fur neue Kammermusik), May 4, 2001.