Duo pour hautbois et percussions : marimba et trois wood blocks.Techniquement accessible dès la fin du premier cycle d'enseignement musical.' La vision première de l'oeuvre est sonore, fugace, violente et définitive. Et puis... et puis vient le temps de l'écriture...une errance chargée d'encre et de papier, tentative d'écrire dans sa propre langue ce qu'on ne sait pas encore écrire 'Né en 1960 à Perpignan, Bruno Giner commence ses études musicales à Toulouse, puis dans sa ville natale et à Barcelone. A Paris, il suit régulièrement les cours de Pierre Boulez au Collège de France et travaille la composition (électroacoustique et instrumentale) successivement avec Luis de Pablo, Ivo Malec et Brian Ferneyhough.Aujourd'hui, ses oeuvres sont jouées dans de nombreux festivals français et internationaux, et sont interprétées par différents ensembles de musique contemporaine (Aleph, Sic, Fa, L'instant donné, Grame, Nomos, Motus, Intercontemporain, Quatuor Arditti, Klangheimlich, Frullato, Xasax, Ars Nova Nürnberg, Ixtla, Slowind). ' Ce n'est pas la moindre qualité de la musique de Bruno Giner que de nous permettre de mesurer l'étendue de nos préjugés (enfin, je parle pour moi), a écrit Bertrand Dubedout. Restons à l'écoute. Ce compositeur, dont la réflexion et la démarche se nourrissent aussi bien de Boulez ou Ferneyhough, que de Schaeffer ou de Malec, et qu'une insatiable curiosité conduit aussi bien chez Schumann ou Machaut que chez les Pygmées, nous réserve encore bien des surprises, nous mijote bien des émerveillements 'Son catalogue comporte des pièces pour solistes, des partitions de musique de chambre, de la musique vocale, orchestrale, des oeuvres pour l'apprentissage, etc. Sa musique révèle un caractère charnel, parfois virtuose, une énergie canalisée par la formalisation d'une écriture rigoureuse qui n'empêche pas un travail plus empirique sur la morphologie et la matière sonore.En 1998, Bruno Giner reçoit le Prix Hervé Dugardin décerné par la SACEM pour l'ensemble de son oeuvre.Parmi ses dernières compositions, citons Paraphrase sur ' Guernica ' de Paul Dessau pour clarinette, violoncelle, piano et percussions (2003), TCP 17 pour harpe, guitare et mandoline (2005), Clameurs, concertino pour deux percussions et ensemble à vents (2006), Charlie opéra de chambre d'après Matin brun de Franck Pavloff (2007), Extra pour huit violoncelles (2007-2008), Quatuor #3 pour quatuor à cordes et percussion (2008). Parallèlement à ses activités compositionnelles, Bruno Giner a régulièrement collaboré à différentes revues musicales, encyclopédies ou labels discographiques (The New Grove, La Lettre du Musicien, Les cahiers du CIREM, Musica falsa, Motus, etc). Par ailleurs, il signe trois livres : Musique contemporaine : le second vingtième siècle (Editions Durand, 2000), Toute la musique ' (Editions Autrement Junior, 2003), De Weimar à Térézine 1933-1945 : l'épuration musicale (Editions Van de Velde, 2006). / Hautbois Et Percussions

La série année par année s'appuie sur la Boosey and Hawkes catalogue riche et varié du répertoire classique, contemporaine et de l'éducation , en soulignant compositeurs dont Serge Prokofieff , Dmitri Chostakovitch , Karl Jenkins , Carol Barratt et Christopher Norton , à côté des arrangements de musique traditionnelle du monde entier par Peter Wastall , Vera Gray et autres .Soigneusement sélectionnées par Janet Way , cette anthologie pratique est la ressource de répertoire complet pour le joueur de saxophone aspirant Grade 1 alto et crée le forfait idéal pour l'enseignement , la préparation de l'examen et de la performance .Chaque volume contient :19 pièces et des études courtes , chacune complétée par une pratique utile et la pointe de la performanceles gammes et arpèges qualité approprié liés au répertoire à travers le texte sur mesure et des exercicesactivités de lecture à vue nouvelle marquetâches de sensibilisation auditive nouvellement commandéesun livret accompagnement pianoLivré avec un CD de démonstrations de performance complet , titres de piano d'accompagnement , et des ressources de sensibilisation auditive de qualité approprié . / Hautbois Et Piano

Par MOZART WOLFGANG AMADEUS. En novembre 1778, Mozart est à Mannheim où il ébauche un deuxième concerto pour hautbois en fa majeur un an après avoir achevé son premier, le concerto en ut majeur KV 314 datant de début 77, le seul qui hélas nous parviendra dans son intégralité. On ne sait rien de la genèse de ce concerto, ni de la raison pour laquelle le compositeur n'acheva que le tutti initial et le début du solo, mais il est fort probable qu'il soit lié à sa rencontre avec Friedrich Ramm comme en témoigne sa correspondance à son père datée du 4 décembre 1777 « un hauboïste qui joue fort bien et qui a un son très pur». Mozart composera pour lui le quatuor KV 370 en 1781. À l'opposé du hautbois, les sopranos disposent chez le compositeur d'un répertoire d'une richesse éblouissante avec souvent un traitement de la voix d'une virtuosité rappelant celle des instruments jouant dans le même registre. Il était donc très tentant de construire un concerto avec deux arias en fa majeur, le KV 538 « Ah se il ciel, begnine stelle » et le KV 638 « Ma que vi fece » sans le récitatif initial. Ces deux airs seront proposés ici avec la partie originale et une proposition légèrement ornementée pour un rendu plus purement instrumental. En guise de deuxième mouvement, j'ai utilisé l 'Andante pour flûte et orchestre KV 315, originellement en do majeur que j'ai baissé d'un ton pour une relation classique fa-si b,-fa. Pour le hautbois, c'est une nouvelle opportunité de se mouvoir dans cette musique à la magique pureté et la vitalité sans cesse renouvelée ! David WALTER / Date parution : 2023-06-01/ Répertoire / Hautbois et Piano

  Camões (1524-1580) est le plus grand poète portugais de la Renaissance, En 1572, il publie son chef-d'oeuvre, les Lusiades (Os Lusiadas), vaste épopée en vers qui relate l'histoire du Portugal et surtout le voyage de Vasco de Gama en Inde (1497-1498), Ma seule ambition a été de prolonger l'univers poétique de Camões, à la fois lyrique, irréel et nostalgique, Le hautbois y est traité de manière expérimentale et quasi symphonique, I - Le Roi de Mélinde La flotte du Roi de Mélinde (actuellement Malindi, Kenya) accueille dans la liesse celle de Vasco de Gama, (chant II strophes 73-113), Le foisonnement de motif, d'effets, de doigtés spéciaux imite les canons, les feux d'artifice, l'ivresse de la foule et le ' discordant vacarme ' des fanfares qui jaillissent de chaque bateau, de chaque barque, Tout doit ici déborder de joie, Deux continents, deux peuples, deux cultures se fêtent mutuellement dans une lumière éclatante, II - Egarés par la faim Délire des marins accablés par la faim, la soif et le scorbut, (chant IV strophes 70-71 et 81-83) Mer d'huile, chaleur accablante, Sans transition, la frénésie du premier mouvement fait place à la maladie et la mort, On reconnaît les fanfares, mais elles ne sont plus que lambeaux, Les berceuses de l'enfance viennent hanter les agonisants, Interlude 1 - Le Vieillard du Restelo A Lisbonne, neuf mois plus tôt, devant les caravelles prêtes à lever l'ancre, un vieillard s'était élevé pour condamner l'appétit de gloire et la barbarie des hommes, déguisée sous le nom de bravoure, Il avait prédit aux marins de grandes épreuves, (chant IV strophes 94-104) Le souvenir de ces imprécations (accords énigmatiques, brouillés, lointains) se mêlent aux berceuses du mouvement précédent, III - La trombe marine Terreur des marins devant un cyclone, phénomène qui leur est inconnu, (chant V strophes 18-22) Véritable catharsis éclatant au ' furioso ' et se résorbant très progressivement, Ici plus qu'ailleurs, le hautbois sort de ses limites, Interlude 2 Cet épisode ne figure pas dans le texte de Camões, Après le passage de la trombe, les imprécations du vieillard planent à nouveau sur le bateau et n'en sont que plus solennelles, IV - L'île des Amours Vénus réserve aux valeureux survivants, découvreurs des Indes, une île enchanteresse peuplée de nymphes, (chant IX strophes 38-89) Ce ne sont pas les ébats des marins et des nymphes qui sont évoqués ici, mais le grouillant mystère de l'île, L'homme a abandonné toute ambition matérielle, Il fusionne avec le monde, / Hautbois

La référence FP 1009 de l'éditeur Fertile Plaine dont l'auteur célèbre est Proust Pascal, qui a pour titre Petite suite soporifique ( hautbois et piano ), a été écrite et composée pour Hautbois et plus particulièrement pour Hautbois Et Piano. Cette partition musicale appartient à la catégorie Classique. / Hautbois Et Piano / Partition

16 mélodies du temps de Noël et de l'Avent sont rassemblées dans ce recueil. De Vive le Vent à Douce Nuit, Sainte Nuit et bien d'autres encore, préparez un merveilleux Noël musical à l'aide de l'accompagnement enregistré sur le compact disc. / Flûte Traversière Ou Hautbois / 20 pages / niveau : Facile - Elémentaire / Partition + Cd

Par SCHUMANN ROBERT. En 1849, Schumann fit cadeau d’oeuvres de musique de chambre à trois instruments à vent: la clarinette avec les «Trois pièces de fantaisie» op. 73, le cor avec l’«Adagio et Allegro» op. 70 ainsi que le hautbois avec les fameuses «Trois romances» op. 94 présentées ici. La première romance adopte le ton plaisant d’une ballade en la mineur. La deuxième, en la majeur, s’apparente à une romance sans paroles. Avec ses motifs d’appel et ses arpèges au piano, le finale évoque les poèmes alors très en vogue du nord de l’Europe. Composées en décembre 1849, ces romances furent offertes par Schumann à sa femme Clara en guise de cadeau de Noël. Ce manuscrit n’est pas parvenu à la postérité, mais nous avons pu nous appuyer sur des esquisses manuscrites pour la préparation de l’édition urtext. Celle-ci corrige quelques erreurs de la première édition de 1851. Préface et remarques de l’éditeur donnent de plus amples informations quant aux sources et aux questions relatives à la partition. / Partition brochée / Date parution : 1905-06-16/ Répertoire / Hautbois et Piano

Par STRAUSS RICHARD. 'Concerto pour hautbois de 1945, suscité par un soldat américain (hautboïste de Chicago)', notait Strauss. Et, de fait, le 'hautboïste' et soldat d'occupation John de Lancie avait bien demandé au compositeur en mai 1945 s'il n'avait donc jamais pensé à écrire un concerto pour hautbois. La réaction de Strauss fut négative, mais il se mit néanmoins bientôt au travail. Dès octobre 1945, il avait terminé sa partition dans son lieu d'exil suisse, en 1946 eut lieu la création à Zurich. La première édition ne parut à Londres qu'en 1948, sans doute dans une large mesure sans la participation du compositeur. Car aussi bien la partition imprimée que les parties d'orchestre laissentapparaître un grand nombre de fautes. Certaines d'entre elles sont connues depuis longtemps, d'autres ne furent découvertes par Hansjörg Schellenberger qu'en procédant à la comparaison avec le manuscrit autographe de la partition et de la particelle. Le hautboïste de renommée mondiale présente ainsi ce concerto en partition et en réduction de piano pour la première fois en tant qu'édition Urtext de la maison Henle! 'Concerto pour hautbois de 1945, suscité par un soldat américain (hautboïste de Chicago)', notait Strauss. Et, de fait, le 'hautboïste' et soldat d'occupation John de Lancie avait bien demandé au compositeur en mai 1945 s'il n'avait donc jamais pensé à écrire un concerto pour hautbois. La réaction de Strauss fut négative, mais il se mit néanmoins bientôt au travail. Dès octobre 1945, il avait terminé sa partition dans son lieu d'exil suisse, en 1946 eut lieu la création à Zurich. La première édition ne parut à Londres qu'en 1948, sans doute dans une large mesure sans la participation du compositeur. Car aussi bien la partition imprimée que les parties d'orchestre laissentapparaître un grand nombre de fautes. Certaines d'entre elles sont connues depuis longtemps, d'autres ne furent découvertes par Hansjörg Schellenberger qu'en procédant à la comparaison avec le manuscrit autographe de la partition et de la particelle. Le hautboïste de renommée mondiale présente ainsi ce concerto en partition et en réduction de piano pour la première fois en tant qu'édition Urtext de la maison Henle!/ Répertoire / Hautbois et Piano

for Oboe. When kids learn to play an instrument, they want to play the songs they know and love! This collection of 50 songs alongs them to do just that! It includes 50 contemporary favorites, including: Believer · Don't Stop Believin' · Happy · High Hopes · Let's Get It Started · Ocean Eyes · Perfect · Rewrite the Stars · A Thousand Miles · You Will Be Found · and more./ Recueil / Hautbois

Par DELAGE JEAN-LOUIS. La collection Welcome to, c'est de la musique de films, de la musique classique, de la variété, du jazz... le meilleur de la musique, spécialement adapté pour chaque instrument dans une tonalité simple avec des play-back d'une grande musicalité pour s'entraîner et même un tempo de travail ralenti pour plus de confort d'apprentissage./ Recueil / Hautbois

Voici une partition musicale pour Musique de Chambre et plus spécialement pour Trio D'Anches que vous pouvez acquérir pour moins de 10C. Classée dans la catégorie Classique, cette partition dont le titre est PORTRAITS PARTITION a été composée par le célèbre compositeur Loucheur Raymond. C'est l'éditeur Billaudot sous la référence MRB1258 1 qui a les droits pour éditer cette partition. / Trio D'Anches / Partition

World Famous Folksongs contient 22 airs traditionnels en provenance du monde entier (Oh! Susannah - Donna, Donna - Mexican Hat Dance - Sur le pont d'Avignon - Cielito Lindo - Sakura, etc.). / [CD inclus - version intégrale + play-along]. / La version papier des accompagnements de piano est vendue séparément. / Hautbois / 24 pages / niveau : Facile / Partition + Cd

Voici une partition musicale pour Musique de Chambre et plus spécialement pour Trio D'Anches que vous pouvez acquérir pour moins de 10C. Classée dans la catégorie Classique, cette partition dont le titre est SUITE EN TRIO a été composée par le célèbre compositeur Arrieu Claude. C'est l'éditeur Billaudot sous la référence GB3067 qui a les droits pour éditer cette partition. / Trio D'Anches / Partition

for Oboe and Piano. Par SPARKE PHILIP. Les indications données étaient les suivantes : une pièce modérément lente et de difficulté moyenne - enfin, le mot 'blanc ' devait figurer dans le titre, faisant ainsi allusion à la couleur fétiche de l'orchestre dédicataire. C'est en s'inspirant de ces quelques éléments que Philip Sparke composa White Light, une pièce lumineuse et harmonieusement légère. De caractère pastoral et de style plutôt baroque, White Light expose avec passion la quintessence du hautbois. Disponible en version Hautbois et piano, elle existe également pour Hautbois solo et orchestre d'harmonie. / Niveau : Intermédiaire / Répertoire / Hautbois et Piano