La référence GB2858 de l'éditeur Billaudot dont l'auteur célèbre est Legron Léon, qui a pour titre MELODIE 'IN LIMINE', a été écrite et composée pour Violoncelle et plus particulièrement pour Violoncelle Et Piano. Cette partition musicale appartient à la catégorie Classique. / Violoncelle Et Piano / Partition

La référence PN6175 de l'éditeur Billaudot dont l'auteur célèbre est Gallon Noël, qui a pour titre DOLOR, a été écrite et composée pour Violoncelle et plus particulièrement pour Violoncelle Et Piano. Cette partition musicale appartient à la catégorie Classique. / Violoncelle Et Piano / Partition

a cura di Emilio Mottola e Gennaro Musella. Par ALFANO FRANCO. Le nom du compositeur italien Franco Alfano est surtout connu pour son travail de finalisation de l'opéra inachevé de Giacomo Puccini Turandot. Contemporain de Respighi il a écrit plusieurs opéras et de la musique de chambre dans un style proche du mouvement post-impressionniste et de l'approche néo-classique. Cette collection Ricordi de musique de chambre vocale de Franco Alfano constitue une partie importante de la production du compositeur napolitain. Les cinq transcriptions pour violoncelle et piano présentées ici ne sont pas seulement l'occasion pour les violoncellistes de s'essayer à une forme musicale qui n'était pas prévue à l'origine pour leur instrument mais elles sont aussi conçues pour contribuer à la redécouverte et à la revalorisation de la signification historique et musicale de l'une des figures les plus représentatives à part entière de l'Italie du vingtième siècle. / Date parution : 2023-03-11/ Recueil / Violoncelle et Piano

Morceaux de rappel habilement choisis ajoutent une touche spéciale à un concert. Peu importe que des chefs-d'oeuvre de virtuosité ou des mélodies de réflexion: les deux peuvent aider à atteindre une parfaite harmonie dans un concert réussi. L'artiste bien connu et violoncelle pédagogue professeur Maria Kliegel a sélectionné morceaux de rappel pour chaque occasion, avec des oeuvres de Senaillé, Chopin, Schubert, Tchaïkovski, Saint-Saëns, Glasunov, Debussy et bien sûr David Popper (y compris 'Danse de Gnome' et 'L'Andalouse 'de l'Op. 54). Un coffre au trésor pour tous les violoncellistes! / Violoncelle Et Piano

Virtuoso and Entertaining Pieces for Cello and Piano. À l'occasion de son 250e anniversaire, Schott Music a le plaisir de vous présenter Joy of Music. Des trésors découverts dans les archives historiques, réédités et présentés dans cette très belle collection. Des ?uvres en grande partie de l'époque romantique, pour des musiciens de niveau intermédiaire à confirmé à la recherche de nouveautés. / Niveau : Intermédiaire à Avancé / Recueil / Violoncelle et Piano

Par VENIEN FABIENNE. Ce recueil propose un complément attractif et ludique aux méthodes traditionnelles. Vous y découvrirez 22 chansons tirées de chants populaires ou de circonstance (berceuses, carnaval, noël, etc.). Elles s'adressent à tout violoncelliste dès le plus jeune âge (5-7 ans) et sont adaptées et classées par ordre croissant de difficulté. Les accompagnements font découvrir divers aspects du jeu de l'instrument (pizzicato, col legno, harmoniques, doubles cordes...) et permettent de regrouper des élèves de niveaux différents. Dans le cadre d'un apprentissage complémentaire, il est conseillé et intéressant de chercher à transposer les mélodies chantées sur une autre corde ou dans une autre position. Bon amusement ! / classique / Répertoire / Violoncelle et Piano

4 pièces: Neige, Par la fenêtre, La rêveuse, L'attente. Par BRASSEUR ANDRE. 4 Pièces: Neige, Par La Fenêtre, La Rêveuse, L'Attente / Niveau : 2ème Année / Répertoire / Violoncelle et Piano

Par RODGERS RICHARD / HART L.. 27 de leur mieux, y compris : ensorcelé, tomber en amour avec amour, n'est-il pas romantique?, la Dame est un clochard, My Funny Valentine et plus encore ! / Date parution : 2005-06-27/ Recueil / Violoncelle et Piano

1. L' Attaque De La Dilligence. Par JOUBERT CLAUDE-HENRY. 2'30 / Niveau : 1ère Année / Répertoire / Violoncelle et Piano

Pièce inédite de Francis Poulenc, publiée avec l'autorisation de la Bibliothèque historique de la ville de Paris et de Benoît Seringe, secrétaire de l'Association des Amis de Francis Poulenc. Le 1er avril 1944, Le Voyageur sans bagage d'Anouilh, qui avait été créé en 1937 avec de la musique de Darius Milhaud, est repris au Théâtre de la Michodière. Francis Poulenc a été sollicité afin d'écrire une nouvelle musique de scène. On ignorait tout de cette partition inédite, jusqu'au jour où Bérengère de l'Epine, conservateur à la Bibliothèque historique de la ville de Paris, nous signala l'existence d'un manuscrit dans le fonds de l'Association de la Régie théâtrale. Poulenc mit au point sa partition entre le 19 et le 21 mars 1944. Elle comprend neuf numéros, tous écrits pour un petit effectif instrumental réunissant un hautbois, une clarinette, un violoncelle et un piano. Cependant, à la fin de son manuscrit, le compositeur reprend le #2 Lent et en donne une seconde version, pour violoncelle et piano. Curieusement, la version originale de ce numéro n'est pas biffée dans le manuscrit. Poulenc semble nous inviter à considérer comme un morceau distinct cette pièce pour violoncelle et piano dont nous proposons ici l'édition. Elle a été créée par Marc Coppey, accompagné de Jean-François Heisser, lors du concert donné durant le colloque organisé pour le cinquantenaire du décès de Poulenc, le mercredi 23 janvier 2013, salle d'orgue du Conservatoire National Supérieur de Musique et de Danse de Paris (CNSMDP). Quelques éléments sur le contexte dramatique permettront de se faire une idée du caractère du morceau, que Benoît Seringe, ayant droit Poulenc, a judicieusement choisi d'intituler Souvenirs. Le personnage principal de la pièce d'Anouilh, Gaston, a été retrouvé amnésique à la fin de la Première Guerre Mondiale. Plusieurs familles le réclament. On veut voir en lui un parent disparu. Les Renaud se montrent particulièrement tenaces - mais Gaston ne parvient à se reconnaître dans l'enfant et le jeune homme dont on lui trace le portrait : un être violent et sans scrupule. Au tableau 3 de l'acte I, resté seul un moment, écrasé par l'histoire de cet autre lui-même qu'il découvre peu à peu, indigné par le désir des personnes qui l'entourent de le ramener à elles au détriment de celui qu'il voudrait être désormais, il se murmure ces paroles : ' Vous avez tous des preuves, des photographies ressemblantes, des souvenirs précis comme des crimes? je vous écoute tous et je sens surgir peu à peu derrière moi un être hybride où il y a un peu de chacun de vos fils et rien de moi '? C'est sur ces mots que Poulenc a choisi de placer le #2 de sa partition de musique de scène. Comme il le fait souvent, il emprunte à une composition antérieure une part de son matériau. Dans ce cas précis, il réutilise pour le début du morceau la section ' Lent et mélancolique ' de l'Histoire de Babar, composée entre 1940 et 1945, créée en 1946 (à moins que ce ne soit Babar qui réutilise l'idée musicale du Voyageur). Le héros-éléphant s'est décidé à partir pour retrouver la grande forêt. Il a embrassé la vieille dame, lui a promis de revenir, l'a rassurée : jamais il ne l'oubliera. Restée seule, la vieille dame, triste et pensive, se demande quand elle reverra son ami Babar. La situation est similaire à celle du Voyageur sans bagage : solitude, tristesse, instant de trouble et de retour sur soi, crainte de l'oubli, présence des souvenirs? / Violoncelle Et Piano (Ou 2 Violoncelles)

Dans mes cours de violoncelle, je consacre toujours les cinq premières minutes à des jeux de formation de l'oreille que j'ai inventés. Ce rituel est un moment très précieux où l'élève se concentre, ouvre ses oreilles et expérimente son instrument par de nouvelles approches.Ces jeux ont beaucoup de succès auprès des élèves et plusieurs collègues m'ont demandé de les leur transmettre pour les pratiquer dans leurs cours. C'est pourquoi j'ai décidé de les regrouper dans une méthode, s'adressant à tous les professeurs de violoncelle qui cherchent des outils pour aider leurs élèves à progresser et qui souhaitent diversifier leur cours en expérimentant de nouvelles méthodes.Des oreilles magiques est une méthode originale par de nombreux aspects :L'oralitéL'élève ne voit jamais la méthode, qui fait uniquement appel à la transmission orale. Ainsi, l'élève fait vraiment jouer ses capacités auditives.L'apprentissage par le jeuLes jeux rendent le cours vivant et permettent de surmonter les difficultés en les abordant dans un contexte nouveau.La transdisciplinaritéCette méthode fait le lien entre le cours d'instrument et le cours de formation musicale, et permet de faire des progrès dans les deux disciplines.Une progression illimitéeLa plupart des jeux sont déclinés selon cinq niveaux progressifs. Chaque jeu proposé est faisable dès le premier cours de violoncelle et jusqu'aux plus hauts niveaux, et s'adresse aux enfants comme aux adultes.Le cinquième niveau est présenté sur un ton humoristique pour mettre en évidence le caractère illimité des progrès potentiels.Le lien avec le chantCette méthode emploie le chant comme un outil central du travail de l'oreille. Tout au long des jeux, l'élève est incité à chanter pour développer son chant intérieur.Je vous souhaite beaucoup de réussite avec cette méthode, et suis certaine que vos élèves adopteront ces jeux avec autant de plaisir que les miens !Estelle HuetEn 2018, la méthode Des oreilles magiques a remporté le Prix de l'Enseignement Musical de la CEMF.Presse[...] Des oreilles magiques, jeux d'oreille pour le cours de violoncelle d'Estelle Huet, manière ludique et inattendu d'introduire des cours de l'instrument [...]Pierre Jean TribotCrescendo Magazine (6 juillet 2019) / Violoncelle / Lemoine

 Réalisation et cadence de Louis-Noël Belaubre En 1962, je découvris grâce au directeur de la bibliothèque de la radio qu'il existait de nombreuses sonates pour violoncelle et basse de Boccherini qui étaient restées inédites, Après de difficiles recherches, je pus localiser les manuscrits et en obtenir des copies sur micro films, Ils provenaient de Prague, de Dresde, de Milan et de Gênes, À cette date on ne trouvait dans le commerce que six sonates éditées par Ricordi dotées d'une harmonisation très peu conforme au style de l'auteur, Les manuscrits que je rassemblai (et qui comportaient les six sonates déjà éditées), se présentaient sous forme de basse non chiffrée complétant (mais pas toujours encore) la partie de violoncelle, Pour réaliser l'accompagnement, j'avais le choix entre le clavecin et le piano, Au vu de la qualité de la pensée musicale de ces oeuvres, de la modernité de ses harmonies sous-entendues, de leur caractère souvent beethovénien, je choisis le piano, J'avais d'ailleurs comme modèle les six sonates pour violon et piano écrites intégralement par Boccherini avec piano, Je m'en inspirai pour réaliser la partie de piano, J'écrivis des cadences pour les points d'orgue, Une seule sonate comportait une cadence de Boccherini, que je conservai,Les violoncellistes apprécieront l'écriture très hardie pour leur instrument mais aussi la qualité de l'inspiration qui fait de chacune de ces sonates un petit chef d'oeuvre,Louis-Noël Belaubre / Violoncelle Et Piano

 Réalisation et cadence de Louis-Noël Belaubre En 1962, je découvris grâce au directeur de la bibliothèque de la radio qu'il existait de nombreuses sonates pour violoncelle et basse de Boccherini qui étaient restées inédites, Après de difficiles recherches, je pus localiser les manuscrits et en obtenir des copies sur micro films, Ils provenaient de Prague, de Dresde, de Milan et de Gênes, À cette date on ne trouvait dans le commerce que six sonates éditées par Ricordi dotées d'une harmonisation très peu conforme au style de l'auteur, Les manuscrits que je rassemblai (et qui comportaient les six sonates déjà éditées), se présentaient sous forme de basse non chiffrée complétant (mais pas toujours encore) la partie de violoncelle, Pour réaliser l'accompagnement, j'avais le choix entre le clavecin et le piano, Au vu de la qualité de la pensée musicale de ces oeuvres, de la modernité de ses harmonies sous-entendues, de leur caractère souvent beethovénien, je choisis le piano, J'avais d'ailleurs comme modèle les six sonates pour violon et piano écrites intégralement par Boccherini avec piano, Je m'en inspirai pour réaliser la partie de piano, J'écrivis des cadences pour les points d'orgue, Une seule sonate comportait une cadence de Boccherini, que je conservai,Les violoncellistes apprécieront l'écriture très hardie pour leur instrument mais aussi la qualité de l'inspiration qui fait de chacune de ces sonates un petit chef d'oeuvre,Louis-Noël Belaubre / Violoncelle Et Piano