Arr. Peter Kleine Schaars. Par JAGGER / K.RICHARDS. Millions of fans will be delighted to hear that, after 40 years of collaboration and countless international tours, The Rolling Stones still have no intention of ending their career. The band’s songs have united fans everywhere, be they new fans, old fans, young or old. Their most popular songs are the ones they wrote during the 60’s and early 70’s and it is from this unforgettable era that Peter Kleine Schaars has picked their greatest hits to form this mind-blowing medley. / Niveau : 4 / Pop and rock / Date parution : 1905-07-01/ Recueil / Concert Band ou Harmonie

August, lebe, lebe, König from Cantata 207a. Par BACH JOHANN SEBASTIAN. A Festive Tribute (“Hommage festif”) est le titre de cet arrangement du superbe choeur extrait de la cantate profane BWV 207 écrite par Bach en 1726, mais qui connaîtra un franc succès dans sa deuxième mouture intégrée dans la Cantate BWV 207a Auf, schmetternde Töne der muntern Trompeten (“Résonnez, éclatantes trompettes !”). Comme à son habitude, Bach puise dans des oeuvres antérieures. Ainsi, à l’exception des récitatifs, la Cantate BWV 207a reprend le tissu musical de la Cantate BWV 207, elle-même fortement inspirée des oncertos brandebourgeois La Cantate BWV 207a est une oeuvre datée de 1735 et dédiée à Auguste III, roi de Pologne et prince électeur de Saxe. Jean-Sébastien Bach a composé plusieurs oeuvres pour le nouveau souverain, en appui à sa candidature au poste de compositeur de la Cour, titre honorifique qu’Auguste III lui accordera finalement en 1736. Si le texte de la cantate est un rien obséquieux, la musique est festive et exploite les couleurs luxuriantes de l'orchestration. Bach joue des possibilités du grand orchestre avec trompettes, hautbois d’amour et flûtes. Le choeur final August, lebe, lebe König ! (“Vive Auguste ! Vive le roi !”) nous révèle un Bach hautement cérémoniel. / Niveau : 3 / Classique / Répertoire / Concert Band ou Harmonie

Par VAN DER ROOST JAN. C’est en associant les caractéristiques de la musique traditionnelle slave à son talent de compositeur que Jan Van der Roost a créé cette suite de quatre danses originales tziganes. L’orchestration, fine et légère, est d’une grande richesse sonore qui permet d’exploiter les multiples facettes de l’Orchestre d’Harmonie. Puszta est une oeuvre dansante et expressive, empreinte d’une vivacité de caractère que l’on retrouve dans les Danses hongroises de Brahms, les Rhapsodies et Danses slaves de Dvorák ou les Rhapsodies hongroises de Liszt. / Niveau : 5 / Pièce de concert / Répertoire / Concert Band ou Harmonie

from the Clarinet Concerto in Eb Major, Op. 36. Par KROMMER FRANZ. Le compositeur et violoniste tchèque Frantisek Vincenc Kramar dont le nom fut germanisé en Franz Vinzenz Krommer, est né le 27 novembre 1759 à Kamenice en Moravie occidentale et mort le 8 janvier 1831 à Vienne en Autriche. À l’adolescence, il est initié à l’art du violon et à l’orgue par son oncle Anton Matthias Krommer lui-même organiste et chef de choeur. En 1785, il fait un premier séjour à Vienne avant de rejoindre l’orchestre du Comte de Limburg-Stirum dont la résidence se trouve à Simontornya en Hongrie. Il est engagé d’abord en tant que violon solo de l’orchestre puis plus tard en tant que maître de chapelle. Vers 1790, il obtient le poste de chef de choeurà la cathédrale de Pécs. Il quitte cette fonction en 1793 pour entrer au service du Comte Károlyi puis du Prince Antal Grassalkovich. En 1795, suite au décès du prince hongrois, Franz Krommer revient à Vienne. Après une longue période d’infortune, il entre comme Maître de Chapelle au service du Duc Ignaz Fuchs, en 1806. Quatre ans plus tard, il est nommé au poste de directeur musical du Théâtre Royal et Impérial de Vienne (Wiener Hoftheater). En 1818, succédant à Leopold (Johann Anton) Kozeluch, il devient le dernier Maître de musique de chambre et compositeur de la cour des Habsbourg. Il gardera ses fonctions jusqu’à sa mort en 1831. Franz Krommer était l’un des plus illustres compositeurs tchèques de la Vienne impériale vers la fin du XVIIIe siècle. Sa musique était très appréciée de son vivant et certains le considéraient comme le digne héritier de Joseph Haydn. Son style est indéniablement apparenté à ce dernier mais aussi à celui de Mozart. Franz Krommer a composé de nombreuses symphonies, des concertos (essentiellement pour instruments à vent solistes), des duos pour violons, des quatuors à cordes, de la musique de chambre et des oeuvres sacrées. Le Concerto pour Clarinette Opus 36 de Krommer a été publié pour la première fois en 1803 chez l’éditeur allemand Johann Anton André. / Niveau : 4 / oeuvre solo et Orchestre / Répertoire / Concert Band ou Harmonie

Hungarian Dances Nos. 5 & 6. Par BRAHMS JOHANNES. Johannes Brahms a composé ses Danses hongroises entre 1858 et 1869. Des vingt-et-une danses qu’il écrivit pour piano à quatre mains, il n’en orchestra lui-même que quelques-unes ; les autres ayant été transcrites par d’autres compositeurs, dont Antonín Dvoøák. Fasciné par la puissance expressive et la fougue de la musique tzigane hongroise, Brahms lui emprunta quelques airs et mélodies, qu’il noua dans ses danses. Parmi les plus connues, on citera les Danses hongroises n° 5 & 6, magistralement arrangées pour Orchestre d’Harmonie par Tohru Takahashi. / Niveau : 3 / Transcription / Date parution : 1905-07-02/ Répertoire / Concert Band ou Harmonie

from opus 46. Par DVORAK ANTONIN. En 1878, Antonín Dvorák composa une série de huit danses slaves. Contrairement à Brahms, Dvorák s’est contenté d’emprunter aux danses de son pays natal leurs caractéristiques rythmiques. Wil van der Beek a réalisé un arrangement de deux d’entre elles : la danse n° 7, une vive skocná dont le thème mélodique est écrit en forme de canon et la danse n° 8, fougueuse et énergique qui est menée presto. La partie centrale est apaisée. Le _x001C_finale est vif et puissant. / Niveau : 4 / Transcription / Date parution : 1905-07-03/ Répertoire / Concert Band ou Harmonie

À l'aide de matériau thématique-motif et structures concerto Baroque, Stephan Adam a créé une oeuvre contemporaine avec nouveaux sons sans être d'avant-garde. Le travail est exigeant, particulièrement en ce qui concerne la technique et de la complexité rythmique. Ce travail a été commandé par la Bundesvereinigung Deutscher Blasmusikverbände (Fédération des Allemands vent musique Organisations) et a été une pièce dans les compétitions au plus niveau avancé. Stephan Adam étudie la musique d'église et de la Composition à Frankfurt am Main - Kurt Hessenberg était l'un de ses professeurs. Il enseigne depuis 1982 à la Berufsfachschule für Musik (Collège d'enseignement de la musique) de Bad Königshofen. / Orchestre D'Harmonie

Los Geht'S. Par DE HAAN JAN. Für junge Bläserklassen: Klasse(n) Musikanten - Los geht’s ist eine Sammlung von 24 originalen Stücken und Bearbeitungen bekannter Kinderlieder für Bläserklassenprojekte im Grundschulalter. Schritt für Schritt: Der progressive Aufbau der Stücke - beginnend mit einem Stück aus nur zwei Tönen - ermöglicht einen sehr frühen Einstieg in das Orchesterspiel. Mehr als nur Noten spielen: In vielen Stücken dürfen die Klassenmusikanten nicht nur auf dem Instrument spielen, sondern sich beim Singen, Klatschen, Stampfen, Rufen usw. spielerisch in Rhythmik und Dynamik üben und vor allem ihrer Kreativität freien Lauf lassen! Grifftabellen: Injedem Schülerheft sind übersichtliche Grifftabellen enthalten, in denen alle verwendeten Töne nachgeschlagen werden können. Üben und vorspielen: Klasse(n) Musikanten - Los geht’s bietet nicht nur ideales Spielmaterial für den Unterricht, die Stücke können auch sehr gut in ersten Konzerten aufgeführt werden - eine unersetzliche Quelle der Motivation! / Niveau : Très Facile / Répertoire / Concert Band ou Harmonie

Los Geht'S. Par DE HAAN JAN. Für junge Bläserklassen: Klasse(n) Musikanten - Los geht’s ist eine Sammlung von 24 originalen Stücken und Bearbeitungen bekannter Kinderlieder für Bläserklassenprojekte im Grundschulalter. Schritt für Schritt: Der progressive Aufbau der Stücke - beginnend mit einem Stück aus nur zwei Tönen - ermöglicht einen sehr frühen Einstieg in das Orchesterspiel. Mehr als nur Noten spielen: In vielen Stücken dürfen die Klassenmusikanten nicht nur auf dem Instrument spielen, sondern sich beim Singen, Klatschen, Stampfen, Rufen usw. spielerisch in Rhythmik und Dynamik üben und vor allem ihrer Kreativität freien Lauf lassen! Grifftabellen: Injedem Schülerheft sind übersichtliche Grifftabellen enthalten, in denen alle verwendeten Töne nachgeschlagen werden können. Üben und vorspielen: Klasse(n) Musikanten - Los geht’s bietet nicht nur ideales Spielmaterial für den Unterricht, die Stücke können auch sehr gut in ersten Konzerten aufgeführt werden - eine unersetzliche Quelle der Motivation! / Niveau : Très Facile / Répertoire / Concert Band ou Harmonie

Los Geht'S. Par DE HAAN JAN. Für junge Bläserklassen: Klasse(n) Musikanten - Los geht’s ist eine Sammlung von 24 originalen Stücken und Bearbeitungen bekannter Kinderlieder für Bläserklassenprojekte im Grundschulalter. Schritt für Schritt: Der progressive Aufbau der Stücke - beginnend mit einem Stück aus nur zwei Tönen - ermöglicht einen sehr frühen Einstieg in das Orchesterspiel. Mehr als nur Noten spielen: In vielen Stücken dürfen die Klassenmusikanten nicht nur auf dem Instrument spielen, sondern sich beim Singen, Klatschen, Stampfen, Rufen usw. spielerisch in Rhythmik und Dynamik üben und vor allem ihrer Kreativität freien Lauf lassen! Grifftabellen: Injedem Schülerheft sind übersichtliche Grifftabellen enthalten, in denen alle verwendeten Töne nachgeschlagen werden können. Üben und vorspielen: Klasse(n) Musikanten - Los geht’s bietet nicht nur ideales Spielmaterial für den Unterricht, die Stücke können auch sehr gut in ersten Konzerten aufgeführt werden - eine unersetzliche Quelle der Motivation! / Niveau : Très Facile / Répertoire / Concert Band ou Harmonie

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