Piano - easy SKU: M7.VHR-3419 41 easy piano pieces. Composed by Ka...(+)
Piano - easy
SKU:
M7.VHR-3419
41
easy piano pieces.
Composed by Karin
Groß. Score with
online audio files.
Performance book. 52
pages. Holzschuh
Musikverlag #VHR 3419.
Published by Holzschuh
Musikverlag
(M7.VHR-3419).
ISBN
9783864341854.
With
humour and seriousness,
with vibrancy, much
feeling and with the
occasional wink of the
eye, this volume of piano
music opens up to us life
in all its musical
colour. The little pieces
contrast the beauty of
nature with the hustle
and bustle of city life,
they tell of adventures
with pirates and wild
horses, whisk us away to
the sea and invite us to
dance and to dream The 41
character pieces will go
very nicely hand in hand
with piano tutor books
and will help pupils in
the early years to
appreciate the joys of
playing the piano.
Composed by
Cindy Berry. Shawnee
Sacred. General Worship,
Pentecost, Sacred.
Octavo. 12 pages.
Duration 250 seconds.
Published by Shawnee
Press (HL.380893).
UPC: 196288019381.
6.75x10.5x0.024 inches.
Hebrews 12:1-3, I
Corinthians
9:24-27.
An
inspiration in song, this
anthem springs from New
Testament scripture and
issues a challenge to the
community of faith. A
solid choral foundation
is established that
builds a sturdy
soundscape, bringing us
with confidence to the
memorable theme. A great
exclamation point to a
sermon, this piece will
find many noble purposes
in your worship
planning.
The Wellspring Chorale SATB SATB, Piano [Octavo] Oxford University Press
Composed by Bob Chilcott. For SATB choir and piano. Mixed Voices. Christmas Caro...(+)
Composed by Bob Chilcott.
For SATB choir and piano.
Mixed Voices. Christmas
Carols. Level B-C (easy -
moderately difficult).
Octavo. 12 pages.
Duration 4 minutes.
Published by Oxford
University Press
Trombone/Baritone and Piano - easy SKU: BT.DHP-1115161-400 Ausgewäh...(+)
Trombone/Baritone and
Piano - easy
SKU:
BT.DHP-1115161-400
Ausgewählte Werke
für den Junior- und
D1-Bereich. Composed
by Dizzy Stratford, Fons
Van Gorp, Fred Weber,
George Frideric Handel,
Gustav Holst, Jaap
Kastelein, Jean-Baptiste
Lully, Ludwig van
Beethoven, Paul Tanner,
Philip Sparke, R.M.
Endresen, Roland Kernen,
Sigmund Hering, Stuart
Johnson, and Wolfgang
Amadeus Mozart. Arranged
by Stefan de Schepper.
Book with CD. Composed
2011. 32 pages. De Haske
Publications #DHP
1115161-400. Published by
De Haske Publications
(BT.DHP-1115161-400).
ISBN 9789043142168.
9x12 inches.
German.
Starke
Töne ist eine
Sammlung, die in
Zusammenarbeit mit der
Bläserjugend des
Bundes Deutscher
Blasmusikverbände
(BDB) entstanden ist. Die
Sammlung enthält eine
Auswahl der beliebtesten
Titel aus den
Literaturlisten zum
Jungmusiker-Leistungsabze
ichen Bronze (D1) bzw.
Junior. Die Vorteile
liegen dabei klar auf der
Hand: Die
Instrumentalisten sparen
mit diesem Buch nicht nur
wertvolle
Vorbereitungszeit,
sondern auch bares Geld,
denn wer früher
mehrere Hefte anschaffen
musste, hat mit Starke
Töne bereits das
Beste in einem Band
versammelt. Somit
befriedigt diese Ausgabe
eine lang bestehende
Nachfrage. In jeder
Ausgabe ist jedes
Stück mit
einerKlavierbegleitung
notiert; ursprüngliche
Solostücke wurden
eigens mit einer neu
komponierten Begleitung
versehen. Der Klavierpart
ist in der Regel einfach
bis mittelschwer, sodass
die Begleitung auch von
fortgeschrittenen
Klavierschülern
übernommen werden
kann.Ein groÃ?er Vorteil
für die Vorbereitung
auf die praktischen
Leistungsprüfungen ist
die jedem Heft
beiliegende CD, welche
die auf einem echten
Konzertflügel
aufgenommenen
Klavierbegleitungen
enthält. Neben
Einspielungen im
Originaltempo sind die
meisten Stücke zum
leichteren Einstudieren
auch in einer weiteren
Version im langsameren
Tempo zu hören.Mit
Starke Töne ist
in Zusammenarbeit mit dem
BDB eine wertvolle
Sammlung für alle
Blasinstrumente und
Klavier sowie für
Schlagzeug entstanden,
die selbstverständlich
auch unabhängig von
den Leistungsabzeichen
das Unterrichts- und
Vortragsrepertoire für
jede dieser Besetzungen
bereichert.
Highs wind instrument in C (Querflute, oboe, trumpet, clarinet); 2. voice ad lib...(+)
Highs wind instrument in
C (Querflute, oboe,
trumpet, clarinet); 2.
voice ad libitum - very
easy to easy
SKU:
HL.49006691
For
high brass instrument in
C. Arranged by
Richard Zettler. This
edition: Saddle
stitching. Sheet music.
Edition Schott.
Classical. 40 pages.
Schott Music #ED 6832.
Published by Schott Music
(HL.49006691).
Choir Secular (2-Part choir) SKU: AP.50155 Composed by Mark Burrows. Perf...(+)
Choir Secular (2-Part
choir)
SKU:
AP.50155
Composed by
Mark Burrows. Performance
Music Ensemble; Single
Titles. Alfred Choral
Designs. Secular. Choral
Octavo. 8 pages. Alfred
Music #00-50155.
Published by Alfred Music
(AP.50155).
UPC:
038081573250.
English.
This
Celtic-inspired original
is an exceptional
testament to music, a
powerful tool for human
expression. Compelling
lyrics come from the
unique perspective of
song itself, 'I am the
spark that glows in you .
. . the voice that grows
in you . . . the hope
that springs in you . . .
the truth that rings in
you. A lilting 6/8 meter
and sweeping choral lines
garner an epic effect and
create an impressive
opener, closer, or
concert theme.
About Alfred
Choral
Designs
Th
e Alfred Choral Designs
Series provides student
and adult choirs with a
variety of secular choral
music that is useful,
practical, educationally
appropriate, and a
pleasure to sing. To that
end, the Choral Designs
series features original
works, folk song
settings, spiritual
arrangements, choral
masterworks, and holiday
selections suitable for
use in concerts,
festivals, and
contests.
Chamber Music Piano SKU: PR.140401330 Composed by R. Nathaniel Dett. Edit...(+)
Chamber Music Piano
SKU: PR.140401330
Composed by R. Nathaniel
Dett. Edited by Lara
Downes. 32 pages.
Duration 18 minutes.
Theodore Presser Company
#140-40133. Published by
Theodore Presser Company
(PR.140401330).
ISBN
9781491134412. UPC:
680160684939.
Natha
niel Dett was among
America’s leading
composers in the early
20th century, and
MAGNOLIA SUITE is a
beautiful example of his
rich, hybrid style.
Deeply inspired by the
music and mission of
Samuel Coleridge-Taylor,
Dett’s piano music
springs from the late
Romantic traditions of
florid texture and
embellishment, along with
programmatic titles and
raw emotion. It is
notable for melody
writing inspired by and
paraphrasing
African-American song.
The 18-minute MAGNOLIA
SUITE contains five
movements, any of which
may also be performed
separately. This edition
by Lara Downes provides a
clean, new engraving that
corrects the many errors
and unclear indications
appearing in the
historical
printing. Robert
Nathaniel Dett was born
in a place that was built
on freedom. The little
village of Drummondville,
Ontario was founded by
enslaved Africans
– Dett’s
ancestors among them
– who traveled the
Underground Railroad out
of the American South
into Canada. Their
journey brought them to a
safe haven, a place where
fortunes and futures
could be transformed in
the span of one
generation, to lives full
of new possibilities. You
could call it “the
place where the rainbow
ends,†which is the
title of the last
movement of Dett’s
Magnolia Suite.When Dett
wrote these pieces, he
was a young teacher at
Lane College in
Tennessee, a historically
Black college that had
been founded in 1882, the
year of his birth. A
place built on freedom,
with the purpose of
educating
newly-emancipated slaves
– a place designed
to nurture the blossoming
of ideas, the vibrant
flowering of minds set
free. This music is
inspired by the gorgeous
splendor of the magnolia
blooms on that college
campus, and also by the
shared histories,
experiences, and
aspirations of the
community that Dett found
there.These five pieces
pay affectionate tribute
to lineage and legacy.
They express gratitude
for the bittersweet
beauties of the present;
nostalgia for the past (a
bit romanticized, as the
past always is); and an
effervescent optimism for
the future that awaits us
in the place where the
rainbow ends.
Edited by Gayle Kowalchyk and E. L. Lancaster. For Piano. Book; Graded Standard ...(+)
Edited by Gayle Kowalchyk
and E. L. Lancaster. For
Piano. Book; Graded
Standard Repertoire;
Method/Instruction; Piano
- Alfred's Premier Piano
Course. Premier Piano
Course. Children;
Recital. 32 pages.
Published by Alfred Music
Composed by Jason Robert Brown. Arranged by Ed Lojeski. Pop Choral Series. Fe...(+)
Composed by Jason Robert
Brown. Arranged by Ed
Lojeski. Pop Choral
Series.
Festival, Inspirational,
Pop,
Show Choir. Octavo. 16
pages.
Published by Hal Leonard
Accordion orchestra SKU: M7.VHR-2777 Composed by Alfons Holzschuh. Arrang...(+)
Accordion orchestra
SKU: M7.VHR-2777
Composed by Alfons
Holzschuh. Arranged by M.
Probst. Sheet music.
Score. Holzschuh
Musikverlag #VHR 2777.
Published by Holzschuh
Musikverlag
(M7.VHR-2777).
Grade 1 SKU: CL.011-1780-02 Composed by J. Spears. Young Concert Band. Ex...(+)
Grade 1
SKU:
CL.011-1780-02
Composed by J. Spears.
Young Concert Band. Extra
score. Composed 1984.
C.L. Barnhouse
#011-1780-02. Published
by C.L. Barnhouse
(CL.011-1780-02).
A perfect
contrasting lyrical
number, ideally suited
for the young band
contest or program.
Spears has written an
original folk ballad
which brings out the
lush, colorful sonorities
of the band. Excellent
material for the study of
phrasing and legato.
String Quartet (fem vce - str quar - electronics (tape) and projection of lyrics...(+)
String Quartet (fem vce -
str quar - electronics
(tape) and projection of
lyrics ad lib.)
SKU:
BR.KM-2483-07
Holderlin lesen
IV. Composed by Hans
Zender. Chamber music;
stapled.
Kammermusik-Bibliothek
(Chamber Music Library).
Music post-1945; New
music (post-2000). Study
Score. Composed 2000. 56
pages. Duration 40'.
Breitkopf and Haertel #KM
2483-07. Published by
Breitkopf and Haertel
(BR.KM-2483-07).
ISBN
9790004502587. 9 x 12
inches.
Friedrich
HolderlinMnemosyne Ein
Zeichen sind wir,
deutungslos,Schmerzlos
sind wir und haben
fastDie Sprache in der
Fremde verloren.Wenn
namlich uber MenschenEin
Streit ist an dem Himmel
und gewaltigDie Monde
gehn, so redetDas Meer
auch und Strome mussenDen
Pfad sich suchen.
ZweifellosIst aber Einer,
derKann taglich es
andern. Kaum bedarf
erGesetz. Und es tonet
das Blatt und Eichbaume
wehn dann nebenDen
Firnen. Denn nicht
vermogenDie Himmlischen
alles. Namlich es
reichenDie Sterblichen eh
an den Abgrund. Also
wendet es sich, das
Echo,Mit diesen. Lang
istDie Zeit, es ereignet
sich aberDas Wahre. Wie
aber Liebes?
SonnenscheinAm Boden
sehen wir und trockenen
StaubUnd heimatlich die
Schatten der Walder und
es bluhetAn Dachern der
Rauch, bei alter KroneDer
Turme, friedsam; gut sind
namlich,Hat gegenredend
die SeeleEin Himmlisches
verwundet, die
Tageszeichen.Denn Schnee,
wie MaienblumenDas
Edelmutige, woEs seie,
bedeutend, glanzet aufDer
grunen WieseDer Alpen,
halftig, da, vom Kreuze
redend, dasGesetzt ist
unterwegs
einmalGestorbenen, auf
hoher StrassEin
Wandersmann geht
zornigFern ahnend mitDem
andern, aber was ist
dies?Am Feigenbaum ist
meinAchilles mir
gestorben,Und Ajax
liegtAn den Grotten der
See,An Bachen, benachbart
dem Skamandros.An
Schlafen Sausen einst,
nachDer unbewegten
Salamis steterGewohnheit,
in der Fremd, ist
grossAjax
gestorben,Patroklos aber
in des Koniges Harnisch.
Und es starbenNoch andere
viel. Am Kitharon aber
lagEleuthera, der
Mnemosyne Stadt. Der
auch, alsAblegte den
Mantel Gott, das
Abendliche nachher
losteDie Locken.
Himmlische namlich
sindUnwillig, wenn einer
nicht die Seele schonend
sichZusammengenommen,
aber er muss doch;
demGleich fehlet die
TrauerIn meinen Holderlin
lesen-Stucken ging es mir
darum, Wege zu finden,
die gewaltigen
Sprachstrukturen
Holderlins so in die
zeitliche Form der Musik
zu integrieren, dass sie
Funktionen der
musikalischen Form
ubernehmen, ohne in ihrer
Eigenkraft (sowohl
akustisch wie auch im
Sinne expressiver
,,Deutung) im geringsten
geschmalert zu werden.
Das hiess zunachst:
Sprechen, nicht singen! -
Aber das wurde nur
bedeuten, dass es nicht
um die Musikalisierung
von Text geht; ebenso
wichtig ist es, dass es
auch nicht um
melodramatisch
,,erzahlende Musik geht.
Sondern: Zwei autonome
Kunste durchdringen sich
auf diaphane Weise, ohne
sich zu uberformen oder
auszuloschen; es handelt
sich um einen Dialog,
nicht um eine
Vereinnahmung durch
Hierarchisierung.Sind wir
uns selbst zu einem
,,Zeichen...deutungslos
geworden, wie es
Holderlins Anfangszeilen
sagen, so erscheinen auch
die Zeichen, die wir
selber setzen, sich immer
mehr einer Deutbarkeit zu
entziehen. Mein Stuck,
das den vollstandigen
Text von Holderlins
Mnemosyne integriert,
stellt auf seine Weise
die Frage nach dem
,,Zeichen. ,,Was ist
dies? Klang? Wort?
Schrift? Wie sind die
Grenzen, die Ubergange,
die gegenseitigen
Beeinflussungen der
einzelnen
Zeichenregionen? Was
liegt ihnen zugrunde?
Worte und musikalische
Zeichen bewegen sich im
Medium der Zeit;
Schriftzeichen erscheinen
zunachst als
Verraumlichung, aber man
muss daran erinnern, dass
der Vorgang des
Schreibens - wie er in
der ostasiatischen
Kalligraphie zu hochster
Kunst entwickelt wurde -
auch zeitlichen Charakter
hat. Mnemosyne - die
Kraft des Sich-Erinnerns
- schafft die Zeichen,
indem sie Gestalten durch
Wiederholung fixiert und
so aus dem endlosen Fluss
der wahrgenommenen
Vorgange herauslost. Die
so entstehende
artikulierte Zeit schafft
wiederum durch das
Wechselspiel von
fixierten und sich
bewegenden Gestalten das
Bewusstsein fur
differenzierte
Formablaufe. Der
Formverlauf meines
Stuckes zeichnet solche
genetischen Prozesse
nach. Der Horer wird
schnell merken, dass die
Wortzeichen oft einer
zuerst erscheinenden
musikalischen Klangwelt
entspringen (ich stimme
Walter Benjamin zu, wenn
er sagt, dass die Sprache
in ihrer grundlegenden
Schicht expressiven - und
nicht darstellenden -
Charakter hat). Die
Schrift auf der Leinwand
folgt zunachst den
sprachlichen Aktionen der
Stimme, erhalt dann aber
auch eigene Teile der
Form zugeteilt, in der
sie sich als autonomes
Zeichen darstellt. In der
durch die drei Strophen
Holderlins
notwendigerweise
dreiteiligen Gesamtform
gibt es immer wieder
Abschnitte, in denen
entweder das musikalische
Geschehen oder die
Sprachzeichen des
Gedichtes oder das
Sich-Schreiben der
Schrift im Vordergrund
stehen; der Komponist
versteht sich also hier
auch als ,,Zusammensetzer
der in unserer
Wahrnehmung so
verschieden besetzten
Zeiten des Schreibens,
Sprechens und
Musikhorens. Es bilden
sich im Verlauf des
40-minutigen Stuckes auch
Grenzfalle, wie ,,stumme
Musik oder total
musikalisierte - ihrer
Verstehbarkeit beraubte -
Textrezitation. Auch das
Singen von Text - in
meinen bisherigen
Holderlinstucken strikt
vermieden - wird als
ausserste Moglichkeit
gegen Ende des formalen
Prozesses zugelassen. An
einigen Stellen zeigt die
Musik sozusagen direkt
auf sich selbst. Es sind
Formzustande, die ich in
meinem ,,Shir Hashirim
als ,,Koan bezeichnet
habe: ,,endlose
Wiederholungen einer
zeichenhaften
Konstellation, bei jeder
Wiederholung minimal
verandert - so wie ein
Kalligraph sein
Schriftzeichen bei jedem
Malvorgang unwillkurlich
verandert und neu
schafft. Steht im ersten
Teil der Grossform der
Aspekt des Abstrakten,
des Unsinnlichen im
Vordergrund, so wird im
zweiten Teil
Bildhaftigkeit als
Eigenschaft nicht nur der
Sprache, sondern auch der
Musik betont: die
Landschaft, halb schnee -
halb blutenbedeckt, die
der Wanderer ,,zornig
durchstreift. Am Ende
dieses Teils wird das
Schriftbild selber zur
Landschaft, die der
Leser/Horer durchwandert.
Er wird im dritten Teil
durch einen
Verwandlungsprozess zu
den ekstatischen
Ursprungen des
holderlinschen Dichtens
gefuhrt, und damit zur
explizit musikalischen
Ebene: Die Totenklage um
Hektor und Ajax wird zum
,,dithyrambischen Tanz,
wie es Holderlins
Schlusszeile entwirft:
,,... darum fehlet die
Trauer. Es bleibt noch
nachzutragen, dass ich
den in der Stuttgarter
Ausgabe der Werke
Holderlins in drei
Versionen abgedruckten
Text in einer
Mischversion verwendet
habe: die erste Strophe
aus der 2. Fassung, die
zweite mit Abweichungen
und Widerspruchen aus
allen drei Fassungen, und
die dritte Strophe aus
der 3. Fassung. (Hans
Zender) CD:Salome Kammer
(voice), Klangforum Wien,
cond. Hans ZenderKairos
0012522KAIBibliography:Al
lwardt, Ingrid:
Nach-Lese. Holderlins
Gesang im Resonanzraum
der Musik Hans Zenders,
in: Hans Zender.
Vielstimmig in sich,
hrsg. von Werner
Grunzweig, Jorn Peter
Hiekel und Anouk Jeschke
(= Archive zur Musik des
20. und 21. Jahrhunderts,
Band 12), Hofheim: Wolke
2008, pp. 43-60.Fuhrmann,
Wolfgang: Zender lesen.
Die Frage nach dem
Zeichen in ,,Mnemosyne,
in: ,,Ein Zeichen sind
wir, deutungslos.
Holderlin lesen, Ikkyu
Sojun horen, Musik
denken, hrsg. von
Violetta L. Waibel,
Gottingen: Wallstein
2020, S. 194-211Pragungen
im Pluralismus. Hans
Zender im Gesprach mit
Jorn Peter Hiekel, in:
Orientierungen. Wege im
Pluralismus der
Gegenwartsmusik, hrsg.
von Jorn Peter Hiekel (=
Veroffentlichungen des
Instituts fur Neue Musik
und Musikerziehung
Darmstadt, Band 47),
Mainz u. a.: Schott 2007,
pp. 130-137.Mosch,
Ulrich: Ultrachromatik
und Mikrotonalitat. Hans
Zenders Grundlegung einer
neuen Harmonik, in: Hans
Zender. Vielstimmig in
sich, hrsg. von Werner
Grunzweig, Jorn Peter
Hiekel und Anouk Jeschke
(= Archive zur Musik des
20. und 21. Jahrhunderts,
Band 12), Hofheim: Wolke
2008, pp. 61-76.Schmidt,
Dorte: Erfahrung und
Erinnerung.
Kompositorisches Material
zwischen Klang und
Bedeutung in der
Kammermusik des spaten
20. Jahrhunderts, in:
Mnemosyne. Zeit und
Gedachtnis in der
europaischen Musik des
ausgehenden 20.
Jahrhunderts, hrsg. von
Dorothea Redepenning und
Joachim Steinheuer,
Saarbrucken: Pfau 2006,
pp. 41-58.Zenck, Martin:
Holderlin lesen seiner
Stimme zuhoren.
Holderlin-Lekturen von
Klaus Michael Gruber,
Hans Zender und Bruno
Ganz, in: Neue
Zeitschrift fur Musik 172
(2011), Heft 6, pp.
25-29.Zender, Hans: Zu
meinem Zyklus Holderlin
lesen, in: Mnemosyne.
Zeit und Gedachtnis in
der europaischen Musik
des ausgehenden 20.
Jahrhunderts, hrsg. von
Dorothea Redepenning und
Joachim Steinheuer,
Saarbrucken: Pfau 2006,
pp. 26-40.
World
premiere: Witten
(Wittener Tage fur neue
Kammermusik), May 4,
2001.