Anne Fuzeau Classique vous propose tous les textes théoriques, méthodes, traités, articles, partitions de musique classique concernant la clarinette.Ces méthodes anciennes sont reproduites en fac-similé et regroupés en un volume.ABRAHAM - - Anonyme - - Frédéric BLASIUS - Michel CORRETTE - N.E. FRAMERY - P.L GUINGUENE -Louis-Joseph FRANCOEUR le neveu - François-Alexandre-Pierre de GARSAULT - Jacques-Martin HOTTETERRE le romain - Jean-Benjamin de LABORDE - Valentin ROESER - Oyhon-Joseph VANDERBROCK - Armand VAN DER HAGEN - Michel YOSTTable des matières : Roeser Valentin : Principes de clarinette (attribué à Valentin Roeser) - 1760 (ca)Garsault François-Alexandre-Pierre de : Notionnaire ou Mémorial raisonné - 1761Roeser Valentin : Essai d'instruction à l'usage de ceux qui composent pour la clarinette et le cor - 1764Francoeur Le Neveu Louis-Joseph : Diapason général de tous les instruments à vent - 1772Corrette Michel : Méthode raisonnée pour apprendre aisément à jouer de la flûte traversière (...) Nouvelle édition, revue corrigée et augmentée de la gamme de hautbois et de la clarinette - 1773Hotteterre-le-Romain Jacques-Martin : Méthode pour apprendre à jouer en très peu de temps de la flûte traversière (...) augmentée (...) des tablatures de la clarinette et du basson - 1775 (ca)Laborde Jean-Benjamin de : Essai sur la musique - 1780Abraham : Principes de clarinette - 1780 (ca)Van Der Hagen Armand : Méthode nouvelle et raisonnée pour la clarinette - 1785Framery N.E. et Ginguené P.L. : Encyclopédie méthodique (reprend le texte de l'Encyclopédie) - 1788Anonyme : Gamme de la clarinette - 1790 (ca)Vanderbrock Oyhon-Joseph : Traité général de tous les instruments à vent - 1793 (ca)Blasius Frédéric : Nouvelle méthode de clarinette - - 1796Van Der Hagen Armand : Nouvelle méthode de clarinette (1ère partie) - 1798Yost Michel : Méthode de clarinette - 1800 (ca)Téléchargez le catalogue Anne Fuzeau Classique / Clarinette / 304 pages / niveau : 1 / Fac-Similés - Format: 24 X 33

Par JARRELL MICHAEL. La série des 'Assonances' de Michael Jarrell représente comme les 'Sequenze' de Berio l'idée de cycle, bien qu'elles ne soient pas forcément écrites pour instrument seul. Le compositeur les considère comme ses 'cahiers d'esquisses', 'comme un droit: celui de me concentrer sur une idée et de m'y sentir libre'*. Assonance pour clarinette solo - créé le 22 août 1984 à l'Aspen Festival (Colorado) par Nicholas Cox - est la première de cette série, elle illustre parfaitement l'idée exprimée par le compositeur. On ressent la limitation des moyens musicaux, bien que la virtuosité instrumentale ne soit quant à elle pas vraiment limitée... Michael Jarrell part de quelques éléments de base, telle cette première cellule que l'on va retrouver (au même titre que les autres éléments initiaux) sous différentes présentations: à un tempo plus lent, avec des trilles et des notes intercalées régulièrement ou encore sous la forme d'une reprise variée, très peu de temps avant la fin de l'oeuvre. L'ensemble de la pièce repose sur un réseau très précis de relations entre différents éléments musicaux relevant soit de phénomènes difficilement perceptibles consciemment (comme les précédents), soit, au contraire, de sections bien distinctes les unes des autres que l'auditeur perçoit facilement de par leurs relations d'opposition, de contraste ou de complémentarité. Le retour varié du début fait finalement place à une coda essentiellement fondée sur la dimension polyphonique de l'instrument, qui était sous-jacente depuis le début. L'oeuvre présenta ainsi deux 'parcours' simultanés: l'un, plutôt circulaire, qui revient finalement aux éléments du début après avoir suivi une certaine trajectoire, l'autre qui fait aboutir une idée musicale (la polyphonie) développée régulièrement et progressivement. Assonance illustre bien l'idée de son titre - une forme de rime ancestrale -, mais sa richesse, sa rigueur et sa poésie vont bien au-delà d'un procédé ! Pierre Michel, extrait du livret du disque Solos (aeon). * Danielle Cohen-Lévinas: 'Entretien avec Michael Jarrell', in Les Cahiers de l'Ircam, coll. 'Compositeurs d'aujourd'hui', 1992, p.11. Dans Assonance, pour clarinette (1983), Jarrell, à la manière des Sequenza de Luciano Berio, écrit des états instrumentaux qui laissent supposer qu'une seule clarinette suffit à en dévoiler plusieurs. Parti comme souvent d'un motif aux contours sériels, il décline, comme des planches d'architecte ou des esquisses de peintre - idée gouvernant toute la série des Assonances -, des situations amorcées mais jamais terminées où alternent une vision du son qui transite par la virtuosité de l'instrumentiste et une sophistication de l'écriture, plus proche d'une rhétorique de l'ornementation que d'une syntaxe. Mais au lieu d'expérimenter, comme Berio dans la Sequenza pour clarinette, toutes les ressources de l'instrument, Michael Jarrell travaille avec ses virtualités, sans nous montrer ses fonctionnements, occupant l'espace de la partition en se laissant guider par la contrainte du dessin à inventer pour que la clarinette sonne au-delà de sa reconnaissance effective. Jarrell restreint le projet musical il se fixe des règles. En revanche, il multiplie les difficultés techniques, estimant qu'il est inutile de proposer de nouveaux effets si les musiciens ne peuvent les réaliser. L'utopie du timbre s'arrête là où commencent les contraintes de l'instrumentiste. A ce titre, il mélange les catégories: le précis et l'imprécis, le décisif et l'indécis, le fiable et le douteux. Michael Jarrell insiste sur le fait qu'il existe, par exemple, deux genres de sons multiphoniques: ceux entre parenthèses à caractère imprécis, ceux sans parenthèse qu'il faut jouer avec une grande exactitude. La question du même et du différent trouve avec le timbre un écho particulièrement éloquent. Si un mode de jeu, un énoncé rythmique ou une cellule mélodique peuvent signifier tout à la fois une volonté sonore et son contraire, c'est que la syntaxe qui charpente cette esthétique du simulacre est à la fois souple et rigoureuse, intuitive et cérébrale, improvisée et écrite, harmonique et sérielle, etc. Assonance pour clarinette seule est une pièce emblématique, elle représente en raccourci ce mélange de contraintes et de libertés où se façonne l'oeuvre de Jarrell. Danielle Cohen-Lévinas, Extrait du livre monographique Les Cahiers de l'Ircam, coll. 'Compositeurs d'aujourd'hui, 1992 / Niveau : Difficile / contemporain / Répertoire / Clarinette

Maîtriser les vents les plus populairesVous voulez jouer de la clarinette? Pas de problème! Ce guide pratique vous enseigne toutes les techniques fondamentales dont vous avez besoin pour jouer ce bois populaire seuls ou en groupe.Clarinette For Dummies vous donne une introduction idéale à jouer la clarinette. Vous commencerez par apprendre à bien tenir une clarinette et aller de l'avant pour obtenir un son régulier, la lecture de la musique, et jouer des chansons dans une variété de styles, y compris classique, pop et jazz.Etape par étape, des instructions sur le placement des doigts, la posture et la tenue à jour de base de l'instrumentConseils sur la façon d'acheter ou de louer une clarinetteCD d'accompagnement propose play-along enregistrements de tous les exercices présentés dans ce livreQue vous n'avez jamais tenu une clarinette ou cherchent à remettre à niveau de votre jeunesse, Clarinette For Dummies est emballé avec des amis, facile à suivre les instructions pour vous jouer de cet instrument polyvalent avec la facilité! / Clarinette

Par DIDIER YVES. 27 adaptations préliminaires pour la clarinette / Niveau : Elémentaire / classique / Répertoire / Clarinette

Par WIDMANN JORG. Jörg Widmann, un soliste internationalement recherché et professeur de clarinette à la Musikhochschule de Freiburg, affiche le raffinement exquis sonore contemporaine clarinette dans 'Fünf Bruchstücke' (déjà publiée) pour clarinette et piano (KLB 54) et dans le présent ' Fantasie ' pour clarinette solo. Alors que bruit, comme un moyen d'expression, est donné beaucoup d'attention dans ' Fünf Bruchstücke ', ' Fantasie ' repose largement sur le son mélodieux romantique habituel, mais cette fois avec le côté ironique des voyages vers la musique de danse, de musique klezmer et de jazz, équivalent de la clarinette de musique légère./ Répertoire / Clarinette en Sib

Nous avions précédemment exposé la clarinette dans le jazz, tout d'abord dans la méthode Clarinette New Orleans, puis dans la Méthode de clarinette du Swing au Be-Bop, dans laquelle figurait d'ailleurs un blues avec une improvisation à la manière d'Hubert Rostaing, le clarinettiste préféré de Django Reinhardt, Blues for D.J.. Avec ce présent ouvrage, nous nous attachons à une période bien particulière, qui se situe en France dans les années 30, et qui a vu la naissance d'un jazz tout nouveau, que l'on appela jazz gitan, ou parfois swing gitan, ou encore jazz tzigane, et qui deviendra rapidement le jazz manouche, emmené par un musicien de génie : le guitariste Django Reinhardt, manouche né en 1910, dont la famille s'est fixée à Paris dans les années 20. Django Reinhardt a commencé très jeune à jouer dans les bals de la capitale, et c'est grâce à ce métissage entre cette musique des dancings d'une part, la musique d'inspiration tzigane importée en France par les groupes roms et manouche d'autre part, et du jazz, introduit par les soldats américains en 1917 après que les Etats-Unis se soient engagés dans le premier conflit mondial, que ce swing typiquement français a vu le jour. Ce style de jazz a laissé surtout dans les oreilles et les mémoires ce son de cordes, car il s'est rapidement fait connaître par une formation de type violon - 2 guitares - contrebasse, rencontrant un grand succès. C'est un peu oublier l'histoire, car les débuts du jeune Django se sont donc faits dans les salles de danse, partageant avec accordéonistes et clarinettistes les premières notes de ce nouveau genre musical. D'ailleurs, lorsque le violoniste Stéphane Grappelli quitta le quintette du Hot-Club de France pendant les années de guerre, D. Reinhardt le remplaça par un clarinettiste de talent, Hubert Rostaing, et d'autres clarinettistes fameux partageront cette aventure : Alix Combelle, Maurice Meunier ou encore André Ekyan. Nous avons donc essayé de présenter ce courant musical dans cet ouvrage, en illustrant le style par des morceaux calqués sur des standards, et avec des exemples d'improvisation à la manière des grands clarinettistes de l'époque. Sur le CD accompagnant le livre, vous trouverez en première partie les morceaux enregistrés à titre d'exemple, avec le thème suivi de son exemple d'improvisation, et en deuxième partie l'accompagnement seul, par la rythmique (dans la tradition jazz manouche : deux guitares et contrebasse), le playback, sur lequel vous pourrez tester vos interprétations. La note La (440 Hz) est donnée au début du CD, pour vous permettre de vous accorder. Tout au long de l'ouvrage, nous avons réuni quelques éléments qui nous paraissaient importants pour l'apprentissage des codes du jazz en général : les principes de base de l'interprétation, les principaux effets du jazz à la clarinette, le rappel des gammes de base nécessaires à l'improvisation, le rappel des principaux accords et de leurs enchaînements... A la fin, nous avons fait figurer les accords utilisés dans la méthode, les gammes pentatoniques et blues, les grilles de blues et d'anatoles déclinées dans toutes les tonalités, et un petit lexique qui explique quelques mots clés pour une meilleure compréhension. (Les mots figurant dans le lexique sont écrits en gras dans notre texte). Nous finissons par quelques mots sur les clarinettistes de cette période, ceux qui ont marqué l'histoire du jazz manouche. Continuons donc notre voyage au pays de la clarinette jazz... Bon travail, et bonne musique ! Contenu Primal blues - New Gypsy Song - Up City Blues - Old Sweet Mood - Jazz Promenade - Jazzy Minor - Les Yeux Noirs - Gentle Ballad - Autour du Swing - Jazz de Ville - Rhythm in Paris

Par VERET EMILIEN. Clarinettes urbaines est le 1er volume d'une nouvelle collection de répertoires pour clarinette solo (oeuvres originales, tous styles). Emilien Véret, enseignant et explorateur créatif de la clarinette, propose aux apprentis 16 compositions pour clarinette solo, accessibles dès le début du 1er cycle. Des pièces tous styles, progressives, avec un accent mis sur les musiques actuelles, donnent à l'ensemble une belle touche de fraîcheur. La 2e partie s'ouvre sur le plaisir de jouer à plusieurs (ou sur playback) et d'improviser, grâce aux grilles d'accords (en Sib) et aux partitions d'accompagnement (2èmes voix, basse, riffs, batterie), permettant aussi de jouer en Ensemble de clarinettes. Pour chaque pièce, retrouvez l'audio en téléchargement, aussi bien en guise d'exemple que pour l'accompagnement (playback)./ Recueil / Clarinette

Composée par Bach Johann Sebastian la partition Badinerie (Clarinette Sib et trio Jazz) est éditée par les célèbres éditions françaises Robert Martin sous la référence SL10293.De ce fait, si vous êtes un grand amateur de Clarinette et encore plus de Clarinette vous trouverez dans cette pièce tout ce que vous cherchez. Alors plus que quelques clics et cette partition vous appartiendra!!! / Clarinette / Partition

Composée par Mozart Wolfgang Amadeus la partition Alla Turca (Marche Turque)(Clarinette Sib et trio Jazz) est éditée par les célèbres éditions françaises Robert Martin sous la référence SL10289.De ce fait, si vous êtes un grand amateur de Clarinette et encore plus de Clarinette vous trouverez dans cette pièce tout ce que vous cherchez. Alors plus que quelques clics et cette partition vous appartiendra!!! / Clarinette / Partition

Composée par Bach Johann Sebastian la partition Aria (Clarinette Sib et trio Jazz) est éditée par les célèbres éditions françaises Robert Martin sous la référence SL10294.De ce fait, si vous êtes un grand amateur de Clarinette et encore plus de Clarinette vous trouverez dans cette pièce tout ce que vous cherchez. Alors plus que quelques clics et cette partition vous appartiendra!!! / Clarinette / Partition

La partition 24 ETUDES DE CLARINETTE de Gay Eugène a été composée pour Clarinette et plus particulièrement pour Clarinette En Sib Etudes. Cette partition musicale est éditée par une des nombreuses maisons d'édition française à savoir Billaudot. Cette oeuvre musicale fait partie intégrante des oeuvres de style Classique. / Clarinette En Sib Etudes / Partition

Rameau transcrit à la clarinette ! Choix surprenant peut-être, mais intéressant à bien des égards. Si la clarinette de Johann Christoph Denner, apparue autour de 1690, est un tout jeune instrument “prototype” pour les compositeurs de l’époque baroque, c’est bien Jean-Philippe Rameau qui introduit cet instrument à l’orchestre dans sa quatrième tragédie lyrique Zoroastre en 1749.
Lorsque l’idée m’est venue de regarder vers ce répertoire, peut-être méconnu des clarinettistes, les pièces de Rameau m’ont immédiatement paru intéressantes et propices à la transcription.
Ces 10 études d’après Jean-Philippe Rameau issues des recueils de pièces de clavecin de 1724 et de 1726/1727, ont un objectif avant tout pédagogique ; elles permettront un apprentissage du style de Rameau en particulier et de la musique baroque française en général, notamment par un travail spécifique sur l’ornementation et l’articulation de cette époque à travers des pièces de caractère.
Les indications métronomiques, les articulations en pointillés ainsi que l’ossia dans La Villeroy sont des suggestions, sachant que pour cette musique, une certaine liberté est laissée à l’interprète. Les nuances sont également au choix du musicien puisqu’il s’agit d’adaptations de pièces de clavecin. / Méthodes et pédagogie / Bois / Clarinette / BILLAUDOT

Par HEIM NORMAN. Ce livre est le deuxième d'une série de 3 volumes qui présente des solos pour clarinette et piano, avec chaque volume a marqué à un niveau spécifique. Ce volume est destiné à être utilisé par le joueur de clarinette intermédiaire après la première année à dix-huit mois d'étude. La musique a été composée par maîtres compositeurs qui vivaient dans des XVIIIe et XIXe siècles, et la musique a été adaptée ici pour la performance de la clarinette. La musique utilisée représente une variété de styles musicaux, donnant ainsi le joueur une expérience de grande performance. Marques de métronome ont été suggérées pour chaque oeuvre une ligne directrice pour le joueur de tempo. / Niveau : Intermédiaire / Classic - Solos / Recueil / Clarinette

Compositeur : Octave Juste
Titre : Insecta
Trois brèves sonatines
III. Hyménoptères
Instrument : Clarinette seule ou clarinette et piano
Niveau : 2ème cycle
Durée : 4’00
Date parution : juin 2014 / Partitions classique / Bois / Clarinette / SEMPRE PIU EDITIONS