These two extraordinary works of late Mozart, KV 594 and KV 608, were both composed to fulfill a commission for a memorial exhibit in Vienna, to be played in a 'mechanical clock organ.? The term 'fantasy? or 'fantasia? came to be affixed to these works later, and is more descriptive and less cumbersome than the term Mozart listed in his own catalogue, 'Ein Stüke für ein Orgelwerk in ein Uhr.? They are also variously titled 'Adagio und Allegro in f für ein Orgelwerk? and 'Allegro und Andante (Fantasie in f) für eine Orgelwaltze.?The first of these, composed between the monumental String Quintet in D and the Piano Concerto in Bb KV 595, is an A-B-A form, comprised of an f minor Adagio opening and closing, with a contrapuntal Allegro at its heart. KV 608 is more complicated, opening with an f minor section reminiscent of a French Overture, followed by a fugue in f minor, then an Andante aria, followed by a return to the opening and then a more complex version of the fugue.Despite the frustration that Mozart expressed (in a letter to Constanze) with the sound world of these mechanical devices, KV 594 and 608 are remarkable works which stand at an intersection, incorporating what he learned about counterpoint studying at the foot of Bach, while looking ahead to the emotional and harmonic poignancy of Schubert. / Quintette A Vent

For Wind Quintet. Par WILLI HERBERT. Dans ces miniatures, le compositeur révisé oeuvres déjà existantes pour le Kusatsu International Music Festival 2008 au Japon où il a eu une légion massive des fans. Le premier mouvement est joué par basson et piano seul, avec la partie de piano étant aussi facile qu'il devrait être joué par un des autres acteurs du vent qui apporte beaucoup de plaisir aux musiciens pendant les répétitions. Les pièces sont ascétiques plutôt que romantique et somptueux. Brefs actions musicales, répétitions tonales et courtes bribes voltigeantes de mélodie sont prédominants. Ces deux miniatures quittent les joueurs de vent qui sont familiers avec toutes sortes de techniques de jeu beaucoup de place pour leur propre interprétation artistique./ Répertoire / Flûte Traversière, Hautbois, Clarinette, Cor et Ba

Par SEIBER MATYAS. / Répertoire / Flûte Traversière, Hautbois, Clarinette et Basson

Par MOZART WOLFGANG AMADEUS. Piano, Flûte, Hautbois, Clarinette en La, Cor, Basson/ Répertoire / Quintette à Vent et Piano

Par MANTOVANI BRUNO. Lorsque Frank Madlener m'a proposé le projet de confronter un orchestre symphonique avec la lutherie électronique, j'ai tout de suite accepté ce défi sachant qu'il me faudrait rapidement fixer des contraintes très fortes, tant le champ des possibles, qu'il soit instrumental ou électroacoustique, était infini. Mon idée initiale était d'utiliser pour la première fois des transformations en temps réel, afin d'assouplir les rapports de verticalité et d'utiliser l'informatique comme un moyen d'orchestration. Celle de Frank était de se demander comment l'électronique pouvait créer l'illusion d'un orchestre déployé dans l'espace, entourant le public, et créant des configurations acoustiques inouïes. Afin de travailler sur cette problématique, j'ai décidé d'utiliser une formation orchestrale défective, ou certains instruments (notamment ceux qui étaient les moins localisables à l'écoute, comme le basson ou le cor) seraient absents et 'remplacés' dans la texture générale par l'ordinateur. Qui dit 'illusion' dit aussi 'surprise', et j'avais besoin, pour élaborer la forme de l'oeuvre, de prendre comme point de départ une source qui ait à la fois une grande diversité interne (une succession d'instants pourraient être traduits musicalement par autant de configurations acoustiques) et une cohérence. Rapidement, il m'est apparu que mes recherches étaient finalement très similaires à celles de l'immense chef espagnol Ferran Adrià, dont la cuisine joue en permanence sur le conflit entre connu et inconnu, entre référence et invention abstraite, et dont les menus sont 'composés' avec un sens de la forme absolument saisissant. Très régulièrement, je tente d'établir des liens entre la musique et les arts de la bouche (gastronomie, oenologie), par l'improvisation au piano sur des vins ou des mets, et par l'écriture (notamment d'un duo pour alto et piano, Quelques effervescences, qui s'inspire de vins pétillants du monde). Les deux univers me semblent intimement liés, dans l'immédiateté de la réception, et dans le parallélisme entre les sensations éprouvées (de nombreux musiciens font appel à des métaphores gustatives pour parler de leur travail : un accord 'épicé', une sonorité 'grasse', une orchestration 'acide'...). Le menu que j'ai eu l'honneur de déguster en 2007 au restaurant 'El Bulli' s'articulait autour de 35 plats que j'ai utilisés chronologiquement, tant l'articulation entre le salé et le sucré, les mets marins et terriens, le végétal et l'animal était, en soi, une dramaturgie parfaite. L'illusion était présente dès le premier instant. Ainsi, 'l'olive sphérique' qui débutait ce repas jouait sur le contraste entre un objet visuellement identifiable (une olive) et son 'interprétation' surprenante (il s'agissait en fait d'une reconstruction visuelle de l'olive, mais qui n'était autre que de l'huile d'olive emprisonnée dans une fine couche gélatineuse verte : aspect et goût étaient en phase, mais la texture, elle, était inouïe). Musicalement, la traduction de ce plat était assez évidente : un impact reprenant l'explosion de cet met en bouche débute la pièce, et une texture plus continue vient évoquer le déploiement de l'huile dans la bouche. Certains plats sont assez unitaires, d'autres contiennent en eux un parcours que j'ai fidèlement reproduit (par exemple la 'framboise au wasabi', qui se déguste en trois temps successifs). J'ai aussi mis en relation certains plats entre eux, afin de créer des 'retours' qui permettent à la structure musicale de sortir d'une logique de catalogue (par exemple, une fleur de capucine, dégustée avant les desserts, renvoie gustativement, et donc musicalement, à une amande fraîche qui, elle, est présente dans le premier quart du repas). Ce 'livre' s'achève sur la texture aérienne d'un papier effervescent au cassis qui conclut de façon suspensive une pièce particulièrement animée, où les masses sonores s'opposent de façon frontale, et viennent occuper tout l'espace de la salle de concert. Commande de l'Orchestre de Paris et de l'Ircam, le Livre des illusions (hommage à Ferran Adrià) est dédié à Marie Linden et Grégoire Biasini. Cette oeuvre a été créée à la salle Pleyel le 11 juin 2009 sous la direction de Jean Deroyer. Bruno Mantovani Liste des plats au menu du restaurant 'El Bulli' de Ferran Adrià, illustrés dans l'oeuvre de Bruno Mantovani: - Olives sphériques - Gin Fizz - Chocolat sans chocolat #1 (pistache) - Snack doré - Mercedes - Frites d'ananas lyophilisé - Chocolat sans chocolat #2 (ananas) - Meringue de betterave au yaourt - Boule de cacao amer - Chocolat sans chocolat #3 (cassis) - G.P. - Galette curry/cacahuètes - Meringue à la pistache avec espuma de yaourt - Eponge de sésame - Dacquoise de pignons - Framboise au wasabi - Fleur de horchata - Amande fraîche et huile d'amande - Haricot géant à l'ail japonais - Meringue au Schweppes avec fraises lyophilisées - Anchois à la fleur de basilic - Assiette italienne - Risotto de pamplemousse - Gnocchi de polenta - Ravioles de graines de pimientos del Padron - Couteaux aux algues - Caviar d'escargots - Concombres de mer avec cannelloni d'algues - Anguille à la moelle/fleur de capucine/concombre - Barbe à papa, glace à la banane - Mûres à la liqueur de mûre - Dessert blanc - Fraises au vinaigre de Jerez - Sablés mandarine/thé vert/menthe - Papier effervescent au cassis / contemporain / Répertoire / Orchestre

Harm. Par MOZART WOLFGANG AMADEUS. Editeur(s) d'origine: Hörner, Stephan/ Répertoire / Piano, Flûte Traversière, 2 Hautbois, 2, Basson, 2

 MATERIEL D'ORCHESTRE - PARTIES SEPAREES Musique de Bruno Rossignol, texte de Jean-Yves AgardTraduction en occitan limousin de Patrick Ratineaud Le texte de 'La fin dau monde' aborde essentiellement le thème de la transmission, On y découvre une soirée familiale en Périgord Vert, le soir de la grande tempête de 1999 , Alors que le réveillon se prépare paisiblement au sein de la famille, la tempête, personnifiée sous la forme du diable 'châtieur', va reprendre son dû, de manière extrêmement violente, Le texte est en Occitan contemporain, une langue qui est, elle-même, en danger de disparition, Ainsi, la tempête de 1999 est proposée comme allégorie d'instrument de destruction culturelle dans les esprits et les paysages? D'une 'fin du monde' éponyme, le conte suggère de réveiller quelques consciences afin d'éviter la fin 'd'un' monde,L'oeuvre musicale se découpe en 17 tableaux et met en jeu 1 récitant, une mezzo-soprano, un choeur d'enfants, un choeur d'adultes et un orchestre symphonique, souvent réduit à une instrumentation qui inclut une vielle à roue et un riche instrumentarium de percussions, NOMENCLATURE Mezzo-sopranoRécitantVielle à roue Choeur mixte SATB Harpe, piano Flûtes, hautbois, clarinettes div,, clarinette bassebassonsCors div,, trompettes div, Violons 1 et 2, altos, violoncelles, contrebasses Timbales, percussions div, PUBLICATION REALISEE AVEC LE SOUTIEN DU FONDS POUR LA CREATION MUSICALE  / Solistes Et Orchestre

Par BEETHOVEN LUDWIG VAN. Editeur(s) d'origine: Badura-SkodAlto, P./ Répertoire / Piano, Flûte Traversière et Basson

Par VIVALDI ANTONIO. / Répertoire / Flûte Traversière Hautbois, Alto, Basson et Piano

oeuvre contemporaine originale pour quintette à vent et piano.Commande du mécénat musical Société Générale pour 'Les Vents Français'. Création du 9 février 2007 à Ota-Ku, Tokyo (Japon) dans le cadre de la tournée 'Les Vents Français' par Emmanuel Pahud (flûte), François Leleux (hautbois), Paul Meyer (clarinette), Gilbert Audin (basson), Radovan Vlatkovik (cor) et Eric Le Sage (piano). Durée : 15 mn / Sextuor Pour Instruments A Vent Et Piano / Partition

Par SCHWEITZER BENJAMIN. The chiaroscuro-technique developed by painters of the Italian renaissance served to intensify contrasts and effects of optical depth. In Klar/Obskur, I tried to transfer the general idea of this technique on the rather unusual instrumentation of two double-reed woodwinds and piano. On the one hand, a clear, well articulated playing is characteristic for these instruments, on the other hand, they have an often underestimated potential of „twilight“: air-sounds and fragile, shady colours have a especially attractive when being produced by double-reed instruments (which are often, and superficially regarded as being less capable of differentiated sounds than flute or clarinet). The piano, too, has a broad bandwidth of possibilities between percussive and delicate playing to complement the woodwinds which, in return, can absorb and continue the fading piano sounds. The beginning introduces the two contrasting elements that form the basic material for the piece: a clear, sharp chord, followed by fragile, dim sounds. The changes between these elements as well as their combination and amalgamation produce an enormous spectrum of colours and gesture. After this „motto-like“ opening follow four quite clearly separated short sections, each of them being characterised by a well-defined texture: a partly almost imperceptible air-sound passage, a short sequence of microintervallic notes, a burst of virtuosity and a recourse to the fragile sounds of the beginning. The second, longer main part consists of three sections merging subtly into each other: a short unisono-passage, marked elastic [federnd], is being dissolved into its basic elements; from these remainders, a confrontation of low, ‚arcane‘ bassoon and piano sounds and a strongly ornamented melodic line of the oboe emerges, leading to a short but powerful climax. The piece is concluded by an extended, relaxed epilogue, containing a short piano solo and a duet of oboe and bassoon and, finally, a quotation of the „elastic“ character of the middle section. Benjamin Schweitzer / Date parution : 2007-11-20/ Répertoire / Hautbois, Basson et Piano

for flute, clarinet, bassoon, alto saxophone, trumpet in C, trombone, tuba, percussion and piano. Par TULL FISHER. / Répertoire / Flûte Traversière, Clarinette, Basson, Saxophone A

Par VIVALDI ANTONIO. / Répertoire / Flûte Traversière, Hautbois, Basson et Piano ou 2

Par RIETI VITTORIO. / Répertoire / Piano, Flûte Traversière Hautbois et Basson

Par BEETHOVEN LUDWIG VAN. / Répertoire / Flûte Traversière, Basson ou Violoncelle) et Piano