Par MURAIL TRISTAN. (Prendre les mots 'l茅gendes' et 'urbaines' dans leurs diff茅rents sens et en tester toutes les combinaisons) L茅gendes urbaines est le r茅sultat d'une commande pr茅cise de l'Ensemble intercontemporain, 脿 l'occasion d'un concert '脿 th猫me', lui-m锚me partie d'une saison th茅matique. Ces th猫mes, comme l'on sait, sont: la ville, le voyage, et plus pr茅cis茅ment, pour ce concert, New York - New York n'茅tant 茅videmment pas une destination de voyage pour moi, sinon celle d'un 'commuting' fr茅quent depuis ma r茅sidence semi-rurale. Les th猫mes litt茅raires ou visuels en musique ont fait couler beaucoup d'encre et plongent plus d'un dans la perplexit茅. La musique peut-elle exprimer ou raconter ? Est-il possible de ressusciter le po猫me symphonique ? D'茅crire encore des op茅ras ? Si oui, est-il l茅gitime de le faire, ou n'est-ce pas d茅finitivement obsol猫te ? Comme je crois 脿 la m茅thode exp茅rimentale, j'ai d茅cid茅 de relever le d茅fi et de m'essayer au th猫me propos茅, non sans garder quelque distance ironique vis-脿-vis de l'exercice. Occasion aussi de rechercher quelques mod猫les et de ne pas se priver de r茅f茅rences, plus ou moins transparentes, 脿 quelques-uns de mes pr茅d茅cesseurs sur le nouveau continent. Le mod猫le formel est celui des Tableaux d'une exposition, avec sa suite de vignettes sonores entrelac茅es de promenades - les r茅f茅rences musicales, on pourra s'amuser 脿 les deviner. Les allusions visuelles, points de d茅part ou d'arriv茅e de la r锚verie musicale, ne seront pas l'Empire State Building, la Statue de la Libert茅 et autres cartes postales format茅es pour le tourisme, mais plut么t les images et sensations suscit茅es par la fr茅quentation d'une ville 脿 la fois tr猫s famili猫re et tout 脿 fait 茅trang猫re. Promenade 1 Les 'promenades' de Moussorgski s'effectuaient d'un pas 脿 la fois martial et guilleret... Dans Manhattan, les distances sont grandes, qui inciteront 脿 prendre plut么t le 'Subway', c茅l猫bre pour son infernal vacarme m茅tallique. Par prudence pour nos tympans, on l'茅coutera d'assez loin, accompagn茅 d'appels de cuivres, le plus souvent sous forme de tierces descendantes - les 5 esp猫ces de tierces permises par l'茅criture en quarts de tons. Vacarmes m茅talliques et appels de cuivres ne se limitent d'ailleurs pas 脿 constituer l'essentiel des 'promenades', mais envahissent les recoins de toute la pi猫ce. Staten Island Ferry Autrefois, la 'skyline' (la ligne des gratte-ciels) de Manhattan surgissait pour le voyageur lentement sur l'horizon, objet de tous les r锚ves et de tous les espoirs, au terme d'une longue travers茅e maritime. Le bateau franchissait la rade de New-York, saluait au passage la Statue de la Libert茅, et allait s'amarrer directement au pied des 'high-rises'. On se rappelle les vieux films et vues d'archives. New York ne s'aborde plus par la mer et cet aspect du r锚ve am茅ricain a donc disparu, mais on peut revivre l'exp茅rience, dans une certaine mesure, en prenant le ferry de Staten Island. Au retour, on peut s'imaginer, accoud茅 脿 la rambarde d'un paquebot, d茅couvrant la ville longtemps esp茅r茅e... la vue est splendide, et le ferry gratuit - chose rare en ce pays. Central Park at twilight Superposition de musiques 茅manant de lieux diff茅rents, et se mouvant 脿 diff茅rentes vitesses. Sensation 茅trange d'茅chapper un moment 脿 la r茅alit茅 de la ville dont les bruits ne parviennent qu'茅touff茅s. Instants ambigus du cr茅puscule, brefs et 茅ternels, bruissements dans les fourr茅s d茅j脿 obscurs (ce ne sont que les 茅cureuils), les silhouettes des gratte-ciels s'illuminent une 脿 une 脿 travers les frondaisons. Chant harmonique de la 'Swainson's thrush' (grive 脿 dos olive). Les derniers promeneurs se h芒tent vers les sorties: de nos jours, il n'est plus tr猫s recommand茅 de rester 茅couter les sons de 'Central Park in the Dark'. Sunday Joggers Toujours 脿 Central Park: le dimanche, s'installer le long de l'une des routes qui traversent le parc, et qui, ferm茅es 脿 la circulation, sont envahies par une foule ahanante, transpirante et clopinante. 'Joggers' de tous 芒ge, sexe, taille, couleur et embonpoint - toutes vitesses, allures et harnachements. Certain(e)s prom猫nent leur prog茅niture dans des poussettes de course (3 roues surdimensionn茅es, profilage a茅rodynamique), d'autres peinent 脿 suivre leur(s) chien(s). Quelques tricheurs passent 脿 v茅lo ou sur patins 脿 roulettes. Toute une humanit茅 pantelante d茅file devant vos yeux, et il faudrait 锚tre Daumier pour croquer le spectacle - ici c'est le pr茅texte d'une modeste 茅tude sur les tempi superpos茅s. Whirlwinds Le plan de Manhattan est int茅ressant: syst茅matiquement rectangulaire, mais avec quelques grandioses irr茅gularit茅s, en particulier celles provoqu茅es par Broadway qui, vestige d'un vieux chemin indien, coupe diagonalement rues et avenues, provoquant de ce fait quelques extravagances architecturales et topologiques. Une autre cons茅quence du plan d'urbanisme - ou d'une absence de celui-ci - est que la circulation atmosph茅rique se trouve tr猫s fortement perturb茅e. Certains carrefours sont ainsi le si猫ge de redoutables tourbillons venteux, en particulier ces carrefours complexes provoqu茅s par l'intrusion de Broadway dans le damier urbain, ou encore la climatiquement terrifiante intersection entre Riverside et la 122猫me rue, o霉 la pr茅sence d'un clocher-gratte-ciel n茅o-pr茅-rapha茅lite perturbe fortement les masses d'air qui circulent le long de la rivi猫re Hudson. Promenade 2 Plus agit茅e que la Promenade 1, et conduisant au triptyque suivant: George Washington Bridge 1 The Frozen River George Washington Bridge 2 'Non seulement les possibilit茅s des harmoniques des sons seront-elles r茅v茅l茅es dans toute leur splendeur, mais encore l'usage de certaines interf茅rences cr茅茅es par les partiels constituera-t-il une contribution appr茅ciable. On pourra s'attendre 脿 l'utilisation, jamais envisag茅e jusqu'脿 ce jour, des r茅sultants inf茅rieurs et des sons diff茅rentiels et additionnels. Une magie sonore totalement nouvelle !' (Edgar Var猫se, extrait d'une conf茅rence donn茅e 脿 Santa Fe en 1936). George Washington Bridge, c'est notre Grande Porte de Kiev - et l'une des peu nombreuses voies d'acc猫s 脿 l'卯le de Manhattan (car Manhattan est une 卯le, on l'oublie parfois). Une 'Grande Porte' en ferraille et en r茅fection permanente, mais qui fut un symbole de modernit茅 en son temps et fascina, dit-on, Edgar Var猫se, qui venait en surveiller l'avancement des travaux. C'est aussi l'occasion d'un triptyque int茅rieur, qui respecte la sym茅trie de l'ouvrage, ses deux piliers de m茅tal argent茅, son double pont d'o霉 l'on peut jouir de vues somptueuses sur la skyline, le tout jet茅 sur un fleuve parfois gel茅 en hiver. C'est enfin un hommage 脿 l'intuition proph茅tique de Var猫se, dont la citation ci-dessus d茅crit tr猫s pr茅cis茅ment les types d'harmonies d茅velopp茅s quarante ans plus tard par les techniques dites 'spectrales' - sans que lui-m锚me n'ait pu mettre ces id茅es en application. Promenade 3 Au ralenti, et tuil茅e avec: Hyperlinks O霉 des connexions s'茅tablissent subitement entre divers moments entendus pr茅c茅demment - 茅tablissement de 'liens' inattendus entre textures les plus oppos茅es. Promenade 4 Rappel de la promenade 1, puis retour 脿 Central Park, qui maintenant s'enfonce dans la nuit - dernier chant de la grive 脿 dos olive... Tristan Murail Programme de l'EIC, Concert 脿 la Cit茅 de la Musique / contemporain / R茅pertoire / 22 Instruments

Gallardo, Gonzalo. Par GIULIANI M.. / Niveau : Avanc茅 / R茅pertoire / Guitare et Orchestre 脿 Cordes

from Faust. Par GOUNOD CHARLES. Faust, de Goethe a 茅t茅 plusieurs fois mis en musique par des compositeurs c茅l猫bres - dont Berlioz, Busoni et Spohr. En s鈥檌nspirant de la pi猫ce de Goethe, Charles Gounod composa un op茅ra connu pour ses belles m茅lodies, ses chants expressifs et ses orchestrations subtiles. Un des points forts de cet op茅ra est sans aucun doute cette impressionnante Cavatine intitul茅e Salut ! Demeure chaste et pure. Wil van der Beek a choisi, pour son arrangement, de confi_x001C_er la partie solo 脿 l鈥檈uphonium. Un choix judicieux, qui placera votre soliste sous les feux de la rampe gr芒ce 脿 cette cavatine vibrante d鈥櫭﹎otion et de sensibilit茅. / Niveau : 2.5 / oeuvre solo et Orchestre / R茅pertoire / Concert Band ou Harmonie et Baryton ou Tuba

for wind orchestra (revised edition 2023). Par DE MEIJ JOHAN. Symphonie no. 1 The Lord of the Rings [Le Seigneur des Anneaux] La premi猫re symphonie de Johan de Meij ?The Lord of the Rings? [Le Seigneur des Anneaux] est bas茅e sur la trilogie romanesque du m锚me nom de J.R.R. Tolkien. Depuis leur parution en 1955, ces livres ont fascin茅 des millions de lecteurs dans le monde entier. La symphonie est compos茅e de cinq mouvements s茅par茅s illustrant chacun un personnage ou un 茅pisode important de ce grand succ猫s litt茅raire. L?oeuvre est 茅crite pour orchestre d?harmonie, avec des parties r茅serv茅es au saxophone soprano, au bugle et au piano. Les diff茅rentes parties sont intitul茅es : I. GANDALF (The Wizard) [Le Magicien] II. LOTHLORIEN (The Elvenwood) [La For锚t des Elfes] III. GOLLUM (Sm茅agol) IV. JOURNEY IN THE DARK [Voyage dans les T茅n猫bres] a. The Mines of Moria [Les Mines de la Moria] b. The Bridge of Khazad-D没m [Le Pont de Khazad-D没m] V. HOBBITS La symphonie a 茅t茅 茅crite entre mars 1984 et d茅cembre 1987 et a eu sa premi猫re 脿 Bruxelles le 15 mars 1988, interpr茅t茅e par la Musique Royale des Guides Belges sous la direction de Norbert Nozy. En 1989, la Symphonie LE SEIGNEUR DES ANNEAUX remporte le premier prix du Concours International de Composition Sudler 脿 Chicago. En 2001, la version orchestrale a 茅t茅 cr茅茅e par le Rotterdam Philharmonic Orchestra et a 茅t茅 enregistr茅e par le London Symphony Orchestra. / Date parution : 2023-07-31/ R茅pertoire / Concert Band/Harmonie

Par MURAIL TRISTAN. (...) (Les Sept paroles) b茅n茅ficie(nt) des plus r茅cents d茅veloppements sur le plan de la synth猫se vocale. L'intervention de l'ordinateur durant le concert a 茅t茅 remplac茅 par une collection tr猫s 茅largie d'茅chantillons que le compositeur a 茅labor茅s avec son assistant (Gr茅gory Beller) dans les studios parisiens de l'Ircam. Pendant le concert, les 茅chantillons audio sont activ茅s par un seul clavier situ茅 au centre de l'orchestre. De cette fa莽on, la synchronisation entre musiques acoustique et 茅lectronique est parfaite. Cette technique permet de confronter un choeur virtuel au choeur r茅el. Ceci est de tr猫s grande importance, car les chanteurs, si dou茅s soient-ils, sont limit茅s en termes de registre ainsi qu'en capacit茅 d'intonation. Tristan Murail indique : 'A certains moments pr茅cis, le choeur virtuel chante dans l'extr锚me aigu ou dans l'extr锚me grave et produit des micro-intervalles qui compl猫tent les hauteurs diatoniques du choeur r茅el. J'utilise 茅galement des effets 茅lectroniques d'茅cho et de spatialisation qui pr茅sentent des similitudes avec le Requiem de Berlioz.' Mais la r茅f茅rence 脿 la musique de l'茅poque romantique s'arr锚te l脿. Les chanteurs de chair et d'os ne chantent pas une histoire ni ne traduisent d'茅motion vive, sauf au milieu de la partie 4, o霉 la partie de choeur atteint un point culminant. A l'茅chelle de l'ensemble de la pi猫ce, l'orchestre et le choeur sont parfaitement unis. Ceci correspond 脿 la sobri茅t茅 de l'approche de Tristan Murail qui n'a pas voulu 茅crire un oratorio, mais 'une oeuvre orchestrale avec voix'. Pour les m锚mes raisons, il s'est tout 脿 fait d茅tourn茅 de l'id茅e d'un soliste qui repr茅senterait le Christ. 'Je voulais absolument 茅viter le pathos du XIX猫me si猫cle. J'esp猫re que l'茅motion viendra de la forme musicale et non des mots. Afin de ne pas me laisser entra卯ner par le r茅cit, j'ai d'abord 茅crit les notes. Ce n'est qu'ensuite que j'ai r茅fl茅chi 脿 la mise en place du texte. J'ai pu ainsi dans mon processus de composition tenir le contenu s茅mantique 脿 distance.' (Tristan Murail). L'oeuvre commence par une introduction orchestrale de treize minutes qui 茅difie un d茅cor o霉 sont d茅j脿 mis en exergue certains 茅l茅ments musicaux d茅terminants. Suivent les sept paroles elles-m锚mes (sept parties encha卯n茅es). Afin de fournir 脿 l'auditeur des rep猫res quant au d茅roulement de la forme, chaque partie est annonc茅e par des sons de cloches 茅chantillonn茅s. Les textes de l'oeuvre n'ont pas tant trait aux sept derni猫res paroles du Christ en elles-m锚mes qu'脿 un besoin spirituel plus g茅n茅ral qui correspondrait 脿 la condition humaine. Les mots d茅sesp茅r茅s du Christ en croix : 'Mon Dieu, mon Dieu, pourquoi m'as-Tu abandonn茅' (Matthieu, 27-46), sont emprunt茅s 脿 un Psaume dans lequel le croyant se plaint explicitement aupr猫s de l'Eternel : 'Mon Dieu, j'appelle de jour et Tu ne r茅ponds pas - et, de nuit, je ne m'apaise pas.' (Psaume 22-3). Tristan Murail a 茅t茅 touch茅 par cette plainte et par l'interpr茅tation radicale qu'en donnera Nietzsche bien des si猫cles plus tard : 'Dieu est mort'. Sa composition se termine dans la d茅ception par un choral extr锚mement doux, presque murmur茅, dans lequel le choeur r茅p猫te la ligne du Psaume. Dans l'oeuvre de Tristan Murail, la voix humaine joue un r么le discret. Il n'y a pas de chant soliste. Le chant choral intervient trois fois seulement : dans ces Sept paroles, dans leur pr茅c茅dent de 1988 et dans ...Amaris et dulcibus aquis... pi猫ce pour choeur, synth茅tiseur et 茅lectronique de 1994. Est-ce que Tristan Murail cherchera 脿 d茅passer 脿 l'avenir l'茅norme faille existant entre chant et spectralisme ? Son coll猫gue spectral G茅rard Grisey s'est tourn茅 vers la musique vocale dans les derni猫res ann茅es de sa vie de mani猫re tr猫s r茅ussie. Tristan Murail nous dit que : 'la voix humaine ne fait partie d'aucun de mes projets pour les trois prochaines ann茅es. Il y aura peut-锚tre des possibilit茅s plus tard. Pendant la composition des Sept paroles, j'ai fait des d茅couvertes dans ce domaine. J'ai par exemple 茅t茅 tr猫s satisfait du choral spectral qui revient 脿 plusieurs reprises et de la mani猫re dont, dans la cinqui猫me partie, la m茅lodie vocale est color茅e par le son de l'orchestre. Le choeur chante des intervalles simples qui sont per莽us diff茅remment gr芒ce aux harmonies spectrales de l'orchestre.' Michel Khalifa, Extrait du programme de salle des ZaterdagMatinee, Concertgebouw Amsterdam, 10 avril 2010 Traduction fran莽aise : Editions Henry Lemoine / contemporain / R茅pertoire / Orchestre, Choeur et Electronique

for fanfare band. Par DE MEIJ JOHAN. Symphonie no. 1 The Lord of the Rings [Le Seigneur des Anneaux] La premi猫re symphonie de Johan de Meij 鈥淭he Lord of the Rings鈥� [Le Seigneur des Anneaux] est bas茅e sur la trilogie romanesque du m锚me nom de J.R.R. Tolkien. Depuis leur parution en 1955, ces livres ont fascin茅 des millions de lecteurs dans le monde entier. La symphonie est compos茅e de cinq mouvements s茅par茅s illustrant chacun un personnage ou un 茅pisode important de ce grand succ猫s litt茅raire. L鈥檕euvre est 茅crite pour orchestre d鈥檋armonie, avec des parties r茅serv茅es au saxophone soprano, au bugle et au piano. Les diff茅rentes parties sont intitul茅es : I. GANDALF (The Wizard) [Le Magicien] II. LOTHLORIEN (The Elvenwood) [La For锚t des Elfes] III. GOLLUM (Sm茅agol) IV. JOURNEY IN THE DARK [Voyage dans les T茅n猫bres] a. The Mines of Moria [Les Mines de la Moria] b. The Bridge of Khazad-D没m [Le Pont de Khazad-D没m] V. HOBBITS La symphonie a 茅t茅 茅crite entre mars 1984 et d茅cembre 1987 et a eu sa premi猫re 脿 Bruxelles le 15 mars 1988, interpr茅t茅e par la Musique Royale des Guides Belges sous la direction de Norbert Nozy. En 1989, la Symphonie LE SEIGNEUR DES ANNEAUX remporte le premier prix du Concours International de Composition Sudler 脿 Chicago. En 2001, la version orchestrale a 茅t茅 cr茅茅e par le Rotterdam Philharmonic Orchestra et a 茅t茅 enregistr茅e par le London Symphony Orchestra. / Date parution : 2023-07-31/ R茅pertoire / Fanfare

for wind orchestra (revised edition 2023). Par DE MEIJ JOHAN. Symphonie no. 1 The Lord of the Rings [Le Seigneur des Anneaux] La premi猫re symphonie de Johan de Meij ?The Lord of the Rings? [Le Seigneur des Anneaux] est bas茅e sur la trilogie romanesque du m锚me nom de J.R.R. Tolkien. Depuis leur parution en 1955, ces livres ont fascin茅 des millions de lecteurs dans le monde entier. La symphonie est compos茅e de cinq mouvements s茅par茅s illustrant chacun un personnage ou un 茅pisode important de ce grand succ猫s litt茅raire. L?oeuvre est 茅crite pour orchestre d?harmonie, avec des parties r茅serv茅es au saxophone soprano, au bugle et au piano. Les diff茅rentes parties sont intitul茅es : I. GANDALF (The Wizard) [Le Magicien] II. LOTHLORIEN (The Elvenwood) [La For锚t des Elfes] III. GOLLUM (Sm茅agol) IV. JOURNEY IN THE DARK [Voyage dans les T茅n猫bres] a. The Mines of Moria [Les Mines de la Moria] b. The Bridge of Khazad-D没m [Le Pont de Khazad-D没m] V. HOBBITS La symphonie a 茅t茅 茅crite entre mars 1984 et d茅cembre 1987 et a eu sa premi猫re 脿 Bruxelles le 15 mars 1988, interpr茅t茅e par la Musique Royale des Guides Belges sous la direction de Norbert Nozy. En 1989, la Symphonie LE SEIGNEUR DES ANNEAUX remporte le premier prix du Concours International de Composition Sudler 脿 Chicago. En 2001, la version orchestrale a 茅t茅 cr茅茅e par le Rotterdam Philharmonic Orchestra et a 茅t茅 enregistr茅e par le London Symphony Orchestra. / Date parution : 2023-08-12/ R茅pertoire / Concert Band/Harmonie

for wind orchestra (revised edition 2023). Par DE MEIJ JOHAN. Symphonie no. 1 The Lord of the Rings [Le Seigneur des Anneaux] La premi猫re symphonie de Johan de Meij ?The Lord of the Rings? [Le Seigneur des Anneaux] est bas茅e sur la trilogie romanesque du m锚me nom de J.R.R. Tolkien. Depuis leur parution en 1955, ces livres ont fascin茅 des millions de lecteurs dans le monde entier. La symphonie est compos茅e de cinq mouvements s茅par茅s illustrant chacun un personnage ou un 茅pisode important de ce grand succ猫s litt茅raire. L?oeuvre est 茅crite pour orchestre d?harmonie, avec des parties r茅serv茅es au saxophone soprano, au bugle et au piano. Les diff茅rentes parties sont intitul茅es : I. GANDALF (The Wizard) [Le Magicien] II. LOTHLORIEN (The Elvenwood) [La For锚t des Elfes] III. GOLLUM (Sm茅agol) IV. JOURNEY IN THE DARK [Voyage dans les T茅n猫bres] a. The Mines of Moria [Les Mines de la Moria] b. The Bridge of Khazad-D没m [Le Pont de Khazad-D没m] V. HOBBITS La symphonie a 茅t茅 茅crite entre mars 1984 et d茅cembre 1987 et a eu sa premi猫re 脿 Bruxelles le 15 mars 1988, interpr茅t茅e par la Musique Royale des Guides Belges sous la direction de Norbert Nozy. En 1989, la Symphonie LE SEIGNEUR DES ANNEAUX remporte le premier prix du Concours International de Composition Sudler 脿 Chicago. En 2001, la version orchestrale a 茅t茅 cr茅茅e par le Rotterdam Philharmonic Orchestra et a 茅t茅 enregistr茅e par le London Symphony Orchestra. / Date parution : 2023-07-31/ R茅pertoire / Concert Band/Harmonie

Pour orchestre d'harmonie.Conducteur et parties s茅par茅es.'Octopus and the Moon': ...pourquoi ce titre?!D'une part, comme beaucoup de gens ( mais peu osent l'avouer), 脿 minuit les soirs de pleine lune, je me transforme en poulpe.D'autre part et d'un point de vue structurel, la pi猫ce encha卯ne huit 茅tats de son 茅volution, des vagues, autrement dit flux et reflux, car il ne s'agit pas de d茅veloppements.Chaque nouvel 茅tat sonore 茅merge puis dispara卯t.Cet ouvrage n'est pas dans l'usage habituel d'un orchestre d'harmonie mais est 脿 coup s没r ce que j'aimerais souvent lui entendre jouer: un temps suspendu, introspectif voire intime, la richesse de la nomenclature li茅e 脿 ce type de formation permettant 脿 l'infini la recherche de couleurs sonores et de combinaisons.Eric FISCHER est l'auteur d'environ 200 opus, allant de la pi猫ce pour instrument seul 脿 la forme symphonique, en passant par tout type de nomenclature et d'exp茅riences diverses, musique de chambre, dispositif 茅lectronique, oeuvres vocales, musiques de sc猫ne, musique improvis茅e, oeuvre pluridisciplinaires, etc...De fait, sa musique, aujourd'hui r茅guli猫rement jou茅e 脿 travers le monde (USA, Canada, France, Suisse, Belgique, Hollande, Lettonie, Japon?) recherche toujours un espace privil茅gi茅 avec les artistes qu'il admire, quel que soit leur instrument et l'univers stylistique dont ils sont issus.Entre 1988 and 1991, il dirige l'ensemble 脿 cordes ' Antigone ' avec lequel il cr茅e une partie de son oeuvre concertante, cette forme lui 茅tant sp茅cifiquement inspirante.(Ex : ' concerto pour marimba and orchestre ' 1987, 茅ditions Notissimo - ' les m茅lodies provisoires ' pour accord茅on and orchestre 1991, cr茅茅e par Richard Galliano 脿 St Eustache Paris - ' Concerto No3 ' pour saxophone soprano and orchestre 脿 cordes, enregistr茅 et cr茅茅 par J.P.Baraglioli and l'orchestre philharmonique de chambre de Lettonie 1998, CD Daph茅n茅o 9802, 茅ditions Misterioso?)Sa curiosit茅 脿 tout type de rencontre le m猫nera 脿 d'autres 茅changes artistiques tout 脿 fait privil茅gi茅s :脌 noter depuis 1989, un parcours de fid茅lit茅 r茅ciproque avec le chor茅graphe japonais Shiro Da茂mon (Derni猫res cr茅ations : ' Oni ', Oguni, Jp, sept.2004 - ' Kou, la lune rouge ' Paris, janvier 2005)Cofondateur du ' Collectif de la derni猫re tangente ' avec le plasticien Bernard Garo et le com茅dien Fran莽ois Chattot, proposant d'茅tonnantes immersions pluridisciplinaires, avec des spectacles comme ' Temps Morts ' (cr茅ation Far, Nyon, 2003/ th茅芒tre Vidy, Lausanne, 2004/ Sc猫ne nationale de S茅nart, 2005/ festival de Dijon 2007) et ' 9 pictures from 99 body ritual tales ' (cr茅ation Far, Nyon, 2005/ tourn茅e automne 2006?)' Wasser wind und Stahl ' en pr茅paration (cr茅ation pr茅vue saison 2008/2009)Musique de film pour ' l'oeil sauvage ' de Johanna Vaude (2006)Travail r茅gulier avec des po猫tes, dont Dominique Brand et Emmanuel Damon脌 茅crit pour Richard Galliano, David Liebman, Fran莽ois Bou, Jacqueline M茅fano, Marianne Muller, le quatuor de Riga, l'ensemble FA 7, Jean-Pierre Baraglioli, le quatuor bor茅al, le collectif Rock Ad茅la茂de, l'orchestre philharmonique de chambre de Lettonie, Sylvain Kassap?Egalement saxophoniste and claviers, il a jou茅 et/ou enregistr茅 aux c么t茅s de Steve Lacy, David Liebman, Sylvain Kassap, Hozan Yamamoto, Andy Emler, Marc Ducret, Archie Shepp,?oeuvres sur CD :(ordre chronologique)1998 : ' Concerto No3 ' pour saxophone soprano and orchestre 脿 cordessur le CD ' 52 fils tendus ' de J.P.Baraglioli (Daph茅n茅o)2000 : ' le Rituel ' pour 5tet de saxophonessur le CD ' le Pont Mirabeau ' quatuor de saxophones de Riga (Kulturas Parvalde)2001 : ' Concerto Grosso ' (2o and 4o Mouvements) pour orchestre d'harmoniesur le CD ' Changer d'air ' produit par Ariam Ile-de-France/ Cepia2002 : ' M锚me si la lumi猫re? 'Chamber music, monographie (Daph茅n茅o)En cours de r茅alisation ' Eau vent acier ' pour quatuor 脿 cordes. Sortie pr茅vue en mars 2008 / Orchestre D'Harmonie

Par KELTERBORN RUDOLF. Der Komponist Rudolf Kelterborn uber sein Werk: Der neutral formulierte Titel 芦 gibt keinerlei inhaltliche Hinweise; er zeigt nur an, dass das ausfuhrende Quartett acht verschiedene Instrumente spielt. Die Satzbezeichnungen m枚gen dann allerdings bei der H枚rerschaft schon gewisse Vorstellungen, pers枚nliche Fantasien evozieren: Schattenmusik & Splitter 1 - Ges盲nge & Splitter 2 & Lichtmusik. Fur: Fl枚te, Piccolo, Alt-Fl枚te, Oboe, Englisch Horn, Klarinette, Bass-Klarinette, Fagott - 16minutiges abwechslungsreiches Bl盲serquartett mitWechselinstrumenten - Hintersinnig-feine Musik mit bet枚rend sch枚nen Klangkonstellationen - Anspruchsvolles Werk mit gro脽 er Spielfreude und Kantabilit盲t/ R茅pertoire / Octuor 脿 vent