Par VLAK KEES. Studio-Pop est une pièce en cinq mouvements. 1. Marching on a String (“En marchant sur une corde”), est une marche aux inflexions de rock qui affirme un rythme dynamique et moderne. 2. Dreaming of Summer (“Rêves d’été”) est écrit dans un chiffrage de mesure assez inhabituel dans la musique pop, la mesure à 3/4. 3. Chicken Charley, est inspiré d’un souvenir de vacances sur la Côte d’Azur où le compositeur a été impressionné par un jeune Antillais vendeur de grillades de cuisses de poulet. La souplesse de ses mouvements transparaît dans la musique fortement dansante. 4. Candlelight (“À la lueur d’une bougie”) est une ballade gracieuse etmoderne, qui pourrait servir de toile de fond à un dîner charmant. Les harmonisations sont passionnantes, mais trouvent toujours leur résolution dans une atmosphère romantique. 5. Discoteca vous plonge dans la vie nocturne d’une discothèque espagnole. Les accords typiquement espagnols et le rythme exaltant créent un finale exubérant. / Niveau : 2 / Musique légère originale / Répertoire / Concert Band ou Harmonie ou Fanfare

Learning Together consists of sequential unison repertoire for string instruments of the orchestra and is intended for use in string classes, group ensembles, and private lesson settings. Harmony parts and bass lines complete the arrangements and are composed so that any mixed string ensemble, as well as ensembles of like instruments, can perform the pieces. Piano accompaniments are included and can be added to any of these combinations. Performance possibilities include individual solo or unison groups, class ensembles, and district or festival sized orchestras. The Learning Together repertoire can be used to establish solo technique, introduce ensemble skills, develop aural skills, and can serve as a foundation for learning to read music. Each instrument book comes with a CD that includes solo performances, string ensemble performances, and piano accompaniment tracks of the featured repertoire. The authors of Learning Together are award-winning teachers with over 100 years of combined recognized success. They share extensive experience as performers, conductors, clinicians, and studio and classroom teachers. This book demonstrates their commitment to providing rich musical experiences for all students in classroom and studio settings. / Orchestre A Cordes

Terzo Studio Sulla Memoria - Partitura. Par FRANCESCONI LUCA. Terzo Studio Sulla Memoria - Partitura / Musique contemporaine / Date parution : 1905-06-30/ Répertoire / Violon et Orchestre

Par ALOIGI HAYES ANTONELLA. Brani di genere classico, jazz, folk, in facili arrangiamenti per piccoli gruppi.Strumenti ad arco (musica d'insieme), 40 parti staccate.Per piccoli ensembles di allievi dei primi corsi, una raccolta che propone un repertorio di brani originali e c che spaziano nei diversi generi musicali: melodie classiche, songs in stile jazz e folk. Il piacere di suonare in gruppo, fin dai primi anni di studio/ Répertoire / Conducteur

Anyplace, Anywhere, Anytime. Par NENA / ARR.FOPPE JACOBI. Dans les années 1980, la chanteuse allemande Nena enregistre son troisième album en studio, Feuer und Flamme, dont est extrait le single Irgendwie, irgendwo, irgendwann qui caracolera au sommet des hit-parades allemands. En 2002, Nena fête ses vingt ans de carrière et sort, à cette occasion, un album sur lequel figurent les nouvelles versions de ses anciens succès. Avec la chanteuse britannique Kim Wilde - une autre icône de la pop des années 1980 - elle enregistre la version anglaise d' (Anyplace, Anywhere, Anytime). Sortie en single en 2003, la chanson entre dans le top 10 des ventes en Allemagne, en Autriche, aux Pays-Bas et en Belgique. / Niveau : 3 / Recueil / Orchestre d'Accordéons

Arr. Peter Kleine Schaars. Par KIEDIS / CHAD SMITH / JOHN FRUSCIANTE / MICHAEL BA. En mai 2006, le groupe californien Red Hot Chili Peppers publie son neuvième album studio Stadium Arcadium qui sera récompensé de quatre Grammy Awards. Une fois encore, les tubes funk-hard rock énergiques côtoient de jolies ballades plus tranquilles et mélodieuses telles que Snow (Hey Oh). Peter Kleine Schaars en a réalisé un arrangement fidèle à la version originale. / Niveau : 3 / Pop and rock / Recueil / Fanfare

Euregio-Walzer. Par HUTTER ERNST. Im Jahr 2009 entstand der Walzer Musikantenglück als Auftragskomposition des EUREGIO-Musikfestivals. Unter diesem Namen wurde er von Ernst Hutter erst exklusiv diesem Musikfestival zur Verfügung gestellt. Für die im Jahr 2010 veröffentlichte CD Lebensfreude und die anschließende Tournee mit der Premiere in Eger (Cheb) hat Ernst Hutter dann diesen Walzer auf mit 'seinen Egerländern' im Studio aufgenommen. Der Titel Musikantenglück symboliesiert die Freude des ersten Konzerts der 'Egerländer' im Egerland. Weit geschwungene Melodiebögen und kurze solistische Holzphrasen wechseln einander ab. Massive Basssoli und emotionelle Flügelhornpassagen geben diesemWalzer seine besondere Note. / Musique populaire / Recueil / Concert Band ou Harmonie

as performed by Dua Lipa featuring DaBaby. Par LIPA DUA / KELLY SEB (Arr.). Le grand succès de la chanteuse et parolière anglaise Dua Lipa, « Levitating », a été écrit en Jamaïque lors d'une séance d'enregistrement pour son deuxième album studio, Future Nostalgia. C'est une chanson dansante énergique qui mêle les caractéristiques de plusieurs styles tels que power pop et electro disco. Très applaudie à sa sortie, elle a été comparée à la musique de vedettes comme Debbie Harry, Katy Perry, Kate Nash et Kylie Minogue. L'arrangeur Seb Skelly a été séduit, lui aussi, par ce titre accrocheur. Il l'a donc arrangé pour quintette de cuivres avec partie de batterie optionnelle, et le résultat déclenchera très certainement une envie irrésistible de danser !/ Répertoire / Quintette de Cuivres et Percussion optionnelle

Arr. Peter Kleine Schaars. Par KIEDIS / CHAD SMITH / JOHN FRUSCIANTE / MICHAEL BA. En mai 2006, le groupe californien Red Hot Chili Peppers publie son neuvième album studio Stadium Arcadium qui sera récompensé de quatre Grammy Awards. Une fois encore, les tubes funk-hard rock énergiques côtoient de jolies ballades plus tranquilles et mélodieuses telles que Snow (Hey Oh). Peter Kleine Schaars en a réalisé un arrangement fidèle à la version originale. / Niveau : 3 / Pop and rock / Recueil / Brass Band

Arr. Peter Kleine Schaars. Par KIEDIS / CHAD SMITH / JOHN FRUSCIANTE / MICHAEL BA. En mai 2006, le groupe californien Red Hot Chili Peppers publie son neuvième album studio Stadium Arcadium qui sera récompensé de quatre Grammy Awards. Une fois encore, les tubes funk-hard rock énergiques côtoient de jolies ballades plus tranquilles et mélodieuses telles que Snow (Hey Oh). Peter Kleine Schaars en a réalisé un arrangement fidèle à la version originale. / Niveau : 3 / Pop and rock / Recueil / Brass Band

Par FAILLA SALVATORE. Per 2, 3 chitarre o flauti (violino, oboe) e strumenti a percussione ad libitum.Seconda edizione, riveduta e ampliata. 11 brani tratti dalla letteratura Barocca, Classica e Latino-Americana. Questa raccolta di danze, che gli allievi possono apprendere in tempi brevi e fin dai primi anni di studio, è stata concepita per diverse possibilità esecutive. Nella quasi totali brani la parte solistica può essere eseguita con diversi strumenti melodici come flauti dolci e traversi, violini, oboi, clarinetti. L'impianto ritmico, affidato alle percussioni, fornisce un adeguato sostegno e vivacizza il carattere delle varie eoni. E comunque possibile eseguire queste composizioni con i soli strumenti solisti, in un organico ridotto ma assolutamente autonomo./ Recueil / Ensemble

Melodyphony contient neuf oeuvres écrites à l'origine pour le film, la télévision ou pour des spots publicitaires, dont certaines sont des musiques composées pour le Studio Ghibli et son directeur Hayao Miyazaki (Mon voisin Kokoro, Kiki la petite sorcière / Orchestre / 252 pages / Partition

Arr. Peter Kleine Schaars. Par KIEDIS / CHAD SMITH / JOHN FRUSCIANTE / MICHAEL BA. En mai 2006, le groupe californien Red Hot Chili Peppers publie son neuvième album studio Stadium Arcadium qui sera récompensé de quatre Grammy Awards. Une fois encore, les tubes funk-hard rock énergiques côtoient de jolies ballades plus tranquilles et mélodieuses telles que Snow (Hey Oh). Peter Kleine Schaars en a réalisé un arrangement fidèle à la version originale. / Niveau : 3 / Pop and rock / Recueil / Concert Band ou Harmonie

3 morality plays after Aesop's fables. Par HENZE HANS WERNER. „I. Frösche wünschen sich einen König. Sie mißverstehen die Warnung Jupiters vor diesem dummen Wunsch, darauf schickt er ihnen einen Kranich, der sie frißt. II. Früher konnten die Krähen wunderschön singen. Doch als sie versuchen, das modische Gewiehere von Pferden nachzuahmen, verlieren sie diese Fähigkeit. III. Eine Schiffsgesellschaft gerät in einen Seesturm und fleht zu den Göttern um Hilfe. Nach dem schadlos überstandenen Seegang lachen sie in der wiedergewonnenen Lebensfreude alle Autoritäten aus und feiern ein ausgelassenes Fest.” (Einführungstext im Programmheft des Jugendmusikfestes Deutschlandsberg 1991) „Dies sind drei Lehrstücke oder Schulopern, komponiert Anfang 1967 für das Musikfest in Cincinnati, wo sie im Mai 1968 uraufgeführt wurden. Ich stelle mir vor, dass sie in Musikschulen, Opernstudios und Colleges aufgeführt werden können, konzertant oder szenisch. [...] Das erste Lehrstück handelt von der Schwierigkeit, die Vorzüge anarchistischer Lebensweise zu erkennen, das zweite vom Modernismus und das dritte vom schnellen Vergessen einer Gesellschaft, die glaubt, noch einmal davongekommen zu sein. Jedes der drei Operchen ist in Nummern aufgeteilt, es sind Kurzformen, kleine Arien, Rezitative, Chorensembles.” (Hans Werner Henze)/ Répertoire / Choeur Mixte

Par MURAIL TRISTAN. (...) (Les Sept paroles) bénéficie(nt) des plus récents développements sur le plan de la synthèse vocale. L'intervention de l'ordinateur durant le concert a été remplacé par une collection très élargie d'échantillons que le compositeur a élaborés avec son assistant (Grégory Beller) dans les studios parisiens de l'Ircam. Pendant le concert, les échantillons audio sont activés par un seul clavier situé au centre de l'orchestre. De cette façon, la synchronisation entre musiques acoustique et électronique est parfaite. Cette technique permet de confronter un choeur virtuel au choeur réel. Ceci est de très grande importance, car les chanteurs, si doués soient-ils, sont limités en termes de registre ainsi qu'en capacité d'intonation. Tristan Murail indique : 'A certains moments précis, le choeur virtuel chante dans l'extrême aigu ou dans l'extrême grave et produit des micro-intervalles qui complètent les hauteurs diatoniques du choeur réel. J'utilise également des effets électroniques d'écho et de spatialisation qui présentent des similitudes avec le Requiem de Berlioz.' Mais la référence à la musique de l'époque romantique s'arrête là. Les chanteurs de chair et d'os ne chantent pas une histoire ni ne traduisent d'émotion vive, sauf au milieu de la partie 4, où la partie de choeur atteint un point culminant. A l'échelle de l'ensemble de la pièce, l'orchestre et le choeur sont parfaitement unis. Ceci correspond à la sobriété de l'approche de Tristan Murail qui n'a pas voulu écrire un oratorio, mais 'une oeuvre orchestrale avec voix'. Pour les mêmes raisons, il s'est tout à fait détourné de l'idée d'un soliste qui représenterait le Christ. 'Je voulais absolument éviter le pathos du XIXème siècle. J'espère que l'émotion viendra de la forme musicale et non des mots. Afin de ne pas me laisser entraîner par le récit, j'ai d'abord écrit les notes. Ce n'est qu'ensuite que j'ai réfléchi à la mise en place du texte. J'ai pu ainsi dans mon processus de composition tenir le contenu sémantique à distance.' (Tristan Murail). L'oeuvre commence par une introduction orchestrale de treize minutes qui édifie un décor où sont déjà mis en exergue certains éléments musicaux déterminants. Suivent les sept paroles elles-mêmes (sept parties enchaînées). Afin de fournir à l'auditeur des repères quant au déroulement de la forme, chaque partie est annoncée par des sons de cloches échantillonnés. Les textes de l'oeuvre n'ont pas tant trait aux sept dernières paroles du Christ en elles-mêmes qu'à un besoin spirituel plus général qui correspondrait à la condition humaine. Les mots désespérés du Christ en croix : 'Mon Dieu, mon Dieu, pourquoi m'as-Tu abandonné' (Matthieu, 27-46), sont empruntés à un Psaume dans lequel le croyant se plaint explicitement auprès de l'Eternel : 'Mon Dieu, j'appelle de jour et Tu ne réponds pas - et, de nuit, je ne m'apaise pas.' (Psaume 22-3). Tristan Murail a été touché par cette plainte et par l'interprétation radicale qu'en donnera Nietzsche bien des siècles plus tard : 'Dieu est mort'. Sa composition se termine dans la déception par un choral extrêmement doux, presque murmuré, dans lequel le choeur répète la ligne du Psaume. Dans l'oeuvre de Tristan Murail, la voix humaine joue un rôle discret. Il n'y a pas de chant soliste. Le chant choral intervient trois fois seulement : dans ces Sept paroles, dans leur précédent de 1988 et dans ...Amaris et dulcibus aquis... pièce pour choeur, synthétiseur et électronique de 1994. Est-ce que Tristan Murail cherchera à dépasser à l'avenir l'énorme faille existant entre chant et spectralisme ? Son collègue spectral Gérard Grisey s'est tourné vers la musique vocale dans les dernières années de sa vie de manière très réussie. Tristan Murail nous dit que : 'la voix humaine ne fait partie d'aucun de mes projets pour les trois prochaines années. Il y aura peut-être des possibilités plus tard. Pendant la composition des Sept paroles, j'ai fait des découvertes dans ce domaine. J'ai par exemple été très satisfait du choral spectral qui revient à plusieurs reprises et de la manière dont, dans la cinquième partie, la mélodie vocale est colorée par le son de l'orchestre. Le choeur chante des intervalles simples qui sont perçus différemment grâce aux harmonies spectrales de l'orchestre.' Michel Khalifa, Extrait du programme de salle des ZaterdagMatinee, Concertgebouw Amsterdam, 10 avril 2010 Traduction française : Editions Henry Lemoine / contemporain / Répertoire / Orchestre, Choeur et Electronique