Par DE HAAN JAN. Jan de Haan komponierte Spanish Triptych im Jahre 1997 aus Anlaß des 75-jährigen Bestehens des Musikvereines Hijenoord aus Arnheim. Spanish Triptych ist ein dreiteiliges Werk. Es beginnt mit ' Pénon de Lfach ' worin der eindrucksvolle 327 Meter hohe Felsen, der sich in der Nähe des Städtchen Calpe aus dem Meer erhebt, beschrieben wird. Der zweite Teil beschreibt Eindrücke von ' San Jaime ', einem ruhigen Städtchen in den Hügeln, nahe des Fischerdorfes Moraira, wo der Komponist seine kompositorische Arbeit verrichtet. Hier ließ er sich auch von der Aussicht auf des Gebirge ' Sierra de Bernia 'inspirieren, was im passacaglia-ähnlichen Schlußteil desWekes zum Ausdruck kommt. / Niveau : 2.5 / Répertoire / Fanfare

Par MANTOVANI BRUNO. Une large partie de ma production dans le domaine de la musique de chambre est consacrée à des effectifs 'historiquement référencés'. En effet, outre le quatuor à cordes dont le patrimoine est immense mais qui est aussi une formation très prisée dans la création actuelle, je me suis consacré régulièrement aux genres de la sonate avec piano, au trio avec piano et à d'autres combinaisons instrumentales bien plus en vogue aux XVIIIe et XIXe siècles qu'aujourd'hui. Après un quintette avec piano, un autre à deux altos, c'est en 2016 le quintette à deux violoncelles qui a attiré mon attention. Le modèle schubertien a été évidemment présent à mon esprit pendant toute l'écriture (il s'agit d'aiIleurs de mon troisième opus faisant référence à ce compositeur, après Mit ausdruck pour clarinette basse et orchestre et Huit moments musicaux pour trio avec piano). Si dans une des sections lentes on peut reconnaître les pizzicati issus de l'Adagio de mon illustre collègue, la musique est assez éloignée du Quintette en ut. Cette pièce tente d'unir dans un même élan lyrisme et énergie, gestes instrumentaux naturels et abstraction. La forme tend vers une certaine continuité, soit par la mise en place de processus linéaires (transformations rythmiques, 'morphing' harmonique) soit par le tuilage entre des idées musicales contrastées. Les séquences les plus lentes ne visent à créer aucun sentiment de statisme : en général, la texture est animée par des trémolos, des batteries, les longues durées d'attente (notion très schubertienne) étant toujours habitées par le mouvement. Au milieu d'une texture généralement très dense et très monolithique, de nombreux soli renvoient au genre du concerto grosso. Le Quintette pour deux violons, alto et deux violoncelles est dédié à Henri Demarquette et au Quatuor Danel. Bruno Mantovani/ Répertoire / 2 Violons, Alto et 2 Violoncelles

Par DE HAAN JACOB. Border Zone (Zone frontalière) est une oeuvre en trois tableaux musicaux qui racontent l’histoire de Dinxperlo, un village situé à l’est des Pays-Bas dans la région de l’Achterhoek, non loin de la frontière allemande. Le premier tableau s’ouvre avec une description de la Course des Bataves, une course de relais inter-universitaire entre l’Université de Nimègue et celle de Twente. Après un passage sur le sol allemand, les participants reviennent aux Pays-Bas en traversant la frontière à Dinxperlo. Ce thème est joué en alternance avec un thème énergique et audacieux qui dépeint les contrebandiers, longtemps très actifs, des deux côtés de la frontière. Le second tableauillustre la grande procession qui a lieu chaque année à Dinxperlo. Le troisième et dernier tableau s’ouvre sur les sons joyeux qui montent du traditionnel marché de Pentecôte qui s’étend de l’autre côté de la frontière. Les sons animés du marché sont entrecoupés d’un tissu sonore écrit dans l’esthétique d’un choral et qui fait référence à la plus petite église des Pays-Bas, un site culturel très prisé. Les deux thèmes cheminent vers un finale brillant et passionnant. / Niveau : 2.5 / Pièce de concert / Répertoire / Concert Band ou Harmonie

Par VAN DER ROOST JAN. Dieses Werk wurde im Auftrag der Concert Band Vlamertinge geschrieben und ist ein Plädoyer an den Frieden: Der Titel bedeutet dann auch ‘Frieden auf Erden’. Dies kommt unter anderem im vokalen Anteil der Ausführenden zum Ausdruck. An verschiedenenStellen des Werkes erklingen, anfangs durcheinander dann zu einem rhythmischen und strukturierten Synchrongesang vereint, die Worte ‘Et In Terra Pax’ wie ein flehendes Gebet für den Frieden. Ein pentatonisches Thema formt den Anfang dieses Werkes, basierend auf den Noten D, E, G, A, und C, die dem Namen: ‘ConCErtbAnD VlAmErtingE’ und dem Namen des Dirigenten NiCk VAnDEnDriessChe entstammen. Während der orchestralen Klimax, die zu einemersten Klangausbruch führt (ab Takt 62), entsteht eine etwas traurige Melodie. Plötzlich werden dann die Eingangstakte wiederaufgenommen, wenn auch mit einer veränderten Klangfarbe; die Worte ‘Et In Terra Pax’ runden den ersten Teil daraufhin ab. Esfolgt ein unruhiges Allegro, das überraschend durch eine Choralartigen Passage voller Ruhe unterbrochen wird. Eine Sprechstimme liest währenddessen das Gedicht Sonnet des jungen Dichters Charles Hamilton Sorley vor, der im ersten Weltkriegfiel. Es findet für die Grausamkeit und Sinnlosigkeit des Krieges die passenden Worte. Nachdem das Allegro, diesmal mit einigen Ausbreitungen, wiederholt wird, kehrt die weite, beinahe unendliche Atmosphäre des Beginns wieder zurück. Klarinettenspielen zusammen mit einem Englischhorn das pentatonische Eingangsthema ein letztes Mal in ausgebreiteter Fassung, wobei das “Et In Terra Pax’ durch den Rest des Orchesters stets wiederholt wird. Der Komponist hat bewusst auf jegliche Form der Aggression oder bombastischen Vertonung, die in so vielen Werken über den Krieg zu finden ist, vermieden. Dennoch ist die Angst vor Gewalt und Zerstörung vor allem in den Allegro-Passagen deutlich zuhören und zu fühlen. Am Ende macht die anfängliche Spannung jedoch der Hoffnung Platz: Möge die Friedlichkeit auch im täglichen Leben die Grausamkeit verbannen… / Niveau : 4 / Pièce de concert / Répertoire / Concert Band ou Harmonie

Par VAN DER ROOST JAN. Diesem symphonischen Gedicht liegen drei außermusikalische Motive zugrunde - alle drei direkt verbunden mit dem Auftraggeber aus Endingen im Kaiserstuhl und der Region, um die es sich dreht: der Gegend um den Kaiserstuhl am Fuße des Schwarzwalds. Ein dynamisch treibendes Allegro zeigt zunächst die Lebenslust und Munterkeit der Endinger auf. Die Stadtmusik Endingen blickt im Jahre 2003 auf nicht weniger als 250 Jahre ihres Bestehens zurück. Die unbändige Energie und der Enthusiasmus, die eine solch lange Zeit erst möglich gemacht haben, werden hier musikalisch dargestellt. Das breite, lyrische zweite Motiv stellt die Ruhe und die Schönheit der Natur am Kaiserstuhl und die typischeGemütlichkeit, die diese Region ausmacht, dar: Bei einem Gläschen Kaiserstühler Wein kann man wahrhaft gemütliche und gesellige Stunden verbringen. Ein drittes Element ist der vulkanische Boden dieser Region, der dem Wein seinen ganz besonderen Geschmack verleiht. Diese Naturgegebenheit ist unterschwellig bereits in den beiden vorhergehenden Teilen hörbar, die Kraft des einst aktiven Vulkans kommt aber nun vollends “zum Ausbruch“ in einer breit angelegten Passage mit viel Spektakel und Getöse. Danach kehrt wieder Ruhe ein und das erste thematische Motiv beginnt allmählich wieder aufzuleben, um sich zu einem großen Finale mit breiten Akkorden von ausgesprochen festlichem Charakter zu entwickeln. Die Stadt Endingen und ihre Stadtmusik können mit Recht Stolz auf ihre Geschichte sein und dies wird hier musikalisch zum Ausdruck gebracht. / Niveau : 5 / Pièce de concert / Répertoire / Concert Band ou Harmonie

Par VAN DER ROOST JAN. Das Werk Metalla wurde vom Kreisverband Altenkirchen aus Deutschland in Auftrag gegeben und Ottomar Jung gewidmet. Der Komponist Jan Van der Roost dirigierte selbst die Erstaufführung des Stückes, die vom Jugendorchester KreisverbandAltenkirchen am 25. März 1999 gespielt wurde. Die Region um Altenkirchen ist für seine Eisenbergwerke bekannt, welche in der tristen Stimmung der Einleitung (Andante misterioso) ihren musikalischen Ausdruck finden. Dieser Effekt wird vervollständigt durch sich überlappende Septim-Intervalle, Orchester-Crescendi, eine Abfolge umfassender Akkorde und die Vorstellung der meisten Themen durch die mittleren Register des Orchesters. Der auf die Einleitung folgende dynamische Teil (Allegro energico) wird durch prägnante Figuren im Blech charakterisiert, und es erscheint ein zweites Motiv, eine Art plätschernde Bewegung, die den Fluss Sieg, ein wichtiges Element in der Landschaftum Altenkirchen, beschreibt. Das Werk schließt mit einem Schlussthema, das einige Male in verschiedenen Aufmachungen wiederkehrt. Nach einer kurzen Wiederholung der Septim-Intervalle des Anfangs signalisiert ein letzter strahlender Akkord das Ende des Werkes. / Niveau : 4 / Pièce de concert / Répertoire / Concert Band ou Harmonie

Par NIJS JOHAN. Strahlende Sonne, türkisblaues Meer und schneeweiße Strände. . . das sind die karibischen Inseln. Urlauber können hier herrlich sonnenbaden, schwimmen, segeln und tauchen und farbenprächtige Korallenriffe bestaunen. Johan Nijs malt in dieser Komposition ein Stimmungsbild der Karibik. Der erste Teil beschreibt den Sonnenaufgang und das Erwachen der Inselgruppe nach einer schwülen Nacht. Einige Stunden später versprüht das Wetter eine Lebendigkeit, die im Calypsoteil zum Ausdruck kommt. Caribbean Sunrise entführt Sie und Ihr Publikum in einen karibischen Traum. / Niveau : 3 / Musique légère originale / Répertoire / Fanfare

Par VAN DER ROOST JAN. Als Jan Van der Roost Spartacus/I> komponierte, hatte er nicht ausdrücklich die Absicht, programmatische Musik zu schreiben, weshalb in der Komposition keine bestimmte Geschichte verfolgt oder zum Ausdruck gebracht wird. Der Zuhörer wird aber die eindrucksvolle Atmosphäre der großen Monumentalfilme wie Ben Hur, Quo Vadis und eben Spartacus wiedererkennen. Vom musikalisch-technischen Blickwinkel aus betrachtet, weist Spartacus eine rechtkomplizierte Partitur auf, die sowohl von der Virtuosität als auch von der Rhythmik her hohe Anforderungen an sämtliche Interpreten stellt. Zwischen zwei dynamischen und eindrucksvollen Eckteilen schafft der Mittelteil eine ruhige Atmosphäre. / Niveau : 6 / Pièce de concert / Répertoire / Concert Band ou Harmonie

Par DE HAAN JACOB. Border Zone (Zone frontalière) est une oeuvre en trois tableaux musicaux qui racontent l’histoire de Dinxperlo, un village situé à l’est des Pays-Bas dans la région de l’Achterhoek, non loin de la frontière allemande. Le premier tableau s’ouvre avec une description de la Course des Bataves, une course de relais inter-universitaire entre l’Université de Nimègue et celle de Twente. Après un passage sur le sol allemand, les participants reviennent aux Pays-Bas en traversant la frontière à Dinxperlo. Ce thème est joué en alternance avec un thème énergique et audacieux qui dépeint les contrebandiers, longtemps très actifs, des deux côtés de la frontière. Le second tableauillustre la grande procession qui a lieu chaque année à Dinxperlo. Le troisième et dernier tableau s’ouvre sur les sons joyeux qui montent du traditionnel marché de Pentecôte qui s’étend de l’autre côté de la frontière. Les sons animés du marché sont entrecoupés d’un tissu sonore écrit dans l’esthétique d’un choral et qui fait référence à la plus petite église des Pays-Bas, un site culturel très prisé. Les deux thèmes cheminent vers un finale brillant et passionnant. / Niveau : 2.5 / Pièce de concert / Répertoire / Concert Band ou Harmonie

Par DE HAAN JACOB. Border Zone (Zone frontalière) est une oeuvre en trois tableaux musicaux qui racontent l’histoire de Dinxperlo, un village situé à l’est des Pays-Bas dans la région de l’Achterhoek, non loin de la frontière allemande. Le premier tableau s’ouvre avec une description de la Course des Bataves, une course de relais inter-universitaire entre l’Université de Nimègue et celle de Twente. Après un passage sur le sol allemand, les participants reviennent aux Pays-Bas en traversant la frontière à Dinxperlo. Ce thème est joué en alternance avec un thème énergique et audacieux qui dépeint les contrebandiers, longtemps très actifs, des deux côtés de la frontière. Le second tableauillustre la grande procession qui a lieu chaque année à Dinxperlo. Le troisième et dernier tableau s’ouvre sur les sons joyeux qui montent du traditionnel marché de Pentecôte qui s’étend de l’autre côté de la frontière. Les sons animés du marché sont entrecoupés d’un tissu sonore écrit dans l’esthétique d’un choral et qui fait référence à la plus petite église des Pays-Bas, un site culturel très prisé. Les deux thèmes cheminent vers un finale brillant et passionnant. / Niveau : 2.5 / Pièce de concert / Répertoire / Fanfare

Par NIJS JOHAN. Strahlende Sonne, türkisblaues Meer und schneeweiße Strände. . . das sind die karibischen Inseln. Urlauber können hier herrlich sonnenbaden, schwimmen, segeln und tauchen und farbenprächtige Korallenriffe bestaunen. Johan Nijs malt in dieser Komposition ein Stimmungsbild der Karibik. Der erste Teil beschreibt den Sonnenaufgang und das Erwachen der Inselgruppe nach einer schwülen Nacht. Einige Stunden später versprüht das Wetter eine Lebendigkeit, die im Calypsoteil zum Ausdruck kommt. Caribbean Sunrise entführt Sie und Ihr Publikum in einen karibischen Traum. / Niveau : 3 / Musique légère originale / Répertoire / Fanfare

Par CURNOW JAMES. Diese musikalische 'Fiesta' wird temperamentvoll mit lateinamerikanischen Rhythmen im Schlagzeugregister eröffnet, um dann im modalen Mittelteil den Musikern viel Gelegenheit zu bieten, zu zeigen, wie viel Ausdruck sie schon in ihr Spiel legen können. / Niveau : 1 / Pièce de concert / Répertoire / Concert Band ou Harmonie

Par BOUTHIER CHRISTIAN. Spanien ist vielen wegen seiner sonnigen Ferienparadiese ein Begriff. Das Land ist aber ebenso für seine Stierkämpfe, Arenen und nicht zuletzt seine Toreros - die Stierkämpfer - berühmt. Sie sind es, die die Zuschauer während des Kampfes in Atem halten und den Stier buchstäblcih so lange reizen, bis er zusammenbricht. Christian Bouthier hat mit seinem Paso Doble eine Szene mitten aus dem Getümmel eines solchen Stierkampfes eingefangen. Die brechend volle Arena, die aufgestachtelte Menge, der wild wütende Stier und die Toreros ergeben eine spannungsgeladene Szenerie, die in diesem feurigen Paso Doble hinreißend zum Ausdruck kommt. / Niveau : 3 / Paso-doble / Répertoire / Concert Band ou Harmonie

Par CURNOW JAMES. Diese musikalische 'Fiesta' wird temperamentvoll mit lateinamerikanischen Rhythmen im Schlagzeugregister eröffnet, um dann im modalen Mittelteil den Musikern viel Gelegenheit zu bieten, zu zeigen, wie viel Ausdruck sie schon in ihr Spiel legen können. / Niveau : 1 / Répertoire / Concert Band ou Harmonie

Par EVERS HARM. Dass Trompeten und Trompeter ganz schön pfiffig und raffiniert sein können, möchte Harm Evers mit Tricky Trumpets zum Ausdruck bringen. Verfügt Ihr Blasorchester über entsprechende Charaktere und ist jederzeit zu Spaß und gute Laune bereit, so ist dieses Solo-Werk genau die Erweiterung, die Ihr Unterhaltungsrepertoire noch braucht! / Niveau : 3 / Musique légère originale / Répertoire / 3 Trompettes et Concert Band ou Harmonie ou Fanfar