20 Etudes Melodiques Adaptees D'airs D'opera Volume 4. By Various. Arranged by Jean Francois Verdier. For clarinet. Published by Billaudot.

Orchestra (2 (2. auch Picc.) * 2 (2. auch Engl. Hr.) * 3 * 2 - 2 * 1 * 3 * 0 - S. (Marimba und Vibr. (beide uber Verstarker) * Glspl. * Gong in D) - Str.)

SKU: HL.49006519

Composed by Wilhelm Killmayer. This edition: Paperback/Soft Cover. Sheet music. Edition Schott. Classical. Study Score. Composed 1973. 56 pages. Duration 15'. Schott Music #ED 6658. Published by Schott Music (HL.49006519).

ISBN 9790001070782.

Sich einfach mal dem Spiel der Klange hinzugeben, empfiehlt Wilhelm Killmayer den Horern seiner 'Nachtgedanken'. Wie in der Nacht verdrangte Gedanken aus dem Unterbewusstsein aufsteigen, so entfalten und verdichten sich Killmayers spharische Klange in seinem 1973 komponierten Werk. Das eindrucksreiche Phantasiestuck des Orff-Schulers ist mal friedlich und eingangig, mal bohrend und erregend beklemmend. Es schliesst mit hohen eindringlichen Geigentonen.

Concert Band/Harmonie - Grade 3

SKU: BT.DHP-1043638-140

Composed by Jacob De Haan. Brilliant Marches. March. Score Only. Composed 2004. 24 pages. De Haske Publications #DHP 1043638-140. Published by De Haske Publications (BT.DHP-1043638-140).

Everest is the name of a restaurant on the 40th floor of a skyscraper in Chicago. In 2003 the composer Jacob de Haan had dinner there together with his publishers and other fellow composers. The idea of composing a march to honour the excellent cuisine, the magnificent view of the skyline and the pleasant atmosphere in the restaurant arose during the visit. The results can be heard in this delightful and unusual work.

Everest is de naam van een restaurant op de veertigste verdieping van een wolkenkrabber in Chicago. Jacob de Haan liet zich daar inspireren door de voortreffelijke keuken, het magnifieke uitzicht op de skyline en de bijzonder aangenamesfeer. Dit werk is een prachtige hommage aan Chicago en aan de chef-kok van Everest.

Everest ist der Name eines Restaurants im 40. Stock eines Wolkenkratzers in Chicago. Jacob de Haan ließ sich dort von der ausgezeichneten Küche, dem wundervollen Ausblick auf die Skyline und von der angenehmen Atmosphäre inspirieren und schrieb diesen Marsch. Eine Hommage an die Stadt und den Restaurantchef, wie man sie sich passender nicht vorstellen kann.

Piano

SKU: DB.DM-01469

Op. 144. Composed by Carl Czerny. Edited by Ivo Zaluski. Keyboard music. Diletto Musicale. Doblinger Music Publishers #DM-01469. Published by Doblinger Music Publishers (DB.DM-01469).

ISBN 9790012202264.

Czer ny hinterliess ein Erbe von 11 veroffentlichten Klaviersonaten, von denen alle eine Wiederentdeckung verdienen. Er vollendete seinen Zyklus von drei Klaviersonaten (Nr. 7 op. 143, Nr. 8 op. 144 und Nr. 9 op 145) Anfang 1927. Die vorliegende Ausgabe basiert auf der Druckausgabe, die bei H.A. Probst in Leipzig erschienen ist. Die Entstehungszeit markiert den Hohepunkt der klassischen Klaviersonate. (nach d. Vorw. d. Hg.).

By Claude Worms. For flamenco guitar. Classical. Fin 2e cycle. Score and CD. 100 pages. Published by Editions Combre

(Score)

SKU: HL.44011032

Mitropa Music Concert Band. Hal Leonard #1721-10M. Published by Hal Leonard (HL.44011032).

UPC: 884088639778. 9.5x13.5x0.455 inches.

Piano

SKU: DB.01-00661

Composed by Helmut Schmidinger. Keyboard music. Doblinger Music Publishers #01-00661. Published by Doblinger Music Publishers (DB.01-00661).

ISBN 9790012193944.

Das Wort anagrammophon ist ein Kunstwort aus der Verbindung von ,,Anagramm und ,,Grammophon und soll ,,aufgezeichnete Wortverratselung durch klingende Buchstabenversetzung bedeuten. Die Losung des Ratsels bleibt dem Interpreten uberlassen. // Bei einem Stuck mit dem Titel ...unvollendet... ist der Bezug zu Schuberts Sinfonie in h-Moll nicht unabsichtlich sondern unvermeidbar - und unuberhorbar. Im langsamen Teil des kleinen Werkes fur Lisa Hopf bilden die klingenden Tonbuchstaben des Namens SCHUBERT die Melodie zur Begleitung aus dem zu Akkorden verdichteten Anfangsmotiv der ,,Unvollendeten. Die personliche Note im wahrsten Sinn des Wortes erhalt das Werk, in dem ich an bestimmten Stellen die Komposition ,,unvollendet gelassen habe, um den Interpreten zu ersuchen, sie mit den klingenden Buchstaben seines eigenen Vor- bzw. Nachnamens zu vervollstandigen. // Das Intermezzo ist bewusst als ,,Missing Link zwischen den beiden anderen Klaviersolostucken komponiert; es beginnt mit dem Schlusston von ,,anagrammophon und endet mit dem Anfangston von ,,...unvollendet... - daher auch zwei Schlusse: einen fur die zyklische Auffuhrung aller drei Klavierstucke und einen fur die Einzelauffuhrung von ,,Intermezzo.
1. anagrammophon / 2. unvollendet / 3. Intermezzo.

Violin 1 (solo: clar - 2.0.0.2 - 2.0.0.0 - str)

SKU: BR.OB-4447-15

Composed by Wolfgang Amadeus Mozart. Orchestra; stapled. Orchester-Bibliothek (Orchestral Library). Solo concerto; Classical. Part. 12 pages. Duration 31'. Breitkopf and Haertel #OB 4447-15. Published by Breitkopf and Haertel (BR.OB-4447-15).

ISBN 9790004309704. 10 x 12.5 inches.

Thanks to a detailed sketch, we know that Mozart originally wrote his famous Clarinet Concerto K. 622 for basset horn in G or A. It was only in the early editions dating from the 19th century that this work - considered as the Clarinet Concerto par excellence - became unproblematic to play an the A clarinet. However, source studies have revealed that this was made possible only at the price of considerable un-Mozartian alterations of the solo Part. Sabine Meyer, Wolfgang Meyer and Reiner Wehle, the members of the Trio di Clarone, haue eliminated some of these modifications in their new edition, restoring Mozart's original intentions. However, their critical revision in no way impedes the performability of the A-major Concerto.

Die Neuausgabe eines Klavierauszuges verdient besonderes Interesse, da als Herausgeber mit Sabine Meyer, Wolfgang Meyer und Reiner Wehle uberaus kompetente Musiker fungieren. Die Sorgfalt, mit der gearbeitet wurde, merkt man sowohl dem Schriftbild als auch dem informativen Vorwort an.(Das Liebhaberochester)

Violin, piano

SKU: BR.EB-4476

Composed by Wolfgang Amadeus Mozart. Edited by Helmut Gartner. Solo instruments; Softbound. Edition Breitkopf. Sonata; Classical. Score. 88 pages. Breitkopf and Haertel #EB 4476. Published by Breitkopf and Haertel (BR.EB-4476).

ISBN 9790004162989. 9 x 12 inches.

Die unter dem Sammeltitel ,,Romantische Sonaten von Mozart bekannten 6 Sonaten fur Violine und Klavier gehoren zu den Werken, fur die die Autorschaft Mozarts nicht vollig beglaubigt ist. Die Autographe fehlen, und zudem ist die Herkunft der Vorlagen zum ersten Druck bei Breitkopf & Hartel sehr verdachtig: Konstanze bietet sie Anfang 1799 dem Verlag an, dieser aussert sich jedoch sofort enttauscht und erbittet das ,,Original-Manuscript, um alle Zweifel an der Echtheit der Sonaten zu zerstreuen. Dieses ist jedoch nicht aufzufinden, und in der Folge verdichten sich auch Konstanzes Zweifel an der Echtheit der Sonaten, - vielleicht hatte sie inzwischen sogar den Komponistennamen erfahren oder gefunden? Jedenfalls schreibt sie am 16.11.1800 an andre: ,,... Breitkopf & Hartel habe ich indessen uberlassen, sie nochmals zu beurtheilen und nach ihren Criterien zu schazen. Ich habe mich ganz von aller Burgschaft, dass sie von Mozart sind, losgesagt - das ist die Hauptsache, um die es mir zu thun ist.

Organ

SKU: BT.EMBZ14775

Composed by Ernst Von Dohnanyi. Book Only. Composed 2012. 12 pages. Editio Musica Budapest #EMBZ14775. Published by Editio Musica Budapest (BT.EMBZ14775).

Ern Dohnányi (1877 - 1960) composed his C minor fantasia in 1892, at the age of fifteen.This work, which is appearing in print now for the first time, is a real curiosity: apart from a few polyphonic stylistic exercises written while he was at the music academy, this is Dohnányi's only piece for organ. The composer later recalled his first acquaintance with that instrument thus: 'My experience with the organ actually dates back to when I was a third-year grammar school student, for beginning with that year I served as organist for the Sunday worship services in the grammar school's church. These were the first wages I ever earned through music.' The Fantasie wasprepared for publication on the basis of the composer's manuscript by the well-known Dohmányi researcher Deborah Kiszely.

Ern Dohnányi (1877 - 1960) composed his C minor fantasia in 1892, at the age of fifteen. This work, now appearing in print for the first time, is a real curiosity: apart from a few polyphonic stylistic exercises written whilehe was at the music academy, this is Dohnányi's only piece for organ. The composer later recalled his first acquaintance with that instrument thus: 'My experience with the organ actually dates back to when I was a third-year grammarschool student, for beginning with that year I served as organist for the Sunday worship services in the grammar school's church. These were the first wages I ever earned through music.' The Fantasie was prepared forpublication on the basis of the composer's manuscript by the well-known Dohmányi researcher Deborah Kiszely.

Ern Dohnányi (1877-1960) komponierte die Fantasie in c-Moll 1892 im Alter von fünfzehn Jahren. Das Werk, welches nun erstmalig in Druck erscheint, ist ein echtes Kuriosum: Abgesehen von ein paar wenigen polyphonen Stilübungen aus der Musikakademie ist es das einzige Orgelwerk des Komponisten. Dieser erinnerte sich später folgendermaßen an das Kennenlernen des Instruments: Meine erste Begegnung mit dem Orgel reicht bis zur dritten Klasse im Gymnasium zurück. Ab dieser Klasse nahm ich sonntags die Funktion des Kantors in der Kirche der Schule ein. Das war mein erstes Geld, was ich mit Musik verdiente. Die Fantasie wurde von der bekannten Dohnányi-Forscherin Deborah Kiszelynach dem Originalmanuskript herausgegeben.

Fanfare Band - Grade 3

SKU: BT.DHP-1043638-120

Composed by Jacob De Haan. Brilliant Marches. March. Score Only. Composed 2004. De Haske Publications #DHP 1043638-120. Published by De Haske Publications (BT.DHP-1043638-120).

Everest is the name of a restaurant on the 40th floor of a skyscraper in Chicago. In 2003 the composer Jacob de Haan had dinner there together with his publishers and other fellow composers. The idea of composing a march to honour the excellent cuisine, the magnificent view of the skyline and the pleasant atmosphere in the restaurant arose during the visit. The results can be heard in this delightful and unusual work.

Everest is de naam van een restaurant op de veertigste verdieping van een wolkenkrabber in Chicago. Jacob de Haan liet zich daar inspireren door de voortreffelijke keuken, het magnifieke uitzicht op de skyline en de bijzonder aangenamesfeer. Dit werk is een prachtige hommage aan Chicago en aan de chef-kok van Everest.

Everest ist der Name eines Restaurants im 40. Stock eines Wolkenkratzers in Chicago. Jacob de Haan ließ sich dort von der ausgezeichneten Küche, dem wundervollen Ausblick auf die Skyline und von der angenehmen Atmosphäre inspirieren und schrieb diesen Marsch. Eine Hommage an die Stadt und den Restaurantchef, wie man sie sich passender nicht vorstellen kann.

Fanfare Band - Grade 3

SKU: BT.GOB-000953-020

Composed by Carl Wittrock. Set (Score & Parts). Gobelin Music Publications #GOB 000953-020. Published by Gobelin Music Publications (BT.GOB-000953-020).

Om jongeren enthousiast te maken voor blaasmuziek, schreef Carl Wittrock op verzoek van ‘Middenorkest Sophia’s Vereeniging Loon op Zand’ de compositie ‘Wieger wil weg’. Het tot stand komen van dit educatieve werk is mede mogelijkgemaakt door een bijdrage van Compam, Kunstfactor. ‘Wieger wil weg’ is een vervog op het succesvolle ‘Wieger wordt wakker’, het verhaal van Wieger’s eerste schreden op het muzikale pad. In ‘Wieger wil weg’ geniet de hoofdpersoonvan een welverdiende vakantie. Het verhaal begint met een Ouverture waarin het reisdoel duidelijk hoorbaar is. Dan begint de lange reis. Eénmaal aangekomen moeten eerst nog de handen uit de mouwen voordat het luie standlevenmet al zijn bijkomstigheden kan beginnen.

Concert Band/Harmonie and Piano

SKU: BT.BMP8095417

Composed by Leroy Anderson. Arranged by Jörg Murschinski. Score Only. Composed 2008. Beriato Music #BMP8095417. Published by Beriato Music (BT.BMP8095417).

A lot is known about the American composer Leroy Anderson. This son of Swedish immigrants played the piano, organ, accordion, trombone, tuba and double bass. He spoke several languages fluently and graduated from Harvard with first-class honours.While on military service, the army also commissioned him to write a manual on Icelandic grammar.He already started writing musical arrangements as a student, and from his 30th year arranged and composed for the Boston Pops Orchestra. Such melodiesas Serenata, The Typewriter, Sleigh Ride and Bugler�s Holiday made him world famous. His best-known work, Blue Tango, reached number one in the US charts in 1952, and it sold more than a million copies. In 1975, a year after hisdeath, he was given a star at the Walk of Fame in Hollywood.Most of his works last no longer than three minutes, about the maximum length of a single at that time. One work that lasts longer is his 1953 Piano Concerto in C for piano and orchestra.The first performance was in Chicago, conducted by the composer and with Eugene List at the piano. However, after three performances he was no longer happy with the work and withdrew it. He always intended to revise it, but never got round to it. Itwas only in 1989 that the Anderson family decided to republish the work.This three-part composition is on the one hand characterised by a careless elegance, but on the other one can hear the influence of Rachmaninoff, Copland, Gershwin, and evenBeethoven and Mozart, as well as the Viennese classics.Anderson used the sonata form for the first movement. It ends with a cadenza that carries us on into the second part (in e minor). The third part is a typically cheerful American folk dance in2/4 time, a so-called Hoe Down, with a lilting, lyrical passage as its middle section. At the end comes a solo passage followed by a rapid close.In this piano concerto, Anderson combines a rigidly classical form of composition with simple andappealing themes and elements from light music. So this work is a perfect synthesis of light music and what is called serious music, in the same way as Gershwin�s Rhapsody in Blue. A work that can be played equally well in a concerthall, at an open-air concert or even a pop concert.

Over de Amerikaanse componist Leroy Anderson is veel bekend. Deze zoon van Zweedse immigranten speelde piano, orgel, accordeon, trombone, tuba en contrabas. Hij sprak vloeiend verschillende talen en studeerde met grote onderscheidingaf aan Harvard en schreef tijdens zijn legerdienst in opdracht van het leger een handboek grammatica Ijslands.Al in zijn studententijd begon hij met het maken van arrangementen, en vanaf zijn 30ste arrangeerde en componeerde hijvoor het Boston Pops Orchestra. Melodieën zoals Serenata, The Typewriter, Sleigh Ride en Bugler's Holiday maakte hem wereldberoemd. Zijn bekendste werk Blue Tango stond in 1952 op nummer één in de VS Charts, ener werden meer dan een miljoen exemplaren van verkocht. Een jaar na zijn dood in 1975 kreeg hij een ster op de Walk of Fame in Hollywood.Zijn meeste werken duren niet langer dan drie minuten, ongeveer de maximumduur van een singletoen. Een werk dat wel langer duurt, is het pianoconcerto in C voor piano en orkest uit 1953. Het werd in Chicago gecreëerd onder zijn leiding met Eugene List aan de piano. Na drie uitvoeringen echter, was hij niet meer tevredenover zijn werk en trok dit terug. Hij had zijn leven lang de intentie het te herwerken doch kwam er niet meer toe. Pas in 1989 besliste de Anderson Familie zijn pianoconcerto toch opnieuw uit te geven.Dit driedelige werk wordtenerzijds getypeerd door een zorgeloze elegantie, maar anderzijds zijn invloeden van Rachmaninoff, Copland, Gerschwin en zelfs Beethoven en Mozart alsook de Weense klassiekers te horen.Voor de eerste beweging, past Anderson de sonatevormtoe. Op het einde volgt een cadenza die ons in het tweede deel (in mi klein) voert. Het derde deel is een typische Amerikaanse, vrolijke volksdans in 2/4, een zogenaamde Hoe Down met als middengedeelte een zangerige, lyrische

Über den amerikanischen Komponisten Leroy Anderson lässt sich vieles berichten: Der Sohn schwedischer Immigranten spielte Klavier, Orgel, Akkordeon, Posaune, Tuba und Kontrabass, sprach neun Sprachen fließend, absolvierte mit einemMagna-cum-laude-Absc hluss die Harvard Universität und verfasste während seiner Militärzeit im Zweiten Weltkrieg für die amerikanische Armee eine Grammatik des Isländischen. Schon während seiner Studentenzeit begann er zu arrangieren, ab Mitte der30er Jahre des letzten Jahrhunderts arrangierte und komponierte er für das Boston Pops Orchestra. Aus seiner Feder stammen so bekannte Werke der leichten Muse wie Serenata, The Typewriter, Sleigh Ride oder Bugler�s Holiday. Sein wohlbekanntestes Stück, Blue Tango, wurde als erste Instrumentalkomposition über eine Million Mal verkauft und belegte im Jahr 1952 Platz 1 der US-Charts. Für seine Verdienste um die Schallplattenindustrie erhielt er ein Jahr nach seinem Tod einenStern auf dem Walk of Fame in Hollywood.Charakteristisc h für seine Werke ist die Dauer: die meisten sind rund drei Minuten lang � mehr passte nicht auf den damals gebräuchlichen Tonträger, eine Singleschallplatte. Nur wenige seinerKompositionen sprengen diesen Zeitrahmen. Dazu gehört sein Konzert C-Dur für Klavier und Orchester. Er komponierte es 1953, die Uraufführung fand unter seiner Leitung und mit Eugene List am Klavier im selben Jahr in Chicago statt. Da Anderson mit demWerk aber nicht zufrieden war, zog er es im Sommer 1954, nach nur drei Aufführungen, wieder ein. Er hatte zeitlebens die Absicht, es zu überarbeiten, allein, es kam nicht mehr dazu. Erst 1989 entschied sich die Anderson-Familie dazu, dasKlavierkonzert wieder zu veröffentlichen.Das dreisätzige Werk zeigt die Unbeschwertheit und Eleganz, die Andersons sämtliche Kompositionen auszeichnen. Dennoch findet man darin auch Anklänge an Komponisten wie Rachmaninoff, Copland, Gershwin, undeben Beethoven und Mozart, sowie die Wiener Klassiker. Der erste Satz folgt der Sonatenhauptsatzform. An seinem Ende steht eine Klavierkadenz, die direkt in den langsamen zweiten Satz (in e-Moll) überleitet. Der dritte Satz schließlich ist einwaschechter Hoe Down, ein fröhlicher amerikanischer Volkstanz im 2/4-Takt, in dessen Zentrum aber eine lyrisch-gesangliche Passage steht. Eine weitere Solo-Kadenz führt das Werk in einen spritzigen Schlussabschnitt.In seinem Klavierkonzertvereinigt Anderson einen klassisch-traditionellen Form- und Kompositionsstil mit Elementen der Unterhaltungsmusik und eingängigen Melodien, die schon immer sein Markenzeichen waren. Daher bildet dieses Werk eine perfekte Synthese von ernster undleichter Musik. Es passt � wie beispielsweise auch George Gershwins Rhapsody in Blue � gleichermaßen in einen vornehmen Konzertsaal, wie auch zur zwanglos-lockeren Atmosphäre einer sommerlichen Open-Air-Veranstaltung oder einesPops-Konzertes.
< br>Nous savons beaucoup de choses sur le compositeur américain Leroy Anderson. Ce fils dimmigrants suédois jouait du piano, de lorgue, de laccordéon, du trombone, du tuba et de la contrebasse. Il parlait couramment plusieurs langues et était diplômé avec grande distinction de Harvard. Pendant son service militaire, il écrivit un manuel de grammaire islandaise commandé par larmée.Étudiant, il avait déj commencé faire des arrangements et dès l ge de 30 ans, il arrangeait et composait pour le Boston Pops Orchestra. Des mélodies telles que Serenata, The Typewriter, Sleigh Ride et Buglers Holiday lui valurent une renommée mondiale. Son uvre phare, Blue Tango, fut numéro un descharts américains en 1952 et se vendit plus dun million dexemplaires. Un an après sa mort en 1975, il eut droit son étoile sur le Walk of Fame Hollywood.La plupart de ses uvres nexcèdent pas trois minutes, soit peu près la durée maximale dun single lépoque. Son concerto en ut pour piano et orchestre de 1953 est quant lui plus long. Il fut créé Chicago sous sa direction avec Eugene List au piano. Après trois exécutions, Anderson nétait toutefois plus satisfait de son travail et le retira. Toute sa vie, il eut lintention de le remanier mais ne le fit pas. Ce nest quen 1989 que la famille Anderson décida de tout de m?me rééditer son concerto pour piano.Cette uvre en trois parties se caractérise par son élégance nonchalante mais aussi par linfluence de Rachmaninoff, Copland, Gershwin et m?me de Beethoven et Mozart, ainsi que des classiques viennois.Pour le premier mouvement, Anderson opte pour une sonate. la fin, une cadence nous conduit la deuxième partie (en mi mineur). La troisième partie est une danse populaire joyeuse et typiquement américaine en 2/4, une Hoe Down avec un passage lyrique et mélodieux en son milieu. la fin, un solo est suivi par une clôture rapide.Dans son concerto pour piano, Anderson unit une composition pure et classique des thèmes beaux et simples, sans oublier des éléments de la musique légère. Cette uvre.

By Various. For High (Medium) Voice, Piano. Classical. Sheet Music. 36 pages. Published by Chester Music.

Fretted. Funk. Softcover Audio Online. With guitar tablature. 96 pages. Published by Hal Leonard

By Nicholas Maw. (TTBarBB A Cappella). Boosey and Hawkes Large Choral. 34 pages. Published by Boosey & Hawkes.

Concert Band/Harmonie/Fanfare Band - Grade 1.5

SKU: BT.DHP-1094775-015

Composed by John Blanken. Flexible 4 Series. Original Light Music. Set (Score & Parts). Composed 2009. De Haske Publications #DHP 1094775-015. Published by De Haske Publications (BT.DHP-1094775-015).

9x12 inches.

COME ONE AND ALL! Come see the great Circus Bamboni! This four movement work, with flexible four part instrumentation (+ Drum Kit), will amaze and charm you like no other. The first movement features the band as it tunes up and prepares for the show. Then the talented trapeze artists make an appearance as they fly through the sky high above the audience. The elephants parade around the ring with their very own Elephant Samba and the clowns follow leaving you in stitches! A thunderous chord and lots of applause bring the show to a breathtaking finale.

Willkommen im Zirkus Bamboni, der sich hier in vier kurzen Sätzen, komponiert für eine vierstimmig variable Besetzung mit Schlagzeug, präsentiert: Im ersten Satz stimmt das Zirkusorchester auf die Vorstellung ein. Dann schwingen die Trapezkünstler zu schwungvoller Musik durch die Zirkuskuppel. Die Elefanten beweisen mit der Elephant Samba Musikalität, bevor die Clowns die Manege in Aufruhr versetzen. Mit einem donnernden Schlussakkord, dem verdienten Applaus, endet die Vorstellung.

Benve nuti al Circo Bamboni che in questa composizione si presenta in quattro brevi movimenti, composti per strumentazione variabile a quattro voci con percussioni. Nel primo movimento l’orchestra intona gli strumenti, mentre nel secondo i trapezisti si esibiscono in volteggi spettacolari. In seguito gli elefanti mostrano la loro musicalit con Elephant Samba, prima che i pagliacci regalino risate e divertimento a tutti. Lo spettacolo si chiude con un potente accordo, il molto meritato applauso finale.

Concert band (Flute 1, Flute 2, Oboe, Bb Clarinet 1, Bb Clarinet 2, Bb Clarinet 3, Bb Bass Clarinet, Bassoon, Alto Saxophone 1/2, Tenor Saxophone, Baritone Saxophone, Horn in F 1, Horn in F 2, Bb Trumpet/Cornet 1, Bb Trumpet/Cornet 2, Trombone 1, Trombone 2, Euphonium,) - grade 3

SKU: CN.R10163

From 'Carmen'. Composed by Geoffrey Brand. Arranged by Geoffrey Brand. Band Music. Score and parts. Duration 3:30. Published by G & M Brand Music Publishers (CN.R10163).

Carmen can be considered to be Bizet's crowning achievement. Geoffrey Brand's skillful arrangement brings two of Bizet's most popular themes within the reach of technically less-advanced players.

Carmen can be considered to be Bizet's crowning achievement - as well as transforming the French 'opera-comique' in the process. It is odd therefore that the majority of critics condemned the libretto and music after the first performance. Luckily, history has changed that verdict and recognized a masterpiece. Geoffrey Brand's skillful arrangement brings two themes within the reach of technically less advanced players.

(BR)

SKU: HL.49032749

Ein padagogisches Handbuch fur die Praxis. Composed by H. Ernst. This edition: Paperback/Soft Cover. Paperback. Edition Schott. Ein Werk, das umfassend die zentralen Aspekte padagogischer Professionalitat darstellt. Ein Handbuch fur die Praxis, das diese Bezeichnung verdient. 232 pages. Schott Music #ED 8718. Published by Schott Music (HL.49032749).

ISBN 9783795787189. German.

Presented in an updated new edition, this textbook establishes for the first time a general theory of instrumental teaching, describing aims, learning contents and teaching methods on interdisciplinary lines and providing a wealth of detailed practical suggestions. The reader gets essential information on the creation of the teacher-pupil relationship, body language behaviour in the lessons and the encouragement of learning processes. Instrumental group lessons are dealt with in a detailed chapter. The book thus presents the central aspects of educational professionalism in a comprehensive manner.

(1+1.2.2.2/4.2.3.0,timp,p erc,hp,str)

SKU: TM.07944SET

Composed by Edward Strauss. Set Type: D. Set of parts. Published by Lucks Music Library (TM.07944SET).

No score.

Album of 30 songs (I. & E.) Realization of the Figured Bass by LUIGI DALLAPICCOLA. Voice and piano. Published by International Music Co.

(Pour Clarinette En Sib - (for Bb Clarinet)). By Florent Heau. For Bb Clarinet. Collection Jean-Francois Verdier. INTERMEDIATE. Standard notation

Brass Band - Grade 3

SKU: BT.GOB-000954-030

Composed by Carl Wittrock. Set (Score & Parts). Gobelin Music Publications #GOB 000954-030. Published by Gobelin Music Publications (BT.GOB-000954-030).

Om jongeren enthousiast te maken voor blaasmuziek, schreef Carl Wittrock op verzoek van ‘Middenorkest Sophia’s Vereeniging Loon op Zand’ de compositie ‘Wieger wil weg’. Het tot stand komen van dit educatieve werk is mede mogelijkgemaakt door een bijdrage van Compam, Kunstfactor. ‘Wieger wil weg’ is een vervog op het succesvolle ‘Wieger wordt wakker’, het verhaal van Wieger’s eerste schreden op het muzikale pad. In ‘Wieger wil weg’ geniet de hoofdpersoonvan een welverdiende vakantie. Het verhaal begint met een Ouverture waarin het reisdoel duidelijk hoorbaar is. Dan begint de lange reis. Eénmaal aangekomen moeten eerst nog de handen uit de mouwen voordat het luie standlevenmet al zijn bijkomstigheden kan beginnen.