Par MINDY PAUL / SAMMUT ERIC. Métissages est né d'une rencontre artistique entre Paul Mindy et Eric Sammut. C'est tout naturellement que ces deux musiciens, par ailleurs passionnés de pédagogie, ont voulu créer une passerelle entre les classes de percussions traditionnelles et classiques. Les pièces présentées dans ce recueil sont de styles variés, offrant un large éventail de musiques : classique, traditionnelle, originale. Elles revêtent toutes un indéniable intérêt pédagogique, tant d'un point de vue technique que de l'interprétation et de la connaissance des styles. Percussionniste et chanteur, Paul Mindy, professeur au CNR d'Aubervilliers-la-Courneuve, est spécialiste des musiques du Brésil. Il anime des masterclasses dans le monde entier. Il reçoit le prix Georges Brassens et se produit en tant que chanteur à l'Olympia. Il reçoit également en 2001 le prix de l'Assemblée Nationale et en 2002 le prix de l'Académie Charles Cros. Son talent de percussionniste lui a permis de jouer avec de grands musiciens : Richard Galliano, Roland Dyens, Carlo Rizzo, Franck Tortillier, Dave Samuel, Baden Powell... Il joue aussi avec le groupe 'Quai #5', l'Orchestre pour la paix, Flavio Esposito. Sa discographie comprend des enregistrements en solo (Le monde à l'envers, Mosaïque), en trio avec J.C. Hoarau et A. Vérité (Notre Brésil), et avec la chanteuse Fabienne Magnant (Canto instrumental), un DVD 'méthode pour percussion africaine, brésilienne et cubaine' (site internet www.drumvision.fr.st). Paul Mindy est aussi l'auteur de livres-CD à succès aux éditions Didier Jeunesse : A l'ombre de l'olivier, Comptines du Baobab, Papagaio, Comptines créoles... En 2006, il participe au festival Percpan à Salvador de Bahia. Eric Sammut a débuté ses études musicales par l'apprentissage du piano, puis a suivi la classe de percussion de Michel Ventula au CNR de Toulouse. En 1989, l'année même où il obtient un premier prix à l'unanimité dans la classe de François Dupin et Georges van Gucht au CNSM de Lyon, Eric Sammut entre comme premier percussionniste à l'Orchestre de l'Opéra National de Lyon. Puis en 1995, le premier prix international de marimba de New York lui est décerné - il effectue alors une tournée de récitals et de masterclasses aux Etats-Unis, mais aussi en Europe et au Japon. Il enseigne le marimba au CNR de Toulouse depuis 1997, au CNR de Paris, ainsi qu'à la Royal Academy of London, et il est soliste à l'Orchestre de Paris. Après avoir participé à de nombreux enregistrements discographiques et vidéos avec l'Orchestre du Capitole de Toulouse, l'Orchestre National de Bordeaux-Aquitaine, l'Orchestre National de Lyon, l'Orchestre de l'Opéra National de Lyon, l'Orchestre de Paris, il réalise en 2005 un album de marimba solo, 'Four-Mallet Ballet'. Un enregistrement pour un nouveau CD est prévu en 2006, avec les musiciens Philippe Berrod, Eric Echampard et David Patrois. Nobody Knows the Trouble I've seen Percu. classique : à interpréter d'une manière joyeuse et dans l'esprit gospel en réponse à l'esprit africain des percussions traditionnelles. Percu. trad. : travail de coordination sur kenkeni, sangbang et doumdoum - chaque musicien devra travailler chacune des parties séparément. Le travail d'ensemble sur kenkeni, sangbang et doumdoum développe l'écoute polyrythmique Prélude en mi mineur Percu. classique : l'esprit rubato de la musique romantique est ici remplacé par le côté balancé de la bossa-nova - la mélodie doit rester libre et aérienne. Percu. trad. : rythme de la bossa-nova - jouer piano la technique de chaque instrument constituera une initiation à la batucada, concert de percussions traditionnelles brésiliennes carnavalesques. Antonio Carlos Jobim a dit un jour que la première bossa avait été composée par Chopin avec ce prélude. Guantanamera Percu. classique : le marimba doit être interprété librement, presque en dehors rythmiquement - le vibra très coloré et aérien - le marimba basse toujours en osmose avec les percussions traditionnelles. Percu. trad. : intéressant pour se familiariser avec le rythme de la salsa cubaine, techniques de base des congas, maracas, cloche, guiro et claves. Maracatu de la Saint Valentin Percu. classique : début et milieu de la pièce doivent être interprétés dans un esprit festif - la fin nécessite une grande souplesse ainsi qu'une écoute attentive du triangle. Percu. trad. : rythme très important de la région de Récife. Bien écouter le CD pour les doubles croches. A la fin, le travail technique au triangle est intéressant pour l'évolution de tout percussionniste. Hava Nagila Percu. classique : intérêt particulier pour le travail de l'accelerando collectif. Percu. trad. : travail des différentes figures du contretemps au tambour de basque. La partie de marimba basse 4 octaves un tiers est téléchargeable gratuitement ici : 28356.pdf / Niveau : Débutant / variété - jazz / Méthode / Percussions

Par MINDY PAUL / SAMMUT ERIC. Métissages est né d'une rencontre artistique entre Paul Mindy et Eric Sammut. C'est tout naturellement que ces deux musiciens, par ailleurs passionnés de pédagogie, ont voulu créer une passerelle entre les classes de percussions traditionnelles et classiques. Les pièces présentées dans ce recueil sont de styles variés, offrant un large éventail de musiques : classique, traditionnelle, originale. Elles revêtent toutes un indéniable intérêt pédagogique, tant d'un point de vue technique que de l'interprétation et de la connaissance des styles. Percussionniste et chanteur, Paul Mindy, professeur au CNR d'Aubervilliers-la-Courneuve, est spécialiste des musiques du Brésil. Il anime des masterclasses dans le monde entier. Il reçoit le prix Georges Brassens et se produit en tant que chanteur à l'Olympia. Il reçoit également en 2001 le prix de l'Assemblée Nationale et en 2002 le prix de l'Académie Charles Cros. Son talent de percussionniste lui a permis de jouer avec de grands musiciens : Richard Galliano, Roland Dyens, Carlo Rizzo, Franck Tortillier, Dave Samuel, Baden Powell... Il joue aussi avec le groupe 'Quai #5', l'Orchestre pour la paix, Flavio Esposito. Sa discographie comprend des enregistrements en solo (Le monde à l'envers, Mosaïque), en trio avec J.C. Hoarau et A. Vérité (Notre Brésil), et avec la chanteuse Fabienne Magnant (Canto instrumental), un DVD 'méthode pour percussion africaine, brésilienne et cubaine'. Paul Mindy est aussi l'auteur de livres-CD à succès aux éditions Didier Jeunesse : A l'ombre de l'olivier, Comptines du Baobab, Papagaio, Comptines créoles... En 2006, il participe au festival Percpan à Salvador de Bahia. Eric Sammut a débuté ses études musicales par l'apprentissage du piano, puis a suivi la classe de percussion de Michel Ventula au CNR de Toulouse. En 1989, l'année même où il obtient un premier prix à l'unanimité dans la classe de François Dupin et Georges van Gucht au CNSM de Lyon, Eric Sammut entre comme premier percussionniste à l'Orchestre de l'Opéra National de Lyon. Puis en 1995, le premier prix international de marimba de New York lui est décerné - il effectue alors une tournée de récitals et de masterclasses aux Etats-Unis, mais aussi en Europe et au Japon. Il enseigne le marimba au CNR de Toulouse depuis 1997, au CNR de Paris, ainsi qu'à la Royal Academy of London, et il est soliste à l'Orchestre de Paris. Après avoir participé à de nombreux enregistrements discographiques et vidéos avec l'Orchestre du Capitole de Toulouse, l'Orchestre National de Bordeaux-Aquitaine, l'Orchestre National de Lyon, l'Orchestre de l'Opéra National de Lyon, l'Orchestre de Paris, il réalise en 2005 un album de marimba solo, 'Four-Mallet Ballet'. Un enregistrement pour un nouveau CD est prévu en 2006, avec les musiciens Philippe Berrod, Eric Echampard et David Patrois. Sometimes I feel like a Mother Child Percu. classique : le marimba fait ressortir la mélodie dans un débit ternaire - au vibra., les accords doivent être joués d'une manière profonde et colorée - le marimba basse doit être en osmose rythmique avec les percu. traditionnelles. Percu. trad. : travail de coordination sur kenkeni, sangbang et doumdoum - chaque musicien devra travailler chacune des parties séparément. Le travail d'ensemble sur kenkeni, sangbang et doumdoum développe l'écoute polyrythmique. Hymne à la joie Percu. classique : le marimba offre une partie ouverte où l'interprète peut prendre des libertés sur le mode de Ré majeur - le vibra., quant à lui, apporte le côté brillant et joyeux - le marimba basse a un rôle polyrythmique de 3 pour 4 avec la cloche. Percu. trad. : le but de ce morceau est de se familiariser avec cette cloche, que l'on retrouve partout sur 'le chemin des esclaves', de l'Afrique à l'Amérique du sud. Touran Percu. classique : cette pièce permet de se familiariser avec les mesures asymétriques, dans un esprit dansant. Percu. trad. : technique du pandeiro sur un rythme à 7/8 - passionnant ! Saudade pour Nina et Tali Percu. classique : triangle et caxi xi donnent l'esprit du rythme de cette musique - de ce fait, les claviers doivent en tenir compte dans leur interprétation. Percu. trad. : technique d'interprétation autour du rythme du Nordeste (Brésil), le baiao. Les Feuilles mortes Percu. classique : il est important d'être à l'écoute des percu. traditionnelles afin que l'aspect syncopé dans le binaire soit bien interprété. Percu. trad. : l'intérêt est dans les techniques de congas et la connaissance des principaux rythmes cubains, la 'rumba guaguanco' , le 'chacha loquafon' (binaire) et le 'bembé' (ternaire) / Niveau : Débutant à Intermédiaire / variété - jazz / Méthode / Percussions

Par STEWART JEFF. Une fougueuse tournée mondiale d'instruction de cercle du tambour pour la salle de classe et de la communauté - mon livre comprend un DVD complet présentant des cercles de tambour scolaires et communautaires. Ceux qui veulent découvrir leur spirituel besoin de tambour est les bienvenus à me prendre pour un voyage de musiques du monde. Mon livre commence avec les formes africaines de tambours et se déplace à travers diverses formes culturelles de musique/tambour de toute notre planète. Africaine, cubaine, brésilien, Native, moyen-orientaux, japonais, communauté. Le DVD d'enseignement met en valeur le talent des personnes de tous âges. N'hésitez pas à désigner le DVD pour ce qui est des sujets abordés dans le livre. Ce livre fournit également les éducateurs et les animateurs de cercle avec des idées pour mettre en oeuvre un programme de musique ou une communauté Drum cercle du tambour. J'ai aussi inclus des méthodes d'évaluation positive. Découvrez votre esprit de tambours. / Niveau : Débutant / World Music - Methods / Méthode / Percussions

Les instruments de Orff ont mis la joie de jouer de la musique ensemble entre les mains des élèves dans les salles de classe du monde entier. Les sons magiques de ces instruments sont disponibles pour tout le monde - même sans formation particulière. Cependant, une approche étape par étape aux instruments mallet encourage l'installation instrumentale et promeut les beaux sons. Playing Together est le premier livre à offrir l'orientation systématique, que vous avez besoin pour aider vos élèves à développer des compétences de mallet avec facilité. Dans ce livre, que vous trouverez un programme séquencé pour la construction de la technique instrumentale qui commence avec des effets sonores, le produit à jouer les accompagnements et - finalement - mélodies. Compétences sont introduits dans une présentation soigneusement séquencée de matériel musical authentique et artistique : mélodies folkloriques, la musique Renaissance, composée de morceaux et la littérature Orff standard. Trois enseignants de maîtres Orff ont également fourni un brin de réalité en classe de ces matériaux, offrant des suggestions pour encourager jouant habilement et jouissance. Alors que Orf... / Percussions

for beginners and slightly advanced players, with online videos. Par GIORDANI DANIEL. With their soft and gentle tones, handpans must be one of the most interesting, newly developed musical instruments around today. For anyone wishing to find out more, this book by Daniel Giordani provides a great way to get started. A full range of exercises enable the various playing techniques to be developed step by step. Thanks to the simple and easy-to-follow notation, you will very quickly be able to play different rhythms and to combine them with beautiful melodic sequences.Numerous exercises to improve coordination and independence of the hands together with lots of Afro, rock and hip-hop grooves make learning how to play really energising. With its exercises for chords, cross-rhythms and double strokes, the book has plenty of challenges in store for slightly advanced players as well. What's more, seven engaging practice pieces will provide a little repertoire for the first performances.Together with the musical notation, the linked online videos are also a very good additional aid to learning. All the exercises can be played with the wide variety of handpan scales. You can find a short video introduction to the book following the link: https://vimeo.com/696103590 / Date parution : 2022-05-03/ Méthode / Handpan

Par DUCKETT RICHARD / PEARCEY L.. La série de ' Equipe ' est utilisable avec les deux individus ou un tuteur de groupe encourager les étudiants à essayer ensemble jouant depuis le début. Tous les livres de la série sont entièrement intégrés permettant aux étudiants à l'aide de ' Equipe percussions ' à jouer dans les ensembles avec les élèves à l'aide de 'Equipe cordes', 'Equipe en laiton', ' Equipe Recorder ' et ' Equipe chaînes '. ' Equipe percussions ' sont un cours flexible et adaptable idéal pour les percussionnistes débutant. Le tuteur peut être adapté en fonction des besoins spécifiques de chaque étudiant. Chaque pièce est soigneusement classé pour assurer une progression logique à un rythme raisonnable et étudiants sont introduits à une grande variété de styles musicaux tout au long de l'ouvrage. Imaginative Piano accompagnements ont été fournis ainsi que des notes utiles et claires scores ensemble à l'aide de l'enseignant. ' Equipe percussions ' s'adresse pour timbales, tambour et percussions, avec une intéressante sélection d'autres instruments de percussion. Ce volume est livré avec un CD de backi... / Pédagogie / Recueil / Percussions

Used and endorsed by numerous college percussion programs, Reading Mallet Percussion Music by Rebecca Kite provides a solid foundation in the scales, arpeggios, and melodic patterns necessary for percussionists to get up to speed quickly in reading music in bass and treble clef. Kite has recorded each page of music which includes 30 technique exercises (more than three hours of music), that is included on the play-along CD. Students will hear what the music sounds like on the marimba and play along with Kite as they practice! There is also a special emphasis on developing speed reading techniques that gives each learner a fast track to reading fluency. The first two sections of the book contain original etudes by Rebecca Kite, written specifically for developing music reading music skills. Especially notable are the illustrations of the marimba keyboard with either a note or scale darkened so the student can identify them on the marimba on which they are playing. The music, all of which is composed for a four-octave marimba, is clearly written with large noteheads that will help the beginner in learning to read. The third section of the book contains thirty classic melodies that are presented in increasing difficulty and are arranged to use the entire four octave keyboard (including reading bass clef). The final section contains 30 technical exercises for two mallets for developing the skill to play the material in the book. For 2 mallets, 4.0 octave marimba. Here is what percussion teachers are saying about this book: 'Reading Mallet Percussion Music is an excellent book, well-written and organized for easy comprehension,' ---John Beck, Eastman School of Music (retired). 'Your two-mallet reading book is absolutely brilliant, and is now a required resource in my curriculum.' ---Kurt Gartner, Kansas State University. / Percussions

Percussion au clavier facile Instrumental Play-Along: Classic Rock propose dix chansons de rock classique dans les arrangements accessibles, spécialement conçu pour les étudiants clavier de percussion dans leur première année d'études. Pistes de démonstration audio contenant de vrais instruments sont disponibles au téléchargement, permettant novices d'entendre comment le morceau doit ressembler, et des pistes d'accompagnement sont également inclus afin que les apprenants peuvent jouer avec le groupe. Ce recueil de chansons contient les hits I Heard It Through The Grapevine, Brown Eyed Girl, Fly Like An Eagle, Another One Bites The Dust et plus. / Clavier

Cette oeuvre intègre plusieurs caractères très opposés tentant de décrire les sentiments du compositeur confronté au mélange de deux cultures vraiment différentes.Elle commence dans une atmosphère influencée par le zen. On peut reconnaître également des rythmes issus des tambours japonais (wadaiko) ainsi que des rythmes plus binaires influencés par l'occident.Grosse caisse à pédale, quatre toms, deux bongos.Elève de Michiko TAKAHASHI et de Keiko ABE, Aïko MIYAMOTO arrive en France 1990 pour se perfectionner auprès de Francis BRANA et Jacques-François JUSKOWIAK.En 1991, elle gagne au concours international de Clermont-Ferrand le 1er prix exceptionnel du public. Ensuite elle entre comme percussionniste au sein de l'Orchestre National de Lille.Elle fait régulièrement des récitals et des concerts de musique de chambre au Japon (Tokyo, Kyoto, Shiga) et dans le Nord de la France. Ses concerts sont à plusieurs reprises diffusés par la radio d'état N.H.K.En 2000, elle crée avec le percussionniste, timbalier solo de l'Orchestre National de Lille, Jean-Claude GENGEMBRE, l'ensemble 'Cantus Percussio'.Elle se produit régulièrement en concertiste notamment avec l'orchestre SOAI, l'orchestre de Douai, l'orchestre National de Lille, l'orchestre Symphonique de Kyoto?Très intéressée par la musique actuelle, elle crée de nombreuses oeuvres comme le concerto pour percussions et orchestre de Omar Yagoubi, 'Nomades' de Graciane Finzi, 'Kabuki' pour percussion et piano de Megumi Misaki, 'Tamashii' pour quatuor à cordes et marimba de Megumi Misaki? / Percussions Ou Ensemble De Percussions Solo

Comme la popularité de cercles de tambour continue de croître, la nécessité pour les animateurs augmente également. Ecrit par la première autorité dans ce domaine, Arthur Hull offre ses idées, des plans et des stratégies pratiques pour devenir un facilitateur - indépendamment de votre fond musical ou d'expertise. Le livre couvre des dizaines d'exercices, suggestions de l'instrument, un raccourci du facilitateur, entrevues avec des animateurs réussies et même de commercialisation des conseils sur la façon de promouvoir et de développer vos événements. Ceci est le Manuel de facilitation d'événement rythmique complète de l'expert. / Percussions

Par NILLES ANIKA. If you don’t have access to your drums regularly, travel a lot, or have neighbors with sensitive ears, you will already have a PRACTICE PAD. But practicing without a drum kit is special! To keep your hands agile and dive deeper into EFFECTIVE METHODS that really improve your pad technique, ANIKA NILLES‘ PAD BOOK is JUST THE THING!  Anika gives plenty of options WHAT AND HOW to practice on a pad. Practice pads are particularly well suited because they reduce drumming to one basic sound source. This way you follow a process of continuous progression in terms of stickings and rudiments, phrasings and rhythm concepts. The FUNDAMENTAL WORKOUTS are allocated to four chapters: Subdivision Studies, Mixed Meters, Hand Independence, and Polyrhythms. The result is a complete system with triplets, 16th notes, quintuplets, sextuplets and septuplets, which are broken down into individual steps starting with a very basic layout before moving to more complex rhythms. The focus is on building up and consolidating fundamentals across all note values, raising awareness on a feel for time and rhythm, and presentation of many possibilities on how you can expand acquired skills. Anika also puts together a collection of WARM-UPS which suggest ideas on how you create your own rhythm patterns out of the technical features in this book. The deeper meaning underpinning Anika’s ideas is always how to be MORE CREATIVE. It is about working on your weaknesses, developing new ideas and rhythms for yourself, or simply looking at familiar things from a different perspective. Back on the DRUM KIT you will find that you can focus on more specific, musically relevant topics such as sound, orchestration, and dynamics, since the hands, body, and mind have already internalized the basics practiced on the pad. JUST FUNDAMENTAL   / Methods & Tutors / Etude / Percussions

Par BOWMAN BRYAN. Syncopation Companion is a must-have book for those who seek to improve their rudimental technique, sight-reading, and four-way coordination on the drum set. This unique investigation of Ted Reed’s Syncopation seeks to recast and reinterpret familiar 8th note rhythmic figures (using half-time 4/4, 8th note triplet, 6/4, and 12/8 interpretations) to expand the possibilities hidden within this legendary sight-reading textbook. This integrated approach to rudimental drumming, involves learning specific sticking formulas and rhythmic treatments of a four-bar phrase, and then activating them by sight-reading through numerous rhythmic etudes in Syncopation. Explore the many ways Syncopation can be applied to the drum set within the context of Jazz, Afro Cuban, and Brazilian styles. Includes an extensive study of jazz comping possibilities inspired by famous drummers such as Tony Williams, Jack DeJohnette, Roy Haynes, and many others.   / Methods & Tutors / Etude / Percussions

Par FABIG JORG. Le cinquième livre de la série de tambour célèbre le long de Jörg Fabig comporte dix chansons pour les batteurs de la région de Hard'n'Heavy, comme Smells Like Teen Spirit, Nothing Else Matters, Born To Be Wild, Cryin ', ou Holy Smoke. Le CD d'accompagnement fournit des pistes d'accompagnement comme une version complète (avec la voix!) Et cliquez sur Mitspielversion avec et sans tambours / Niveau : Assez Facile / Recueil / Percussions